Umenie Francúzska: všeobecná charakteristika, história

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

História francúzskeho umenia zahŕňa obrovské historické obdobie, od obdobia staroveku až po súčasnosť.

Francúzsko je úžasná krajina, ktorá sa vyznačuje tajomnosťou a sofistikovanosťou, brilantnosťou a sofistikovanosťou, vznešenosťou a zvláštnou túžbou po všetkom krásnom. A história vzniku jeho jedinečného, ktorý sa stal štandardom, také rozmanité a jedinečné umenie nie je o nič menej úžasné ako samotný štát.

Predpoklady pre vznik Franského kráľovstva

Pre pochopenie zvláštností vzniku a vývoja francúzskeho umenia je potrebné urobiť exkurziu do histórie antického obdobia, keď územie moderného francúzskeho štátu bolo súčasťou Veľkej rímskej ríše. V 4. storočí začali aktívne pohyby barbarských kmeňov od brehov Rýna k hraniciam ríše. Ich útoky a periodické invázie do rímskych krajín, ktoré boli spustošené, značne podkopali štát Latinov. A v roku 395 bola samotná Rímska ríša rozdelená medzi synov súčasného cisára na dve časti: Theodosius odkázal najbohatšiemu východnémučasť svojich území na svojho najstaršieho syna Arcadia a západnú časť previedol na svojho najmladšieho syna Honoria. Rozdelenie Veľkej rímskej ríše na časti oslabilo už aj tak krehký rímsky štát a urobilo ho zraniteľnejším voči vonkajším nepriateľom.

Územie moderného Francúzska bolo súčasťou západnej časti bývalej Veľkej rímskej ríše. Silný úder v roku 410 zasadili Rímu vojská Vizigótov na čele s Allaricom. Posledný rímsky cisár slabého štátu sa ukryl v Ravenne a zanechal za sebou večný Rím. Práve tam ho dostihla armáda Odoacera, jedného z popredných vojenských vodcov kmeňa Vizigótov. Práve s touto udalosťou, ktorá sa odohrala v roku 476, sa spája definitívny pád Rímskej ríše. V dôsledku začiatku veľkej migrácie začali pozdĺž znovuzískaných krajín vznikať barbarské štáty. V 5. storočí v časti Galie vznikol aj štát Frankov.

Frankský štát a rozvoj francúzskeho umenia

Franki sú skupina kmeňov, ktoré sa od staroveku usadili na brehoch Rýna v jeho dolnom toku a pri pobreží B altského mora. Zakladateľom prvého franského kráľovstva v Európe bol mladý vodca Frankov Clovis Meroving, ktorý v bitke pri Soissons porazil armádu rímskeho guvernéra v Galii a dobyl územia, ktoré mu podliehali. Na nových územiach usadil svojich spoločníkov - Frankov, obdaril ich pozemkami, uskutočnil množstvo štátnych reforiem v oblasti verejnej správy, ako aj v súdnej a legislatívnej sfére, pričom uviedol do platnosti unikátny dokument - „Salická pravda “, zostavené na základe generickýchrády kmeňa Salických Frankov. Okrem toho Clovis venoval osobitnú pozornosť výberu viery. Prijatie kresťanstva nielen posilnilo nový štát, ale ovplyvnilo aj formovanie franského umenia.

Po tom, čo dynastia Merovejovcov zlenivela vo veciach vlády, bol život v kráľovstve čoraz ťažší. Šľachta sa zmocnila kráľovských pozemkov. Povolnosť prekvitala v hospodárení šľachty s ich prídelmi a roľníkov. Chudnutie obyvateľstva narastalo. V 8. storočí tiež hrozila vonkajšia hrozba zo strany kočovných arabských kmeňov. Jeden zo správcov posledného merovejského kráľa Karl Martell prevzal moc do svojich rúk. Uskutočnil sériu reforiem, ktoré pomohli posilniť štát a poraziť Arabov. A syn Charlesa Martella, Pipin Krátky, bol na rade šľachty zvolený za nového kráľa Frankov. Túto voľbu potvrdil aj pápež. A prvým franským cisárom bol syn Pipina Krátkeho Karola, ktorého v histórii prezývali Veľký. Bol to Karol, kto vďačil Franskej ríši za mimoriadnu etapu v rozkvete kultúry a umenia, ktorá sa nazýva karolínska renesancia.

Umenie „originálneho“Franksa

Ak pochopíte črty zrodu a formovania franského štátu, potom bude jasný osud kultúrneho dedičstva, ktoré sa na franských územiach nachádzalo od staroveku. Bol to najmä rozvoj starovekej civilizácie: mosty, obytná a chrámová architektúra, sochárstvo a literatúra, divadlo a umelecké remeslá. Kresťanskí duchovní to však nepovažovali za potrebné zachovaťz týchto kultúrnych bohatstiev, ale využili tú časť z nich, ktorá sa dala prispôsobiť na podávanie náboženského kultu a na život laikov. Bohoslužby v kresťanských kostoloch sa teda konali v latinčine, cirkevné knihy boli písané v rovnakom jazyku.

Na začatie výstavby chrámov a kláštorov bolo potrebné použiť architektonické nálezy staroveku, využitie poznatkov astronómie pomohlo vypočítať dátumy cirkevného kalendára, ktorý v stredoveku deklaroval život celého kráľovstva. Svojim potrebám prispôsobili Frankovia aj vzdelávací systém neskorej Rímskej ríše. Je pozoruhodné, že komplex predmetov študovaných na franských školách sa nazýval „Sedem slobodných umení“. O akom umení to hovoríš? Takzvané trivium zahŕňalo vedy o slove: gramatiku, rétoriku a dialektiku. Kvadrivium zahŕňalo vedu o číslach: aritmetiku, geometriu, hudbu ako výpočet hudobných intervalov a astronómiu.

Umeleckému remeslu dominovali tradície barbarskej kreativity, ktorá sa vyznačovala používaním rastlinných a zvieracích ozdôb a obrazov príšer alebo tvorov, ktoré v skutočnosti neexistujú a často pôsobia dosť odstrašujúco. hlavné motívy. Tento druh umenia sa nazýva teratologický alebo monštruózny.

Umenie a kultúra karolínskej renesancie

Vládu Karola Veľkého charakterizuje bezprecedentný vzostup kultúry. Jedným z dôvodov je aj samotná osobnosť cisára – vzdelaného a veľmi kultivovaného človeka. Onplynule hovoril a čítal latinsky, rozumel gréčtine, mal rád teológiu a filozofiu. Jednou z jedinečných architektonických štruktúr tohto obdobia bol palácový kostol v Aachene, úžasný svojim umeleckým dizajnom.

Rozvinulo sa aj umenie tvorby ručne písaných kníh: boli písané takmer kaligrafickým rukopisom a zdobené nádhernými miniatúrami. Medzi knihami boli teologické spisy aj anály – záznamy o udalostiach, ktoré sa odohrali vo Franskej ríši v jednotlivých rokoch.

V impériu boli otvorené školy zamerané na základné a elitné vzdelávanie. Tvorcom prvého bol spolupracovník Karla Alcuina. A elitná škola otvorená v Aachene spojila vedcov, cisárovu rodinu a celý dvor Karola Veľkého. V škole zvanej „Dvorná akadémia“sa viedli filozofické rozhovory, študovali Bibliu a kultúru staroveku, tvorili hádanky a skladali básne. A jeden z členov Akadémie napísal prvú svetskú biografiu Život Karola Veľkého.

Práve v období karolínskej renesancie boli položené základy pre zachovanie a oživenie tradícií antickej kultúry a základ pre ďalší rozvoj kultúry Frankov.

Vytvorenie Francúzska ako štátu

Počas vlády potomkov Karola Veľkého bola ríša, ktorú vytvoril, čoraz viac oslabená. Keď bola ríša rozdelená medzi synov Karola, jej západná časť pripadla najstaršiemu synovi Lothairovi. A jeho potomkovia naďalej oslabovali rozdrobený štát. Impérium padlo. Poslední Karolingovci napokon stratili svoj vplyv a boli zosadení. Vedom odovzdané právovláda vtedy mocného parížskeho grófa Hugha Capeta. Práve východná časť bývalej Franskej ríše sa začala nazývať Francúzsko. Vďaka vláde Kapetovcov nový štát nielen ožil, ale dostal aj nové možnosti pre svoj rozvoj, vrátane kultúrneho.

Ľudové umenie stredovekého Francúzska

V divadle a hudbe stredoveku došlo v porovnaní s antikou tiež k niekoľkým zmenám. Kresťanská cirkev považovala hercov za spolupáchateľov diabla a všetkými možnými spôsobmi prenasledovala umelecké bratstvo. Tým prestalo existovať divadlo ako masový fenomén, budovy divadiel a štadiónov postupne upadali do skazy a herci začali vytvárať potulné družiny a hrali pre ľudí na križovatkách, jarmokoch a námestiach. Mobilné skupiny univerzálnych aktérov – histriónov boli pre osobitosť smerovania tvorby histriónov a trubadúrov – potulných hudobníkov menej vhodným objektom prenasledovania zo strany cirkvi a úradov, ktoré jej boli podriadené a sledovali vlastné ciele. Špeciálnu skupinu tvorili tuláci – bývalí študenti alebo mnísi znalí veršovania a základov hudobného umenia, ktorí sa sami túlali po cestách a vo svojich dielach buď spievali o telesnej láske, alebo odsudzovali chátrajúcu cirkev a prehnitý štát.

Tri sféry vývoja stredovekého umenia

9/10 obyvateľov stredovekého Francúzska boli roľníci. Preto možno hlavnú kultúru štátu definovať ako roľnícku. Stredoveký roľník trávil väčšinu dňa prácou na zemifeudálny pán. To ale vôbec neznamená, že nemal potrebu a čas komunikovať s kultúrou a umením. V podstate to bola spevácka a tanečná tvorivosť, súťaže v sile a obratnosti. Osobitné miesto v komunikácii s umením zaujímalo sledovanie predstavení histriónov. Rozvíjalo sa aj ústne ľudové umenie. Múdrosť ľudu sa odráža vo folklóre: rozprávkach, piesňach, prísloviach a porekadlách. Hlavnou témou rozprávačov bola hanba hlúpeho boháča chudobným, ale láskavým chudobným, ktorý spravidla pochádzal z roľníckej rodiny. Príbehy boli akútne sociálne: odhaľovali zlozvyky spoločnosti v oblasti vzťahov medzi šľachtou a roľníctvom a hovorili aj o ťažkej situácii roľníkov. Vznikali aj legendy a balady, oslavujúce činy ľudových hrdinov bojujúcich za česť a dôstojnosť obyčajného človeka a proti feudálnej svojvôli.

Druhou stránkou stredovekej kultúry a umenia bol život miest, ktorých rast a rozkvet sa pozoroval od 9. storočia. Vznik takej triedy, akou bola buržoázia, bol začiatkom rozvoja buržoáznej kultúry. Zručnosti remeselníkov sa rýchlo zlepšovali. Upravovali sa princípy ich práce a kvalita vytvorených produktov, z ktorých mnohé sú dnes vysoko cenené ako majstrovské diela dekoratívneho a úžitkového umenia. Od tej doby prišlo do nášho každodenného života také slovo ako „majstrovské dielo“. Každý majster vstupujúci do cechového bratstva musel preukázať svoje schopnosti a vyrobiť dokonalý výrobok. Toto bolo majstrovské dielo. Postupne sa vytvoril systém interakciea cechovú súťaž, ktorá spočiatku motivovala rozvoj ručných prác. Dielne však postupom času začali zasahovať do rozvoja remesiel, keďže konkurenti sa nechceli nechať obchádzať tými najtalentovanejšími remeselníkmi a niekedy nechceli, aby sa do nich dostalo tajomstvo výrobného procesu výrobku alebo materiálu. dostať do rúk konkurentov. Členovia cechového bratstva často dokonca ničili vynálezy a niekedy prenasledovali ich tvorcov.

Tretou stránkou stredovekej kultúry a umenia bola existencia samostatného sveta aristokracie – feudálnych pánov. Všetci feudáli spravidla vykonávali vojenskú službu kráľovi, pretože boli jeho osobnými vazalmi. Menší feudáli boli vazalmi svojich panovníkov - barónov, grófov a pod. Prenášanie konskej vojenskej služby predstavovalo taký fenomén stredovekej spoločnosti, akým bolo rytierstvo. Rytierska kultúra sa vyznačovala aj svojím osobitým umením. Patrí sem umenie tvorby rytierskych erbov – trojrozmerných poznávacích znakov rytierskeho rodu alebo jednotlivého rytiera. Erby vyrábali z drahých materiálov – zlata a striebra, sm altu a kunovej či veveričej kožušiny. Každý erb bol dôležitým historickým prameňom a veľmi cenným umeleckým dielom.

Okrem toho, ako súčasť rytierskej kultúry, sa chlapci - budúci rytieri - učili aj takým umeniam, ako je spev a tanec, hra na hudobné nástroje. Od detstva ich učili slušnému správaniu, vedeli veľa poézie a mnohí z rytierov sami písali poéziu a venovali ich krásnej dáme. A samozrejme je potrebné pripomenúť jedinečné pamiatky stredovekej architektúry - rytierske hrady,postavené v románskom štýle, ako aj úžasné chrámy postavené vo všetkých mestách Francúzska, najskôr v románskom a neskôr v gotickom štýle. Najznámejšie chrámy sú Katedrála Notre Dame v Paríži a Katedrála v Remeši – miesto, kde boli korunovaní francúzski panovníci.

Umenie Francúzska: renesancia

Renesancia, spojená s novým kolom záujmu o staroveké kultúrne dedičstvo a umenie, vznikla v slnečnom Taliansku v XIV. Vo Francúzsku sa trendy renesancie premietli do kultúry a výtvarného umenia až koncom 15. storočia. Ale aj toto obdobie trvalo vo Francúzsku dlhšie ako v Taliansku: nie do 16., ale až do 17. storočia. Vzostup v oblasti kultúry a umenia vo francúzskom štáte bol spojený s dokončením zjednotenia krajiny za Ľudovíta XI.

Odpútanie sa od gotických tradícií vo francúzskom umení nastalo v súvislosti s častými cestami kráľov do Talianska, kde sa zoznámili s úžasným talianskym umením renesancie. Na rozdiel od Talianska však bolo umenie tohto obdobia vo Francúzsku viac dvorné ako ľudové.

Pokiaľ ide o národnosť francúzskeho umenia, jeho jasným predstaviteľom v literatúre sa stal pozoruhodný básnik Francois Rabelais, ktorý vytvoril obrazné, vtipné a veselé poetické diela.

Ak hovoríme o výtvarnom umení tohto obdobia, treba poznamenať, že realistické tendencie boli stelesnené v teologických miniatúrach a svetskej literatúre. Úplne prvý umelec tohto obdobia vývojaJean Fouquet sa stal francúzskym umením a zanechal potomkom obrovské dedičstvo v podobe portrétov aristokratov a kráľovskej rodiny, knižných miniatúr, krajiniek, diptychov zobrazujúcich Madonu.

Marguerite Navarrská pozvala do Francúzska talianskych majstrov renesancie: Rossa a Primaticcia, ktorí sa stali zakladateľmi školy vo Fontainebleau – trendu vo francúzskom maliarskom umení, ktorý vznikol na panstve Fontainebleau. Tento smer vychádzal z princípov manierizmu, ktorý pôvodne predstavovali zakladatelia školy a vyznačoval sa využívaním mytologických zápletiek a zložitých alegórií. Zachovali sa pramene, ktoré uvádzajú ďalšie mená majstrov, ktorí sa podieľali na návrhu zámku Fontainebleau: Taliani Pellegrino a Juste de Juste, Francúzi Simon Leroy, Claude Badouin, Charles Dorigny, Fleming Leonard Tirey a ďalší.

Vo Francúzsku sa v 16. storočí aktívne rozvíjal žáner portrétu, obrazu a ceruzky. Obzvlášť zaujímavé sú diela Jeana Cloueta, ktorý namaľoval portréty takmer celého francúzskeho dvora.

Sochárstvo tohto obdobia sa vo Francúzsku spája s menom Michela Colombeho, ktorý zručne vykonával okrem iného reliéfne obrazy a filozofickú interpretáciu náhrobného kameňa. Zaujímavé sú aj diela Jeana Goujona, presiaknuté osobitou muzikálnosťou a poéziou obrazov a spôsobom vystupovania.

Dielo ďalšieho sochára tohto obdobia, Germaina Pilona, sa stalo protiváhou k harmonickosti a ideálu vo svojej kráse a pôvabe Goujonovej tvorby. Sú si podobní vo svojom prejave ahypertrofia prenášaných pocitov a skúseností do diel expresionistov 19. storočia. Všetky jeho postavy sú hlboko realistické, dokonca naturalistické, dramatické a temné.

Umenie Francúzska: 17. storočie

XVI. storočie bolo pre francúzsky štát obdobím vojen a devastácie. V prvej štvrtine 17. storočia sa moc vo Francúzsku posilnila. Proces centralizácie moci prebiehal obzvlášť rýchlo za Ľudovíta XIII., keď všetkému v krajine vládol kardinál Richelieu. Ľud stonal pod jarmom aristokracie a útrapami každodennej práce. Absolutistická monarchia však prispela nielen k posilneniu a zvýšeniu moci Francúzska, ale aj k tomu, že v tomto období sa krajina zaradila medzi popredné miesta spomedzi ostatných európskych štátov. To nepochybne ovplyvnilo vývoj a hlavné trendy kultúry a umenia v krajine.

Umenie Francúzska v 17. storočí možno zhruba definovať ako oficiálny dvor, čo bolo vyjadrené pompéznym a dekoratívnym štýlom baroka.

Na rozdiel od nádhery a prehnanej dekoratívnosti baroka sa vo francúzskom umení objavili dva smery: realizmus a klasicizmus. Prvým z nich bol apel na odraz skutočného života takého, aký bol, bez prikrášľovania. V rámci tohto smeru sa rozvíja každodenný žáner a portrét, biblické a mytologické žánre.

Klasicizmus vo francúzskom umení odráža predovšetkým tému občianskej povinnosti, víťazstva spoločnosti nad jednotlivcom, ideály rozumu. Sú postavené ako opozícia voči nedokonalosti skutočného života, ideál, o ktorý sa treba usilovať, obetovaťaj osobné záujmy. To všetko súvisí najmä s výtvarným umením Francúzska. Základom umenia klasicizmu bola tradícia antického umenia. A to sa najviac prejavuje v klasickej architektúre. Navyše práve architektúra najviac závisela od praktických záujmov štátu a bola úplne podriadená absolutizmu.

Obdobie 17. storočia vo francúzskom štáte je charakteristické výstavbou veľkého množstva architektonických celkov formujúcich mesto a palácových štruktúr. V tomto období sa do popredia dostáva sekulárna architektúra.

Ak hovoríme o odraze vyššie uvedených trendov vo výtvarnom umení, potom treba spomenúť dielo Nicolasa Poussina – úžasného predstaviteľa doby, ktorého maľba stelesňovala zovšeobecňovanie svetonázoru a nezdolnú energiu života starovekého umenia.

Umenie Francúzska: 18. storočie

Pokiaľ ide o umenie Francúzska 18. storočia, toto je samostatná téma na dlhý rozhovor. Umenie Francúzska tohto obdobia bolo skrátka protestom proti negatívnym javom vo verejnom živote: absolutizmus sa začal rozkladať, aristokracia viedla márnotratný spôsob života, parazitovala na iných vrstvách spoločnosti. Nespokojnosť, ktorá vznikla medzi ľudovými masami, vyústila do buržoáznej revolúcie, v dôsledku ktorej vznikla vo Francúzsku republika. To všetko sa odrazilo vo francúzskom umení 18. storočia.

Nový vzostup kultúry bol spojený s obrovskýmvplyv na tvorivosť ľudového princípu, ktorý sa prejavil predovšetkým v hudbe. V divadle začala hrať hlavnú úlohu komédia, aktívne sa rozvíjalo férové divadlo masiek a umenie opery. Čoraz menej tvorcov sa obracalo na náboženské témy, svetské umenie sa rozvíjalo čoraz aktívnejšie. Francúzska kultúra tohto obdobia bola veľmi rôznorodá a plná kontrastov. Umenie realizmu sa obrátilo k odhaľovaniu sveta človeka rôznych tried: k jeho pocitom a zážitkom, každodennej stránke života, psychologickej analýze.

Francúzske umenie 19. storočia

Ideme ďalej. Povedzme si krátko o umení Francúzska v 19. storočí. Život štátu tejto doby je charakterizovaný ďalším kolom rastúcej nespokojnosti medzi ľuďmi a výraznými revolučnými náladami po obnovení francúzskej monarchie. Téma boja a hrdinstva sa stala jednou z popredných vo výtvarnom umení. Prejavilo sa to v nových smeroch maľby – historizme a romantizme. Vo výtvarnom umení tohto obdobia však existuje boj s akademizmom.

Štúdium farebného faktora v maľbe vedie k aktívnemu rozvoju krajinného žánru a k revízii všetkých systémov francúzskej maľby.

V tomto období sa špeciálne rozvíjali umenie a remeslá, ktoré najviac odzrkadľovali túžby ľudí. Ľubok sa stáva veľmi populárnym a umožňuje najjednoduchšou technikou pomocou satirických obrázkov odhaliť neresti a problémy spoločnosti.

Let sa v skutočnosti stáva dokumentárnym historickým prameňom tejto éry. Leptami môžeteštudovať históriu Francúzska v 19. storočí.

Umenie Francúzska, ako vidíme, je veľmi mnohostranné a rozmanité a úzko súvisí s osobitosťami rozvoja francúzskeho štátu. Každá epocha je obrovský blok, ktorý si vyžaduje špeciálne zverejnenie, čo sa nedá urobiť v rámci jedného článku.