2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Architektonický futurizmus je nezávislá umelecká forma, zjednotená pod všeobecným názvom futuristického hnutia, ktoré sa objavilo na začiatku dvadsiateho storočia a zahŕňa poéziu, literatúru, maľbu, oblečenie a mnoho ďalšieho. Futurizmus implikuje túžbu po budúcnosti – ako po smerovaní vo všeobecnosti, tak aj po architektúre zvlášť, charakteristickými črtami sú antihistorickosť, sviežosť, dynamika a hypertrofovaná lyrika. Futurizmus získal mimoriadnu popularitu v architektúre ZSSR a stal sa symbolom výstavby nového života.
Definícia
Za rok vzniku futurizmu v architektúre možno považovať rok 1912, keďže tento rok taliansky architekt Antonio Sant'Elia prvýkrát zobrazil futuristickú víziu mestských foriem na papieri. V rokoch 1912 až 1914 vytvoril na túto tému slávnu sériu skíc. Potom vydal svoj „Manifestarchitektúra futurizmu . Predtým štýl existoval iba v abstraktnom opise miest budúcnosti, vďaka úsiliu Sant Elia sa objavili kresby futuristických budov vhodných na skutočnú výstavbu. Zakladateľa futurizmu v architektúre ukazuje napr. fotka nižšie.
![Antonio Sant Elia Antonio Sant Elia](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-9-j.webp)
Futuristická forma architektúry je podľa definície zrkadlovým obrazom všetkých architektonických kánonov, ktoré existovali pred 20. storočím. Táto architektúra je teda predovšetkým ahistorická a fantazijná – buď jej chýba jasná symetria, alebo naopak hypertrofovaná symetria a namiesto obvyklých dekorácií v podobe stĺpov, okien a basreliéfov, sú tu len formy, ktoré sa ničomu nepodobajú, odvážne línie a maximálna dynamika. Hlavnými materiálmi sú sklo, kov a obyčajný betón – forma prevažuje nad obsahom.
![Kreslenie futuristických budov budúcnosti Kreslenie futuristických budov budúcnosti](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-10-j.webp)
Príklady zo svetovej architektúry
Napriek tomu, že architektonický futurizmus vznikol začiatkom 20. storočia, k reálnej výstavbe neprišiel hneď - na vrchole obľúbenosti bol štýl Art Deco, ktorý sa svojich pozícií nevzdal až do r. začiatok druhej svetovej vojny. Najznámejšie futuristické stavby boli postavené v priebehu 50-70-tych rokov, ich výstavba súvisela so začiatkom éry vášne pre vesmír a mimozemské civilizácie. Patrí medzi ne napríklad knižnica Jacka Langstona v Kalifornii (postavená v roku 1965), Theme Building v Los Angeles (1961), Geisel Library v San Diegu (1970). Nižšie na fotografiifuturizmus v architektúre vyššie uvedených budov.
![Príklady futuristických budov Príklady futuristických budov](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-11-j.webp)
Začiatkom 70. rokov futuristické budovy prekročili hranice USA a začali sa objavovať v rôznych častiach sveta – medzi ne patrí katedrála v Brazílii, Ferro House v Zürichu a Opera v Sydney.
![Svetové príklady futuristickej architektúry Svetové príklady futuristickej architektúry](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-12-j.webp)
Pôvod v ZSSR
Futuristický trend vo všetkých odvetviach umenia dosiahol maximálnu popularitu v predrevolučnom období Ruska a potom v 20. a začiatkom 30. rokov. Futurizmus sa zdal nevyhnutný pri budovaní nového štátu – ľudia vítajúci revolúciu chceli zničiť všetky základy, zmiesť staré tradície a začať život z nového listu. Sovietsky zväz sa mohol stať vlastníkom úplne prvých futuristických budov na svete, ale, žiaľ, Stalin, ktorý sa dostal k moci, mal rád iné architektonické štýly, ktoré neskôr dostali položartovný názov „Stalinovo rokoko“. A po vojne, keď sa ukázalo, že hlavný zakladateľ futurizmu Filippo Tommaso Marinetti je prívržencom talianskeho fašizmu, smer dostal prísny zákaz.
Príklady v domácej architektúre
Prvé budovy s využitím futurizmu v architektúre ZSSR boli postavené po 60. rokoch, podobne ako v Spojených štátoch, v nadväznosti na nadšenie pre lety do vesmíru. A hoci Sovietsky zväz nebol prvý vo výstavbe budov budúcnosti, veľmi skoro sa stal najbohatším na takúto architektúru - takmer všetky knižnice, kultúrne centrá, divadlá a kiná, letiskáa štadióny zo 60. až 80. rokov boli postavené vo futuristickom štýle. Najjasnejšími príkladmi sovietskeho futurizmu v architektúre sú budova slávneho Moskovského umeleckého divadla v Moskve, postavená v roku 1973, budova Družba j altského sanatória Kurpaty, postavená v roku 1984, a budova, v ktorej sídli Ministerstvo diaľnic Gruzínskej SSR., vytvorené v roku 1975.
![Futuristické budovy ZSSR Futuristické budovy ZSSR](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-13-j.webp)
Slávni futuristickí architekti
Jedným z najproduktívnejších futuristických architektov je Brazílčan Oscar Niemeyer, súčasník pôvodu štýlu v 20. rokoch a jeden z jeho hlavných populistov v 60. rokoch. Vlastní autorstvo spomínanej katedrály v Brasílii, ako aj „Copan“– futuristickú obytnú budovu v Sao Paule (1951), Palác Národného kongresu a Vládny palác v Brasílii (oba 1960), Múzeum moderny Umenie v Rio de Janeiro (1996).
![fotografia futurizmu v architektúre fotografia futurizmu v architektúre](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-14-j.webp)
Ďalším známym futuristom je Dane Jorn Watson, autor projektu opery v Sydney. Okrem tejto svetoznámej budovy Watson vytvoril Vodnú vežu v Swaneku (1952) a Národné zhromaždenie v Kuvajte (1982).
![Jorn Watson a jeho projekty Jorn Watson a jeho projekty](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-15-j.webp)
Moshe Safdie, kanadský a americký architekt izraelského pôvodu, navrhol viac ako päťdesiat rôznych futuristických budov. Jeho predstavivosť patrí k slávnemu obytnému komplexu v Montreale Habitat 67 (1967), ktorý sa stal základom mnohých podobných budov v rôznych krajinách, futuristická budovaMuseum of Fine Arts, Montreal (1991) a Marina Bay Sands Hotel, Singapur (2010).
![Moshe Safdie Moshe Safdie](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-16-j.webp)
Futuristickí architekti v ZSSR
Ruskí architekti oddaní futurizmu v architektúre by mali v prvom rade zahŕňať Michaila Posokhina, autora projektov Kremeľského paláca kongresov (1961), budov Severného Čertanova (1975) a Olimpijských športov Complex (1977).
![Michail Posokhin a jeho projekty Michail Posokhin a jeho projekty](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-17-j.webp)
Iní známi sovietski architekti - Dmitrij Burdin a Leonid Batalov - spoluvytvorili svetoznámu televíznu vežu Ostankino (1967) a moskovský letecký terminál (1964). Okrem toho Dmitrij Burdin pôsobil ako architekt futuristického hotelového komplexu Izmailovo (1980).
![budovy Burdin a Batalov budovy Burdin a Batalov](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-18-j.webp)
Moderný futurizmus v architektúre
S moderným rastom a rýchlym rozvojom krajín ako sú Spojené arabské emiráty, Saudská Arábia, Singapur, Čína, Azerbajdžan opäť ožil futuristický štýl, ktorý tentoraz oznámil celé mestá. Pozoruhodným príkladom je celý komplex budov v centre Rijádu, hlavného mesta Saudskej Arábie.
![Futurizmus v Rijáde Futurizmus v Rijáde](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-19-j.webp)
Hotel Burj Al Arab (v doslovnom preklade „Arabská veža“), postavený v hlavnom meste Spojených arabských emirátov Dubaji v roku 1999, tiež odkazuje na futurizmus v architektúre. V Dubaji sa navyše v úplnom centre nachádza unikátna veža Wave Tower a celý rad futuristických mrakodrapov.
![futuristické budovySAE futuristické budovySAE](https://i.quilt-patterns.com/images/005/image-12916-20-j.webp)
V roku 2007 vyšiel „Manifest neofuturistického štátu“, ktorý dal impulz k oživeniu tohto štýlu. Rýchlosť a bohatstvo života vo vyššie uvedených krajinách ich mení na skutočné „mestá budúcnosti“vo vzťahu k veľkej väčšine architektonických tradícií takzvaného „Starého sveta“, pred ultramoderným svetom, oddaným futurizmu. v architektúre, ako pred polstoročím.
Odporúča:
Kraplak červený: popis, aplikácia a fotografia
![Kraplak červený: popis, aplikácia a fotografia Kraplak červený: popis, aplikácia a fotografia](https://i.quilt-patterns.com/images/007/image-20028-j.webp)
Článok poskytuje stručné informácie o červenom kraplaku - červenej farbe z rastlín používanej od staroveku. Bude povedané o jeho výrobe a aplikácii na olejové a iné farby, o moderných syntetických analógoch látky, ako aj o možnosti zmiešania pigmentu s inými farbami a farbivami a o výsledkoch takejto kombinácie
Quattrocento je Definícia, koncept, charakteristika doby a veľké výtvory a ich slávni tvorcovia
![Quattrocento je Definícia, koncept, charakteristika doby a veľké výtvory a ich slávni tvorcovia Quattrocento je Definícia, koncept, charakteristika doby a veľké výtvory a ich slávni tvorcovia](https://i.quilt-patterns.com/images/009/image-24867-j.webp)
Renesancia alebo renesancia je úžasný čas, ktorý dal svetu plejádu veľkých a všestranných majstrov, ktorí položili základy umenia ďalších storočí. To, čo sa dnes považuje za overenú klasiku, bolo vtedy odvážnou inováciou. Prideliť v renesančnom quattrocento - obdobie, ktoré sa vzťahuje na XV storočia
Futurizmus v maľbe je Futurizmus v maľbe 20. storočia: predstavitelia. Futurizmus v ruskej maľbe
![Futurizmus v maľbe je Futurizmus v maľbe 20. storočia: predstavitelia. Futurizmus v ruskej maľbe Futurizmus v maľbe je Futurizmus v maľbe 20. storočia: predstavitelia. Futurizmus v ruskej maľbe](https://i.quilt-patterns.com/images/065/image-194818-j.webp)
Viete, čo je futurizmus? V tomto článku sa podrobne zoznámite s týmto trendom, futuristickými umelcami a ich dielami, ktoré zmenili priebeh dejín vývoja umenia
Vanguard v architektúre: história, popis štýlu, fotografia
![Vanguard v architektúre: história, popis štýlu, fotografia Vanguard v architektúre: história, popis štýlu, fotografia](https://i.quilt-patterns.com/images/004/image-9243-8-j.webp)
Spaľovanie mostov a opúšťanie minulosti, nový pohľad na novú dobu, šokujúce vzdorovité zviera s kričiacim hlasom – to všetko je avantgarda v architektúre. Po revolúcii v roku 1917 sa umelecký život v krajine rýchlo zmenil: mladí inovatívni umelci si dali za cieľ vytvoriť nové umenie, ktoré by spĺňalo požiadavky modernej doby. Navrhli nový život, snažili sa zmeniť svoje prostredie. V prvom rade to bolo vyjadrené v najvýraznejšom fenoméne - architektúre
Rokokový štýl v európskej architektúre. Rokoko v ruskej architektúre
![Rokokový štýl v európskej architektúre. Rokoko v ruskej architektúre Rokokový štýl v európskej architektúre. Rokoko v ruskej architektúre](https://i.quilt-patterns.com/images/010/image-27032-4-j.webp)
Výrazný a rozmarný, tento štýl vznikol vo Francúzsku na začiatku 18. storočia. Rokoko v architektúre nebolo ani tak samostatným smerom, ako skôr určitým momentom vo vývoji celoeurópskeho baroka