Maľba: renesancia. Kreativita talianskych umelcov renesancie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Renesancia – v preklade z francúzštiny znamená „renesancia“. Tak nazvali celú éru, symbolizujúcu intelektuálny a umelecký rozkvet európskej kultúry. Renesancia začala v Taliansku na začiatku 14. storočia, predznamenala úpadok éry kultúrneho úpadku a stagnácie (stredovek), ktorá bola založená na barbarstve a ignorancii a rozvíjajúc sa dosiahla svoj vrchol v 16. storočí..

Po prvý raz historiograf talianskeho pôvodu, maliar a autor diel o živote slávnych umelcov, sochárov a architektov Giorgio Vasari písal o renesancii na začiatku 16. storočia.

Spočiatku pojem „renesancia“znamenal určité obdobie (začiatok 14. storočia) formovania novej vlny umenia. Po chvíli však tento pojem nadobudol širšiu interpretáciu a začal označovať celú éru rozvoja a formovania kultúry opačnej k feudalizmu.

Obdobie renesancie je úzko späté so vznikom nových štýlov amaliarskou technikou v Taliansku. O staroveké obrazy je záujem. Sekularizmus a antropocentrizmus sú integrálnymi znakmi, ktoré napĺňajú vtedajšie sochy a maliarstvo. Renesancia nahrádza asketizmus, ktorý charakterizoval stredovekú éru. Prichádza záujem o všetko všedné, o bezhraničnú krásu prírody a samozrejme o človeka. Renesanční umelci pristupujú k videniu ľudského tela z vedeckého hľadiska, snažia sa všetko rozpracovať do najmenších detailov. Obrázky sa stanú realistickými. Maľba je plná jedinečného štýlu. Ustanovila základné kánony vkusu v umení. Široko rozšírený je nový svetonázorový koncept nazývaný „humanizmus“, podľa ktorého je človek považovaný za najvyššiu hodnotu.

Umelecká kultúra obdobia renesancie

Duch rozkvetu má v obrazoch tej doby široký výraz a napĺňa obraz zvláštnou zmyselnosťou. Renesancia spája kultúru s vedou. Umelci začali považovať umenie za oblasť poznania, podrobne študovali fyziológiu človeka a okolitého sveta. Bolo to urobené s cieľom realistickejšie odrážať pravdu o Božom stvorení a udalostiach odohrávajúcich sa na ich plátnach. Veľká pozornosť bola venovaná zobrazovaniu náboženských námetov, ktoré nadobudli pozemský obsah vďaka zručnosti géniov ako Leonardo da Vinci.

Vo vývoji talianskeho renesančného umenia je päť etáp.

Medzinárodné (súd) Gothic

Dvorská gotika (ducento), ktorá vznikla začiatkom 13. storočia, sa vyznačujenadmerná farebnosť, pompéznosť a domýšľavosť. Hlavným typom obrazov je miniatúra zobrazujúca oltárne výjavy. Umelci pri tvorbe svojich obrazov používajú temperové farby. Renesancia je bohatá na slávnych predstaviteľov tohto obdobia, akými boli talianski maliari Vittore Carpaccio a Sandro Botticelli.

Predrenesančné obdobie (protorenesancia)

Ďalšia etapa, ktorá sa považuje za predchádzajúcu renesanciu, sa nazýva protorenesancia (trecento) a pripadá na koniec XIII. – začiatok XIV. V súvislosti s prudkým rozvojom humanistického svetonázoru maľba tohto historického obdobia odhaľuje vnútorný svet človeka, jeho dušu, má hlboký psychologický význam, no zároveň má jednoduchú a jasnú štruktúru. Náboženské zápletky ustupujú do pozadia a svetské sa stávajú vedúcimi a hlavnou postavou je človek so svojimi pocitmi, mimikou a gestami. Objavujú sa prvé portréty talianskej renesancie, ktoré nahrádzajú ikony. Slávni umelci tohto obdobia - Giotto, Pietro Lorenzetti.

raná renesancia

Začiatkom 14. storočia začína etapa ranej renesancie (quattrocento), ktorá symbolizuje rozkvet maľby s absenciou náboženských námetov. Tváre na ikonách nadobúdajú ľudskú podobu a krajina ako žáner v maľbe zaberá samostatnú niku. Zakladateľom umeleckej kultúry ranej renesancie je Mosaccio, ktorého koncepcia je založená na intelektuálnosti. Jeho obrazy sú vysoko realistické. Veľkí majstri preskúmalilineárna a vzdušná perspektíva, anatómia a pri svojich výtvoroch využili poznatky, na ktorých vidieť ten správny trojrozmerný priestor. Predstavitelia ranej renesancie sú Sandro Botticelli, Piero della Francesca, Pollaiolo, Verrocchio.

Vysoká renesancia alebo „zlatý vek“

Od konca 15. storočia sa začala etapa vrcholnej renesancie (cinquecento), ktorá netrvala dlho, až do začiatku 16. storočia. Jeho centrom sa stali Benátky a Rím. Umelci si rozširujú svoje ideologické obzory a zaujímajú sa o priestor. Človek sa objavuje v podobe hrdinu, dokonalého duchovne aj fyzicky. Postavami tejto éry sú Leonardo da Vinci, Raphael, Titian Vecellio, Michelangelo Buonarroti a ďalší. Veľký taliansky renesančný umelec Leonardo da Vinci bol „univerzálny človek“a neustále hľadal pravdu. Keďže sa venoval sochárstvu, dramaturgii, rôznym vedeckým experimentom, dokázal si nájsť čas na maľovanie. Výtvor "Madonna in the Rocks" jasne odráža štýl šerosvitu vytvoreného maliarom, kde kombinácia svetla a tieňa vytvára trojrozmerný efekt a slávna "La Gioconda" je vyrobená technikou "smuffato", ktorá vytvára ilúzia oparu.

Neskorá renesancia

Počas neskorej renesancie, ktorá spadá na začiatok 16. storočia, bolo mesto Rím dobyté a vyplienené nemeckými vojskami. Táto udalosť znamenala začiatok éry vyhynutia. Rímske kultúrne centrum prestalo byť patrónom najslávnych osobností a boli nútení sa rozptýliť do iných miest v Európe. V dôsledku narastajúceho názorového nesúladu medzi kresťanskou vierou a humanizmom na konci 15. storočia sa manierizmus stáva prevládajúcim štýlom, ktorý charakterizuje maliarstvo. Renesancia sa postupne končí, keďže za základ tohto štýlu sa považuje krásna maniera, ktorá zatieňuje predstavy o harmónii sveta, pravde a všemohúcnosti mysle. Kreativita sa stáva komplexnou a nadobúda črty konfrontácie rôznych smerov. Dômyselné diela patria takým slávnym umelcom ako Paolo Veronese, Tinoretto, Jacopo Pontormo (Carrucci).

Taliansko sa stalo kultúrnym centrom maľby a dalo svetu brilantných umelcov tohto obdobia, ktorých obrazy dodnes vyvolávajú emocionálne potešenie.

Popri Taliansku mal rozvoj umenia a maľby dôležité miesto aj v iných európskych krajinách. Tento prúd sa nazýval severná renesancia. Za povšimnutie stojí najmä obraz renesančného Francúzska, ktorý vyrástol na vlastnej pôde. Koniec storočnej vojny spôsobil rast univerzálneho vedomia a rozvoj humanizmu. Vo francúzskom umení je realizmus, spojenie s vedeckými poznatkami, gravitácia k obrazom antiky. Všetky vyššie uvedené vlastnosti ho približujú k taliančine, ale prítomnosť tragickej poznámky na plátnach je významným rozdielom. Slávni renesanční umelci vo Francúzsku - Anguerrand Charonton, Nicolas Froment, Jean Fouquet, Jean Clouet starší.