Dychový hudobný nástroj a jeho hlas

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Dychové hudobné nástroje prinášajú jasne počuteľné farby do celkovej zvukovej palety symfonického orchestra – silné a jasné.

Timbr každého z nich je natoľko nezávislý, že skladatelia nielen zásobujú flautu, klarinet, hoboj a fagot vlastným partom, ale skladajú pre nich aj veľké sólové epizódy. Len sláčiková skupina orchestra sa teší veľkej pozornosti. Dychový hudobný nástroj je sila zvuku, je to kompaktnosť, je to viacfarebná dynamika. Pozrime sa bližšie na každú z nich.

Flute

Najstarší dychový hudobný nástroj, známy už od čias Egypta, Grécka a Ríma, no pravdepodobne vznikol o mnoho tisícročí skôr. Aj v tej najprimitívnejšej podobe – len zvláštnym spôsobom rezaným rákosím – flautouschopný znieť skutočne hudobne. Od stredoveku sú známe dve odrody: rovná flauta a priečna. Rovná - s hrotom - bola menej prístupná vylepšeniam, a preto nie je tak široko používaná, v 18. storočí ju z orchestra nahradila životaschopnejšia "priečna" sestra. Čo sa týka virtuozity (z pohodlia hry), medzi jej bratmi sa flauta nevyrovná. Obľúbeným nástrojom na domáce muzicírovanie je častejšie ako iné sólista skvelej koncertnej hudby. Je pravda, že je dosť ťažké hrať na flaute širokú kantilénu - vyžaduje si to veľmi veľké prúdenie vzduchu. Zvuk je chladný, akoby z iného sveta. Za zmienku stojí najživšie príklady tohto nástroja: melódia z opery „Orfeus a Eurydika“od Glucka a „Tanec pastierov“z baletu „Luskáčik“od Čajkovského.

Hoboj

Potomok primitívnej flauty. Európska verzia hoboja pochádza z Blízkeho východu. V 17. storočí vstúpil do symfonického orchestra, kde si rýchlo získal koncertnú slávu a stal sa obľúbencom všetkých milovníkov hudby. Najťažšie koncerty boli napísané pre hoboj od čias Lullyho, Bacha a Händela. Neskôr, v 19. storočí, ustúpil klarinet obľúbeným. Hoboj netreba ladiť, rovná sa mu celý orchester. Ide o „spievajúci“dychový hudobný nástroj, hoci môže byť podobne ako flauta virtuózny. Ale jeho "kôň" - elégia, smútok, smútok. Napríklad prestávka pred druhým dejstvom Čajkovského „Labutieho jazera“.

klarinet

Silný, flexibilný, bohatý na výrazové prostriedky, zvuk klarinetu je okamžite rozpoznateľný a vždy počuteľný, bez ohľadu na to, aké dychové hudobné nástroje momentálne súperia o pozornosť poslucháča. Pastorálnosť obrazu je obzvlášť dobre vyjadrená pomocou tohto obľúbeného klasických skladateľov: Čajkovskij a Rimskij-Korsakov dali klarinetu všetky melódie pastiera Lela. Okrem bežného používa symfonický orchester malé basklarinety a príležitostne alt - basetový roh.

fagot

Preložené z taliančiny – zväzok palivového dreva. Odkiaľ pochádza tento konkrétny názov? V 16. storočí bol na základe starej basovej píšťaly - bombarda - postavený fagot v podobe obrovskej drevenej píšťaly ohýbanej na dve časti. Vizuálne to pripomínalo palivové drevo v rukách hudobníka. Nový timbre ohromil súčasníkov svojou eufóniou a bol dokonca nazývaný "dolcino" - "jemný, sladký". V 19. storočí dostal svoj individuálny plán v rozložení hlasov symfonického orchestra. Ako príklad - opera "Robert the Devil" od Meyerbeera, kde fagoty zobrazujú smrteľný smiech. Beethoven, Weber a Rimskij-Korsakov (najmä v „Šeherezáde“) hojne využívajú jeho vizuálne prostriedky a najvýraznejšiu charakteristiku získal tento dychový hudobný nástroj v téme starého otca („Peter a vlk“od Prokofieva) a v tzv. finále Šostakovičovej deviatej symfónie. Okrem samotného fagotu znie symfonický orchester rozsahovo najnižším nástrojom -kontrafagot, trikrát ohnutá takmer štvormetrová drevená rúra. Toto je pletenie, toto je pletenie! Je menej technický ako jednoduchý fagot, ale pripomína organ v timbre. Zvyčajne slúži na zvýraznenie basového partu. Príklad: Ravelov „Rozhovor Krásky a zvieraťa“je hlas príšery.