Japonské maľby: všetky jemnosti orientálnej maľby

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Japonská maľba je absolútne jedinečný trend vo svetovom umení. Existuje už od staroveku, ale ako tradícia nestratila svoju popularitu a schopnosť prekvapiť.

Pozor na tradíciu

Východ nie je len krajina, hory a vychádzajúce slnko. Aj to sú ľudia, ktorí tvorili jeho históriu. Práve títo ľudia dlhé stáročia podporovali tradíciu japonskej maľby, rozvíjali a rozmnožovali svoje umenie. Tí, ktorí sa výrazne zapísali do dejín umenia, boli japonskí umelci. Práve vďaka nim si moderné umelecké diela zachovali všetky kánony tradičnej japonskej maľby.

Štýl maľby

Na rozdiel od Európy japonskí umelci uprednostňovali maľovanie bližšie ku grafike ako k maľbe. Na takýchto obrazoch nenájdete hrubé, neopatrné ťahy oleja, ktoré sú pre impresionistov také charakteristické. Aká je grafická povaha takého umenia, akým je japonská maľba? Kvety, stromy,skaly, zvieratá a vtáky - všetko na týchto obrazoch je nakreslené čo najjasnejšie, s pevnými a sebavedomými atramentovými líniami. Všetky objekty v kompozícii musia mať obrys. Výplň vnútri obrysu sa zvyčajne vykonáva akvarelom. Farba sa vymyje, pridajú sa ďalšie odtiene a niekde zostane farba papiera. Dekoratívnosť je presne to, čo odlišuje japonské maľby od umenia celého sveta.

Kontrasty v maľbe

Kontrast je ďalšou charakteristickou technikou používanou japonskými umelcami. Môže to byť rozdiel v tóne, farbe alebo kontrast medzi teplými a studenými tónmi.

Umelec sa uchyľuje k technike, keď chce zvýrazniť nejaký prvok predmetu. Môže to byť žila na rastline, jeden okvetný lístok alebo kmeň stromu proti oblohe. Potom sa zobrazí svetlo, osvetlená časť objektu a tieň pod ním (alebo naopak).

Prechody a farby

Pri kreslení japonských malieb sa často používajú prechody. Sú rôzne: napríklad z jednej farby do druhej. Na lupeňoch lekien, pivoniek, si môžete všimnúť prechod od svetlého odtieňa k sýtemu, svetlému nejakému farebnému.

Prechody sa používajú aj na obrázku vodnej hladiny, oblohy. Plynulý prechod od západu slnka do tmavého, prehlbujúceho sa súmraku vyzerá veľmi krásne. Pri kreslení oblakov používajú aj prechody z rôznych odtieňov a odrazov.

Hlavné motívy japonskej maľby

V umení je všetko prepojené so skutočným životom, s pocitmi a emóciami tých, ktorí sa podieľajú naho. Tak ako v literatúre, hudbe a iných prejavoch kreativity, aj v maľbe existuje niekoľko večných tém. Toto sú historické zápletky, obrazy ľudí a prírody.

Japonské krajiny sú rozmanité. Na obrazoch sú často obrazy rybníkov - obľúbený kus nábytku pre Japoncov. Okrasné jazierko, niekoľko lekien a bambus v blízkosti – takto vyzerá typický obraz zo 17. – 18. storočia.

Japonské maľované zvieratá

Zvieratá sú tiež často opakovaným prvkom ázijskej maľby. Tradične je to prikrčený tiger alebo mačka domáca. Vo všeobecnosti majú Aziati veľmi radi rodinu mačiek, a preto ich zástupcovia nájdeme vo všetkých formách orientálneho umenia.

Svet fauny je ďalšou témou, po ktorej nasleduje japonská maľba. Vtáky - žeriavy, ozdobné papagáje, nádherné pávy, lastovičky, nenápadné vrabce a dokonca aj kohúty - to všetko sa nachádza na kresbách orientálnych majstrov.

Ryby sú rovnako horúcou témou pre japonských umelcov. Koi sú japonská verzia zlatej rybky. Tieto stvorenia žijú v Ázii vo všetkých rybníkoch, dokonca aj v malých parkoch a záhradách. Koi kapor je akousi tradíciou, ktorá patrí vyslovene Japonsku. Tieto ryby symbolizujú boj, odhodlanie, dosiahnutie svojho cieľa. Niet divu, že sú zobrazené ako plávajúce s prúdom, vždy s ozdobnými hrebeňmi vĺn.

Japonské maľby: zobrazenie ľudí

Ľudia v japonskej maľbe je špeciálna téma. Umelci zobrazovali gejše, cisárov, bojovníkov a starších.

Gejše sú vtiahnutéobklopený kvetmi, vždy v prepracovaných róbach s množstvom záhybov a prvkov.

Mudrci sú kreslení, ako sedia alebo niečo vysvetľujú svojim študentom. Obraz starého vedca je symbolom histórie, kultúry a filozofie Ázie.

Bojovník bol zobrazený ako impozantný, niekedy zastrašujúci. Dlhé vlasy samuraja boli detailné a pripomínali drôt.

Všetky detaily brnenia sú zvyčajne upravené atramentom. Nahé časti tela bojovníka sú často zdobené tetovaním zobrazujúcim orientálneho draka. Je to symbol japonskej sily a vojenskej sily.

Vládcovia boli zobrazovaní pre cisárske rodiny. Krásne róby, ozdoby vo vlasoch mužov sú tým, čím takéto umelecké diela oplývajú.

Krajiny

Tradičná japonská krajina – hory. Ázijským maliarom sa podarilo zobraziť rôzne krajiny: dokážu zobraziť ten istý vrchol v rôznych farbách, s rôznymi atmosférami. Jediná vec, ktorá zostáva nezmenená, je povinná prítomnosť kvetov. Zvyčajne spolu s horami umelec zobrazuje nejaký druh rastliny v popredí a podrobne ju kreslí. Krásne vyzerajú maľby zobrazujúce hory a čerešňové kvety. A ak nakreslia padajúce okvetné lístky - obraz je obdivovaný smutnou krásou. Kontrast v atmosfére obrazu je ďalšou úžasnou kvalitou japonskej kultúry.

Hieroglyfy

Kompozícia obrazu v japonskej maľbe sa často kombinuje s písmom. Hieroglyfy sú usporiadané tak, aby to kompozične vyzeralo krásne. Zvyčajne sú nakreslené vľavo alebo vpravo na obrázku. Hieroglyfy môžu predstavovaťčo je zobrazené na obrázku, jeho meno alebo meno umelca.

Japonsko je jednou z najbohatších krajín na históriu a kultúru. Na celom svete je zvykom považovať Japoncov za pedantských ľudí, ktorí nachádzajú estetiku absolútne vo všetkých prejavoch života. Preto sú japonské maľby vždy veľmi harmonické vo farbe a tóne: ak existujú inklúzie nejakej svetlej farby, potom iba v sémantických centrách. Na príklade malieb ázijských umelcov možno študovať teóriu farieb, správny prenos formy pomocou grafiky a kompozíciu. Technika prevedenia japonských malieb je taká vysoká, že môže slúžiť ako príklad pre prácu s akvarelom a „umývanie“grafických prác.