Zátišie v maľbe: typy a popis

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Zátišie v maľbe – obrazy statických neživých predmetov spojené do jedného celku. Zátišie môže byť prezentované ako samostatné plátno, ale niekedy sa stáva súčasťou kompozície žánrovej scény alebo celého obrazu.

Čo je to zátišie?

Takáto maľba je vyjadrená v subjektívnom postoji človeka k svetu. To ukazuje majstrovské prirodzené chápanie krásy, ktoré sa stáva stelesnením spoločenských hodnôt a estetického ideálu doby. Zátišie v maľbe sa postupne pretransformovalo na samostatný výrazný žáner. Tento proces trval viac ako sto rokov a každá nová generácia umelcov chápala plátna a farby podľa trendov tej doby.

Úloha zátišia v kompozícii obrazu sa nikdy neobmedzuje na jednoduchú informáciu, náhodný doplnok k hlavnému obsahu. V závislosti od historických podmienok a spoločenských požiadaviek sa objekty môžu viac alebo menej aktívne podieľať na vytváraní kompozície alebo obrazu hotela, pričom zakrývajú ten či onen cieľ. Zátišie v maľbe ako nezávislý žáner je navrhnutý tak, aby spoľahlivo sprostredkoval krásu vecí, ktoré človeka každý deň obklopujú.

Niekedy náhle jedna časť alebo prvoknadobúda hlboký význam, nadobúda svoj vlastný význam a zvuk.

História

Ako starý a uctievaný žáner poznalo zátišie v maľbe svoje vzostupy a pády. Prísny, asketický a minimalistický byzantský štýl pomohol vytvoriť nesmrteľné monumentálne zovšeobecnené vznešené hrdinské obrazy. Sochári s mimoriadnou expresivitou si užívali obraz jednotlivých predmetov. Typy zátiší v maľbe a najrôznejšie klasifikácie vznikli počas formovania dejín umenia, hoci plátna existovali dávno pred napísaním prvej učebnice.

Ikona tradície a zátišia

V starovekom ruskom maliarstve ikon zohralo veľkú úlohu tých pár vecí, ktoré sa umelec odvážil zaviesť do prísneho lakonizmu kanonických diel. Prispievajú k prejavu všetkého bezprostredného a demonštrujú vyjadrenie pocitov v diele venovanom abstraktnej alebo mytologickej zápletke.

Typy zátiší v maľbe existujú oddelene od maľby ikon, hoci prísny kánon nezakazuje zobrazovanie niektorých predmetov, ktoré sú tomuto žánru vlastné.

Renesančné zátišie

V renesancii však zohrávajú veľkú úlohu diela z 15. – 16. storočia. Maliar najprv upriamil pozornosť na svet okolo seba, snažil sa určiť význam každého prvku v službe ľudstvu.

Moderná maľba, zátišie ako obľúbené a obľúbenéžáner vznikol v období Tricenta. Domáce potreby získali určitú noblesu a význam majiteľa, ktorému slúžili. Na veľkých plátnach vyzerá zátišie spravidla veľmi skromne a diskrétne - sklenená nádoba s vodou, striebro elegantnej vázy alebo jemné ľalie na tenkých stonkách často schúlené v tmavom rohu obrazu, ako chudobné a zabudnuté. príbuzní.

Napriek tomu v obraze krásnych a blízkych vecí bolo toľko lásky v poetickej forme, že moderná maľba, zátišie a jeho úloha v ňom už nesmelo prezerali medzery v krajine a ťažké závesy žánrových scén.

Bod zlomu

V 17. storočí – v dobe, keď prevládalo a dominovalo zátišie s kvetmi, dostali predmety skutočný prvok v maľbách a nový význam. Maliarstvo tohto druhu si získalo mnohých obdivovateľov medzi šľachtou a duchovenstvom. V zložitých kompozíciách s výrazným literárnym dejom dostali svoje miesto aj scény spolu s hlavnými postavami. Pri analýze dobových diel je ľahké vidieť, že dôležitá úloha zátišia sa podobne prejavila v literatúre, divadle a sochárstve. Veci v týchto dielach začali „pôsobiť“a „žiť“– zobrazovali sa ako hlavné postavy, demonštrujúce tie najlepšie a najprospešnejšie aspekty predmetov.

Umelecké predmety vyrobené usilovnými a talentovanými remeselníkmi nesú osobnú stopu myšlienok, túžob a sklonov konkrétneho človeka. Zátišie s kvetmi, maľovanie lepšie ako všetky psychologické testy pomáhajú sledovať psycho-emocionálny stav adosiahnuť vnútornú harmóniu a integritu.

Veci verne slúžia človeku, osvojujú si jeho nadšenie pre veci do domácnosti a inšpirujú majiteľov k nákupu nových krásnych, elegantných maličkostí.

Flámska renesancia

Gvaš, zátišie ako žáner ľudia okamžite neprijali. História vzniku, vývoja a rozšírenej implementácie rôznych myšlienok a princípov slúži ako pripomienka neustáleho rozvoja myslenia. Zátišie sa stalo známym a módnym v polovici 17. storočia. Životné lano tohto žánru začalo v Holandsku, v jasných a slávnostných Flámsku, kde samotná príroda prispieva ku kráse a zábave.

Gvaš, zátišie prekvitalo v čase veľkolepých zmien, úplnej zmeny politických, spoločenských a náboženských inštitúcií.

Flanders Current

Buržoázne smerovanie rozvoja Flámska sa stalo novinkou a pokrokom pre celú Európu. Zmeny v politickom živote viedli k podobným inováciám v kultúre – obzory, ktoré sa otvorili pred umelcami, sa už neobmedzovali na náboženské zákazy a neboli podporované vhodnými tradíciami.

Zátišie ako žáner maľby sa stalo vlajkovou loďou nového umenia, ktoré oslavovalo všetko prirodzené, svetlé a krásne. Prísne katolicistické kánony už nezadržiavali útek fantázie a zvedavosti maliarov, a preto sa spolu s umením začala rozvíjať aj veda a technika.

Obyčajné každodenné veci a predmety, ktoré boli predtým považované za základné a nehodné zmienky, zrazu vystúpili naobjekty blízkeho štúdia. Dekoratívna maľba, zátišie a krajina sa stali skutočným zrkadlom života - každodennej rutiny, stravy, kultúry, predstáv o kráse.

Vlastnosti žánru

Práve odtiaľto, z vedomého, hĺbkového štúdia okolitého sveta, sa vyvinul samostatný žáner každodennej maľby, krajiny, zátišia.

Umenie, ktoré v 17. storočí získalo určité kánony, určilo hlavnú kvalitu žánru. Obrázok venovaný svetu vecí popisuje hlavné vlastnosti predmetov, ktoré obklopujú človeka, ukazuje postoj majstra a jeho hypotetického súčasníka k tomu, čo je zobrazené, vyjadruje povahu a úplnosť vedomostí o realite. Umelec nevyhnutne sprostredkoval materiálnu existenciu vecí, ich objem, hmotnosť, textúry, farby, funkčný účel predmetov pre domácnosť a ich životne dôležité spojenie s ľudskou činnosťou.

Úlohy a problémy zátišia

Dekoratívna maľba, zátišie a každodenné výjavy absorbovali nové trendy doby – odklon od kánonov a súčasné zachovanie konzervatívneho naturalizmu obrazu.

Zátišie revolučnej éry počas úplného víťazstva buržoázie odráža umelcovu úctu k novým formám národného života krajanov, úctu k práci jednoduchých remeselníkov, obdiv k nádherným obrazom krásy.

O problémoch a úlohách žánru ako celku formulovaných v 17. storočí sa v európskych školách diskutovalo až v polovici 19. storočia. Medzitým si umelci neustále kládli nové a nové úlohy a nepokračovali v mechanickej reprodukciihotové kompozičné riešenia a farebné schémy.

Moderné maľby

Fotky zátiší na maľovanie, pripravené v moderných ateliéroch, jasne demonštrujú rozdiel medzi vnímaním sveta súčasníkom a človekom stredoveku. Dynamika objektov dnes prekračuje všetky mysliteľné medze a statika objektov bola v tej dobe normou. Farebné kombinácie 17. storočia sa vyznačujú jasom a čistotou farieb. Nasýtené odtiene harmonicky zapadajú do kompozície a zdôrazňujú myšlienku a myšlienku umelca. Absencia akýchkoľvek kánonov nemala najlepší vplyv na zátišia 20. a 21. storočia, niekedy zarážajúce predstavivosť svojou škaredosťou alebo zámernou pestrofarebnosťou.

Metódy riešenia problémov zátišia sa každým desaťročím rýchlo menia, metódy a techniky nedržia krok s predstavivosťou uznávaných a nie až tak majstrov.

Hodnota dnešných obrazov spočíva vo vyjadrení reality očami súčasných umelcov; prostredníctvom inkarnácie na plátne vznikajú nové svety, ktoré budú môcť ľuďom budúcnosti veľa povedať o svojich tvorcoch.

Vplyv impresionizmu

Ďalším míľnikom v histórii zátiší bol impresionizmus. Celý vývoj smeru sa premietol do kompozícií cez farby, techniku a chápanie priestoru. Poslední romantici milénia priniesli život na plátno také, aké je - rýchle, jasné ťahy a výrazné detaily sa stali základnými kameňmi štýlu.

Maľba, zátišia od súčasných umelcov určite ponesú odtlačok inšpirátorov-impresionisti prostredníctvom farieb, metód a techník obrazu.

Odklon od štandardných kánonov klasicizmu – tri roviny, centrálna kompozícia a historickí hrdinovia – umožnil umelcom rozvinúť ich vlastné vnímanie farieb a svetla, ako aj demonštrovať publiku voľný pohyb emócií. prístupný a vizuálny spôsob.

Hlavnou úlohou impresionistov je zmeniť techniku maľby a psychologický obsah obrazu. A dnes, aj keď poznáme situáciu tej doby, je ťažké nájsť správnu odpoveď na otázku, prečo impresionistická krajina, taká radostná a nenáročná ako poézia, spôsobila prudké odmietnutie a hrubý výsmech u vyberavých kritikov a osvietenej verejnosti.

Impresionistická maľba nezapadala do rámca všeobecne uznávaného rámca, preto boli zátišia a krajiny vnímané ako niečo vulgárne, nehodné uznania, spolu s ostatnými troskami vysokého umenia.

Výstava umenia, ktorá sa stala akousi misionárskou aktivitou pre slávnych umelcov tej doby, dokázala osloviť srdcia a ukázať krásu a pôvab nezvyčajných malieb. Obrazy predmetov a predmetov všetkými dostupnými prostriedkami sa stali samozrejmosťou aj medzi múrmi impozantných inštitúcií, ktoré vyznávajú iba princípy klasického umenia. Triumfálny sprievod malieb zátiší sa od konca 19. storočia nezastavil a rozmanitosť žánrov a techník dnes umožňuje nebáť sa žiadnych experimentov s farbami, textúrami a materiálmi.