2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Paul Gauguin, vynikajúci francúzsky maliar, sa narodil 7. júna 1848. Je významným predstaviteľom postimpresionizmu v maliarskom umení. Je považovaný za neprekonaného majstra jemnej dekoratívnej štylizácie, s prvkami takzvaného „ostrovného“spôsobu výtvarnej kresby. Štýl umelcovej tvorby predurčila integrácia do spoločnosti domorodcov žijúcich na Tahiti. Gauguin žil na ostrove posledných pár rokov svojho života v úplnom pokoji a pokoji. Ľudia okolo neho predstavovali nevyčerpateľný zdroj zápletiek na vytváranie obrazov a umelec neúnavne pracoval. Paul Gauguin počas svojho života na Tahiti namaľoval viac ako sto obrazov, no len malá časť sa zachovala dodnes.
Odlet do Peru
Paul Gauguin vyrastal v rodine politického novinára, vedúceho publicistu časopisu Nacional. Matka spolu so svojimi početnými príbuznými hlásala utopický socializmus. Republikánske radikálne myšlienky otca a fanatická viera matky v neexistujúce hodnoty viedli k vznikunezdravá atmosféra v rodine a mladý Gauguin sa snažil nehrabať v zložitom prepletení vzťahov medzi rodičmi. Počas vyhrotenia politickej situácie vo Francúzsku rodina Gauguinovcov v plnej sile nastúpila na loď plaviacu sa do Latinskej Ameriky. Na ceste zomrel Paulov otec, príčinou smrti bol infarkt. Po príchode do Peru si budúceho umelca adoptovala rodina príbuzných z matkinej strany, kde našiel pohodlie a možnosť kreatívneho rozvoja. Nová krajina, exotická a nezvyčajná, dobyla Polia, jej chuť položila základy Gauguinovej láske k trópom.
Návrat do Francúzska
Osud však rozhodol, že Paul Gauguin sa vo veku ôsmich rokov so svojou matkou vrátil do Francúzska, aby získal práva na dedičstvo, ktoré zostalo po smrti svojho strýka, brata jeho otca. Matka a syn sa po vyplnení všetkých potrebných dokumentov podľa závetu rozhodli nevrátiť do Peru a zostať vo Francúzsku. Paul začal študovať a jeho matka začala podnikať v oblasti šitia. Vo veku 17 rokov bol mladý Gauguin najatý ako palubný chlapec na loď a vydal sa na dlhú cestu. Počas nasledujúcich šiestich rokov sa Paul plavil po moriach a oceánoch, spoznával nové krajiny, získal akési životné skúsenosti. Tesne pred návratom do Francúzska sa dozvie o smrti svojej matky, ktorá v liste zverí syna svojmu priateľovi Gustavovi Arosovi, obchodníkovi a zberateľovi umenia. Gustav Gauguina srdečne víta, už sa nerozídu, kým Paul neodíde na Tahiti.
Súkromný život
Po krátkom oddychu od cestovania po mori dostane Gauguin prácu na burze vako maklér je úspešný: Paul začína zarábať slušné peniaze. Zmeny nastávajú aj v jeho osobnom živote, na jednom z večierkov v rodine svojho priateľa Gustava Gauguina spoznáva šarmantnú Dánku Sophie Gadot a po čase sa s ňou ožení. V tom istom období Paul začína skúšať umenie na poli výtvarného umenia, jeho prvé obrazy sú úprimne amatérske a sklamaný Gauguin končí s maľovaním. Vzhľad dieťaťa na nejaký čas odvádza pozornosť budúceho umelca od tvorivých pokusov, ale čoskoro sa vráti k stojanu a tento návrat sa mu stane osudným, teraz sa maliar Paul Gauguin do konca života nerozlúči so štetcom.
Prvé výstavy
Diela začínajúceho umelca okamžite vzbudili záujem kritikov, no boli zmätení, pretože Gauguinov štýl bol nepredvídateľný, jeho výraz nezapadal do maliarskych kánonov a kombinácia farieb bola jednoducho nemysliteľná. Začali hovoriť o nezvyčajnom umelcovi, začal dostávať pozvánky na účasť na výstavách impresionistov. Na týchto výstavách sa mohol zúčastniť akýkoľvek obraz od francúzskeho umelca Paula Gauguina. Celý rok 1879, čas formovania Gauguina ako umelca, sa niesol v znamení neutíchajúceho záujmu o jeho tvorbu. Paul Gauguin, ktorého maľby zvyčajne spôsobovali nejednoznačné úsudky, svojim jedinečným spôsobom mierne vychýleného ženského tela prezentoval verejnosti vo väčšine prípadov veľkolepé príklady exkluzivity.
Gaugin Style
V tom čase vládol vo výtvarnom umení impresionizmus a mladý umelec sa rýchlo pridal k tomuto znamenitému štýlu maľby. Svoju víziu okolitého sveta sa mu podarilo realizovať zvláštnym „gauginovským“spôsobom. Spod jeho štetca vyšli nádherné plátna, svetlé a originálne, na ktorých sa nepochopiteľne snúbila autentickosť a fantázia, konvenčnosť sa striedala s realitou a postavy nikdy nedominovali a zostali súčasťou deja obrazu. O niekoľko rokov neskôr dostal Paul Gauguin, ktorého obrazy uznala francúzska umelecká komunita, príležitosť zúčastniť sa rôznych výstav impresionistov, ktoré boli úprimne bohémske.
Need
Gauguinov úspech bol vyrovnaný, jeho práca vzbudila záujem, ale okolo jeho práce nebolo žiadne vzrušenie. Umelec bol pochválený, ale dielo nikto nekúpil. Postupne sa Gauguinove obrazy, na ktoré prichádzali umelci z celého Francúzska, pre neho stali jednoduchými nepotrebnými náčrtmi, stratil vieru vo svoje tvorivé túžby, hoci pokračoval v písaní. Z práce nedostával žiaden prospech, žil v núdzi, musel veľa pracovať, aby sa nejako uživil. V umení nie sú ojedinelé prípady, keď talentovaní majstri počas svojho života ledva vyžijú a po smrti sa ich dielu dostáva všeobecné uznanie. Gauguinove obrazy sa tiež začali predávať a kupovať za veľké peniaze po jeho smrti.
Dvaja Gauguinovi priatelia
Camille Pissarro, priateľka Gauguina, mala rozhodujúci vplyv na jeho prácu. Pissarro, účastník všetkých výstav impresionistov, a bolo ich presne osem, sa podelil o svoje skúsenosti so svojím mladším kolegom a odhalil mu zložitosť maliarskeho umenia. Paul Gauguin (jeho obrazy boli svojho času pokusom napodobniť Pissarra) nakoniec vyvinul svoj vlastný štýl písania. V roku 1885 sa Paul Gauguin stretol s už uznávaným umelcom Edgarom Degasom, dlhoročným obdivovateľom jeho práce. A keďže obrazy Gauguina boli obdivované, ale nie kupované, zoznámenie sa s Degasom sa pre neho určitým spôsobom zachránilo, pretože ctihodný impresionistický umelec začal získavať diela Paula Gauguina za dobrú cenu, čím si udržal svoju existenciu na slušnej úrovni..
Život na Tahiti
V roku 1884 sa Gauguinovci presťahovali s celou rodinou do Kodane, kde Paul naďalej pracoval ako maklér na burze. Maľovanie sa však už preňho stalo zmyslom života. O rok neskôr sa Gauguin po odchode svojej manželky a piatich detí vrátil do Paríža. Jeho obrazy sa však stále nekúpili a umelec nakoniec odišiel na Tahiti, kde podľa jeho slov „splynul s prírodou“, úplne sa rozlúčil s civilizáciou. Na ostrove Gauguin, ktorého obrazy zostali vo Francúzsku, zažil nebývalý tvorivý vzostup, len v roku 1892 namaľoval osemdesiat plátien. Umelec sa oženil s mladou Tahiťankou a žil relatívne šťastne, maľoval a robil novinárstvo. Ale jeho zdravotný stav sa začal meniť, jeho zdravotný stav sa zhoršoval a Paul Gauguin čoskoro zomrel na tropickú chorobu. O niekoľko rokov neskôr Gauguinove obrazy smená odrážajúce jeho čas na Tahiti sa začali objavovať na aukciách.
Odporúča:
História stvorenia a popis Rylovovho obrazu „Poľná jarabina“
Samozrejme, slovný popis Rylovovej maľby „Poľná jarabina“nenahradí jej živú kontempláciu. Pomôže však predstaviť všeobecný charakter a jednotlivé detaily. A hlavne – pochopiť, čo umelca viedlo a prečo chcel zachytiť práve tento kút prírody. Teraz je krajina v jednej z výstavných siení Ruského štátneho múzea v Petrohrade
Maľba „Ráno v borovicovom lese“: popis a história stvorenia
Podľa sociologických výskumov Rusi považujú obraz „Ráno v borovicovom lese“za jeden z najpopulárnejších v krajine. Je uznávaná ako skutočný symbol ruského umenia
Hudobný nástroj duduk: história stvorenia, zaujímavosti, popis a fotografia
Rozmanitosť dychových nástrojov je úžasná. Objavili sa na úsvite civilizácie a vždy sprevádzali ľudstvo pri slávnostných obradoch. Práve staroveký pôvod dáva vznik rozmanitosti. Každý národ má svoje vlastné jedinečné nástroje. Napríklad existuje taký hudobný nástroj ako duduk. Očarujúci, očarujúci timbre dychového nástroja vás nemôže nechať ľahostajným. Koho hudobný nástroj je duduk a čo je o ňom známe?
Perov, obraz „Lovci v pokoji“: história stvorenia, popis plátna a trochu o samotnom umelcovi
Vasily Grigoryevich Perov vytvoril mnoho úžasných obrazov. Medzi nimi je aj obraz „Poľovníci v pokoji“. Hoci ho umelec namaľoval koncom 19. storočia, znalci umenia sa stále radi pozerajú na plátno, na ktorom sú vyobrazení skutoční ľudia, sprostredkúva sa ich mimika a gestá
Socha Ježiša Krista v Rio de Janeiro: popis s fotografiou, história stvorenia, výška, poloha, ako sa tam dostať, tipy a odporúčania od turistov
Socha Ježiša Krista Spasiteľa je jednou z najväčších a určite najznámejších soch zo všetkých, ktoré stelesňovali obraz Syna Božieho. Hlavný symbol Ria de Janeira a Brazílie vôbec, socha Krista Spasiteľa dlhé roky priťahuje obrovské množstvo pútnikov a turistov. A socha Ježiša Krista v Brazílii je zaradená do zoznamu siedmich divov sveta našej doby