MHK je Svetová umelecká kultúra. MHK: Renesancia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Je ťažké nesúhlasiť s tým, akú veľkú úlohu zohráva umenie v histórii akéhokoľvek obdobia. Posúďte sami: na hodinách dejepisu v škole po každej téme venovanej štúdiu politickej a ekonomickej situácie vo svete v danom časovom období sú študenti vyzvaní, aby pripravili správy o umení tejto doby.

Od relatívne nedávnej doby je v školskom kurze aj taký predmet ako MHC. Nie je to absolútne žiadna náhoda, pretože každé umelecké dielo je jedným z najjasnejších odrazov doby, v ktorej vzniklo, a umožňuje vám pozrieť sa na svetovú históriu očami tvorcu, ktorý dal tomuto dielu život.

Definovanie kultúry

Svetová umelecká kultúra alebo v skratke MHC je typ sociálnej kultúry založenej na obraznej a tvorivej reprodukcii spoločnosti a ľudí, ako aj živej a neživej prírody prostriedkami, ktoré využíva profesionálne umenie a ľudová umelecká kultúra. Sú to tiež javy a procesy duchovnej praktickej činnosti, ktorá vytvára, distribuuje a ovláda hmotné predmety a umelecké diela, ktoré vlastniaestetická hodnota. Svetová umelecká kultúra zahŕňa malebné, sochárske, architektonické dedičstvo a pamiatky umenia a remesiel, ako aj všetku rozmanitosť diel vytvorených ľuďmi a ich jednotlivými predstaviteľmi.

Úloha MHC ako akademického predmetu

V priebehu štúdia kurzu svetovej umeleckej kultúry sa poskytuje široká integrácia a pochopenie vzťahu kultúry, predovšetkým s historickými udalosťami akéhokoľvek časového obdobia, ako aj so spoločenskými vedami.

Ako už bolo spomenuté, svetová umelecká kultúra zahŕňa všetky umelecké aktivity, ktorým sa človek kedy venoval. Ide o literatúru, divadlo, hudbu, výtvarné umenie. Študujú sa všetky procesy súvisiace s tvorbou a uchovávaním, ako aj so šírením, tvorbou a hodnotením kultúrneho dedičstva. Problémy spojené so zabezpečením ďalšieho kultúrneho života spoločnosti a prípravou odborníkov primeranej kvalifikácie na univerzitách nezostávajú bokom.

Ako akademický predmet je MHC apelom na celú umeleckú kultúru, a nie na jej jednotlivé typy.

Koncept kultúrnej éry

Kultúrna epocha alebo kultúrna paradigma je komplexný multifaktoriálny fenomén, ktorý obsahuje obraz konkrétneho človeka žijúceho v konkrétnom čase a vykonávajúceho svoje aktivity, ako aj komunity ľudí s rovnakým spôsobom života., životná nálada a myslenie, hodnotový systém.

V dôsledku toho sa kultúrne paradigmy navzájom presadzujúdruh prirodzeného a kultúrneho výberu prostredníctvom interakcie tradičných a inovatívnych komponentov, ktoré umenie nesie. MHC ako tréningový kurz má za cieľ študovať aj tieto procesy.

Čo je renesancia

Jedným z najvýznamnejších období vo vývoji kultúry je renesancia alebo renesancia, ktorá dominovala v XIII-XVI storočí. a znamenal začiatok New Age. Najväčší vplyv má oblasť umeleckej tvorivosti.

Po ére úpadku v stredoveku umenie prekvitá a stará umelecká múdrosť sa znovu rodí. Práve v tomto období a vo význame „obroda“sa používa talianske slovo rinascita, neskôr sa v európskych jazykoch objavujú početné analógy, vrátane francúzskej renesancie. Všetka umelecká tvorivosť, v prvom rade výtvarné umenie, sa stáva univerzálnym „jazykom“, ktorý umožňuje spoznať tajomstvá prírody a priblížiť sa k nej. Majster reprodukuje prírodu nie podmienečne, ale snaží sa o maximálnu prirodzenosť a snaží sa prekonať Všemohúceho. Začína sa rozvíjanie nám známeho zmyslu pre krásu, prírodné vedy a poznanie Boha neustále nachádzajú spoločnú reč. V renesancii sa umenie stáva laboratóriom aj chrámom.

Periodizácia

Oživenie je rozdelené do niekoľkých časových období. V Taliansku - rodisku renesancie - sa rozlišovalo niekoľko období, ktoré sa dlho používali po celom svete. Toto je protorenesancia (1260-1320),čiastočne zahrnuté do obdobia Ducento (XIII. storočie). Okrem toho existovali obdobia Trecento (XIV. storočie), Quattrocento (XV. storočie), Cinquecento (XVI. storočie).

Všeobecnejšia periodizácia rozdeľuje éru na ranú renesanciu (XIV-XV storočia). V tejto dobe dochádza k interakcii nových trendov s gotikou, ktorá sa kreatívne pretvára. Nasledujú obdobia strednej, čiže vrcholnej a neskorej renesancie, v ktorých sa osobitné miesto venuje manierizmu, ktorý sa vyznačuje krízou humanistickej kultúry renesancie.

Aj v krajinách ako Francúzsko a Holandsko sa rozvíja takzvaná severská renesancia, kde hrá veľkú rolu neskorá gotika. Ako hovorí história MHC, renesancia sa odrazila vo východnej Európe: v Českej republike, Poľsku, Maďarsku, ako aj v škandinávskych krajinách. Španielsko, Veľká Británia a Portugalsko sa stali krajinami s pôvodnou renesančnou kultúrou, ktorá sa v nich rozvinula.

Filozofické a náboženské zložky renesancie

Prostredníctvom úvah takých predstaviteľov filozofie tohto obdobia, akými boli Giordano Bruno, Mikuláš Kuzanský, Giovanni Pico della Mirandola a Paracelsus, sa témy duchovnej tvorivosti, ako aj boja za právo nazývať jednotlivca „druhý boh“a spájať s ním osobu.

Aktuálny, ako vždy, problém vedomia a osobnosti, viery v Boha a vyššie sily. Na túto otázku existujú umiernené aj kacírske názory.

Človek stojí pred voľbou a reforma cirkvi tejto doby znamenáRenesancia nie je len v rámci MHC. Je to tiež obroda ľudskej morálky, podporovaná prejavmi osobností všetkých náboženských denominácií: od zakladateľov reformácie až po jezuitov.

Hlavná úloha éry. Pár slov o humanizme

Vzdelanie nového človeka sa počas renesancie dostáva do popredia. Latinské slovo humanitas, z ktorého je odvodené slovo „humanizmus“, je ekvivalentom gréckeho slova pre „vzdelanie“.

Humanizmus v rámci renesancie vyzýva človeka, aby si osvojil starodávnu múdrosť, dôležitú pre tú dobu a našiel cestu k sebapoznaniu a sebazdokonaleniu. Tu je súbeh všetkého najlepšieho, čo iné obdobia mohli ponúknuť, čo zanechalo svoju stopu na MHC. Renesancia prevzala antické dedičstvo antiky, religiozity a svetského kódexu cti stredoveku, tvorivú energiu a ľudskú myseľ New Age, čím vytvorila úplne nový a zdanlivo dokonalý typ svetonázoru.

Renesancia v rôznych oblastiach ľudskej umeleckej činnosti

Počas tohto obdobia nahrádzajú ikony iluzórne maľby podobné prírode a stávajú sa centrom inovácií. Aktívne sa maľujú krajiny, každodenné maľovanie, portrét. Rozširuje sa tlačená rytina na kov a drevo. Pracovné náčrty umelcov sa stávajú samostatnou formou kreativity. Obrazová ilúzia je prítomná aj v monumentálnej maľbe.

V architektúre, pod vplyvom nadšenia architektov pre myšlienku centrických, proporcionálnych chrámov, palácov a architektúrysúbory zdôrazňujúce zemité, centrické perspektívne organizované horizontálne línie.

Renesančnú literatúru charakterizuje láska k latinčine ako jazyku vzdelaných ľudí, ktorý susedí s národnými a ľudovými jazykmi. Populárne sa stávajú žánre ako pikareskný román a mestská poviedka, hrdinské básne a romány so stredovekou dobrodružnou a rytierskou tematikou, satira, pastierska a ľúbostná lyrika. Na vrchole popularity činohry sa v divadlách konajú predstavenia s množstvom mestských osláv a veľkolepých dvorných extravagancií, ktoré sa stávajú produktom farebnej syntézy rôznych umeleckých foriem.

V hudbe prekvitá prísna hudobná polyfónia. Komplikácia kompozičných techník, vznik prvých foriem sonát, opier, suít, oratórií a predohier. Svetská hudba, blízka folklóru, sa stáva na rovnakej úrovni ako cirkevná hudba. Dochádza k vyčleňovaniu inštrumentálnej hudby do samostatnej podoby a vrcholom éry je tvorba plnohodnotných sólových piesní, opier a oratórií. Chrám je nahradený budovou opery, ktorá sa stala centrom hudobnej kultúry.

Vo všeobecnosti je hlavným prelomom to, že niekdajšiu stredovekú anonymitu nahrádza individuálna, autorská kreativita. V tomto smere sa svetová umelecká kultúra posúva na zásadne novú úroveň.

Renesanční titáni

Niet divu, že také zásadné oživenie umenia vlastne z popola by nemohlo nastať bez ľudí, ktorí svojimi výtvormi vytvorili novú kultúru. Neskôr sa im hovorilo „titáni“pre ich príspevky.

protorenesanciazosobnený Giotto a počas obdobia Quattrocenta stáli proti sebe konštruktívne prísny Masaccio a úprimne lyrické diela Botticelliho a Angelica.

Strednú alebo vrcholnú renesanciu reprezentovali Raphael, Michelangelo a, samozrejme, Leonardo da Vinci – umelci, ktorí sa stali ikonickými na prelome New Age.

Slávnymi architektmi renesancie boli Bramante, Brunelleschi a Palladio. Brueghel starší, Bosch a Van Eyck sú maliari holandskej renesancie. Holbein mladší, Durer, Cranach starší sa stali zakladateľmi nemeckej renesancie.

Literatúra tohto obdobia si pamätá mená takých „titánskych“majstrov ako Shakespeare, Petrarca, Cervantes, Rabelais, ktorí dali svetu texty, román a drámu a prispeli aj k formovaniu literárnych jazykov svojich krajín.

Renesancia nepochybne prispela k rozvoju mnohých trendov v umení a dala impulz k vytvoreniu nových. Nie je známe, aké by boli dejiny svetovej umeleckej kultúry, keby toto obdobie neexistovalo. Možno by dnes klasické umenie nevyvolalo taký obdiv, väčšina trendov v literatúre, hudbe a maľbe by vôbec neexistovala. Alebo možno všetko, s čím sme si zvykli spájať klasické umenie, by sa objavilo až o mnoho rokov či dokonca storočí neskôr. Bez ohľadu na vývoj udalostí, história netoleruje konjunktívnu náladu. A jasné je len jedno: aj dnes obdivujeme diela tejto doby a to opäť dokazuje jej význam v kultúrnom živote spoločnosti.