2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Osud každého obrazu, ktorý nás upúta v umeleckých galériách a múzeách, je vždy zaujímavý. Zvláštnou kuriozitou sú samozrejme portréty. Koniec koncov, zobrazujú ľudí, ktorí kedysi žili alebo žijú s vlastným charakterom, vlastným osudom, ktorých ducha umelec zachytil a zvečnil na plátno. Či už je to pre nás neznáma alebo slávna osoba, vždy je zvedavé ponoriť sa hlbšie do osudu majstra, ktorý vytvoril majstrovské dielo, aj osoby zobrazenej na obrázku.
Dnes bude v centre našej pozornosti portrét A. S. Puškina. Tropinin Vasily Andreevich sa stal jedným z mnohých umelcov, ktorí zachytili veľkého ruského básnika na plátne. Ako sa pred týmto známym vyvinul osud a tvorivá cesta umelca? Za akých okolností bol portrét namaľovaný a kde je teraz? Poďme sa o tom dozvedieť.
Pár slov o umelcovi
Rodom Vasilija Tropinina, ktorý je právom považovaný za jedného z najvýznamnejších maliarov portrétov svojej doby v Rusku, je dedina Karpovo v provincii Novgorod. Paradoxne, ale Tropinin otec bol nevolníkom grófa Minicha, a keď jeho dcéra - Natalya AntonovnaMinich - stala sa manželkou grófa Carrota, mladý umelec bol prevedený ako veno na nového majiteľa.
Keď gróf Morkov poslal Tropinina do Petrohradu študovať cukrárstvo, tajne navštevoval prednášky na Akadémii umení. Jeho vrodený maliarsky talent prispel k tomu, že Tropininovi bolo umožnené stať sa dobrovoľníkom na akadémii. Nikdy však nezískal vzdelanie a musel ísť so svojím pánom na Ukrajinu.
Postupne priťahoval pozornosť verejnosti svojou skutočne talentovanou tvorbou. Nakoniec sa v roku 1823 oslobodil, získal titul akademika a začal svoj život v Moskve, neďaleko Veľkého Kamenného mosta. Práve tam Tropinin namaľoval Puškinov portrét, ktorý sa neskôr stal jedným z najznámejších obrazov básnika.
Kreatívna cesta
Tropininove rané diela sa vyznačujú intimitou obrazov, jemnou, no zároveň veľmi ostrieľanou farebnou škálou, ktorú využíval pri kreslení náčrtov-portrétov svojich majstrov – rodiny Carrotovcov.
V dielach z obdobia 1820-1830. môžete vidieť plastickú čistotu objemov, energickú a pozornú charakteristiku modelu, plný zvuk farieb, ktoré Tropinin začal používať. Portrét Puškina, odkazujúci na toto obdobie, plne demonštruje všetko vyššie uvedené.
V maľbách z 30. – 40. rokov 19. storočia. dochádza k nárastu žánrových vlastností, komplikácii kompozície. Tropinin venuje veľkú pozornosť rôznym detailom, čo prispieva k vytváraniu ostrých, typických obrazov jeho súčasníkov. Tvorbatej doby sa vyznačujú aj navonok romantickými sklonmi, väčšinou nie charakteristické pre jeho tvorbu.
Hlavným cieľom umelca bolo ukázať typickosť ním zobrazených postáv, sprostredkovať vnútornú príťažlivosť a neukazovať ich očividnú príslušnosť k určitej triede. Kreslením konkrétnych ľudí sa snažil ukázať všetko, čo bolo typické pre ľudí z tohto okruhu. Toto je obraz "Čipkárka", preniknutý úprimnosťou a teplom citov k jednoduchému človeku z ľudu.
Umelecky hodnotné sú aj prípravné kresby, na ktorých umelec Tropinin pracoval. Jeho obrazy zohrali dôležitú úlohu pri rozvoji ruského demokratického umenia 19. storočia a formovaní moskovských umeleckých tradícií.
História vzniku portrétu
Je známe, že samotný Pushkin nemal veľmi rád pózovanie pre umelcov. Z tohto dôvodu je tak málo obrazov básnika napísaných z prírody. Po jeho návrate z Michajlovského exilu, na konci decembristického prípadu, však boli v roku 1827 namaľované dva takéto portréty, ktoré sa neskôr stali klasikou ruskej maľby a najlepšími obrazmi Puškina. Prvý namaľoval O. A. Kiprensky a druhý vytvoril V. A. Tropinin, ktorého portrét Puškina je uznávaný ako najrealistickejší.
Na rozdiel od populárnej verzie bol portrét namaľovaný na objednávku samotného básnika, a nie jeho priateľa Sergeja Alexandroviča Sobolevského, ktorý chcel pred odchodom dostať portrét Puškina v jeho obvyklej podobe a nie celý. šaty. Vyplýva to zo Sobolevského listu,uverejnené v roku 1952, v ktorom sa uvádza, že básnik tajne objednal obraz a dal ho priateľovi ako darček.
Rozhodnutie o výbere umelca bolo jednoduché, keďže Vasilij Andreevič bol už vtedy známy ako vynikajúci maliar portrétov. V procese práce sa však muselo upustiť od pôvodnej myšlienky, ktorá odporovala zaužívanému, zabehnutému systému, ktorého bol Tropinin prívržencom. Konečná verzia Puškinovho portrétu nezobrazovala intímnu ľahkosť a prirodzenosť pózujúcej osoby, ako to chcel Sobolevskij, ale poetický neporiadok, s ktorým sa inšpirácia tak často spája v romantickom umení. Hlboký vnútorný význam a tvorivá intenzita básnika boli dokonale vyjadrené.
Toto všetko sa Tropinin pokúsil ukázať divákovi vytvorením portrétu Puškina. Opis obrazu opäť dokazuje, že sa mu to podarilo. Básnik sedí, jeho postoj je prirodzený a nenútený. Pravá ruka s dvoma prsteňmi na prstoch leží na stole, vedľa otvorenej knihy. Na sebe má priestranný župan s modrým golierom a okolo krku má dlhú modrú šatku. Pozadie a oblečenie spája spoločná zlatá a hnedá farba, vďaka ktorej vynikne tvár a klopa košele, ktorá je stredobodom kompozície. Tropinin nemal za cieľ prikrášliť Puškinov vzhľad, ale úspešne obnovil a zachytil vysokú spiritualitu básnika.
Osud plátna
Zaujímavý je aj životný príbeh obrazu. Sobolevsky vzal malú kópiu portrétu od Avdotya Petrovna Elagina,vziať so sebou. A hoci to bolo urobené profesionálne, celá podstata portrétu sa stratila. Ako píšu výskumníci, nesprostredkovala vnútornú silu a pohyb, ktorý nesie originál.
Pri odchode z Ruska Sobolevskij nechal portrét na uloženie tomu istému Avdotyovi Elaginovi. Keď sa však o päť rokov neskôr vrátil zo zahraničia, zistil, že originál bol nahradený kópiou nízkej kvality.
Pôvodný portrét sa objavil v polovici 50-tych rokov v jednej z menární. V roku 1909 sa dostal do zbierky Treťjakovskej galérie a po revolúcii, v roku 1937, sa presťahoval do All-Union, dnes Všeruského múzea A. S. Puškina v Petrohrade.
Portrét je teraz v múzeu Pushkin Memorial Museum-Apartment na Moika Embankment, 12, ktorý je súčasťou komplexu múzea.
Kritika práce
Súčasníci jednomyseľne uznali podobnosť Tropininovho portrétu so skutočným Puškinom. Jeden z kritikov však poznamenal, že umelec nedokázal úplne vyjadriť názor básnika. Toto tvrdenie môže byť len ťažko spravodlivé, pretože Puškinov intenzívny a sústredený pohľad z portrétu vyjadruje skutočnú inšpiráciu vo chvíľach tvorivého impulzu.
Na rozdiel od Kiprenského je Tropininov portrét skromnejší, no nie je horší ako ten prvý, či už v obrazovej sile, ani vo výraznosti.
Portrét Tropinina a portrét Kiprenského
Oba tieto portréty boli vytvorené v tom istom roku a zobrazujú dva rôzne obrázky básnika. Portrét Kiprenského bol namaľovaný v lete 1827 na objednávku Puškinovho priateľa A. A. Delvig. Pushkin je ňou inšpirovaný, s hlbokým, ale neprítomným pohľadom, hlboko sústredeným. Puškin od Kiprenského je naplnený vážnosťou a významom.
Toto sa zásadne líši od toho, čo napísal Tropinin. Portrét Puškina od neho, ako sme už povedali, zobrazuje básnika v podobe obyčajného človeka v domácom prostredí a oblečení. Tento obrázok je divákovi bližší a teplejší.
Viac obrázkov Puškina
Okrem klasických portrétov Tropinina a Kiprenského existujú aj iné obrázky Puškina. Úplne prvou z nich bola miniatúra od neznámeho umelca, ktorá zobrazuje básnika vo veku asi troch rokov.
Potom bolo namaľovaných veľa portrétov a boli vytvorené kópie a zoznamy z klasických obrazov básnika. Samotný Puškin, ktorý dobre poznal črty svojej tváre, maľoval autoportréty z profilu, z ktorých prvé sa objavili v procese prípravy na vydanie prvej zbierky básní.
Je však ťažké polemizovať s tým, že akýkoľvek Puškinov portrét, ktorého fotografiu vidíme na internete alebo v knihách, môže nahradiť estetické potešenie z rozjímania nad originálom vystaveným v umeleckej galérii. Iba tam môžete cítiť jedinečnú farbu a ducha vyžarujúceho z plátna a plne pochopiť zámer umelca.
Odporúča:
„Svätá rodina“od Raphaela: popis obrazu
Raphaelova „Svätá rodina“vznikla vo Florencii v tom jedinečnom čase, keď tu súčasne pôsobili Michelangelo, da Vinci a samotný Raphael. Tento obraz patrí do raného obdobia tvorivosti vynikajúceho talianskeho maliara a je právom považovaný za jeden z najjemnejších, filigránskych výtvorov umelca
História stvorenia a popis Rylovovho obrazu „Poľná jarabina“
Samozrejme, slovný popis Rylovovej maľby „Poľná jarabina“nenahradí jej živú kontempláciu. Pomôže však predstaviť všeobecný charakter a jednotlivé detaily. A hlavne – pochopiť, čo umelca viedlo a prečo chcel zachytiť práve tento kút prírody. Teraz je krajina v jednej z výstavných siení Ruského štátneho múzea v Petrohrade
"Biele ukrižovanie": podrobný popis obrazu od Marca Chagalla
Dnes si povieme niečo o obraze „Biely kríž“. Autorom tohto plátna je Marc Chagall. Obraz vytvoril umelec v roku 1938. Stalo sa tak dva týždne po Krištáľovej noci. V tom čase bol umelec na návšteve Európy. Môžete vidieť plátno v stenách Inštitútu umenia v Chicagu. Toto dielo tejto inštitúcii predal architekt Alfred Alshuler
"Jazero. Rusko": stručný popis obrazu I. Levitana
Článok je venovaný stručnému popisu Levitanovho posledného obrazu "Jazero. Rusko". Práca naznačuje jeho vlastnosti a recenzie o ňom
Postava románu "Majster a Margarita" Bosoy Nikanor Ivanovič: popis obrazu, charakteristiky a obrazu
O tom, ako vznikol román „Majster a Margarita“, kto je hrdina menom Bosoy Nikanor Ivanovič v tomto diele a kto pôsobil ako jeho prototyp, si prečítajte v tomto materiáli