Tivadar Kostka Chontvari, obraz „Starý rybár“: fotografia, tajomstvo obrazu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Neznámy počas svojho života umelec Tivadar Kostka Chontvari, storočie po svojej smrti, sa náhle stal známym vďaka svojmu obrazu „Starý rybár“. Sám majster bol presvedčený o svojom mesiášskom osude, hoci jeho súčasníci to nazývali schizofrénia. Teraz sa v jeho obrazoch hľadajú skryté symboly a zastreté narážky. sú tam? Jedným z týchto diel, ktoré prešli komplexnou analýzou, je obraz „Starý rybár“.

Neuznaný umelec

V roku 1853 sa budúci maliar narodil v maďarskej dedine Kishseben. Osud Tivadara a jeho piatich bratov bol predurčený už od detstva. Boli vyškolení, aby pokračovali v práci svojho otca. A rodič bol farmaceut a mal lekársku prax. Pred nástupom na farmakológiu však mladý muž stihol vyštudovať strednú školu, pracovať ako obchodný úradník a študovať na právnickej fakulte. A po tom všetkom sa obrátil na rodinný podnik. Príchod do lekárne, Tivadarpracoval tu dlhých štrnásť rokov.

Jedného dňa, keď mal 28 rokov, v bežný pracovný deň schmatol formulár na predpis a ceruzku a načrtol zápletku: vozík, ktorý v tom momente prechádzal okolo okna a na ňom bol zapriahnutý byvol. Predtým neprejavoval záľubu v kreslení, ale neskôr vo svojej autobiografii napísal, že v ten deň mal víziu, ktorá prorokovala osud veľkého maliara.

Na jar roku 1881 otvoril Tivadar Kostka svoju lekáreň v severnom Maďarsku a našetril si dosť peňazí na cestu do Talianska. Ako všetci mladí umelci sníval o tom, že uvidí majstrovské diela starých majstrov. Priťahovali ho najmä obrazy Raphaela. Musím povedať, že neskôr bol z idolu sklamaný, nenašiel v prírode na svojich plátnach správnu živosť a úprimnosť. Po Ríme Kostka odchádza do Paríža a potom do svojej vlasti.

Chontvari (tento pseudonym si umelec vzal v roku 1900) sa začal vážne venovať maľbe v polovici 90. rokov 19. storočia. Svoju lekáreň prenecháva bratom a prichádza do Mníchova študovať maliarstvo. Kostka je v mnohých zdrojoch označovaný za samouka, no medzitým študoval na umeleckej škole svojho slávneho krajana, úspešnejšieho v oblasti umenia – Šimona Kholoshiho. Učiteľ bol takmer o desať rokov mladší ako jeho študent.

V Mníchove vytvoril Chontvari niekoľko portrétov. Odtlačok smútku na tvárach modelov ich odlišuje vo vzťahu k veselšiemu zvyšku jeho tvorby. Prírodné portréty maľuje len počas štúdia, neskôr o to stráca záujem. Po odchode z Mníchova umelec odchádzav Karlsruhe, kde pokračuje vo vyučovaní, teraz s Kallmorgenom. Umelcovi životopisci hovoria, že v tom čase žil pohodlne a na prácu si kupoval tie najlepšie plátna vyrobené v Belgicku.

Posledné roky

Štúdia nepriniesla Chontwarimu uspokojenie. Zdalo sa, že pochopil zákony maľby, len aby ich porušil. V roku 1895 opäť odišiel do Talianska pracovať v prírode vo svojom obľúbenom krajinárskom žánri. Umelec navštevuje nielen Taliansko, ale aj Francúzsko, Grécko, Blízky východ a Libanon.

V rokoch 1907-1910 sa uskutočnilo niekoľko jeho osobných výstav v Paríži, Budapešti a doma. Neprinášajú mu zvláštnu slávu, hoci niektorí kritici hovoria veľmi priaznivo. V Maďarsku sa o umelcovi všeobecne hovorí ako o bláznovi. Nie je žiadnym tajomstvom, že trpel záchvatmi schizofrénie, no stále dúfal v uznanie svojich krajanov.

V roku 1910 choroba začala progredovať. Útoky boli čoraz ťažšie, práca bola ťažká. Chontwari už takmer nepíše, robí len malé náčrty. Nedokončil žiadnu prácu, hoci sa o to pokúšal. Vo veku šesťdesiatich rokov umelec zomrel v Budapešti, kde bol pochovaný.

Kreatívne dedičstvo

Tivadar Kostka Chontvari po sebe zanechal viac ako stopäťdesiat malieb a kresieb. Obraz „Starý rybár“, napísaný v roku 1902, je snáď zo všetkých najznámejší, „významný“. Väčšina diel vznikla v krátkom období medzi rokmi 1903 a 1909. Bol to tvorivý rozkvet umelca, záblesk génia. Svojím štýlom sú príbuzní expresionizmu. Jeho tvorbe sa pripisuje aj symbolizmus, postimpresionizmus a dokonca aj surrealizmus.

Posmrtné priznanie

Po Chontvariho smrti prežili jeho diela len zázrakom. Sestra sa obrátila na odhadcov, koľko by mohli dostať za obrazy. Ubezpečili ju, že ich umelecká hodnota je nulová. Potom žena usúdila, že ak sú obrazy zlé, aspoň plátna budú niekomu užitočné. A dať ich na predaj. Všetku prácu prevzal architekt Gedeon Gerlotsi, čím prevýšil cenu obchodníka s haraburdím. Obrazy neskôr vystavoval na budapeštianskej škole výtvarných umení av roku 1949 ich vystavoval v Belgicku a Francúzsku.

Pred svojou smrťou architekt daroval svoju zbierku Zoltanovi Fülepovi, budúcemu riaditeľovi múzea Chontvari. Už to bol úspech. Umelec by však zostal známy iba úzkemu okruhu obdivovateľov vo svojej vlasti, keby takmer storočie po jeho smrti jeden z pracovníkov múzea neobjavil isté tajomstvo, ktoré si obraz „Starý rybár“stále uchovával. Odvtedy sa meno Chontwariho, ktorý počas svojho života nepredal ani jeden obraz, stalo známym po celom svete.

"Starý rybár": popis maľby

Takmer celý priestor plátna zaberá postava staršieho muža. Víchrica mu čechrá vlasy a staré obnosené šaty. Rybár má na sebe čiernu blúzku, sivú baretku a pršiplášť. Oprie sa o palicu a pozerá priamo na diváka. Jeho tvár je drsná a pokrytá častou sieťou vrások. V pozadí umelec umiestnil záliv. Vlny sa lámu o breh, z komínov domov na brehu vychádza hustý dym. Na obzore sú hory, alebo skôr ich siluety, skryté v mliečnej hmle. Vo vzťahu k postave rybára je krajina druhoradá a zohráva úlohu pozadia.

Maľba „Starý rybár“od Chontvariho je riešená zdržanlivou farebnosťou, prevládajú tlmené jemné farby: holubica, sivá, piesková, odtiene hnedej.

Tajomstvo obrazu „Starý rybár“

Aký objav urobil zamestnanec múzea? Poďme prelomiť intrigy: zistil, že ak polovicu plátna zatvoríte a zvyšok symetricky odrazíte, získate úplne hotové umelecké dielo. A funguje to v oboch prípadoch: na pravej aj ľavej strane obrázka. Toto je tajomstvo, ktoré obraz „Starý rybár“uchovával takmer sto rokov. Fotografie namontovaných polovíc sa teraz dajú ľahko nájsť na internete. Odrazom pravej polovice je na pozadí morskej hladiny pohľadný starec, obielený šedinami. Ak otočíte ľavú stranu, uvidíme muža v špicatom klobúku so šikmými očami a zúrivými vlnami za sebou.

Výklad

Maľba „Starý rybár“znamenala začiatok hľadania mystických rád v dielach Chontwariho. Olej do ohňa prilial aj fakt, že počas svojho života umelec často prešiel na prorocký tón. Toto plátno sa zvyčajne interpretuje ako symbol dvojitej ľudskej prirodzenosti: svetlé aj tmavé polovice, dobro a zlo koexistujú v jednom mužovi. Niekedy je označovaná aj ako „Boh a diabol“, čo opäť odráža jej dualizmus.

Príbeh úspechu Tivadara Kostku Chontwariho je skutočne príkladom série šťastných nehôd (alebo veľkého osudu, ktorý sa mu zjavil vo víziách, kto vie?). Obraz "Starý rybár" - génius a šialenstvo - sa ironicky stal jeho kľúčom k svetovej sláve. Žiaľ, uznania sa mu za života nedočkali. Dnes je však Chontvari považovaný za jedného z najlepších a najoriginálnejších umelcov Maďarska.