2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Sovietska vláda zaobchádzala s formalizmom a nekonformizmom negatívne. Napriek úspechom mnohých ruských umelcov tej doby v ich tvorbe mala veľká časť z nich veľké problémy s vedením strany. Bežné výstavy mali charakter sivých, no dobre prevedených diel. Majstri, ktorí mali úplne odlišné názory zamerané na individualizmus, sa však snažili ostatným sprostredkovať, že úlohou umelca je tvoriť. Pri tejto tvorbe nie je dôležitý zobrazený incident, ale emocionálne nasvietenie. Oleg Tselkov bol jedným z týchto majstrov.
Život umelca
Životopis umelca Olega Tselkova je charakteristický pre nonkonformistov zo sovietskej éry. Narodil sa v Moskve v roku 1934, 15. júla. V rokoch 1949 až 1953 študoval na umeleckej škole v rodnom meste, ktorú ukončil s vyznamenaním. V roku 1954 vstúpil mladý umelec do divadelného inštitútu v meste Minsk, ale bol vylúčený kvôli „formalizmu“. V roku 1955 začal študovať naLeningradský inštitút umenia pomenovaný po Repinovi, ale Oleg Tselkov ho nemohol dokončiť z rovnakého dôvodu. V roku 1958, nie bez pomoci, sa umelcovi napriek tomu podarilo získať vyššie vzdelanie v Leningradskom divadelnom inštitúte a stal sa umelcom-technológom javiska. Napriek všetkým ťažkostiam sebavyjadrenia dokázal Oleg Tselkov určiť jasný smer v umení, ktorého sa stále drží. So svojou tvorbou sa dokonca pokúsil otvoriť pár výstav, no obe neboli veľmi úspešné. Posledný z nich bol prerušený 15 minút po jeho začiatku dôstojníkmi KGB, ktorí miestnosť s nedostatkom elektriny ponorili do tmy a rozohnali divákov. V roku 1977 Oleg emigroval a našiel svoje útočisko v meste lásky - Paríži, kde žije doteraz.
Umelec a politika
Oleg Tselkov bol jedným z majstrov, ktorí vo svojich dielach vehementne niesli cieľ individualizmu. A vždy veril, že sovietske úrady nepoznali jeho prácu. Teraz, pri pohľade späť, umelec sebavedomo vyhlasuje, že ak by zostal tam, kde sa narodil, následky by boli hrozné.
Aj keď bol nekonformný mladý študent, policajti často prejavovali nespokojnosť osôb vyššie. Otec študenta na otázku, prečo jeho syn nepracuje, odpovedal stručne a jasne. Jeho slová zneli ako vyhlásenie, že Oleg pracuje od rána do večera. Áno, zatiaľ sa neživí, ale má rodinu. A napriek všetkým týmto problémom Oleg Tselkov rovnako sebaisto hovorí, že byť sám sebou a robiť veci podľa vlastného vkusu -povinnosť každého. A práve komunizmus bol podľa Olega nepriateľom tvorivej rozmanitosti, ktorá ľuďom nedovolila odhaliť ich schopnosti. Teraz, v čase slobodného názoru a obrovských príležitostí, sa umelec snaží netráviť hodiny rozprávaním o politike. Koniec koncov, tento čas je lepšie využiť s prospechom.
Umelec a divadlo
Majstrovi svojho remesla sa nepodarilo získať umelecké vzdelanie. Ešte počas prvých tvorivých krôčikov cítil, že ho všade zaženie. Zdalo by sa, že umelec je tyran, ktorý vláde prekáža pod nohami. Sám sa však nazýva len zvláštnym človekom, ktorý chcel jedno, no dostal niečo úplne iné. A pod pojmom „iné“mám na mysli divadelné vzdelanie, ktoré dokonca umožnilo Olegovi zarobiť peniaze. Dokázal zariadiť tucet scén pre predstavenia v meste Kimry v regióne Tver. Tento obchod bol pre umelca na jednej strane ťažký, na druhej strane ľahký a príjemný. Oleg mal rád divadlo, pretože tam nemusel nič vymýšľať, ale boli aj situácie, keď bolo potrebné cestovať s hercami po meste, v mraze a sledovať predstavenia na najneočakávanejších miestach. Oleg Tselkov sa nikdy hlboko nezaujímal o divadlo. Sám tvrdí, že nikdy ani nečítal divadelné hry. Jeho úlohou je presne vytvárať svoje obrazy.
Tselkovov obraz
Napriek pomerne ťažkej minulosti žijú obrazy Olega Nikolajeviča Tselkova v súčasnosti úžasný život. Reakcia publika, ktorá sa na plátna pozrela prvýkrát, bude vždy veľmi odlišná. Pocit však zostane rovnaký. Postavy obrazov sú zobrazené ako obrovské a opuchnuté telá s podivnými zdeformovanými hlavami. Nie sú tu žiadne ostré rohy, ale namiesto nich sú zobrazené nezvyčajné disproporčné postavy, ktorých hlavy sú nasmerované na diváka odkiaľsi z hĺbky. Takto zobrazuje svojich hrdinov Oleg Tselkov. Maľby masiek – tak diváci nazývali tváre na plátne.
Medzi emóciami nevidíte nič teplé. Prenos pocitov na tvárach obyvateľov obrazov je neustále ťažký až nepríjemný. Farebná schéma sa vyznačuje hlbokými, jasnými, niekedy kontrastnými farbami. Prvý obraz masky vytvorený z tejto série bol nakreslený náhodou. Umelec nejaký čas premýšľal o dôležitosti zvýraznenia niečoho neobvyklého a úžasného medzi všetkými svojimi malými znalosťami o umení. A potom nakreslil tvár, ktorá sa pozrela na svojho tvorcu a dala jasne najavo, že umelec našiel jeho nápad.
Náklady na maľby
Oleg Tselkov hovorí, že kedysi sa jeho obrazy kupovali za 100 – 150 rubľov za kus. Aj keď ich samotný umelec odhadol na 20 rubľov. V čase umelcovej chudoby sa do jeho ateliéru dostal americký dramatik a prozaik Arthur Miller. Vybral si jeden z Olegových obrazov a povedal, že chce vedieť jeho cenu. Tselkov bol v určitom okamihu zmätený, neveril, že takýto človek chce kúpiť jeho obraz. Majster zhromaždil myšlienky a povedal: "Tristo." A Arthur Miller sa na oplátku s veľkým prekvapením spýtal: "Tristo čo? Rubľov?" Nakoniec sa predal iba obrazza tristo rubľov. Ako sa však ukázalo, dramatika to veľmi prekvapilo, pretože si myslel, že diela sa oceňujú v dolároch. Po tejto chybe sa Oleg Tselkov rozhodol konať rozumnejšie. Zmeral parametre obrazu a vypočítal jeho plochu vynásobením výšky šírkou. Na nasledujúce otázky o nákladoch na konkrétne dielo majster pevne uviedol, že jeden štvorcový centimeter sa rovná jednému doláru. 12. júna 2007 bol na aukcii v Londýne umiestnený obraz Olega Nikolajeviča Cselkova s názvom „Päť masiek“s pôvodnou cenou 120-160 tisíc dolárov a predal sa niekoľkonásobne drahšie.
Toto dielo svojho času kúpil od umelca slávny zberateľ Georgy Kostaki. Na aukcii sa objavil aj obraz, ktorý umelec predstavil kanadskému veľvyslancovi, ktorý sa raz dostal do tajomstva a bol predaný za 279-tisíc dolárov.
Výstava v Petrohrade
Jedna z najjasnejších výstav umelca Olega Nikolajeviča Tselkova bola otvorená v Petrohrade v galérii umenia Lazarev v roku 2011 a niesla názov „Oleg Tselkov. XXI storočia“. Pozostávalo z 15 obrazov, ktoré boli namaľované v rokoch 2000 až 2010. Samotný umelec hovoril o tom, čo je v Rusku zriedkavé. Ak však príde na návštevu, tak sa určite nezaobíde bez darčeka. V roku 2004 daroval niektoré obrazy štyrom múzeám – Ermitáž, Puškin, Ruské, Treťjakovské. Takéto činy naznačujú, že pre tvorcu nie je vôbec ťažké rozlúčiť sa so svojou prácou. A sám umelec to dokázal tým, že povedalže keď výtvory spália v ohni, nebude smutný. Ak sa tento incident stal im, malo sa to stať.
Výstava v New Yorku
Druhú mimoriadne pozoruhodnú výstavu otvorila v roku 2013 v New Yorku Galéria ruskej maľby ABA. Pozostávalo zo 48 obrazov umelca Olega Tselkova, ktoré namaľoval v rokoch 1969 až 2010. Majiteľ galérie Anatoly Bakkerman povedal publiku, že samotného umelca stretol v Paríži. A toto stretnutie sa stalo vďaka slávnemu zberateľovi Alexandrovi Glazerovi. V tom čase už mal Anatolij obraz Olega Tselkova. Už vtedy bol ohromený nezvyčajnou a jasnou prezentáciou, pomocou ktorej boli vytvorené úžasné masky. Anatoly Bakkerman otvoril túto výstavu s cieľom sprostredkovať publiku hlboký filozofický význam obrazov umelca, ktorý ho prekvapil.
„Jeden obraz na celý život“
Aká je teda myšlienka odvážnych a jasných obrazov umelca Olega Nikolajeviča Tselkova? Čo na týchto plátnach umožňuje Olegovi stáť na piatom mieste medzi sovietskymi umelcami pri vytváraní najdrahších plátien? Obyvateľmi jeho diel sú vojaci bez masiek, ktorí sa búrili proti všetkému na svete, čo dokáže človeka ponížiť. Idú proti systému, v ktorom sú ľudia ozubené kolieska, a ak jeden z nich zle odbočí, budú zničení a nahradení. Táto armáda dostala prezývku „kmeň, ktorý nikto nevidel“, pretože v sebe nesú hnev a túžbu zároveň, aby ukázali ľudstvu svojuskutočný vzhľad, ktorý veľa ľudí skrýva. Sám umelec ich nevie definovať a niekedy sa dokonca nazýva „prekliaty“. Pokojne sa rozišiel s obrazmi a nikdy nepíše na objednávku zo zásady, že umenie by sa nemalo vytvárať na komerčné účely. Umelec Oleg Tselkov presne nehovorí, čo spočíva v rozmanitosti jeho obrazov. Sebavedome vyhlasuje, že vytvára jeden obrázok, no zakaždým iným spôsobom.
Odporúča:
Holandský umelec Jan Brueghel starší - biografia, kreativita a zaujímavé fakty
Jan Brueghel starší (zamatový alebo kvetinový) je meno a prezývka slávneho flámskeho (juhoholandského) maliara. Umelci boli jeho otec, brat a syn. Narodil sa v roku 1568 v Bruseli a zomrel v roku 1625 v Antverpách
Umelec Evgeny Kuznetsov: biografia, kreativita a zaujímavé fakty
Umelec Evgeny Kuznetsov je veľmi mnohostranná osobnosť. Vyznačuje sa takými vlastnosťami, ako je romantizmus a rafinovanosť, umenie a tajomstvo, inteligencia a erudícia. Rovnako ako neustála schopnosť prekvapovať novými dielami a nepredvídateľnými zápletkami
Americký umelec Edward Hopper: biografia, kreativita, maľby a zaujímavé fakty
Edward Hopper je jedným z najvýznamnejších majstrov v histórii americkej maľby. Jeho osobitý štýl a realistické zápletky vytvárajú hlboké psychologické obrazy, vďaka ktorým je Hopperova tvorba tak vysoko cenená po celom svete
Umelec Perov: biografia, roky života, kreativita, názvy obrazov, zaujímavé fakty zo života
Takmer každý obyvateľ našej krajiny pozná obrazy „Poľovníci na odpočinku“, „Trojka“a „Pitie čaju v Mytišči“, ale pravdepodobne oveľa menej ako tí, ktorí vedia, že patria do štetca kočovníkov umelec Vasily Perov. Jeho originálny prirodzený talent nám zanechal nezabudnuteľné svedectvo o spoločenskom živote 19. storočia
Umelec Boris Amarantov: biografia, kreativita, osobný život, príčina smrti a zaujímavé fakty
Pod mesiacom nič netrvá večne. Toto tvrdenie nevyžaduje dôkaz, najmä ak čítate o idoloch minulosti, ktorých mená moderná mládež ani nepočula. Medzi takéto jasné, ale zhasnuté a zabudnuté hviezdy patrí Boris Amarantov, ktorého príčina smrti dodnes zostáva záhadou aj pre tých, ktorí boli s umelcom osobne oboznámení