Pamätné múzeum-dielňa Konenkova. Sochár S. Konenkov: kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Konenkovovo múzeum (sochár) sa nachádza v Moskve na adrese: st. Tverskaja, 17. V tomto článku sa dozviete, čo dnes môžete v tejto budove vidieť. Zaujíma nás tiež všetko, čo súvisí s takou slávnou osobnosťou, ako je S. Konenkov: pamätné múzeum-dielňa, dielo sochára a jeho životopis.

Kostol sv. Demetrius zo Solúna

Budova, v ktorej sa nachádza Konenkov Memorial Museum, je objektom kultúrneho dedičstva našej krajiny, pamätníkom kultúry a histórie. Na tomto mieste bol v minulosti kostol sv. Dmitrij Solunskij. Tento chrám bol založený v roku 1625 a začiatkom 19. storočia bol prestavaný v empírovom štýle. Stanovil architektonickú podobu celého námestia Strastnaja, ktoré sa dnes volá Puškinskaja. V 20. rokoch 20. storočia sa pri kostole nachádzala známa literárna kaviareň Pegasus Stall, ktorú navštevovali imagisti. Často sem chodili A. Mariengof, S. Yesenin, N. Klyuev, A. Duncan, A. Tairov a ďalší.

Obytný komplexna mieste kostola

Kostol bol zbúraný v roku 1934. V rokoch 1939-1941. na jej mieste bol postavený bytový dom podľa projektu A. G. Mordvinov, slávny architekt. Je tiež autorom niekoľkých budov nachádzajúcich sa na Tverskej. Masívne steny budovy sú z ľahkých tehál. Fasádu zdobili balkóny, zložité reliéfy, vežičky orientálneho typu a arkierové okná. Nárožnú vežu korunovala socha baletky. Jeho autorom je sochár Motovilov. Kvôli zlému zachovaniu sa koncom roku 1950 rozhodlo sochu demontovať.

Čím sa preslávil dom navrhnutý Mordvinovom?

Dom je zaujímavý okrem architektonických prvkov a slávnych ľudí, ktorí v ňom žili. V rôznych časoch boli jeho obyvateľmi A. B. Goldenweisera, hudobníka, ktorého byt je dnes pobočkou múzea. Glinka, M. I. Gudkov, letecký konštruktér, G. I. Gorin, satirik a dramatik.

Do roku 1950 bol pamätník A. S. Pushkin sa nachádzal na začiatku bulváru Tverskoy. Vytvoril ho A. M. Opekushin, slávny sochár, v roku 1880. Sergejovi Timofeevičovi sa táto pamiatka páčila. Bol som veľmi rád, že som ho mohol vidieť z okien ateliéru, aj sochára Konenkova.

Múzejná dielňa, ktorá sa teraz nachádza na mieste obytnej budovy, má svoju históriu. Poďme sa porozprávať o tom, ako to vzniklo.

Vytvorenie múzea

Na Tverskej ulici, v dome číslo 17, žil v rokoch 1947 až 1971 Konenkov Sergej Timofeevič. Po jeho smrti bolo vydané vládne nariadenie, podľa ktorého sa rozhodlo o vytvorení pamätného múzea v ateliéri, kde žil a tvoril Konenkov (sochár). Akadémia umení ZSSR aMinisterstvo kultúry vykonalo práce na vytvorení svojej zbierky, expozície. K 100. výročiu sochára, v roku 1974, bolo toto múzeum otvorené. Dielo sochára S. Konenkova je v ňom prezentované čo najúplnejšie.

Čo je Konenkovovo múzeum?

Zahŕňa dielňu, ako aj pamätnú časť: kanceláriu, obývacie izby na druhom poschodí, obývaciu izbu a halu. Dodnes sa podarilo zachovať všetky prvky interiéru, ktorý bol vyrobený podľa Konenkovho osobného projektu. Tu prezentovaná expozícia je doteraz najvýznamnejšou a najväčšou zbierkou diel tohto majstra. Najplnšie reprezentuje všetky etapy jeho tvorivej biografie. Veľkú hodnotu má rozsiahla knižnica, rukopisy kníh a článkov, Konenkovove zápisníky, fond fotografií, ktorý obsahuje obrazy majstrových diel zanechaných v USA.

Múzeum dnes spolupracuje s galériami a výstavnými sieňami v krajine. V jeho stenách sa nachádzajú výstavy diel nielen samotného Konenkova, ale aj jeho študentov, ako aj diel mladých umelcov a sochárov.

Lobby

Konenkov známy sadrový autoportrét (1954) sa nachádza vo vstupnej hale. Bol ocenený Leninovou cenou. Aj tu je jeden z najpoetickejších a najsofistikovanejších ženských obrazov - portrét manželky sochára Margarity Konenkovej, vytvorený v roku 1918 z dreva. Vo vstupnej hale nájdete originálny remeselne vyrobený nábytok vyrobený z koreňov a pňov.(kreslá "Boa constrictor", "Owl", "Swan" atď.), V ktorých sú obrazy a formy vypožičané z prírody. Jednou z najzaujímavejších pamiatok kolekcie je táto jedinečná súprava.

Dielenska miestnosť

Hlavná expozícia sa nachádza v dielni. Tu sú prezentované rané diela súvisiace so študentským obdobím: „Kamenný kameň“(1897), „Čítanie Tatarky“(1893), diela „strieborného veku“, najmä diela zahrnuté do pokladnice sochárstva našej krajiny. Ide napríklad o „Bacha“– perlu múzea, ktorá nás zaujíma, dielo, v ktorom sa autor povzniesol k monumentálnemu syntetickému obrazu, mimoriadnemu svojou silou zovšeobecnenia; niekoľko skladieb na tému „Samson“, „Paganini“.

"Lesná séria" a portréty žien

Slávna „Lesná séria“vzbudzuje neustály záujem mnohých návštevníkov tohto múzea. Dielo sochára S. Konenkova odhaľuje národný ruský charakter a preukazuje jeho vysokú zručnosť v spracovaní dreva. Táto séria zahŕňa také diela, ako sú reliéfne „Sviatky“(1910), „My sme Elninsk“(1942), „Lesný muž“(1909), „Starec“(1909), ako aj dielo „Bacchus“vytvorené v roku 1916 malachitovými očami. Stojí za zmienku, že strom nebol len materiálom pre báječné a fantastické obrazy v diele Konenkova. Sochár, majstrovskys využitím plastických vlastností tohto materiálu vytvoril v roku 1918 portrét M. I. Konenkovej, plný šarmu, ako aj harmonicky dokonalá postava ženy „Magólia“z roku 1934.

Portréty súčasníkov

Sergey Timofeevich za dlhý tvorivý život vytvoril vynikajúcu galériu portrétov rôznych svojich súčasníkov, vynikajúcich osobností vedy a kultúry, v ktorých sa prejavil jeho jedinečný dar jemne precítiť duchovné bohatstvo a charakter človeka, jej individualita. Medzi nimi sú psychologické portréty Alberta Einsteina, Ivana Pavlova, Charlesa Gildera, Sergeja Rachmaninova, Nadeždy Plevitskej, Nikolaja Fešina, Maxima Gorkého, ako aj slávne portréty vnučky tohto spisovateľa Peshkovej Marfy Maksimovnej a jej dcéry Ninochky. ktoré sa vyznačujú bohatými emocionálnymi nuansami. Všetky sú plné vnútorného pokoja a čistoty.

V roku 1935 vytvoril Sergej Konenkov, nepochybne talentovaný sochár, portrét Alberta Einsteina. Dodnes sa považuje za jeden z najvydarenejších snímok tohto veľkého vedca. Portrét Fjodora Dostojevského, popravený v roku 1933, sa považuje za vrchol Konenkovovej tvorby. Majstrovi sa v ňom podarilo sprostredkovať celú komplexnú škálu rôznych emocionálnych stavov a vytvoriť obraz plný vnútorného psychologizmu a tragiky.

Náboženské témy v Konenkovovom diele

V diele Konenkova koncom 20. rokov 20. storočiarokov sa objavujú úplne nové plastické a dejové motívy – sochár sa obracia k náboženským témam. Gospelový cyklus je uceleným a jediným uceleným vyjadrením Konenkovových náboženských hľadaní v sochárstve. Múzeum prezentuje tieto diela: „Prorok“vyrobený zo sadry v roku 1928, „Ján“a „Jakub“vyrobený z terakoty v roku 1928, ako aj obrazy Krista v sadre a dreve.

Konenkovove najnovšie diela

Sochár mal v posledných rokoch svojho života rád predovšetkým experimenty s plastmi. Urobil pokusy spojiť rôzne druhy umenia, ktoré sa prejavili v syntéze maľby a sochárstva, túžbe spojiť ich so zvukom a pohybom. To všetko je stelesnené v „Cosmos“, hudobnom sochárskom nástroji, ktorý možno považovať za jednu z prvých inštalácií v ruskom umení z 50. rokov.

Konenkov zostal až do konca života odvážnym experimentátorom a inovátorom v umení, človekom s najširšou erudíciou, mysliteľom, ktorý hlboko prežíval udalosti tej doby. Preto môžeme povedať, že nie bezdôvodne nazval svoju záverečnú prácu „Môj vek“.

Krátky životopis Konenkova

Takže sme opísali Konenkovovo múzeum. Tento sochár sa narodil v roku 1874, 28. júna, v obci Karakoviči (dnes sa nachádza v regióne Smolensk, okres Elninsk). Nižšie je jeho portrét od Pavla Korina.

Na základe národnosti je Bielorus, vyrastal v roľníckej rodine. Konenkov študoval na MUZHVZ, po ktorom - oprofesora Beklemiševa v Petrohrade, na Vyššej umeleckej škole. Jeho téza („Samson Breaking the Bonds“) bola považovaná za príliš revolučnú a na príkaz Akadémie umení bola zničená.

V roku 1897 sochár Konenkov podnikol cesty do Nemecka, Talianska a Francúzska. Jeho biografia je v tomto období poznačená tým, že koncom 19. storočia vystupoval s „Kamenomlatom“, realistickou sochou. Konenkova zastihli v Moskve revolučné udalosti roku 1905. Pod ich dojmom vytvára sériu portrétov účastníkov stretov na Presnyi. V roku 1905 tiež navrhol kaviareň Filippov, ktorá sa nachádza na Tverskej, av roku 1910 vytvoril basreliéf „Feast“.

Sochár Konenkov, ktorého diela nás zaujímajú, navštívil Egypt a Grécko v roku 1912. V tom čase pracoval na "lesnej sérii". Drevo je v ňom široko používané, sú prezentované rôzne spôsoby jeho spracovania. Les pre Konenkova je symbolom krásy, stelesnením elementárnych síl prírody. Sochár využíva metódy ľudového rezbárstva, vo svojich dielach kreatívne prehodnocuje obrazy dávnych legiend. Paralelne s týmto cyklom pracuje aj na „gréčtine“(„Horus“a „Mladý muž“).

Tento sochár bol jedným z prvých ruských majstrov na prelome 19. a 20. storočia, ktorí zobrazovali nahé ženské telo. Jeho diela sú často udržiavané v tradíciách dreveného rezbárstva, ľudového ruského umenia. Všimnite si tu "Caryatid (1918), Firebird "(1915), Winged "(1913).

Konenkov podporoval októbrovú revolúciu, podieľal sa na realizácii plánu takzvanej monumentálnej propagandy. Vytvoril najmä pamätník „Stepan Razin“pre Červené námestie.

Konenkov sa v roku 1922 oženil s Margaritou Ivanovnou Voroncovovou a odišiel do USA. Tu pár žil 22 rokov (väčšinou v New Yorku). Toto obdobie jeho tvorby zahŕňa diela súvisiace s úvahami o témach „Apokalypsy“, Biblie. Sú to kresby zobrazujúce apoštolov, prorokov, Krista, ako aj náčrty pre kozmogónie.

Sergej Konenkov bol pochovaný na Novodevičijskom cintoríne v Moskve.

Prezreli sme si teda pamätné múzeum a dielo sochára S. Konenkova. Dnes sú jeho diela známe nielen u nás, ale po celom svete.