Malevichove diela podľa rokov: popis, fotografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Malevichove diela sú jedným z najvýraznejších prejavov moderného abstraktného umenia. Zakladateľ suprematizmu, ruský a sovietsky umelec vstúpil do dejín svetového umenia obrazom „Čierne námestie“, ale jeho tvorba sa v žiadnom prípade neobmedzovala len na túto prácu. Každý kultivovaný človek by mal poznať najznámejšie diela umelca.

Teoretik a praktik súčasného umenia

Malevichove diela jasne odrážajú stav v spoločnosti na začiatku 20. storočia. Samotný umelec sa narodil v Kyjeve v roku 1879.

Podľa jeho vlastných príbehov v jeho autobiografii sa umelcove verejné výstavy začali v Kursku v roku 1898, hoci sa o tom nenašli žiadne listinné dôkazy.

V roku 1905 sa pokúsil vstúpiť na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry. Nebol však prijatý. Malevič mal v tom čase v Kursku rodinu - manželku Kazimír Zgleitsovú a deti. V ich osobnom živote došlo k rozdeleniu, preto sa Malevich bez toho, aby sa zapísal, nechcel vrátiť do Kurska. Umelec sa usadil v Lefortove v umeleckej obci. V obrovskom dome umelca Kurdyumova žilo asi 300 maliarskych majstrov. Malevich žil v obci šesť mesiacov, ale napriek extrémne nízkemu nájomnémuo šesť mesiacov sa peniaze minuli, aj tak sa musel vrátiť do Kurska.

Malevich sa nakoniec presťahoval do Moskvy až v roku 1907. Navštevoval kurzy umelca Fjodora Rerberga. V roku 1910 sa začal zúčastňovať na výstavách tvorivého združenia ranej avantgardy „Jack of Diamonds“. Začali sa objavovať obrázky, ktoré mu priniesli celosvetovú slávu a uznanie.

Suprematistické zloženie

V roku 1916 je Malevichovo dielo v hlavnom meste už celkom známe. V tom čase sa objavila „suprematistická kompozícia“. Maľovaný je olejom na plátne. V roku 2008 sa predal v Sotheby's za 60 miliónov dolárov.

Do aukcie ho dali umelcovi dedičia. V roku 1927 vystavovala na výstave v Berlíne.

Pri otvorení galérie ju zastupoval sám Malevič, no čoskoro sa musel vrátiť, keďže sovietske úrady mu nepredĺžili zahraničné víza. Musel opustiť všetku prácu. Bolo ich okolo 70. Zodpovedným bol poverený nemecký architekt Hugo Hering. Malevich očakával, že sa vo veľmi blízkej budúcnosti vráti pre obrazy, ale nikdy nebol prepustený do zahraničia.

Pred svojou smrťou Hering preniesol všetky Malevichove diela, ktoré uchovával mnoho rokov, do Mestského múzea v Amsterdame (tiež známeho ako Steleleik Museum). Hering uzavrel dohodu, podľa ktorej mu muselo múzeum každoročne počas 12 rokov platiť určitú sumu. V konečnom dôsledku hneď po smrti architekta, jeho príbuzných, ktorí navrhlidedičstvo, dostal celú sumu naraz. Takto „suprematistická kompozícia“skončila vo fondoch Amsterdam City Museum.

Malevichovi dediči sa snažia tieto obrazy vrátiť už od 70. rokov 20. storočia. Ale boli neúspešní.

Len v roku 2002 bolo na výstave "Kazimir Malevich. Suprematizmus" prezentovaných 14 diel z Amsterdamského múzea. Konalo sa v Guggenheimovom múzeu v USA. Malevichovi dediči, z ktorých niektorí sú americkí občania, podali žalobu na holandské múzeum. Vedenie galérie súhlasilo s predsúdnou dohodou. Podľa jej výsledkov bolo 5 z 36 obrazov umelca vrátených jeho potomkom. Na oplátku sa dedičia vzdali ďalších nárokov.

Tento obraz je stále najdrahším obrazom od ruského umelca, aký sa kedy predal na aukcii.

Čierny štvorec

„Čierny štvorec“od Malevicha je jedným z jeho najdiskutovanejších diel. Je súčasťou umelcovho cyklu diel venovaných suprematizmu. V nej skúmal základné možnosti kompozície a svetla. Okrem námestia obsahuje tento triptych obrazy „Čierny kríž“a „Čierny kruh“.

Malevich namaľoval obraz v roku 1915. Dielo bolo vyrobené pre záverečnú výstavu futuristov. Diela Malevicha na výstave „0, 10“v roku 1915 boli zverejnené, ako sa hovorí, v „červenom rohu“. Na mieste, kde ikona tradične visela v ruských chatrčiach, sa nachádzalo Čierne námestie. Najzáhadnejší a najstrašnejšímaľba v dejinách ruského maliarstva.

Tri kľúčové suprematistické formy – štvorec, kríž a kruh, boli v teórii umenia považované za štandardy, ktoré stimulujú ďalšie komplikácie celého suprematistického systému. Práve z nich sa už v budúcnosti rodia nové suprematistické formy.

Mnohí výskumníci umelcovho diela sa opakovane pokúšali nájsť pôvodnú verziu maľby, ktorá by sa nachádzala pod vrchnou vrstvou farby. Takže v roku 2015 bol vykonaný röntgen. V dôsledku toho bolo možné izolovať ďalšie dva farebné obrázky, ktoré sa nachádzali na rovnakom plátne. Spočiatku sa kreslila kubofuturistická kompozícia a nad ňou aj protosuprematistická. Až potom čierny štvorec vyplnil všetko.

Vedcom sa tiež podarilo rozlúštiť nápis, ktorý umelec zanechal na plátne. Toto sú slová „Bitka černochov v temnej jaskyni“, ktoré znalcov umenia odkazujú na slávne monochromatické dielo Alphonsa Allaisa, ktoré vytvoril v roku 1882.

Nie je náhoda, že názov výstavy, na ktorej bolo prezentované dielo Malevicha. Fotografie z vernisáže sa dodnes nachádzajú v starých archívoch a vtedajších časopisoch. Prítomnosť čísla 10 naznačovala organizátormi očakávaný počet účastníkov. Ale nula povedala, že bude vystavený „Čierny štvorec“, čím sa podľa zámeru autora všetko zníži na nulu.

Tri štvorce

Okrem "Čierneho námestia" v dielach Malevicha bolo niekoľko ďalších týchto geometrických tvarov. A samotné „Čierne námestie“bolo najskôrjednoduchý trojuholník. Nemal prísne pravé uhly. Z hľadiska výlučne geometrie to bol teda štvoruholník a nie štvorec. Historici umenia poznamenávajú, že celá pointa nie je nedbalosťou autora, ale zásadným postojom. Malevich sa snažil vytvoriť ideálnu formu, ktorá by bola dosť dynamická a mobilná.

Sú tu aj ďalšie dve diela od Malevicha – štvorce. Ide o „Červené námestie“a „Biele námestie“. Obraz "Červené námestie" bol zobrazený na výstave avantgardných umelcov "0, 10". Biele námestie sa objavilo v roku 1918. V tom čase Malevichove diela, ktorých fotografie dnes nájdete v každej umeleckej učebnici, prechádzali štádiom „bieleho“obdobia suprematizmu.

Mystický suprematizmus

V rokoch 1920 až 1922 Malevich pracoval na obraze „Mystický suprematizmus“. Známy je aj ako „Čierny kríž na červenom ovále“. Plátno je maľované olejom na plátne. Predal sa aj v Sotheby's za takmer 37 000 $.

Toto plátno vo všeobecnosti opakuje osud „suprematistickej konštrukcie“, o ktorom už bolo povedané. Skončilo aj v zbierkach amsterdamského múzea a až po odvolaní sa Malevichových dedičov na súd sa im podarilo získať späť aspoň časť obrazov.

Suprematizmus. 18 dizajn

Malevichove diela, ktorých fotografie s menami nájdete v hociktoromučebnica dejín umenia, zaujme a pritiahne pozornosť.

Ďalším zaujímavým plátnom je obraz "Suprematism. 18 design", namaľovaný v roku 1915. V roku 2015 sa predal v Sotheby's za takmer 34 miliónov dolárov. Tiež skončilo v rukách umelcových dedičov po súdnom spore s Amsterdam City Museum.

Ďalším obrazom, s ktorým sa Holanďania rozišli, bol „Suprematizmus: maliarsky realizmus futbalistu. Farebné masy vo štvrtej dimenzii“. Svojho majiteľa našla v roku 2011. Kúpil ho Art Institute of Chicago za sumu, ktorú si neželal zverejniť. Ale dielo z roku 1913 - "Stol a izba" bolo možné vidieť na veľkej výstave Malevicha v Tate Gallery v Madride. Okrem toho bol obrázok vystavený anonymne. Čo mali organizátori na mysli, nie je jasné. V prípadoch, keď si skutočný vlastník plátna želá zostať inkognito, oznamuje, že obraz je v súkromnej zbierke. Tu sa používa zásadne odlišné znenie.

Suprematistické zloženie

Malevichove diela, ktorých popis nájdete v tomto článku, vám poskytnú pomerne úplnú a jasnú predstavu o jeho práci. Napríklad obraz „Suprematistická kompozícia“vznikol v rokoch 1919-1920. V roku 2000 bol predaný na aukcii Phillips za 17 miliónov dolárov.

Tento obrázok, na rozdiel od predchádzajúcich, po Malevičovom odchode z Berlína do Sovietskeho zväzu zostal vNemecko. Alfred Barr, riaditeľ Múzea moderného umenia v New Yorku, ho priniesol do Spojených štátov v roku 1935. 20 rokov vystavovala v Spojených štátoch v rámci výstavy Kubizmus a abstraktné umenie. Faktom je, že obrázok musel byť urýchlene odstránený - v Nemecku v čase, keď sa nacisti dostali k moci, Malevichova práca upadla do nemilosti. Jeho nacistickí nadriadení sa odvolávali na vzorky „degenerovaného umenia“. Riaditeľ hannoverského múzea najprv obraz ukryl vo svojej pivnici a potom ho tajne odovzdal Barrovi, ktorý odviezol neoceniteľné dielo do USA.

V roku 1999 vrátilo Newyorské múzeum tento obraz a niekoľko jeho grafických diel Malevichovým dedičom.

Autoportrét umelca

V roku 1910 namaľoval Malevich svoj autoportrét. Toto je jeden z troch jeho autoportrétov namaľovaných v tomto období. Je dobre známe, že ďalšie dva sú uložené v národných múzeách. Tieto diela od Maleviča si môžete pozrieť v Treťjakovskej galérii.

Tretí autoportrét bol predaný v aukcii. Spočiatku bol v súkromnej zbierke Georgea Costakisa. V roku 2004 na aukcii Christie's v Londýne našiel autoportrét svojho majiteľa len za 162 000 libier. Celkovo preto, lebo za nasledujúcich 35 rokov sa jeho hodnota zvýšila asi 35-krát. Už v roku 2015 sa obraz predal v Sotheby's za takmer 9 miliónov dolárov. Naozaj, zisková investícia.

Hlava sedliaka

Ak analyzujeteV priebehu rokov Malevichovej práce je možné stanoviť určitý trend, pomocou ktorého možno sledovať, ako sa jeho práca vyvíjala.

Dobrým príkladom toho je obraz „Hlava roľníka“, namaľovaný v roku 1911. V roku 2014 na aukcii Sotheby's v Londýne získala 3,5 milióna dolárov.

Po prvý raz verejnosť videla tento Malevičov obraz v roku 1912 na výstave Oslí chvost, ktorú zorganizovali Natalia Goncharova a Michail Larionov. Potom sa zúčastnila na berlínskej výstave v roku 1927. Potom to sám Malevich predložil Hugovi Heringovi. Už od neho prešla dedičstvom na jeho manželku a dcéru. Heringovi dedičia predali obraz až v roku 1975, po jeho smrti.

V Ruskom múzeu

Malevichove diela v Ruskom múzeu sú prezentované veľmi široko. Tu je možno najbohatšia zbierka jeho diel. K dielu tohto reformátora a učiteľa sa pristupuje s úctou, jeho plátna dostávajú tie najčestnejšie miesta.

Celkovo dnes fondy Ruského múzea obsahujú asi 100 obrazov plus najmenej 40 grafických diel. Mnohé z nich s novými dátumami. Presnejšie. Jedinečnosť zbierky prezentovanej v Ruskom múzeu spočíva v tom, že prác nie je len veľa, ale pokrývajú aj najširší možný záber jeho tvorby. Prezentované sú tak rané práce, prakticky prvé maliarske experimenty, ako aj neskoro realistické portréty, na ktorých vôbec nespoznáte štetec umelca, ktorý maľoval Čierny štvorec.

Smrť umelca

Kazimir Malevich zomrel v Leningrade v roku 1935. Podľa jeho vôle bolo telo uložené do suprematistickej rakvy, čo je kríž s roztiahnutými rukami, a spopolnené.