Opera Alcina, Veľké divadlo: recenzie, popis, história a zaujímavé fakty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Za senzáciu divadelnej sezóny 2017 možno pripísať Händelovu operu „Alcina“na Novej scéne Veľkého divadla. Režisérka Cathy Mitchell svojou inscenáciou dáva príležitosť prehodnotiť tradičný postoj k opere nielen divákom, ale aj kritikom. Vo forme erotického trileru v realite našej doby sa pred divákmi objavila neškodná rozprávka od Händela.

V októbri 2017 pribudli na plagáty moskovských operných domov dve inscenácie. Toto sú operné rozprávky inscenované vo Veľkom divadle – Alcina od Händela a Hansel a Gretel od Humperdincka v Novej opere.

Poster „Nová opera“

Podľa riaditeľa „Novej opery“D. Sibirceva divadlo v tejto sezóne neplánovalo uviesť „Janiček a Gretel“. Ale vzhľadom na to, že inscenácia ďalšej rozprávky plánovanej v repertoári sa posunula, navrhla režisérka E. Odegová do repertoáru zaradiť aj operu pre deti Janíček a Mařenka, ktorú mala v pláne na najbližšie obdobie. Toto predstavenie sa tešilo veľkej obľubepredrevolučné Rusko, ale pod názvom „Vanya a Máša“, a bol v Súkromnej ruskej opere.

Odegova sa domnieva, že ide o veľmi aktuálnu inscenáciu, keďže ide o rozprávkovú operu pre deti, napriek tomu, že tento jav je na národnej scéne ojedinelý.

"Alcina" vo Veľkom divadle

„Alcina“nebola v Rusku populárna. Prvýkrát prišla z pob altských štátov ako turné v Tallinskej opere v roku 1985 a v Rige v roku 2003. Händelove diela sa v sovietskych časoch používali len zriedka a „Alcina“sa stala treťou inscenáciou po „Juliusovi Caesarovi“uvedenom vo Veľkom divadle v roku 1979 a v roku 2015 po premiére opery „Rodelinda“.

Dňa 16. januára 2015 na počesť 330. výročia narodenia Händela bola v Čajkovského sále uvedená v koncertnom formáte opera „Alcina“. Na programe koncertu sa zúčastnila hviezda lotyšskej opery Inga Kalna. Ako Alcina predviedla sedem veľmi zložitých árií. Spevák sa zúčastnil koncertného programu s bronchitídou, ale napriek tomu zaspieval všetky árie. A ako si diváci všimli v recenziách na operu „Alcina“od Händela vo Veľkom divadle, spievala lepšie ako jej kolegovia bez bronchitídy. Touto časťou dobyla svetovú opernú scénu.

Tieto predstavenia boli prejavom otvorenosti voči divadelnej kultúre Európy a túžby stať sa súčasťou svetového divadelného priestoru, pripojiť sa k barokovému repertoáru, ktorý sa na Západe rozvíja už viac ako pol storočia.

Odhistória Händelovej opery

Nemec Georg Friedrich Handel žil dlhé roky v Anglicku, písal opery v talianskom štýle av taliančine. Toto je uznávaný a najväčší skladateľ, aký kedy žil. Opera „Alcina“, ktorú napísal v roku 1735 Handel, odkazuje na mágiu a pripomína fantasy román. Po prvom uvedení sa opera z nejakého dôvodu na dlhší čas vytráca z repertoárov. Pamätá sa na ňu až v roku 1928.

V 20. storočí z nej kritici vyzdvihli iba dve úspešné inscenácie: v roku 1960 bola opera uvedená v Teatro La Fenice (Benátky), v roku 1999 ju hostila Parížska opera. V roku 1978 na festivale v Aix-en-Provence nebola „Alcina“všetkými pochopená a prijatá. Bernard Foccroul, umelecký riaditeľ festivalu, si myslí, že je to celkom normálne, keďže sa tu stretávajú konzervatívci a modernisti, ktorí majú svoj vlastný názor na dianie na javisku.

Handelovo skóre

V Händelovej opere je línia lásky znázornená obrazmi bojovníka Ruggiera a jeho milovanej Bradamante, ktorí sa obliekli za bojovníka a vydali sa hľadať svojho milého. Jej úlohou je vtiahnuť Ruggiera do reality zo zahaľujúcich kúziel Alciny. Händelova partitúra vysvetľuje psychologické stavy a pocity postáv, odrážajúc vášeň a zúfalstvo v jeho melódiách. Vo svojej tvorbe používal nástroje, ktoré umožňujú pochopiť a počuť veľké a nefalšované pocity v partitúre opery. Mimochodom, opera Friedricha Händela sa v našej dobe pomerne často inscenuje na rôznych javiskách Západu.

Spojte saprojekt

Spoločná práca umelcov Veľkého divadla a festivalu v Aix-en-Provence na Mozartovej opere „Don Giovanni“sa začala v roku 2011. Na jar 2017 sólisti Veľkého divadla a Aix-en-Provence uviedli na ruskej scéne dve predstavenia Kathy Mitchell: „Napísané na koži“a „Pohrebná noc“. Spoločným produktom a pokračovaním spolupráce týchto tímov je inscenácia opery Alcina vo Veľkom divadle na Novej scéne.

Ide o tretiu Händelovu operu, ktorej premiérové predstavenia sa budú konať na Novej scéne divadla. Nie je to prvýkrát, čo súbor túto operu naštudoval. V roku 2015 na statusovom festivale v Aix-en-Provence bolo Veľké divadlo koproducentom jej inscenácie.

Verzia Kathy Mitchell

Dnes nájdete verzie predstavení, ktorých režiséri prehodnocujú prácu a interpretujú ich na základe súčasnej reality. Výnimkou nie je ani slávna anglická režisérka Kathy Mitchell, ktorej sa fantázii medze nekladú. Hrdinky jej predstavenia sa presunuli z Händelovej éry do nášho storočia, čím rozprávkový príbeh dostáva do reality našich dní. V dôsledku toho sa opera ukázala ako nezvyčajná a svetlá. Vo všeobecnosti sa barokové opery (napísané pred klasikmi od Beethovena a Mozarta) v Rusku inscenujú veľmi zriedkavo, pretože sa verí, že neexistujú žiadni speváci, ktorí by mohli hrať starú hudbu. Opera v naštudovaní Kathy Mitchell nebola výnimkou, pričom hlavné úlohy spievali hosťujúci operní speváci.

Premiéra filmu „Altsina“vo Veľkom divadle sa konala 18. októbra 2017 a viacštyri predstavenia počas októbra boli zároveň premiérové a odohrali sa na Novej scéne Veľkého divadla. Celý ten čas boli Moskovčania a hostia hlavného mesta pod kúzlom Altsiny.

Skóre od Cathy Mitchell

Ak divák 400 rokov videl operu „Alcina“vo formáte mužskej vízie, potom Cathy Mitchell našla svoju partitúru zameranú na feministické jadro deja. Príbeh, ktorý vyrozprávala v opere „Alcina“vo Veľkom divadle, je geniálnymi ťahmi a dobrou produkciou. Skóre predstavenia je jednoducho virtuózne. Ide o premenu neškodnej Händelovej barokovej opery na erotické predstavenie, kde hlavná postava Alcina spieva väčšinu árií v posteli.

Inscenácia Katie Mitchell je odrazom ľudskej podstaty, prirodzenosti ľudských reakcií a inštinktov. Doktrínou hry je ilúzia mladosti. Alcina nikdy nepoznala lásku a mala len sexuálnu skúsenosť. Zamiluje sa prvýkrát po mnohých storočiach svojej existencie. Mitchell vo svojej barokovej opere ukázala ženský postoj k láske, sexu a veku.

Kinematografický výkon

Pred divákom na javisku divadla, ktoré predstavuje dve poschodia, sa celé kúzlo opery odohráva v reálnom čase. Škaredá stará čarodejnica Alcina a jej sestra Morgana žijú na akomsi ostrove, ktorý sa dnes mení na apartmán, obklopený sivými neosvetlenými skriňami – nesprávna strana luxusu. Práve v nich sa odohráva skutočný život Alciny a Morgany (spodné poschodie javiska).

Podľa Mitchella v opere,podľa rytierskej básne „Zúrivý Roland“napísanej v 16. storočí tu nie sú hrady a rytieri, ale ľudia so samopalmi a maskáčmi, v strede javiska je obrovská posteľ, kde sa hrajú erotické scénky von s bičmi a povrazmi. Práve tu sa Alcina mení na sexuálnych otrokov každého, kto skríži svoj majetok. Sú medzi nimi aj takí, ktorí sú unavení z lásky, v akomsi laboratóriu, ktoré sa nachádza na druhom poschodí javiska – na povale, sa z nich robia plyšové zvieratká. V komentároch k filmu „Altsina“vo Veľkom divadle si diváci všimli nezvyčajnú scenériu predstavenia a jeho podobnosť s filmovou páskou, keď je možné sledovať niekoľko akcií súčasne.

Zaujímavé zistenia z hry

Zaujímavým objavom Katie Mitchell v jej produkcii je akýsi dabing umelcov. V skutočnosti roly Alciny a Morgany stvárňujú dve operné speváčky a dve dramatické herečky. Vďaka tomu sa Alcina a jej sestra Morgana z luxusných krások mihnutím oka premenia na staré ženy, ktoré prekročia stenu svojich skríň, a naopak, po návrate na ústrednú scénu sa z nich stanú závideniahodné krásky. Táto okamžitá reinkarnácia sa páčila publiku, o čom písali vo svojich recenziách na "Altsina" vo Veľkom divadle.

Veľkú zásluhu na výrobe scén a kostýmov v predstavení má scénografka Chloe Lamford a kostýmová výtvarníčka Laura Hopkins.

Zloženie spevákov a hudobníkov

Jedinečný znalec barokovej hudby stredoveku, taliansky dirigent Andrea Marcon pôsobil v Bolshoidivadlo so zmiešaným obsadením. Boli to divadelní hudobníci na plný úväzok a hosťujúci účinkujúci na takých starých nástrojoch ako baroková dychovka a skupina continuo. Marcon mal obmedzený čas na prípravu vystúpenia a napriek tomu dosiahol pochopenie hudby u tých hudobníkov, ktorí sa na ňu nešpecializujú. Aby ste si osvojili herné zručnosti, musíte túto hudbu študovať nie príležitostne, ale systematicky.

Marcon vysvetlil, že baroko má pre sólistu takmer rovnakú slobodu ako jazz. V barokovej opere je slovo a text árií primárne, inštrumentálny sprievod sekundárny. Preto neboli zrealizované všetky oprávnené požiadavky dirigenta. Dôvodom boli obmedzené vokálne možnosti sólistov.

Vystúpenia sa zúčastnili pozvaní západní speváci, ktorí majú schopnosť spievať starodávnu hudbu, kde nie sú potrebné veľké hlasy s vibráciami. Sú to Heather Engebretson (Alcina), David Hansen (Ruggiero), Katarina Bradic. Ani pri Heather Engebreton sa však v áriách nevyvíjalo všetko tak, ako si Marcon vyžadoval. Mala dosť nespevavých zvukov spojených s ľahkým timbrom a prestávkami v hudobných frázach. Podľa kritikov by sa sólistka Veľkého divadla Anna Aglatova (Morgana) mohla svojimi hlasovými schopnosťami dostať do roly prima Alciny.

Recenzie

„Alcina“vo Veľkom divadle bola v októbri predstavená publiku päťkrát a bola prinútená prehodnotiť tradičný pohľad na operu. Publikum na predstavení sa nenudilo. Videli peripetie romantickej lásky svšetku jeho vrtošivosť, fatalizmus, hlúposť a slabosť. Milovníci opery v réžii Cathy Mitchell majú vzácne potešenie sledovať, ako sa rozvíjajú témy reality a ilúzie, pravdy a klamu. Recenzie na operu "Alcina" vo Veľkom divadle boli zmiešané.

V recenziách zaznelo veľa dobrého o predstavení o americkej herečke Heather Engebretson, ktorá stvárnila hlavnú úlohu Alciny, ktorá sa barokovej opery zúčastnila po prvý raz. Diváci tiež poznamenávajú, že niekedy sedia ako zamrznutí v napätí, text hry režiséra sa ukázal byť pre mnohých taký neočakávaný.

Pravdaže, spodné štúdie nefungovali vždy hladko. Premeny boli niekedy (nie vo všetkých predstaveniach) zahrané slabo a divák videl krásku aj starenku zároveň. Občas sa vyskytli nezrovnalosti v viditeľných detailoch, ako napríklad výška speváčky a zástupkyne herečky. Veď stará Morgana nemôže byť vyššia ako jej mladé ja? Aj to sa dalo prečítať v recenziách na „Altsin“Veľkého divadla. Mnohí milovníci opery si obľúbili Alexeja Korenevského, mladého speváka, ktorý svoje árie predviedol takmer bezchybne. Je mladý a ťažko povedať, akým spevákom z neho bude po prechodnej vekovej mutácii, no hudbe rozumie a cíti ju.

Uvádzanie barokových opier na javisku Veľkého divadla s najväčšou pravdepodobnosťou nie je náhodné. Či budú zaradené do repertoáru súboru alebo nie, zatiaľ nikto neprezradil.