Goya, lepty: popis, funkcie, témy

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Francisco Goya žil v ťažkom 19. storočí. Nadaný maliar a rytec sa stal legendou svojej doby. Po dlhom a zaujímavom živote sa mu podarilo zachytiť jeho najťažšie chvíle v umení. Jeho séria leptov je odrazom nespravodlivosti starého španielskeho poriadku, strašných následkov vojny a prvej španielskej revolúcie.

Francisco Goya

Francisco José de Goya y Lucientes sa narodil v Španielsku v roku 1746 v chudobnej rodine. Detstvo prežil na vidieku. Francisco sa v roku 1760 presťahoval do mesta Zaragoza a vyučil sa miestnemu umelcovi. Búrlivá mladosť a bystrý temperament prinútia mladého muža opustiť mesto a odísť do Madridu.

V hlavnom meste Španielska sa mladý umelec dvakrát pokúša vstúpiť na umeleckú akadémiu v San Fernando, no, žiaľ, v oboch prípadoch neuspeje. Potom sa rozhodne ísť na výlet do Talianska. Celý ten čas Goya usilovne maľuje a posiela ich do Madridu, čo nakoniec prináša ovocie. Je povšimnutý. Vo veku 31 rokov sa vracia do Zaragozy, kde začína aktívnu umeleckú kariéru. Maľujekostoly, mnohé z jeho fresiek sú chválené, čo povzbudzuje mladého muža, aby sa vrátil do hlavného mesta.

Francisco sa vyučil u dvorného maliara Francisca Bayeua, ožení sa so sestrou a aktívne sa venuje dvoru. Keď Bayeu zomrel, Goya sa stal úplným vlastníkom jeho dielne.

Keď sa stal dvorným maliarom, jeho kariéra sa rozbehla. Maľuje najskôr portréty slávnych šľachticov a potom kráľovskej rodiny, čo z neho robí jedného z najznámejších talianskych maliarov portrétov.

V roku 1799, vo veku 53 rokov, dosahuje Francisco Goya vrchol svojej kariéry, získava hodnosť prvého dvorného maliara kráľa Karola IV. Zároveň začal sériu svojich slávnych leptov, ktoré súviseli s vtedajšou politikou a so životom obyvateľov krajiny.

V roku 1824 sa moc v krajine mení a nový kráľ Ferdinand nemá umelca príliš v láske. Goya je nútený odísť do Francúzska, kde zomrel vo veku 82 rokov.

18.-19. storočie Španielsko

Umelec strávil celý svoj život v rodnom Španielsku, maľoval portréty jej vysokej spoločnosti a rytiny o jej živote. Počas svojho dlhého života bol Goya svedkom strašných udalostí tej doby. Umelec žil v časoch španielskej inkvizície, keď mala cirkev obrovský vplyv v štáte a v dôsledku toho značne brzdila spoločenský pokrok. Inkvizícia bola oficiálne zrušená len 10 rokov po smrti umelca, za 6 storočí svojej existencie zabila tisíce nevinných ľudí.

Počas daného obdobiaPočas napoleonských vojen sa Španielsko topilo v krvi. Okupácia Španielska značne ovplyvnila jeho hospodárstvo, krajina hladovala, no pokračoval aktívny odpor. Španieli šesť rokov zúrivo bojovali proti napoleonským útočníkom a nakoniec predsa len zvíťazili, aj keď za cenu miliónov životov.

Občianska revolúcia, ktorá potom vypukla, povedie k zdĺhavej partizánskej vojne. Všetky tieto hrozné udalosti sa odrazia v rytinách a leptoch umelca.

Goyove lepty „Disasters of War“sú preniknuté nenávisťou voči vojne a hlbokým súcitom s jej obeťami.

Letanie – čo to je?

Letanie je kovová rytina. Pri výrobe takýchto rytín sa používa kovová platňa, ktorá je potiahnutá lakom odolným voči kyselinám. Potom sa na túto dosku pomocou špeciálnych nástrojov "poškriabe" kresba. Potom sa všetko vloží do kyseliny (v preklade "leptanie" je preložené ako "silná voda"), ktorá odstráni kov na miestach zbavených laku. Potom sa po kyseline odstránia zvyšky laku a na vyčistenú platňu sa nanesie farba. Táto technika sa začala používať v 16. storočí.

V tejto technike pracovalo mnoho známych umelcov: Ivan Shishkin, Albrecht Dürer, Rembrandt, Salvador Dali a F. Goya.

Séria leptov od Goyu bude mať vo svetovom umení čestné miesto. Tieto lepty boli vytvorené, aby nejako zmenili spoločnosť.

Caprichos

Francisco Goya vytvoril lepty „Caprichos“, čo v španielčine znamená „Rozmary“. Toto je 80 fantastických obrázkov na sociálne, politické a náboženské témy. LeptyGoyov výsmech "Caprichos" a zároveň vás prinúti zamyslieť sa nad každodennými vecami.

Mladé dievčatá, ktoré sa tak ľahko vydajú a potom očakávajú pokoj v rodinnom živote, v lepte „Povedia áno a oslovia prvého človeka, ktorého stretnú.“Malé deti, ktoré sú rozmaznaní svojimi rodičmi, v dôsledku čoho sa stávajú vrtošivými a neznesiteľnými - "Mamin chlapec." Neresti a zhýralosť mužov a žien - lept "Jeden stojí za druhý." Arogantná sekulárna spoločnosť, kde „nikto nikoho nepozná“, každý sa snaží vyzerať, že nie je tým, kým v skutočnosti je. Umelec si robí srandu z mystiky v obraze „Lov na zuby“a opitosti v zápletke „Horí mu dom“. Niekoľko leptov zobrazujúcich ľudí s oslími hlavami hovorí o hlúposti spoločenských noriem.

Najslávnejším leptom v sérii „Caprichos“od Francisca Goyu je „Spánok rozumu produkuje príšery“. Pôvodne chcel umelec túto sériu nazvať „Spánok“.

Keď myseľ spí, fantázia v ospalých snoch rodí príšery, no v spojení s mysľou sa fantázia stáva matkou umenia a všetkých jeho úžasných výtvorov.

Goyova séria leptov „Caprichos“bola dokončená v roku 1799. Bola veľmi odvážna a znepáčila sa kráľovi. Bola to „nepohodlná“pravda o vtedajšej spoločnosti, cirkvi a politike. Niet divu, že umelec venoval takú pozornosť španielskym ženám, ktoré sa o to snažilirýchlo sa vydať za bohatého ženícha a potom viesť pustý život.

Téme „svätej inkvizície“, respektíve absurdnosti jej sily, Goya venoval aj množstvo rytín.

Viac si však robil srandu z najbežnejších ľudských nerestí: chamtivosť, lenivosť, zhýralosť, klamstvo, márnivosť.

Tavromachia

Ako každý Španiel aj Goya celý život veľmi miloval býčie zápasy. Fascinovala a tešila ho. Nie je prekvapujúce, že jej umelec venoval 33 miniatúr. Goya už v dospelosti vytvára lepty „Tauromachia“(v preklade zo španielčiny „Bojové býky“), ktoré zobrazujú statočných Maurov v aréne s násilnými zvieratami.

Lety neboli komerčne úspešné, ale určite sa stali ďalším potvrdením umelcovho talentu.

Vojnové katastrofy

Najťažšia séria leptov, pozostávajúca z 82 kusov, bola pôvodne pomenovaná umelcom „Fatálne následky krvavej vojny Španielska s Bonaparte a inými expresívnymi capricos“. Goya sa z celého srdca obával a sympatizoval so svojím ľudom. Oslabené a vyčerpané Španielsko po vojne s Napoleonom trpelo, no nevzdalo sa. Nie je možné opísať, čo museli Španieli znášať počas týchto hrozných rokov okupácie.

Goya vytvára lepty, v ktorých sa snaží zobraziť hĺbku utrpenia vo svojej rodnej krajine. Na jeho storočie padla revolúcia z roku 1789, krutá inkvizícia, vojna a ďalšie dve revolúcie 19. storočia.

Séria leptov „The Disasters of War“od Francisca Goyu bude odrazom bolesti, ktorú umelec zažil počas týchtorokov. Na tvárach ľudí, ktorých zobrazuje, sa zračí hrôza a strach, bolesť a zúfalstvo.

Brutálne potlačenie ľudovej vzbury sa odrazí na rytine „Poprava rebelov v noci 3. mája“. Celá séria je spojená s hrdinským bojom obyvateľov Španielska za slobodu. Goya zobrazuje vojaka, ktorý sa pokúša znásilniť dievča a stará žena ho bodne do chrbta, na rytine „Oni nechcú“. Kreslí veľa mŕtvol a kričí „Videl som to!“. Jeho práca je šokujúca a nikdy nezabudne na nočnú moru, ktorou si počas tých hrozných rokov prešiel každý Španiel.

Rytina „The Truth is Dead“ukončuje sériu leptov. V strede obrazu leží nahé dievča zosobňujúce Španielsko a nad ňou sa modlia muži. Veľmi symbolický záver.

Goyove lepty sú expresívne, zobrazené typy ľudí zapôsobia svojou emocionalitou. Dynamické zápletky vzrušujú predstavivosť. Formou bájky, príbehu, umelec odhaľuje skutočný dvor, vznešených šľachticov, duchovenstvo a všetky neresti spoločnosti, ktoré denne pozoruje medzi ľuďmi.

Rozdielne

Ďalšia séria rytín 22 listov. Sú to ilustrácie podobenstiev a prísloví. Goyove lepty zobrazovali strašidelné, pochmúrne a desivé. Tieto rytiny vznikli v období rokov 1816-1820, kedy bol umelec takmer hluchý. V tejto dobe žil sám a jeho diela boli čoraz častejšie zatienené udalosťami minulých rokov. Niekto v týchto dielach vidí šialenstvo a niekto nočné mory osamelého nepočujúceho človeka.

Tototajomná séria leptov bola posledná v diele veľkého umelca.

Spomienka na Goyu

Samozrejme, takýto talentovaný a výnimočný umelec nemôže nechať život bez stopy. Počas svojej dlhej kariéry vytvoril mnoho dejových obrazov, ako napríklad "Povstanie", "Gianti", "Predavač riadu". Keďže sa stal dvorným maliarom, maľuje množstvo portrétov najznámejších osobností tej doby.

Jeho portrétne diela – „Rodiny vojvodu a vojvodkyne z Osuny“, „Rodina Karola IV.“, „Nahá Maja“– sú teraz uložené v najznámejších múzeách na svete.

O Goyovi bolo natočených sedem filmov, z ktorých najznámejší je Goya's Ghosts.

Poštová známka venovaná Franciscovi Goyovi bola vydaná v Španielsku v roku 1930.

V roku 1986 bol po umelcovi pomenovaný asteroid.

Na záver

Umelec Francisco Goya bol počas svojho života veľmi známy, stal sa z neho známy maliar portrétov a pomerne bohatý občan svojej krajiny. Lepty Francisca Goyu si však vo svojej dobe nezískali takú veľkú popularitu. Budú zverejnené až 35 rokov po smrti autora.

No bez ohľadu na to, koľko rokov uplynulo, témy, ktoré umelec nastolil vo svojich rytinách, sú aktuálne dodnes. Ľudské zlozvyky nezmizli a hrôzy vojny sa nezmenili: rovnaká krv, násilie a mŕtvoly. V rôznych časoch tí, ktorým to nie je ľahostajné, bojovali s nespravodlivosťou a beztrestnosťou svojej doby rôznymi spôsobmi. Francisco Goya mal mnohostranný talent, ktorý mu umožňoval prejaviť svoju ľahostajnosťk tomu, čo sa deje okolo v rytinách. Teraz sú jeho lepty vystavené v múzeu Prado a v Palazzo de Liria v Madride.