Divadlo v Rusku v 18. storočí: história a ľudia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Divadelné umenie u nás dlho prekvitalo. Buffoons zabávali ľudí piesňami a tancami a hrali aj vtipné scénky. Na jarmoky pozývali búdkári ľudí. A na námestiach potulní umelci spievali, tancovali a recitovali, čím zabávali publikum.

Dve odvetvia umenia

Divadlo v Rusku sa v 18. storočí rozvíjalo dvoma smermi. Ľudové umenie pokračovalo v tradíciách bifľošov. Vystúpenia sa konali pod holým nebom alebo v špeciálnej miestnosti - stánku.

Predstavenia dvorného divadla boli prvýkrát zdokumentované za vlády Michaila Romanova, zakladateľa tejto dynastie na ruskom tróne. Iniciátorom novej zábavy bol bojar Artamon Matveev. Tento muž urobil veľa pre ruskú štátnosť. Bol šéfom Posolského prikazu - vtedajšieho ministerstva zahraničných vecí. Artamon Matveev často cestoval do zahraničia. Bol hlboko fascinovaný kultúrou mnohých krajín a snažil sa vštepiť Rusku niektoré európske tradície. Artamon Matveev je považovaný za prvého Západniara.

Zakladateľ dramaturgie a réžie

Divadlo v Rusku v 18. storočí by sa nekonalo bez tejto mnohotvárnej osobnosti. V jeho mene bol zorganizovaný profesionálny súbor. A prvá hra uvedená v Rusku bolabiblický príbeh o Artaxerxovi. Pre kráľovskú zábavu bola postavená samostatná miestnosť. Predstavenie sa panovníkovi páčilo a jeho autor bol štedro ocenený. Kto bol teda prvým ruským dramatikom a režisérom? História si zachovala jeho meno. Toto je Nemec Johann Gregory, ktorý žil v Moskve.

Nová zábava sa veľmi rýchlo uchytila. Divadlá pôsobili v mnohých bohatých domoch tej doby. Herci boli slobodní ľudia aj nevoľníci.

The Epoch Times

Divadlo v Rusku v 18. storočí je spojené s menom Petra Veľkého. Počas jeho vlády prekvitalo umenie. Peter často pozýval zahraničné zájazdové skupiny do Ruska. Predviedli nielen nové predstavenia, ale niesli aj progresívne myšlienky, inšpirujúce ruských autorov. Peter postavil divadlo na Červenom námestí. Neskôr bola zničená.

Divadlo v Rusku sa v 18. storočí rozvíjalo nielen v Moskve, ale aj v Petrohrade. Na dvore Anny Ioannovnej bola otvorená inštitúcia s ruskými hercami. Hry pre neho napísal slávny dramatik Alexander Sumarokov.

Ďalší vývoj

Za Alžbety Petrovna sa objavili takzvané cisárske divadlá. Tieto štátne inštitúcie existovali na úkor štátnej pokladnice. Sumarokov bol riaditeľom cisárskeho divadla na Vasilievskom ostrove.

Divadlo 18. storočia v Rusku pokračovalo vo svojom rozvoji za vlády Kataríny II. Na jej dvore pôsobilo niekoľko profesionálnych súborov. Osobitné postavenie mali talianski operní speváci. Aj Rus pracovaldramatický súbor. Divadlo v tomto období prestáva byť čisto palácovou zábavou. V meste boli otvorené podniky verejnej zábavy, v ktorých pôsobili ruskí aj zahraniční umelci.

Kreativita od Ivana Dmitrevského

Divadlo 18. storočia v Rusku pozná mená slávnych podnikateľov: Titov, Belmonti, Medox. V súčasnosti v provinciách naďalej existujú gazdovské skupiny, kde hrajú poddaní umelci. Ivan Dmitrevsky bol úžasný herec. Má za sebou vynikajúcu kariéru. Vo Volkovovom prvom profesionálnom ruskom súbore hral mladý Dmitrevskij ženské úlohy. Neskôr sa stal hlavným hercom cisárskeho divadla na Vasilievskom ostrove. Katarína II poslala Dmitrevského do zahraničia, aby zlepšil svoje zručnosti. V Paríži študoval hru slávneho tragéda Lekena a v Londýne sledoval predstavenia za účasti skvelého Garricka. Po návrate do Petrohradu otvoril Dmitrevskij divadelnú školu. Neskôr sa stal hlavným inšpektorom cisárskych zábavných podnikov.

Hlavné trendy vývoja

Divadlo v 18. storočí v Rusku možno stručne označiť ako klasicistické. Tento trend ovládol Európu v 17. storočí. V nasledujúcom období klasicizmus vystriedala demokratickejšia tvorivosť osvietenstva. Ruské umenie 18. storočia inklinovalo k racionalite, žánrovej hierarchii a prísnym kánonom. Divadelné hry boli striktne rozdelené na tragédie a komédie. Ich miešanie nebolo povolené.

Divadlo a hudba 18. storočiav Rusku boli neoddeliteľne spojené. Opera sa stala snáď najobľúbenejšou zábavou. Talianski speváci sa objavili na dvore Anny Ioannovny. Prvé libreto v ruštine napísal Alexander Sumarokov. Klasicistická opera, podobne ako činohra, inklinovala k striktnému členeniu žánrov. Tragické diela boli zložené podľa talianskej tradície a vyznačovali sa vznešenou hudbou. Komédie, považované za vedľajší žáner, boli spojené s ruskými tradíciami veľtrhu. Charakteristickým znakom takýchto veselých opier sú hovorové dialógy a piesňové hudobné čísla. Diela pre divadlo napísali skladatelia Sokolovskij, Pashkevich, Bortnyansky. Opery boli uvedené vo francúzštine a ruštine.

Nové trendy

Divadlo 18. a 19. storočia sa v Rusku rozvíjalo v súlade s osvietenstvom. V roku 1782 sa na javisko objavila komédia Denisa Fonvizina The Undergrowth. Satiru na modernú ruskú spoločnosť autor prvýkrát ukázal tak talentovane. Fonvizin opísal typy vyššej triedy tej doby s úžasnou presnosťou. Zlá Prostakova, jej hlúpy manžel a syn Mitrofanushka priniesli autorovi slávu už za jeho života. Múdra úvaha Starodumu o cti a dôstojnosti vzrušuje divákov aj dnes. Napriek konvenciám postáv majú úprimnosť a výraznosť. Fonvizinovu hru čítal Puškin, Gogoľ a ďalší spisovatelia. Obdivuje ju mnoho generácií divákov. „Podrast“aj dnes zaujíma čestné miesto v repertoári popredných divadiel v krajine. Toto dielo je zapísané zlatými písmenami v dejinách ruskej literatúry.