Kuznetsov Pavel Varfolomeevich: biografia, kreativita a fotografie
Kuznetsov Pavel Varfolomeevich: biografia, kreativita a fotografie

Video: Kuznetsov Pavel Varfolomeevich: biografia, kreativita a fotografie

Video: Kuznetsov Pavel Varfolomeevich: biografia, kreativita a fotografie
Video: Ivan Shishkin (1832-1898) A collection of paintings 4K 2024, November
Anonim

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich je v tvorivých kruhoch umelcov známy ako maliar, grafik, scénograf. V jeho dlhom živote boli vzostupy a pády, skvelý úspech a úplné neuznanie. V súčasnosti sa s jeho dielami môžete zoznámiť v mnohých umeleckých múzeách a výstavných sieňach v Moskve, Saratove (vlasti umelca) a ďalších mestách Ruska a zahraničia. Čo chcel umelec svojimi dielami vyjadriť, prečo sa v jeho tvorbe striedali úspechy s recesiou? Toto bude prediskutované v článku.

Krátky životopis

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich sa narodil v rodine maliara ikon Kuznecova Varfolomeyho Fedoroviča v roku 1878 v meste Saratov. Môj otec vlastnil maliarsku dielňu a maľoval chrámy, maľoval kráľovské portréty a kostolné obrazy na objednávku vládnych agentúr. Evdokia Illarionovna, jeho matka, krásne vyšívala, milovala maľbu a hudbu. Pavla obklopovala starostlivosťbabička Marina a starý otec Illarion, žijúci v ich dome od narodenia. Na fotke nižšie môžete vidieť Pavla v náručí svojho starého otca.

Pavel Kuznecov v náručí svojho starého otca
Pavel Kuznecov v náručí svojho starého otca

V siedmich rokoch išiel budúci umelec spolu so svojou matkou po prvýkrát do Radishevského múzea, ktoré bolo otvorené v Saratove. Ako dieťa mohol Pavel hodiny sledovať, ako jeho otec pracuje. Už v detstve sa zapojil do krásneho remesla.

V dospelosti vstúpil Pavel do maliarskeho ateliéru v Saratove, kde v rokoch 1891 až 1896 študoval pod vedením umelcov G. P. Barakki a V. V. Konovalova.

Štúdium v Moskve

V devätnástich rokoch odišiel Pavel Varfolomeevič Kuznecov do Moskvy a vstúpil na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry (MUZhViZ). Jeho prvými učiteľmi boli A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin, L. O. Paštrnák. Osud v škole Kuznetsov vynikal medzi spolužiakmi nielen talentom, ale aj nevyčerpateľnou vášňou pre prácu. Počas rokov štúdia cvičil v dielňach V. A. Serova a K. A. Korovina. Študent bol fascinovaný maliarskymi schopnosťami jeho učiteľov. Počas letných prázdnin prišiel Kuznecov do svojej vlasti v Saratove. Rád trávil čas v záhradách, ktoré miloval od detstva, medzi vzdušnými farbami okolitej prírody, rozlohy Volgy.

Maľby s rozkvitnutými stromami – to je jeden z hlavných námetov jeho celoživotnej tvorby. Na konci letných prázdnin v liste svojmu učiteľovi V. A.strieborné farby môžu blúzniť.

Múzeum domu Pavla Kuznecova
Múzeum domu Pavla Kuznecova

… Tienistá, dláždená ulica. Veľká zarastená roklina. Sokolovaya hora, najvyššia v okolí Saratova. Umelci sem prichádzajú s stojanmi, aby zachytili tok veľkej rieky. Svahy - "Kráľovstvo Berendeevo" - malé domčeky remeselníkov nalepených na sebe, sady, Volga a step lákajúca ľavý breh, katedrála a továreň na zvony … A ráno zvonia zvony …

Creative Commonwe alth

Počas rokov štúdia na MUZhViZ Kuznecov a skupina študentov vytvorili kreatívnu komunitu Blue Rose.

Dve malé strieborné medaily dostal Pavel Kuznecov v rokoch 1900-1902 za kresby a maliarske náčrty. Hlavným smerom umelca Pavla Varfolomejeviča Kuznecova v ranom období tvorivosti je pohyb od impresionizmu (umenie pozorovania reality) k symbolizmu (túžba po inováciách, používanie symbolizmu). Stav duše sa usiluje o vyjadrenie stavu duše v maľbe, čím sa približuje k hudbe a poézii. Pavel spolupracuje s časopismi a podieľa sa na dizajne scén v divadlách. Toto obdobie tvorivosti je spojené so symbolikou.

V roku 1902 ustúpil otec Pavla Kuznecova svojmu synovi a jeho dvom súdruhom z moskovskej školy na obraze kazanského kostola, nepredpokladal, že ich vysoké umenie, ďaleko od cirkevných kánonov, sa ukáže mladým umelcom. V biografii Pavla Varfolomejeviča Kuznecova je faktom o hlasnom škandále a súdnom spore s diecéznymi úradmi v súvislosti s heretickou maľbou chrámu. V dôsledku toho maľovanieboli zničené.

Kreativita po ukončení štúdia

Po absolvovaní MUZhViZ v roku 1904 sa Kuznecov Pavel Varfolomeevich rozhodol pre symbolistickú orientáciu vo svojej tvorbe. Viditeľný svet sa rozplýva v umelcových obrazoch, jeho diela žiaria obrazmi-tieňmi, odrážajúcimi nepolapiteľné vibrácie duše. V jeho spisoch má osobitné miesto kolobeh vody, ktorý sa odohráva vo fontáne milovanej od detstva. Spomienky z detstva prenáša na plátna, zobrazuje tému večného pohybu života. Obrazy zaujmú farbami, náladou smútku a niečím nevypovedaným.

Obrázok "Modrá fontána" Pavel Kuznetsov
Obrázok "Modrá fontána" Pavel Kuznetsov

Originálne metódy práce s temperami umožňujú umelcovi vytvárať zriedené odtiene farieb, obklopujúce obrazy obrazu farebnou hmlou. Vizuálna ukážka týchto techník je na obrazoch ako „Ráno“a „Modrá fontána“(na obrázku vyššie), napísaných v roku 1905. Sú to sny rozliate do farieb. Postavy bez jasných obrysov sú v priestore malieb natoľko rozmazané, že sa zdá, že v určitom okamihu dokážu vzlietnuť …

Sláva

Sláva prišla k ruskému umelcovi Pavlovi Varfolomeevičovi Kuznecovovi skoro. Nemal ani 30 rokov, keď jeho diela predstavili v roku 1906 v Paríži na slávnej výstave ruského umenia usporiadanej S. P. Diaghilev. Po tejto výstave bol Kuznetsov poctený, že bol zvolený za člena jesenného salónu. Len málo umelcov dostalo túto príležitosť.

Na jar roku 1907 sa v Moskve konala výstava symbolistov „Modrá ruža“, jejKuznecov je priamym iniciátorom. Zobrazoval jeho diela s rovnakým názvom. Medzi 16 vystavovateľmi bol Kuznecov udávačom trendov.

Umelec spolupracuje v oblasti časopisovej grafiky so známymi magazínmi „Art“a „Golden Fleece“. Spolu s umelcami Utkinom, Matveevom a Lanserem navrhuje Kuznetsov slávnu vilu Ya. E. Žukovského na Kryme. Na fotografii Pavel Varfolomeevič Kuznecov (vľavo) a A. T. Matveev (1909).

P. V. Kuznecov a A. T. Matveev. 1909
P. V. Kuznecov a A. T. Matveev. 1909

Kreatívna kríza

Roky, ktoré uplynuli od výstavy, nie sú tým najlepším obdobím pre umelcovu tvorbu. Jeho diela symbolistickej orientácie vnímajú krajania ako bolestné, zvláštne. Umelec prechádza hlbokou tvorivou krízou, uvedomuje si, že sa vyčerpal a nedokáže ospravedlniť nádeje, ktoré sa do neho vkladali. Kuznecov sa rozhodne vycestovať, aby získal nové skúsenosti a dostal sa z krízy. Navštevuje Bucharu, Samarkand, Taškent, kirgizské stepi. Roky života Pavla Varfolomejeviča Kuznecova na východe zohrali rozhodujúcu úlohu v jeho ďalšej tvorbe.

Nový rozkvet talentov

Rozkvet jeho talentu označuje cyklus obrazov „Kirgizská suita“. Ide o „Spanie u oviec“, „Sstrihanie oviec“, „Večer v stepi“a iné. Sfarbenie farieb, sila kontrastov, vzor kompozícií obrazov nadobúda výrazovú jednoduchosť.

Obrázok"Strihanie oviec" Pavel Kuznetsov
Obrázok"Strihanie oviec" Pavel Kuznetsov

Obrázky stepného cyklu sú obdarenélyrický, prenikavý, poetický zvuk. Obrazy „Čajovňa“, „V chráme budhistov“vyvolávajú v divákovi divadelné asociácie. Kuznecov maľuje zátišia, medzi ktorými vyniká „Zátišie s japonským rytím“.

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich sa podieľa na tvorbe náčrtov pre dekoratívne panely „Asian Bazaar“a „Picking Fruits“, ktoré zdobia Kazanskú železničnú stanicu v Moskve. Kuznecov-dekoratér pracuje v štýle monumentálneho umenia.

Aktivita umelca po roku 1917

Po revolúcii pracoval Pavel Varfolomeevich Kuznetsov v umeleckej sekcii moskovskej mestskej rady, podieľal sa na navrhovaní sviatkov. V roku 1918 bol zvolený do Kolégia ľudového komisariátu školstva, začal vyučovať vo výtvarných dielňach. V rokoch 1920 až 1927 pracoval v monumentálnej dielni a získal titul profesora a v rokoch 1927 až 1929 prednášal ako profesor freskovo-monumentálneho oddelenia maliarskej fakulty VKhUTEIN.

Kuznetsov sa so svojimi dielami zúčastňuje na výstavách. V roku 1923 sa vo Francúzsku zúčastnil v galérii Barbasange. V roku 1924 napísal Kuznecov knihu Parížski komedianti. Na obrázku sa dekoratívny lakonizmus štýlu nečakane odhalil vo výraznom, malebnom, farebnom prejave.

Obrázok"Parížski komici" Pavel Kuznetsov
Obrázok"Parížski komici" Pavel Kuznetsov

V roku 1929 bol umelcovi udelený titul Ctihodný umelec RSFSR. Jeho osobné výstavy sa konali v hlavných múzeách v Moskve: Treťjakovská galéria aŠtátne múzeum výtvarných umení. Na výstave v Paríži (1937) bol Kuznecovov panel „Život kolektívnej farmy“ocenený striebornou medailou.

Ďalší a posledný vzlet umelcovej tvorby spadá do obdobia od konca 20. do začiatku 30. rokov 20. storočia. Maľuje tieto obrazy: "Portrét sochára A. T. Matveeva", "Matka", "Triedenie bavlny", "Pushball".

Posledné roky života

Pavel Varfolomejevič
Pavel Varfolomejevič

Majster žil dlhý a plodný život, dožil sa vysokého veku. Mnoho jeho rovesníkov, s ktorými študoval a pracoval, zomrelo a až do svojej smrti pokračoval v písaní. Jeho poslednými prácami boli zátišia a krajinky. Podľa odborníkov boli tieto maľby od umelca menejcenné z hľadiska námetu a štýlu ako jeho rané diela, ale boli pozoruhodné svojou tvorivou životnosťou.

Expozícia je dielom P. V. Kuznecovová
Expozícia je dielom P. V. Kuznecovová

Pavel Varfolomeevič Kuznecov zomrel v roku 1968 22. februára v Moskve. Jeho diela sú v stálej expozícii múzeí umenia v Moskve a Treťjakovskej galérii. V Saratove, vo vlasti Kuznecova, má dom-múzeum aj stálu expozíciu jeho diel. Umelec zanechal v umení svoju stopu ako vodca ruského obrazového symbolizmu.

Odporúča: