Quattrocento je Definícia, koncept, charakteristika doby a veľké výtvory a ich slávni tvorcovia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Renesancia alebo renesancia je úžasný čas, ktorý dal svetu plejádu veľkých a všestranných majstrov, ktorí položili základy umenia ďalších storočí. To, čo sa dnes považuje za overenú klasiku, bolo vtedy odvážnou inováciou. Alokovať do renesančného Quattrocenta – obdobia, ktoré pokrývalo XV. storočie.

Renesancia

Čo bolo oživené v renesancii? Jeho meno je spojené s návratom k estetike a hodnotám staroveku. Bez toho, aby sa umelci a sochári odklonili od kresťanstva, zaradili do svojho repertoáru staroveké predmety a biblické postavy sa začali podobať starovekým bohom a hrdinom. Bol to akýsi rollback, topenie po drsnom stredoveku. Tieto ťažké storočia s náboženským fanatizmom a neznášanlivosťou sa niesli v duchu pohŕdania všetkým telesným a pozemským. Gotické sochy boli suché, asketické a nie vždy uveriteľné, maľba bola len málo oddelená od maľby ikon.

V renesancii dochádza k návratuestetika pozemského, telesnosť, zmyselnosť. Jedným z jeho hlavných znakov bola túžba po harmónii. To sa prejavilo nielen v maľbe. Jednou z myšlienok spojených s harmóniou a rovnováhou bola myšlienka všestranného rozvoja. Len málo epoch vytvorilo toľko „univerzálnych ľudí“. Najvýraznejším príkladom bol Leonardo da Vinci – inžinier a vynálezca, umelec a architekt, filozof a spisovateľ, biológ a anatóm… Je ťažké vymenovať oblasti, ktorých sa dotkol. A napriek tomu sa hovorí, že gigant renesancie spieval vynikajúco, hral na hudobné nástroje, miloval fyzické cvičenia a vyznačoval sa veľkou silou. Myšlienky univerzálneho človeka vyústili do vzniku škôl, kde sa podporoval všestranný rozvoj žiakov. V mnohých ohľadoch sa stali predchodcami moderného vzdelávania s jeho šírkou pokrytia vied.

Čo je Quattrocento

Výraz quattrocento pochádza z taliančiny pre „štyri stovky“. Toto je názov obdobia renesancie, ktorá nastala v 15. storočí, a preto sa spája s rokom 1400.

Quattrocento je zlomovým bodom vo vývoji európskej kultúry. Diela tohto obdobia ukazujú prudký skok od stredovekej ikonografie, určitú naivitu a dekoratívnosť k realizmu a živosti renesancie. Quattrocento sa sformovalo a prejavilo v Taliansku, rovnako ako samotná renesancia, ktorá čoskoro začala ovplyvňovať ďalšie krajiny. Florencia bola centrom zmien. V dekoratívnej maľbe Quattrocenta sa čoraz viac rozširujú starožitné obrazy. Rovnaké motívy prenikajú sochárstvo a architektúru.

Čo sa stalo predtým?

Oplatí sa začať od začiatku apresne z toho, čo predchádzalo quattrocento – trecento. Toto obdobie sa označuje aj ako protorenesancia. Hlavný obrat k renesancii sa v tejto dobe prejavil v maliarstve. Najvýraznejším predstaviteľom trecenta bol Giotto li Bondone. Napriek blízkosti jeho diel k ikone už majú objem, ktorý je označený šerosvitom.

Navyše toto obdobie našlo v literatúre živé prejavy. Diela Petrarca, Danteho a Boccaccia sú preniknuté úplne novým duchom humanizmu.

The Quattrocento Art

Tri piliere Quattrocenta možno nazvať umelec Masaccio, sochár Donatello a architekt Brunelleschi. Sú ďalší tvorcovia, ktorí zanechali dôležitý príspevok do kultúry tejto éry.

Quattrocento maľba bola výrazne ovplyvnená teóriou perspektívy. Vznikol však v architektúre.

Maľba

Paolo Uccello Myšlienka perspektívy inšpirovala zložitú hru. Umelec rád zobrazoval kockované podlahy, miestnosti plné rohov. Pravda, mnohé z jeho diel stále nesú pečať minulých tradícií, ľahko sa zamieňajú so stredovekými.

Masaccio na druhej strane uprednostňovalo použitie perspektívy, aby obraz dodal hmatateľnosť a vitalitu. Skutočné meno umelca je Tommaso di Giovanni di Simone Cassai. Masaccio je na druhej strane prezývka s dosť hanlivou príponou, ktorá znamená „veľký“alebo „nemotorný“. Ako mnoho tvorivých osobností, aj umelec bol duchom neprítomný, trochu odtrhnutý od sveta, no vyznačoval sa šírkou duše a dobrou dispozíciou. Najvýraznejšie z jeho výtvorov sú fresky kaplnkyBrancacci, najmä Vyhnanie z raja. Postavy sú monumentálne a sochárske. Zdá sa, že nie sú nakreslené, ale tvarované pomocou šerosvitu.

Umelec, žiaľ, zomrel vo veku iba 27 rokov. Ale diela, ktoré sa mu podarilo vytvoriť, hovoria o jeho tvorivej sile.

Ďalším slávnym maliarom Quattrocenta je Andrea Mantegna. V jeho dielach možno pozorovať prechod od stredovekej ikonomaľby k anatomickým postavám a expresívnosti tvárí. Je považovaný za zakladateľa maľby na plátne. Niektoré Mantegnove diela sa vyznačujú veľmi odvážnym výberom uhla - napríklad na stropnej maľbe sú anjeli viditeľní zdola nahor. Na obraze „Mŕtvy Kristus“je telo Spasiteľa viditeľné aj zo strany nôh. Na dosiahnutie výraznosti sú proporcie trochu skreslené - chodidlá sú malé v porovnaní s hlavou.

Najslávnejším umelcom éry Quattrocenta je Sandro Botticelli. Najmä duch začiatku renesancie sa odráža v obrazoch Venuše - "Zrodenie Venuše" a "Jar". Ideál krásy tejto umelkyne sa trochu líši od ženských obrazov známych iným autorom. Oproti silným, zaobleným postavám vychádzajúcim z antických ideálov pôsobí jeho Venuša krehko, bezbranne a tajomne. Vyjadruje však aj vnútornú duchovnú silu. Venuša je stelesnením lásky. Umelec, ktorý bol súčasťou okruhu florentských učencov, aktívne používal alegórie a spoliehal sa na poetické programy vyvinuté v tomtospoločnosť.

Socha

V sochárstve sa Donatello, vlastným menom Donato di Nicolò di Betto Bardi, ukázal najvýraznejšie. Jednou z dôležitých zásluh tohto sochára je oživenie samostatne stojacej okrúhlej sochy, ktorá ju oddeľuje od architektúry. Faktom je, že v stredoveku sa sochy najčastejšie objavovali vo výklenkoch budov. To neumožnilo divákovi obzrieť si umelecké dielo zo všetkých strán. Donatello sa vracia k tradíciám staroveku. Dej si však vyberá tú biblickú a zobrazuje Dávida. Mladý pastier, budúci kráľ, sa javí ako starodávny víťazný hrdina. Jeho držanie tela a postava sú elegantné. Donatellova inovácia spočíva aj v tom, že ukazuje biblického hrdinu nahého. Na tú dobu je to neslýchaná odvaha.

Ďalším jeho slávnym výtvorom je pamätník kondotiéra Gattamelata. Málokto vie, že prezývka tohto veliteľa sa prekladá ako „prefíkaná mačka“. Sochár dáva soche nápadnú podobnosť vrátnika, no zároveň jeho práca ukazuje zovšeobecnený obraz muža New Age - inteligentného, podnikavého, odvážneho.

Architektúra

Motívy antiky sa dotkli aj architektúry. Iba v tomto prípade si majstri vzali príklad nie zo sôch a fresiek, ale z monumentálnych antických stavieb. Obľúbeným detailom sa stávajú stĺpiky. Budovy sú primerané. Zatiaľ čo gotická katedrála pôsobí ohromujúco, renesančné chrámy a paláce sú oveľa harmonickejšie a dajú sa obsiahnuť na prvý pohľad.

Práve architektúra sa stala prvou oblasťou, kde sa perspektívna teória stala populárnou. Najznámejším architektom obdobia Quattrocenta je Filippo Brunelleschi. Vyvinul matematickú metódu na výpočet vzdialenosti medzi objektmi, berúc do úvahy ich proporcie. Toto bolo urobené s cieľom odrážať pomer a umiestnenie týchto objektov na rovnom povrchu s maximálnou presnosťou. Tieto vzory čoskoro prevzali umelci.

Slávne budovy

Prvý výtvor Brunelleschiho, ktorý znamenal zmenu - kupola katedrály Santa Maria del Fiore. Veľkosťou je porovnateľná s kupolou rímskeho Panteónu, z ktorej si mnohí tvorcovia tejto éry zobrali príklad. Ale nespolieha sa na okrúhlu, ale na osemhrannú základňu.

Súčasne architekt dohliadal na výstavbu Sirotinca - detského domova. Táto budova tiež prijala mnoho starožitných prvkov, ako sú portiká. Navyše, odmietnutie gotickej ašpirácie smerom nahor a množstvo sôch sa stalo inovatívnym… Brunelleschi položil základ pre štýl charakteristický pre palazzo - paláce-zámky.

Quattrocento je čas, ktorý dal svetu umelecké diela, úžasné vo svojej pôvabe a zároveň vznešenosti.