Moderné hudobné nástroje: prehľad, popis, história stvorenia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Svet hudobných nástrojov sa v žiadnom prípade neobmedzuje len na syntetizátory, husle a gitary Casio. Počas obrovskej histórie hudby sa ľudia snažili vymyslieť niečo nové. Často prišli so skutočne jedinečnými nástrojmi.

Theremin

Tento hudobný nástroj najčastejšie počuť v hororových filmoch. Vynašiel ho ruský vedec Lev Theremin v roku 1928. Samozrejme, je ťažké ho nazvať moderným hudobným nástrojom, no stále priťahuje veľkú pozornosť.

Theremin si získal veľkú obľubu vďaka svojmu zvuku - strašidelnému, mierne vibrujúcemu. Pomerne často ho vo svojej tvorbe využívajú undergroundoví hudobníci. Náročnosť hry na theremin nespočíva len v práci iba rukami, vďaka ktorým sa mení výška tónu, ale aj v potrebe dokonalého ucha.

Banjolele

Ukulele a banjo sú nástroje s miliónmi fanúšikov, no ich hybrid, banjolele, si nikdy nezískal popularitu. Tento nástroj je malé banjo so štyrmi, niepäť, struny. Znie to veľmi jemne a upokojujúco, no nie každému to vyhovuje. Banjolele zostalo špecializovaným hudobným nástrojom – možno kvôli svojmu názvu, možno kvôli nepríjemnostiam pri hraní.

Omnicord

Suzuki predstavilo elektronický hudobný nástroj Omnicord v roku 1981. Začne znieť až po stlačení akordovej klávesy a náraze na kovovú platňu. Všekord mal všetky šance stať sa najobľúbenejším nástrojom, no nikdy sa ním nestal. Britská skupina Gorillaz však na tomto hudobnom nástroji zahrala slávnu melódiu z piesne Clinta Eastwooda.

Baritónová gitara

Gitary sú jedným z najpopulárnejších nástrojov na svete. Hybridov hudobných nástrojov však čakala nezávideniahodná budúcnosť: spojenie regulárnej a basgitary do barytónovej gitary bol nevydareným experimentom. Vďaka svojmu zvláštnemu dizajnu znie nižšie ako zvyčajne, ale dnes sa používa veľmi zriedkavo a iba v nahrávacích štúdiách, aby gitarový part získal bohatší zvuk.

Glukofón

Hudobný nástroj s nezvyčajným názvom, ale veľmi príjemným zvukom. Navonok to pripomína ručný kovový bubon. Predstavujú ho dve misy, z ktorých na jednej sú „jazyky“a na druhej rezonujúci otvor. Každá misa vyžaduje jemné doladenie.

História vzniku glukofónu je dosť banálna: jeho autor Felle Vega odpojil plynbalónová časť a pomenovali ju Tambiro. V priebehu rokov sa v mnohých dielňach začal vyrábať upravený glukofón, ktorý si získal obľubu medzi pouličnými hudobníkmi.

Klávesnica

Klasický syntetizátor umiestnený v plastovom tele gitary. Rovnako ako všetky predchádzajúce hybridy hudobných nástrojov sa zriedka používa, ale má výhodu v kompaktnosti.

Dychový syntetizátor "Evie"

Jeden z najpopulárnejších syntetizátorov, ktorý však veľké množstvo hudobných fanúšikov nepozná. Spája v sebe syntetizátor a saxofón. Hra na ňom sa prakticky nelíši od hry na saxofón. Vďaka funkciám syntetizátora ho však možno pripojiť k počítaču.

Electronium

Jeden z najzáhadnejších, no v žiadnom prípade nie moderných hudobných nástrojov, vynájdený vynálezcom Raymondom Scottom. O elektróniu sa vie veľmi málo, okrem toho, že je prototypom syntetizátora. Jediná funkčná kópia patrí skladateľovi Markovi Mothersbaughovi, ale nefunguje.

Hudobná píla

Na rozdiel od bežnej píly sa hudobná píla ohýba oveľa viac. Počas hry hudobník položí jeden koniec na stehno a druhý drží rukou. Luk sa používa na vytváranie zvuku. Znie to veľmi nezvyčajne a často to môžete počuť v skladbách folklórnych skupín. Hudobná píla je však nástrojom žánru etnickej hudby, ktorý sa veľmi nepresadil.

Martenotove vlny

Jedna z nezvyčajnýchnástrojov, ktorých autorom bol Maurice Martenot. Znie to ako theremin a husle. Dizajn francúzskeho nástroja je veľmi zložitý: hudobník musí pri hraní stláčať klávesy a ťahať za špeciálny krúžok. Skladba „Martenot Waves“bola použitá pri nahrávaní skladieb od Radiohead, čo im dalo nezvyčajný zvuk.

Harpeji

Sláčikový hudobný nástroj Harpeggi, ktorý v roku 2007 vytvoril Tim Mix. Stal sa mostom, ktorý spojil zvuk a techniku hry na klavír a gitaru. Zjednodušene povedané, moderný hudobný nástroj je hybridom dvoch nástrojov, podobne ako veľká citara. Ak chcete hrať, musíte stlačiť struny umiestnené na paneli. Tento spôsob produkcie zvuku sa nazýva tamping.

Harpeggy sa delia na dva typy v závislosti od počtu oktáv a strún.

Laserová harfa

Unikátny koncept hudobného nástroja, ktorý vytvoril v 80. rokoch Jean-Michel Jarre, ktorý ho začal používať na vystúpeniach. Myšlienka je veľmi jednoduchá: pomocou laserových lúčov sa vytvorí obraz strunovej harfy, po ktorej sa sleduje pohyb rúk hudobníka. Keď hudobník pri hraní na laserovej harfe prekročí jeden z lúčov, fotobunka vyšle signál do ovládača, ktorý generuje signály vhodnej frekvencie, trvania a hlasitosti.

Existujú dva typy laserových harf: otvorené a zatvorené. Posledný typ laserových harf je nevyhnutne vytvorený na základe kompletného rámu, v spodnej časti ktorého sú umiestnenéžiariče a navrchu - fotodetektory.

Princíp hry na uzavretej laserovej harfe je jednoduchý: keď fotosenzory zaznamenajú všetky lúče, nástroj je tichý, keď niektorý z lúčov zmizne, vydá sa zodpovedajúci zvuk. Otvorená harfa je zvukovo a hrane oveľa zaujímavejšia. Ide v skutočnosti o výkonný laser, ktorého lúč smeruje do zrkadla bežného galvanometra, ktorý ho rozvinie do podoby obyčajných strún harfy. Fotosenzor je umiestnený v blízkosti výstupného bodu lúčov a zachytáva svetlo odrazené od ruky hudobníka prechádzajúceho cez lúče. Spracovanie takéhoto signálu je veľmi zložité, pretože vyžaduje filtráciu zvuku od svetla, prachu a lúčov odrazených od stien, čo si vyžaduje špeciálne vybavenie. Laserová harfa je možno jedným z najmodernejších hudobných nástrojov.