Modernistický umelec - predstaviteľ moderného štýlu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Umelecký smer, ktorý sa stal populárnym v poslednom desaťročí 19. storočia a začiatkom 20. storočia, spájajúci také trendy ako expresionizmus, abstrakcionizmus, kubizmus, dadaizmus, futurizmus, surrealizmus, sa nazýva modernizmus. Ide o kombináciu štylistických trendov v maľbe na hranici storočí.

Čo je secesia?

Modernistický umelec by teda mohol patriť ku ktorémukoľvek z týchto smerov, ktoré na seba nadväzovali, pričom sú vo vzťahu k predchádzajúcemu niečím novým. Z francúzskeho jazyka moderne sa prekladá ako „moderný“. Secesia obsiahla všetky krajiny Európy a Ameriky. V mnohých z nich mala svoje názvy: Jugendstil, Art Nouveau, „End of the Century“, Liberty a iné. Všetky zosobňovali nový smer v umení, ktorého podstata nebola v reálnom zobrazení sveta, ale v prenesení vlastného subjektívneho sveta tvorivého človeka na plátno. Niektoré články naznačujú, že modernistický umelec popiera kultúrne dedičstvo, iné uvádzajú, že opustil priame línie a uhly. Ale čo potom kubizmus? Na prelome storočí existovalo toľko rôznych trendov, smerov, kruhov a spoločností, ktoré priniesli nové talenty aniekedy brilantné slovo a nový smer ich všetkých spojil so spoločnou myšlienkou reorganizácie sveta pod jeho vlajkou, keďže strieborný vek zjednotil všetkých ruských básnikov tej istej doby.

Mládež vždy potrebuje obnovu

Inovátori boli spravidla mladí, talentovaní, originálni ľudia, všetko ich zaujímalo, nenávideli základy, chceli dosiahnuť maximálne sebavyjadrenie, tvorili svoje svety v rámci jedného obrazu. Samozrejme, modernizmus je zvláštny štýl umeleckého myslenia. Ako je uvedené vyššie, secesný štýl v maľbe a architektúre niesol toto meno práve v Rusku a, samozrejme, mal svoje vlastné národné črty. Existuje názor, že u nás to bolo nejako rozmazané, neexistoval jasný, výrazný charakter. Možno sa to stalo preto, že v Rusku je veľa všetkého - veľa skvelých umelcov, veľa škôl a trendov a každý nápad, ktorý príde zvonka, získa národnú príchuť.

Moderná škola v Rusku

Umelkyne ruskej secesie, ako Bilibin a Borisov-Musatov, Vasnetsov a Vrubel, Golovin, Malyutin a Nesterov, ženské modernistky Golubkina, Polenova, Yakunchikova vo svojich dielach odzrkadľovali celoeurópsky smer, no priniesli národné a sociálne črty. Tento štýl možno vysledovať v jednotlivých dielach Kandinského a Korovina, Levitana a Petrova-Vodkina, Roericha a Serova. Na prelome storočí sa v Rusku objavili publikácie, ktoré propagovali myšlienky secesného štýlu - mesačník „Scales“, časopisy „Iskusstvo i.art industry“a „World of Art“, ktorých poprední predstavitelia svojou tvorbou reprezentovali aj ruskú modernu. Najjasnejšími z nich sú Bakst a Benois, Dobužinskij a Somov. Vďaka uvedeným menám si možno predstaviť túto silnú vrstvu rôznych talentov, ale spojených spoločným smerom kreativity.

Najjasnejší predstavitelia štýlu

Moderný umelec Ivan Jakovlevič Bilibin (1876-1942), známy ilustrátor kníh a divadelný dizajnér, bol členom združenia World of Art. Jeho portrét od B. Kustodieva z roku 1901 dokonale sprostredkúva obraz predstaviteľa hlavného mesta bohémy a moderného štýlu. Osobitnú zmienku si zaslúži Michail Vrubel (1856-1910). Modernistický umelec, predchodca symbolizmu s originálnym a jedinečným štýlom písania, si jeho súčasníci veľmi nevážili a Stašov ho úplne odsúdil.

O diele tohto umelca s tragickým osudom sa stále diskutuje. Jeho ilustrácie k dielam M. Yu. Lermontova sú úžasné, Blok označil Vrubelove kresby za bizarné kresby ukradnuté z večnosti. Umelec je považovaný za zakladateľa ruskej secesie, stál pri jej počiatkoch.

Koncentrácia talentov v Rusku na prelome epoch

Ďalšou mocnou osobnosťou reprezentujúcou ruskú secesiu v maliarstve je Nicholas Roerich (1874-1947), ktorý viedol združenie „World of Art“. Bol to všestranný človek. Počas svojho života v Rusku aj v zahraničí, kam emigroval v roku 1917, písal viac7000 plátien. Ale Roerich bol stále spisovateľ, archeológ, mystický filozof, cestovateľ a verejná osobnosť. Jeden z jeho najznámejších obrazov, napísaný v tomto čase, je „Zámorskí hostia“z roku 1901.

Ruská secesia bola silným fenoménom, ktorý zachytával výtvarné umenie, architektúru, literatúru, priemysel a každodenný život. Mimoriadne množstvo talentov sústredených v oboch hlavných mestách, ktoré chápali modernu ako budovanie nového sveta, sa rýchlo skončilo. Mnoho modernistov neprijalo revolúciu - emigrovali a socialistický realizmus sa stal dominantným trendom v tvorbe sovietskych umelcov.

Krátky, ale veľmi jasný smer

Najlepšie obrazy modernistov, súčasná klasika zdobia všetky múzeá sveta. Plátna sú perlami domácich múzeí. Diela Vrubela, Vasnetsova, Roericha, Kustodieva a ďalších sú rozpoznateľné a milované. Kto by nepoznal Vasnetsovových hrdinov alebo Vrubelovu labutiu princeznú, jeho vlastného Démona či Pana? Krásne, tajomné, mystické, rafinované a jedinečné, adekvátne reprezentujú, aj keď časovo krátku, ale veľmi významnú vrstvu v ruskom umení.

V súhrne môžeme povedať, že najtypickejšími predstaviteľmi, najbystrejšími modernistami, umelcami 20. storočia sú Alphonse Mucha, Edvard Munch, Paul Gauguin a naši krajania - Ivan Bilibin, Michail Vrubel a Nicholas Roerich.