2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2025-01-24 21:17
Moskovské divadlo. Stanislavsky pôsobí v žánri drámy, bola založená v roku 1948. V roku 2013 dostalo názov „Stanislavský“elektrodivadlo. Umeleckým vedúcim je B. Yukhananov. V Moskve je aj hudobné divadlo (MAMT, otvorené v roku 1941), ktoré nesie aj meno legendárneho K. S. Stanislavského. Jeho repertoár zahŕňa operné a baletné inscenácie.
História MAMT

Hudobné divadlo ich. Stanislavskij a Nemirovič-Dančenko sa objavili v dôsledku zlúčenia dvoch štúdií: operného a činoherného štúdia vo Veľkom divadle pod vedením K. S. Stanislavského a hudobného štúdia v Moskovskom umeleckom divadle, ktoré organizoval V. I. Nemirovič-Dančenko. Každý z nich cvičil vo svojej miestnosti, podľa vlastného programu a mal svoj vlastný repertoár.
Od roku 1926 sa obe štúdiá nachádzajú v tej istej budove, kde teraz sídli hudobné divadlo. Pracovali nezávisle od seba, každý mal svojeriaditeľstvo. Jediné, čo ich spájalo, bol orchester, ktorý sprevádzal vystúpenia oboch štúdií. Čoskoro sa každé zmenilo na nezávislé divadlo.
V roku 1929 bol k ateliéru Vladimíra Ivanoviča pričlenený baletný súbor vytvorený V. Kriegerom. K zlúčeniu so Stanislavským divadlom došlo v roku 1941, po smrti Konstantina Sergejeviča. Repertoár zahŕňa opery a balety súčasníkov: T. Chrennikova, S. Slonimského, D. Kabalevského a iných.
Počas druhej svetovej vojny nebolo divadlo evakuované, fungovalo ďalej a hralo sa, aj keď prebiehali boje o Moskvu.
Od roku 1951 nastúpil do funkcie hlavného riaditeľa žiak Vladimíra Ivanoviča L. Baratov. Ako prvý uviedol na moskovskej scéne inscenáciu opery S. S. Prokofieva „Vojna a mier“. Premiéru mala v roku 1957.
Potom miesto L. Baratova zaujal L. Michajlov. Pod jeho vedením divadlo začalo aktívne spolupracovať s berlínskou Comische Opera, s režisérmi V. Felsensteinom, G. Kupferom, s choreografom T. Schillingom a súčasnými skladateľmi.
História elektrického divadla

Dramatické divadlo pomenované po. Stanislavskij má bohatú históriu. Budova, v ktorej sa teraz nachádza, presne pred 100 rokmi, v roku 1915, sa zmenila z nájomného domu na elektrické divadlo Ars. Bola to na tú dobu najväčšia a dobre vybavená kinosála, ktorá bola zatvorená, keď do mesta prišla sovietska moc. Potom v budove dočasne fungovali rôzne divadlá. Všetky ho ale dlho neokupovali. Potom sa priestory presťahovaliČinoherné divadlo pomenované po K. S. Stanislavskom. Stalo sa tak, keď sa operné štúdiá Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka zlúčili do jedného. Študenti Konstantina Sergejeviča, ktorý študoval dramatické umenie, sa oddelili od operného štúdia a stali sa prvými umelcami nového divadla. V tom čase viedol súbor M. Yanshin. V rokoch 1950-1960 sa sformovalo veľkolepé obsadenie z takých známych umelcov ako E. Leonov, M. Menglet, V. Korenev, E. Urbanskij, L. Satanovskij.
Pokračovateľom diela M. Yanshina sa stal B. A. Ľvov-Anokhin, ktorý sa postavil na čelo divadla v roku 1963. Vtedajší repertoár bol pre sovietsku éru dosť nezvyčajný. Najúspešnejšou inscenáciou bola Antigona podľa hry J. Anouilha, kde hlavnú úlohu stvárnila E. Nikishchihina.
70. roky 20. storočia boli obdobím krízy, ktorá sa skončila, keď sa hlavným režisérom stal A. A. Popov. Realizoval inscenácie, ktoré mali vplyv na celé divadelné umenie – „Vass of the Iron“a „Dospelá dcéra mladého muža“.
V osemdesiatych rokoch sa lídrom stal A. Tovstonogov. Potom premiéry predstavení „Noe a jeho synovia“podľa hry Y. Kima, „Impromptu Fantasy“od V. Tokarevovej, „Koupcia v starom dome“od A. Kravcova, „Práh“od A. Dudareva. a ďalšie sa uskutočnili.
Od roku 1990 do roku 2013 Divadlo vystriedalo veľa manažérov. V roku 2013 bol Boris Yukhananov vybraný ako umelecký riaditeľ na základe výberového konania. V tom istom roku bolo rozhodnuté dať divadlu nový názov, ktorý by odrážal aj históriu budovy, a tak sa teraz volá Stanislavského elektrodivadlo. Toto meno je danédruhý význam je "divadlo svetla". Rekonštrukcia budovy, aktualizácia jej vzhľadu, bola ukončená až teraz - koncom januára 2015. Vznikla veľká transformačná sála a postavila sa prístavba s malým javiskom. Zrekonštruované divadlo bolo otvorené 26. januára 2015.

repertoár MAMT
Hudba. divadlo. Stanislavskij ponúka divákom klasický operný a baletný repertoár. Tu si môžete vypočuť opery ako:
- "Mazeppa" (P. I. Čajkovskij);
- "Khovanshchina" (M. P. Musorgskij);
- "Do búrky" (T. Khrennikov);
- "Princ Igor" (A. P. Borodin);
- "Vírivka života" (E. Sukhon);
- "Hari Yanosh" (Z. Kodaly);
- "Osobný pomník" (Yu. Levitin);
- "Cola Breugnon" (D. Kabalevsky);
- "Aleko" (S. Rachmaninov);
- "Mavra" (I. Stravinskij);
- "Tri životy" (O. Taktakishvili);
- "Neha" (V. Gubarenko);
- "Porgy a Bess" (J. Gershwin);
- "Príbeh o cárovi S altanovi" (N. Rimsky-Korsakov);
- "Tosca" (G. Puccini);
- "Démon" (A. Rubinstein);
- "Hoffmannove rozprávky" (J. Offenbach);
- "Reformovaný opilec" (K. V. Gluck);
- Don Giovanni (W. A. Mozart) a mnohí ďalší.
A môžete si pozrieť aj baletné predstavenia:
- "Esmeralda" (C. Pugni, R. Gliera, S. Vasilenko);
- "Popoluška" (S. Prokofiev);
- "Neapol" (N. Gade, E. Hölsted, H. S. Paulli, H. C. Lumby);
- "Sylphide" (J-M Schneitzhoffer);
- "Mayerling" (F. List);
- "La Bayadère" (L. Minkus);
- "Tatiana" (L. Auerbach).

Repertoár činoherného divadla
Renovované činoherné divadlo. Stanislavsky ponúka svojim divákom tieto predstavenia:
- "The Bacchae" (premiéra 26. januára 2015);
- "The Blue Bird" (predstavenie v troch večeroch, premiéra sa uskutoční 25. februára 2015);
- "Anna v trópoch" (premiéra bude 16. marca 2015);
- "Steady Principle" (predstavenie v troch dejstvách, dvoch cintorínoch a jednom koncerte, premiéra je naplánovaná na apríl 2015);
- "The Drillers" (operný seriál o piatich večeroch a šiestich skladateľoch, premiéra 8. júna 2015);
- "Human Use of Human Beings" (premiéra 18. júla 2015).

Skupina hudobného divadla
Moskevské akademické divadlo. Stanislavskij je známy svojimi umelcami. V baletnom súbore je 27 sólistov, z ktorých traja majú titul ctení umelci Ruskej federácie a traja ľudia. V divadle pôsobí 50 operných sólistov, medzi nimi 7 ocenených umelcov Ruska a 5 ľudových umelcov. V súbore pracujú také známe osobnosti ako Vjačeslav Voinarovskij a Khibla Gerzmava (známy po celom svete, ocenený veľkým množstvom rôznych ocenení vrátane Zlatej masky).
Elektro divadelný súbor
Dramatické divadlo pomenované po. Stanislavsky zhromaždil pod svojou strechou viac ako 60 talentovaných hercov, medzi ktorými súako Julia Abdel Fatah, Valery Afanasiev, Oleg Bazhanov, Inna Golovina, Boris Dergachev, Alisa Dmitrieva, Vladimir Dolmatovsky, Vladimir Korenev, Anastasia Ksenofontova, Margarita Movsesyan, Victoria Tolstoganova, Nina Firsova, Dmitry Chebotarev a ďalší..

Recenzie o MAMT
Hudobné divadlo ich. Stanislavského a V. I. Nemirovič-Dančenko je jedným z najpopulárnejších nielen v Moskve, ale v celom Rusku. Diváci zanechávajú nadšené recenzie o predstaveniach, hovoria veľa vrúcnych slov a obdivných prívlastkov úžasným hercom. Návštevníci neignorujú svetlú scenériu s krásnymi kostýmami.
Recenzie činoherného divadla
Dramatické divadlo pomenované po. Stanislavskij otvoril svoje brány po rekonštrukcii a renovácii len pred pár dňami. Diváci vo svojich recenziách píšu, že sa im nový vzhľad veľmi páči, predstavenia sú živé a svetlé, s veľkým významom a umelci sa svojich úloh zhostili tak, že udržia divákov v napätí počas celej produkcie.
Odporúča:
Kasíno v Moskve: dostupnosť, recenzie. Sú v Moskve podzemné kasína?

Obyvatelia hlavného mesta sa nebránia rozmaznávať sa nezvyčajnou zábavou. Od konca roku 2006 sa hazardné hry stali jednou zo zakázaných možností trávenia voľného času pre ruských občanov. Hazardné hry (podľa zákona č. 244-FZ z 29. decembra 2006) si môžete užiť iba v špeciálnych zónach, ktoré nezahŕňajú Moskvu a región hlavného mesta. Kasíno v Moskve je k dispozícii iba v online verzii
Čo je japonské divadlo? Druhy japonského divadla. Divadlo č. Kjógen divadlo. divadlo kabuki

Japonsko je tajomná a osobitá krajina, ktorej podstatu a tradície Európan len veľmi ťažko pochopí. Je to spôsobené najmä tým, že až do polovice 17. storočia bola krajina uzavretá pred svetom. A teraz, aby ste cítili ducha Japonska, spoznali jeho podstatu, musíte sa obrátiť na umenie. Vyjadruje kultúru a svetonázor ľudí ako nikde inde. Japonské divadlo je jedným z najstarších a takmer nezmenených druhov umenia, ktoré k nám prišli
Moderné podnikové divadlo v Moskve a ruské podnikové divadlo v Petrohrade

V deväťdesiatych rokoch minulého storočia bolo repertoárové divadlo, tradičné pre sovietske javiskové umenie, nahradené takzvaným entreprise. Súkromné divadlá sú dnes obľúbené u divákov u nás aj v zahraničí
Optimistické divadlo v Moskve: adresa, repertoár, recenzie

Pred niečo vyše tromi rokmi bola divadelná mapa hlavného mesta doplnená o nový názov - Optimistické divadlo. Stalo sa duchovným dieťaťom režiséra Dmitrija Burkhankina a producenta Valeryho Khorozhanského. Prečo je to pre diváka zaujímavé, pozrime sa na to bližšie
Rozprávkové divadlo v Moskve. Rozprávkové bábkové divadlo v Petrohrade

Vojnou unavené a nenaučené deti smiať sa potrebovali pozitívne emócie a radosť. Tri leningradské herečky, ktoré sa vrátili z vojny, to pochopili a cítili z celého srdca, a tak v neskutočne ťažkých podmienkach zorganizovali rozprávkové bábkové divadlo. Tieto tri čarodejnice sú: Ekaterina Chernyak - prvá režisérka a riaditeľka divadla, Elena Gilodi a Olga Lyandzberg - herečky