Taliansky umelec Michelangelo Caravaggio: biografia, kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Michelangelo Caravaggio (1571-1610) bol taliansky umelec, ktorý opustil maliarsky štýl charakteristický pre jeho éru a položil základy realizmu. Jeho diela odrážajú svetonázor autora, jeho neúnavný charakter. Michelangelo Caravaggio, ktorého životopis je plný ťažkých chvíľ, zanechal pôsobivé dedičstvo, ktoré dodnes inšpiruje umelcov na celom svete.

Znaky éry

Umelec sa narodil v roku 1571 v Lombardii. Jeho prezývkou sa stal názov dediny (Caravaggio), v ktorej sa Michelangelo narodil. Historici poznamenávajú, že Taliansko malo veľa skúšok v čase, keď Caravaggio žil a pracoval. Krajinu sužovali vojny a vnútorné rozpory, komplikované hospodárskou krízou. Časť slobody renesancie vystriedala cirkevná reakcia. Toto všetko nemohlo ovplyvniť umenie.

Manierizmus a akademizmus

V rokoch, keď sa taliansky umelec Michelangelo Caravaggio začal hýbaťtvorivým spôsobom sa maľba začala napĺňať mystickými námetmi, ďaleko od reality. Cirkevný manierizmus, ktorý vznikol v polovici 16. storočia, bol subjektívnym trendom, neusilujúcim o súlad duchovnej a fyzickej zložky.

O niečo neskôr, takmer na konci storočia, sa objavila akademická maľba. Vyznačuje sa jednoduchosťou kompozície a monumentálnosťou foriem v protiklade k manierizmu. Umelci, ktorí uprednostňovali akademizmus, sa obrátili na antiku s jej idealizovanými hrdinami a obrazmi, pričom realitu odmietli, pretože nestojí za pozornosť.

Michelangelo Caravaggio – inovatívny umelec

Smer vytvorený Caravaggiom, po jeho smrti nazvaný „caravagizmus“, má pôvod v obrazových tradíciách severného Talianska. Jedným z učiteľov Michelangela Merisiho v Miláne bola Simone Peterzano. Pravdepodobne práve od neho sa umelec naučil používať kontrast svetla a tieňa, ktorý sa neskôr stal jedným z hlavných charakteristických znakov mnohých jeho obrazov.

Michelangelo Caravaggio vo svojej tvorbe nadviazal na tradície realistického prístupu majstrov severného Talianska. Nestal sa vyznávačom manierizmu či akademizmu, ale položil základy novému trendu, ktorý často vyvolával kritiku zo strany iných maliarov aj cirkvi. Niektoré náboženské osobnosti však Caravaggia sponzorovali. Spomedzi nich stojí za zmienku kardinál del Monte, ktorý umelca uprednostňoval v období rokov 1592 až 1594, keď Michelangelo žil a tvoril v Ríme.

Obyvateľprovincie

Michelangelo Caravaggio, ktorého biografia, kreativita a celý život sú nerozlučne späté s provinčnými mestami, dokonca zobrazoval obyčajných ľudí na plátnach s náboženskou tematikou. Hrdinovia jeho obrazov majú ďaleko k antickým ideálom, dali by sa nájsť na uliciach talianskych dedín. Umelec vytvoril mnoho žánrových obrazov (napríklad „Fortuneteller“, „Mladý muž s lutnou“) realistickým spôsobom sprostredkúvajúci život obyčajných ľudí. V jeho obrazoch, zobrazujúcich rôzne výjavy zo Svätého písma, sa ďaleko od kanonických detailov objavovali, čo z cirkevných ministrov a mučeníkov nerobilo modly, ale jednoduchých a zrozumiteľných ľudí. Medzi takéto plátna patrí Magdaléna a apoštol Matúš.

Charakteristickými črtami diel Michelangela Caravaggia sú realizmus, niekedy dosahujúci extrémny naturalizmus, lakonická kompozícia, hra svetla a tieňa, použitie zdržanlivých farieb.

Povolanie apoštola Matúša

Slávny cyklus diel pre kostol San Luigi dei Francesi, zobrazujúci epizódy zo života sv. Matúša, umelca vytvoreného v poslednom desaťročí 16. storočia. Najlepší z nich sa často nazýva „Povolanie apoštola Matúša“. Kompozícia získava osobitnú expresivitu vďaka kontrastu svetla a tieňa. Všetky hlavné detaily: - prst Krista, tvár apoštola - sú jasne osvetlené. Tieň pokrýva menšie prvky plátna. Svetlo vytvára zvláštny pohyb obrazu, usmerňuje oko diváka. Umelec na tomto obrázku našiel miesto pre realizmus adetaily špecifické pre každodenné situácie. Znázornil svätého Matúša, mýtnika, ako počíta peniaze spolu s pomocníkmi. Všetci hrdinovia obrazu, okrem Krista a apoštola Petra, sú oblečení v kostýmoch moderných pre Caravaggia. Zručnosť umelca sa prejavila v zobrazení tvárí postáv.

Napredovanie k cieľu bez ohľadu na to

Tvrdohlavý, nepotlačiteľný a plný kypiacej energie – tak opisujú kunsthistorici Michelangela Merisiho. Napriek kritike a odporu cirkvi vytrvalo rozvíjal realizmus. Svoje najvýznamnejšie diela umelec vytvoril v rokoch 1600-1606. Patria sem obrazy „Videnie Saula“, „Umučenie apoštola Petra“, „Nanebovzatie Panny Márie“a iné. Tieto maľby vyvolali nesúhlas cirkvi z dôvodu odklonu od akceptovaného spôsobu zobrazovania, zbytočného, podľa katolíckych hodnostárov, realizmu a materializmu.

Sláva a útek z Ríma

„The Entombment“je jedným z obrazov Michelangela Caravaggia, ktorého fotografia vždy sprevádza popis umelcovej biografie. Nezvyčajne silný emocionálny efekt vytváraný plátnom dosiahol majster pomocou kontrastu svetla a tieňa. Dielo bolo vytvorené pre kostol Santa Maria in Vallicella vo Večnom meste. Dramatickú zápletku polohy v hrobe tela Spasiteľa píše umelec v bielych, červených a modrých tónoch, ktorých napätá konfrontácia znásobuje efekt hry svetla a tieňa. Toto plátno bolo uznávané ako majstrovské dielo nielen medzi fanúšikmi anasledovníci majstra, ale aj jeho nepriatelia.

A presne vo chvíli, keď sa Michelangelo Caravaggio preslávil, osud pripravil umelcovi ďalšiu skúšku. V roku 1606 musel po súboji utiecť z Ríma. Hádka počas loptovej hry mala fatálne následky: Caravaggio zabil súpera a bol nútený opustiť mesto.

Posledné roky

Umelec, ktorý sa skrýval pred spravodlivosťou, pokračoval v práci, hoci jeho životné podmienky boli niekedy neznesiteľne ťažké. V Neapole napísal „Madona s ružencom“, „Sedem skutkov milosrdenstva“. Posledný obrázok z nich je kombináciou niekoľkých rôznych predmetov. Napriek zložitej kompozícii sa plátno nerozpadá na samostatné časti. Umelcovi sa podarilo spojiť zápletky.

Na M alte bol Caravaggio po hádke so šľachticom uväznený a potom ušiel na Sicíliu. Diela z posledného obdobia majstrovho života sú zle zachované. Obrázky súvisiace s touto dobou sú plné drámy. Medzi ne patrí Pochovanie sv. Lucia“, „Sťatie hlavy Jána Krstiteľa“, „Klaňanie sa pastierov“. Tieto maľby spája nočný priestor, ktorý pôsobí ako kulisa hlavnej akcie a neochotne sa rozchádza, zobrazujúc hrdinov plátna.

Posledné roky, ktoré Caravaggio strávil túlaním sa po Sicílii. Krátko pred smrťou odišiel do Ríma, kde mu prisľúbili pomoc pri získaní odpustenia od pápeža. všaktu osud nebol ochotný stretnúť sa s ním na polceste. Na ceste do Večného mesta umelec ochorel. Zomrel v Porto d'Ercole v roku 1610 na horúčku.

Taliansky umelec Michelangelo Caravaggio, ktorého fotografie zdobia všetky diela o dejinách umenia 17. storočia, mal obrovský vplyv na vývoj maliarstva. Je ťažké si predstaviť, koľko majstrovských diel ešte mohol majster vytvoriť, keby sa jeho život neskončil vo veku 38 rokov. Avšak skutočnosť, že sa umelcovi podarilo vytvoriť, z neho urobilo jedného z najuznávanejších majstrov minulosti. Keďže sa stal predchodcom realizmu, inšpiroval mnohých slávnych maliarov západnej Európy k vytvoreniu majstrovských diel. Do ich počtu patria Rubens, Rembrandt, Velazquez a mnohí ďalší. Stúpenci Michelangela Merisiho v Taliansku sa začali nazývať karavaggistami, čím vzdávali hold priekopníkovi žánru.