Čo je architektúra: definícia, štýly, história, príklady. Architektonické pamiatky

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Žijeme v 21. storočí a nemyslíme si, že budovy, pamiatky a stavby okolo nás sú postavené podľa architektonických návrhov. Ak majú mestá stáročnú minulosť, ich architektúra zachováva éru a štýl tých vzdialených rokov, keď sa stavali chrámy, paláce a iné stavby. Určite každý môže povedať, čo je architektúra. Toto je všetko, čo nás obklopuje. A čiastočne bude mať pravdu. O architektúre si povieme podrobnejšie v článku.

O architektúre

A ako obsiahly je význam slova architektúra? Existuje názor niektorých ľudí, že architektúra je stavba budov a architekt je ten, kto tieto budovy stavia, teda jednoduchý staviteľ. Pravdaže, laik, ktorý v umení ničomu nerozumie, môže takto argumentovať. V skutočnosti je odpoveďou na otázku, čo je architektúra, že je to predovšetkým umenie stavať budovy. Architekt, podobne ako umelec alebo skladateľ, vytvára majstrovské diela tým, že vkladá svoje vlastnéduša.

Najslávnejší architekti, ktorých mená pozná celý svet: Leonardo Da Vinci, Michelangelo Buonarroti, Bartolomeo Rastrelli, Rafael Santi, Konstantin Melnikov, Alexej Shchusev, Alvar A alto. Moderné chápanie architektúry je jedinečným umením projektovania a dispozičného riešenia budov s cieľom vytvoriť priestorové prostredie pre ľudský život.

Staroveká architektúra

Historicky počítané z architektúry starovekého Egypta. Charakteristickým znakom pri výstavbe budov je sklon stien, charakteristický pre obytné budovy. Hrobky, nekropola, Cheopsova pyramída a stĺpy sú egyptské architektonické pamiatky.

Pyramídy sú najznámejším symbolom starovekého Egypta, napriek tomu, že tento tvar používali aj iné civilizácie ako Mayovia alebo Číňania. Pyramídy v Gíze zostávajú impozantnými pamiatkami tisíce rokov po ich postavení. Pyramídy však nie sú vrcholom architektúry starovekého Egypta, poskytujú iba pochopenie toho, aké to bolo a aká bola architektúra tých čias.

Významnú úlohu vo vývoji architektúry zohralo staroveké Grécko. Historici sa odvolávajú na hlavné budovy aténskej Akropoly s chrámami, ktoré sú v nej zahrnuté: Parthenon, Apteros a Erechtheion.

Grécki architekti vytvorili niektoré z najkrajších budov v celom starovekom svete a niektoré z ich stavieb, ako sú chrámy, divadlá a štadióny, sa stali neoddeliteľnou súčasťou miest. Starovekí Gréci sú právom známi svojimi veľkolepými dórskymi a iónskymi chrámami, ktoré sa zapísali do histórie.architektúra. Príkladom je Aténsky chrám. Bol postavený v polovici 5. storočia pred naším letopočtom, aby v ňom mohla byť umiestnená obrovská socha Atény a propagovať slávu Atén svetu. Stále majestátne stojí na akropole mesta.

Rímska architektúra pokračovala v odkaze, ktorý zanechali skorší architekti gréckeho sveta. Rimania vyjadrovali osobitnú úctu k založeným architektonickým pamiatkam. Boli však veľkými inovátormi a rýchlo si osvojili nové konštrukčné metódy, používali nové materiály a jedinečne spájali existujúce technológie s kreatívnym dizajnom. Vďaka tomu vytvorili množstvo nových architektonických stavieb: baziliku, víťazný oblúk, monumentálny akvadukt, amfiteáter, sýpky. Staroveká rímska architektúra je v histórii známa svojimi štruktúrami založenými na trámoch, oblúkoch, klenbách a kupolách.

Vzťah medzi architektúrou a umením

História architektúry bola po stáročia prepletená s umením. Potvrdzujú to nasledujúce dôvody.

1. Mnohé náboženské budovy boli navrhnuté s ohľadom na estetiku, ako aj funkčnosť. Boli vytvorené, aby inšpirovali a zároveň slúžili verejnej funkcii. Výsledkom bolo, že zahŕňali služby širokého spektra umelcov a dekoratívnych remeselníkov, ako aj robotníkov.

2. V mnohých z týchto budov boli exteriéry a interiéry:

   ako výkladné skrine výtvarného umenia (Sixtínska kaplnka); vlys a reliéfna plastika (Parthenon, európske gotické katedrály);vitráže (katedrála v Chartres); mozaiky a kovové konštrukcie.

3. Architektúra budov sa spravidla spájala s rozvojom výtvarného umenia a odrážala sa v zodpovedajúcich štýloch renesancie, baroka, rokoka, neoklasicizmu.

Štýly architektúry

Odkaz, ktorý po sebe zanechali architekti všetkých čias na celom svete, môže byť niekedy ťažké pochopiť. Zastavme sa pri skutočnosti, že štýl je charakterizovaný znakmi, ktoré robia budovu alebo inú stavbu nápadnou a historicky identifikovateľnou. Aké sú vlastnosti? Môžu zahŕňať prvky, ako je forma, spôsob výstavby, stavebné materiály a regionálny charakter. To je dôvod, prečo architektúru budov možno klasifikovať ako chronológiu štýlov.

Na základe toho sa dá tiež predpokladať, že v rôznych krajinách mohlo byť módnych viacero štýlov a k ich zmene dochádzalo postupne. Mohli vyjsť z módy a niekedy sa vrátili v nových interpretáciách. Napríklad klasicizmus bol mnohokrát oživený a našiel nový život ako neoklasicizmus. Zakaždým, keď ho oživili, boli viditeľné rozdiely.

gotické prvky

Pojem gotika znamená štýl architektúry a umenia. Bol zavedený počas renesancie ako hanlivé označenie pre celé architektonické umenie stredoveku. Bolo považované za skutočne „barbarské“a ničilo klasické umenie staroveku.

Hlavným znakom gotickej architektúry je špicatáarch, podľa mnohých odborníkov vznikol v asýrskej a potom islamskej architektúre. Táto špicatosť nasmerovala váhu stropu na podporné piliere alebo stĺpy pod oveľa strmším uhlom, ako to bolo predtým možné s románskymi zaoblenými oblúkmi.

To umožnilo architektom zdvihnúť klenby oveľa vyššie, a tak vzbudzovať dojem, že siahajú až do neba. Namiesto masívnych hrubých stien, malých okien a fádnych interiérov sa nové budovy gotickej architektúry vyznačovali tenkými stenami často podporovanými lietajúcimi oporami (vyčnievajúce časti steny) a obrovskými vitrážami, ktorých príkladom je Sainte-Chapelle (1241-48). v Paríži.

Šírenie gotického štýlu

Stavbou, ktorá označuje skutočný začiatok gotickej éry, bol opátsky kostol Saint-Denis neďaleko Paríža. Hoci špicaté oblúky a stĺpovité zoskupenia boli predtým použité iba v Saint-Denis, tieto prvky sa spojili a budova sa stala akýmsi prototypom pre viac kostolov a katedrál v regióne známom ako Île-de-France. Postupom času sa gotický štýl rozšíril po celom Francúzsku, Anglicku, Nemecku, Španielsku a Taliansku.

Architektonickým dedičstvom gotiky sú paláce, hrady, mestské radnice, cechy, opátstva a univerzity. Tento štýl najlepšie ilustruje gotické katedrály:

• V severnom Francúzsku: Katedrála Notre Dame (1163-1345); Katedrála v Remeši (1211-1275); Katedrála v Chartres (1194-1250); Katedrála v Amiens (1220-1270).
• V Nemecku:Kolínska katedrála (1248-1880).
• V Rakúsku: Dóm svätého Štefana vo Viedni.
• V Španielsku: katedrály Burgos, Toledo a Leon.
• V Anglicku: Westminsterské opátstvo a katedrály: Salisbury, Exeter, Winchester, Canterbury a Lincoln.

Črty baroka

Začiatkom 16. storočia sa objavil nový štýlový smer, ktorého názov je baroko (tal. barocco, lit. - zvláštny, bizarný).

Barokový štýl architektúry možno v renesancii vnímať ako zložitejší, detailnejší a ozdobnejší. Viac vírov, zložitejšie manipulácie so svetlom, farbou, textúrou a perspektívou. Ak hovoríme o katedrálach, tak na ich vonkajšej strane sú výraznejšie fasády, kupoly, stĺpy, sochy a iné dekorácie. Vnútri boli pôdorysy pestrejšie, so stropmi s freskami.

Baroko je emocionálny štýl, ktorý naplno využíva divadelný potenciál mestskej krajiny. Príkladom toho je Námestie svätého Petra (1656-67) v Ríme, pred kupolovitou Bazilikou svätého Petra. Keď sa približujú ku katedrále, návštevníci majú dojem, že sú objatí náručou katolíckej cirkvi, čo vyvoláva pocit úžasu.

Šírenie baroka v Európe

Vo všeobecnosti je baroková architektúra súčasťou boja o náboženskú nadvládu, srdcia a mysle obdivovateľov v celej Európe. Na politickej úrovni sa tento štýl architektúry používal na podporu absolutizmu panovníkov, ako bol kráľFrancúzsky Ľudovít XIV. Z Talianska sa baroko rozšírilo do zvyšku Európy, najmä do katolíckych krajín, kde každá z nich spravidla vyvinula svoj vlastný výklad.

V Anglicku bol vodcom barokového štýlu Sir John Vanbrug (1664-1726), dizajnér paláca Blenheim. Nemecké baroko sa rozšírilo do Poľska, pob altských štátov a nakoniec do Ruska. Výrazne sa podobal talianskemu baroku, s ešte väčším sklonom k bujarej výzdobe najmä interiéru. Od talianskych foriem sa líšil aj tým, že sa vyhýbal ostrým kontrastom svetla a tmy v prospech difúznejšej a pokojnejšej svietivosti.

Baroko v Rusku

V Rusku bol Bartolomeo Rastrelli (1700-1771) zodpovedný najmä za štýl známy ako ruský barok, ktorý však zahŕňal prvky ranej neoklasicistickej architektúry a rokoka.

Rastrelli navrhol Zimný palác (1754-1762), Smolný chrám (1748-1757) v Petrohrade a prerobil Katarínsky palác mimo mesta. Mnoho budov prežilo dodnes, čo nám umožňuje vyvodiť závery o tom, aká bola architektúra a architektúra v Rusku v 17.-18. Toto je Golitsynov dom v Moskve, kamenné Pogankinove komnaty v Pskove.

Baroko vo Francúzsku

Francúzski architekti, podobne ako umelci, sa považovali za profesionálov oddaných slúžiť a oslavovať svojho kráľa. Vyvinuli barokový štýl, ktorý bol zdržanlivejší ako taliansky: pôdorysy boli menej zložité a fasády strohejšie, s väčším rešpektom k detailom a proporciám tradičnýcharchitektonické zákazky.

Najväčším úspechom francúzskeho baroka je Palác vo Versailles, postavený pre Ľudovíta XIV mimo Paríža: obrovská hmota v tvare U s dvoma dlhými krídlami, takmer nenarušená malými nízkymi arkádami na hlavnej fasáde s výhľadom do záhrady.

rokoková architektúra

Počas vlády francúzskeho kráľa Ľudovíta XV. vzniká zdobnejší, hravý štýl architektúry, ktorého definíciou je rokoko. Na rozdiel od iných veľkých architektonických smerov, ako je románsky, gotický alebo barokový, rokoko je predovšetkým o interiérovom dizajne. Vzniklo a zostalo vo Francúzsku, kde bohatí šľachtici neboli ochotní prestavať domy a zámky, namiesto toho uprednostňovali prestavbu svojich interiérov. Výsledkom je, že rokokoví architekti sú v podstate interiéroví dizajnéri. Obmedzili sa na vytváranie starostlivo zdobených miestností s krásnou omietkou, freskami, tapisériami, nábytkom, zrkadlami, porcelánom, hodvábom.

rokokový štýl v Európe

Zatiaľ čo sofistikovanú barokovú architektúru našli vo Francúzsku, Taliansku, Anglicku, Španielsku a Južnej Amerike, mäkšie štýly rokoka našli svojich obdivovateľov v Nemecku, Rakúsku, východnej Európe a Rusku. Hoci sa rokoko v západnej Európe väčšinou obmedzovalo na interiérovú výzdobu a dekoratívne umenie, východná Európa bola unesená rokokovými štýlmi zvnútra aj zvonka. V porovnaní s barokom býva rokoková architektúra jemnejšia a elegantnejšia. Farby sú bledé a prevládajú krivočiare tvary. katolícke Nemecko,Čechy a Rakúsko ľahko prijali rokokový štýl a spojili ho s nemeckým barokom. Nadýchané štukové interiéry boli obľúbené v Turíne, Benátkach, Neapole a na Sicílii.

Rokoko v Rusku

Katarína I., ruská cisárovná od roku 1725 až do svojej smrti v roku 1727, bola jednou z veľkých panovníčok 18. storočia. Príkladom rokokovej architektúry je palác pri Petrohrade, pomenovaný po nej – Katarínsky palác (na obrázku nižšie).

Jeho stavbu začal v roku 1717 jej manžel Peter Veľký. V roku 1756 bola rozšírená konkrétne do konkurenčného Versailles vo Francúzsku. Hovorí sa, že Katarína Veľká, ruská cisárovná v rokoch 1762 až 1796, veľmi nesúhlasila s extravaganciou rokoka.

Zhrnutím vyššie uvedeného môžeme odpovedať na otázku, čo je architektúra. To je to, čo vás núti čudovať sa a objavovať nové aspekty, vidieť výtvory architektov, ich majstrovské diela. Architektúra je hudba v kameni.