2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Ruská škola maľby si zaslúži osobitnú pozornosť. Mnohí majstri vstúpili do svetovej pokladnice umeleckého myslenia a stali sa zakladateľmi nových štýlov. Medzi maliarmi Ruska zohráva významnú úlohu Igor Grabar, ktorého obrazy sú dokonale preniknuté duchom ruského ľudu.
Mladé roky umelca
Maliar sa narodil v Budapešti v rodine aktivistu a verejného činiteľa E. I. Grabara a bol pomenovaný po svojom starom otcovi. Okupáciou bola rodina nútená opustiť svoje rodné mesto a presťahovať sa do Ruska v roku 1876, keď mal mladý Igor Emmanuilovič iba 5 rokov.
Vzhľadom na aktivistický život svojho otca musel byť chlapec často v starostlivosti rodinných priateľov, ďaleko od rodičov. Možno to ovplyvnilo dieťa, ktoré od detstva inklinovalo ku kresleniu a vo voľnom čase uprednostňovalo Tretiakovskú galériu pred rovesníckou spoločnosťou.
Vzdelanie Grabar Igor Emmanuilovich získal vynikajúce. Po absolvovaní Moskovského lýcea vstupuje mladý muž do St.univerzite a paralelne študuje na dvoch fakultách: historicko-filologickej a právnickej. Túžba zvládnuť štetec podnecuje Igora Emmanuiloviča k štúdiu v umeleckej dielni Ilya Repina, ktorú robí počas svojich študentských rokov. Láska ku kreativite vedie budúceho umelca k myšlienke neustáleho vzdelávania a vstupuje na Petrohradskú akadémiu umení.
Inšpirácia
Ako väčšina ostatných maliarov, ani Grabar Igor Emmanuilovich nemohol byť bez zdroja inšpirácie. Po skončení univerzity odchádza budúci umelec na cestu do Európy, kde naňho nesmierne zapôsobil večný Rím, romantická Florencia a Benátky, prísny Berlín a vzdušný Paríž.
Práve v týchto mestách neustále navštevuje galérie a zoznamuje sa s originálnymi dielami renesančných majstrov. Čistota línií a nefalšovaný entuziazmus jeho predchodcov mladého muža uchvacujú a ponáhľa sa podeliť o svoje emócie so svojím plátnom. Potom sa rozhodne, že bude pokračovať v cestovaní a spoznávať svet a kultúru západnej civilizácie.
Hlavná téma kreativity
Po Európe budúci umelec I. E. Grabar sa vracia do Ruska, odohrávajú sa s ním tvorivé metamorfózy. Šesť rokov cestovania zanechalo stopu v duši maliara, ktorú vycibril na svojich plátnach.
Po príchode domov však majster pre seba nachádza nový zdroj inšpirácie, ktorý sa stane hlavnou témou jeho tvorby – krásu ruskej prírody. Je hypnotizovaný milosťoubrezy, nekonečné polia a skutočná krása zimnej krajiny. To všetko sa odráža v novom cykle obrazov: „Biela zima“, „Marcový sneh“a slávna „februárová modrá“. Posledná z nich bola napísaná so zvláštnou láskou a stala sa symbolom ruskej zimy.
Obrázok I. E. Grabar "February Blue"
Umelcovi sa podarilo zachytiť na plátno nový obraz zimnej prírody v celej jej skutočnej kráse.
Obrázok I. E. Grabarova „februárová modrá“sa písala na ulici v priekope vykopanej zo snehu v období, keď boli silné mrazy. Tieto nepríjemnosti však nezastavili majstra, ktorému sa podarilo realisticky zobraziť na plátne všetky prvky prírody, ktoré ho inšpirujú. Umelec povedal, že raz mal to šťastie pozrieť sa na vrchol zasneženej brezy a nedokázal skryť svoje potešenie. Zdalo sa, že farby dúhy našli novú interpretáciu a nadobudli význam, aký doteraz nikto nevidel. Potom si skutočne uvedomil, že všetky tieto tóny sa rodia len vďaka nenapodobiteľnému odrazu oblohy. Táto myšlienka sa odrazila v názve obrazu "February Blue".
Toto plátno sa na prvý pohľad príliš nelíši od svojho druhu, no tento názor je mylný. Je doslova prešpikovaný množstvom farieb. Majstrovi sa podarilo zobraziť hĺbku jednoduchých vecí napísaním februárovej brezy proti oblohe. Väčšina farebného prevedenia a správne umiestnené kompozičné akcenty urobili z tohto obrazu kvintesenciu umelcovho diela.
Popis obrázku
Obrázok I. E. Grabar "februárová modrá"sa pred divákom objavuje v podobe zimnej krajiny, kde na pozadí dúhovej oblohy možno vidieť zasneženú brezu v celej svojej kráse. Je vidieť, že autor chcel sprostredkovať myšlienku blížiacej sa jari, keďže z plátna vyžaruje slnečné svetlo. Hoci v zložení je veľa brez, všetky sa pred očami javia ako jeden synergický systém na čele s jedným dominantným stromom, ktorý má všetko. Všetky vetvy, ako obehový systém, sú vzájomne prepojené, zdá sa, akoby to všetko bol jeden strom.
Azúrová obloha sa trblieta a odráža v osvetlenom snehu a dodáva jej modrofialový odtieň. Na snehu pod stromami sú stopy rozmrazených škvŕn, ktoré vypovedajú o príchode jari. Ak sa pozorne pozriete na konáre brezy, všimnete si, že ich poloha pripomína slnečné lúče vychádzajúce z kmeňov.
Pracovná nálada
Obrázok I. E. Grabar "February Blue" - jeden z najlepších výtvorov umelca. Napísal to s osobitným nadšením a podarilo sa mu sprostredkovať náladu blížiaceho sa šťastia. Najbohatšia paleta farieb nebola použitá na dodanie farby plátnu, ale na to, aby dielo dostalo nápad.
Pri pohľade na toto umelecké dielo sa mi chce veriť, že zajtra nebude nový deň, ale nový život, ktorý bude naplnený rovnakými jasnými farbami. Sneh na obrázku je ako symbol plynúceho dňa, po ktorom nasleduje jarná budúcnosť.
Februárová Modrá reprodukcia je špeciálnym momentom pre väčšinu začínajúcich umelcov, ktorí sa chcú naučiť remeslunielen harmonicky nanášať olej na plátno, ale dať ľuďom nádej a šťastie. A to je hlavná úloha činnosti tvorivých ľudí. Na posúdenie stupňa dôležitosti plátna pre dejiny ruského umenia je potrebné poznamenať, že Grabar, ktorého obrazy vo väčšine prípadov vysielali zimné krajiny, sa stal súčasťou školských osnov.
Odporúča:
Ktorú verziu pamätníka ponúkol Beglovovi Arkadij? Film "Zimný večer v Gagra"
Ktorú verziu pamätníka ponúkol Beglovovi Arkadij? Túto otázku si kladú mnohí. Prečo je dnes taká aktuálna a s čím súvisí?
Tatarský tanec vyjadruje celú chuť tohto ľudu
Akú farbu, pôvab, výraz sprostredkúva tatarský tanec! Niekoho, kto, ale tento ľud vie, ako si ctiť svoje tradície a zabávať sa
Claude Frollo, "Katedrála Notre Dame": obrázok, charakteristika, popis
Claude Frollo je jednou z ústredných postáv slávneho románu Victora Huga Katedrála Notre Dame. V obraze kňaza, ktorý nie je schopný bojovať s pokušením, ale nasleduje ho, lámajúc osudy a životy svojho okolia, je zhmotnené autorovo odsúdenie. Konfrontuje hlavnú postavu románu Esmeraldu a kontrastuje so svojím žiakom, nešťastným hrbáčom Quasimodom, ktorý je na rozdiel od svojho učiteľa schopný skutočnej lásky
Obrázok „Opäť dvojka“Rešetnikov Fjodor Pavlovič. História vzniku a popis obrazu
F. P. Reshetnikov je mimoriadne talentovaný umelec. Jeho obrazy sú veľmi svetlé a realistické. Sú presiaknuté zvláštnym teplom a úprimnosťou. Detská tematika v tvorbe umelca zaujíma významné miesto. Sú to: "Dostali jazyk", "Na návšteve", "Na pokoj", "Prišli na prázdniny." Vyniká najmä snímka „Again deuce“. Reshetnikov vytvoril nezabudnuteľné a zaujímavé dielo
Nálada na kufor ako životný štýl
Absolútna väčšina obyvateľov planéty Zem miluje cestovanie. Niektorí to robia stále, mnohí len zriedka a niektorí len v snoch. V skutočnosti môžete ísť na cestu s malou hotovostnou „batožinou“. Potrebujete len vedieť „kde, kedy, s kým, ako“. Daria Sirotina napísala prekvapivo stručný a praktický cheat pre každého, kto chce skutočné cestovanie a nielen výlety, kto chce pre seba objavovať nové a nepoznané veci bez toho, aby urobil dieru do rozpočtu