Obraz Puškina vo výtvarnom umení: portréty a sochy

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2025-01-24 21:18

Meno Alexandra Sergejeviča Puškina sa stalo medzníkom ruskej kultúry. Úprimný obdiv k jeho osobnosti a kreativite je živý a v čase sa znásobuje. Vďaka talentovaným výtvorom slávnych sochárov a umelcov mladšia generácia s úctou uvažuje nad obrazmi slávneho básnika.

Obraz Puškina vo výtvarnom umení: portréty

Mnoho ľudí si všimne originalitu obrazu básnika. Obraz Puškina vo výtvarnom umení je nevyčerpateľnou témou na štúdium: ten istý básnik sa pred nami objavuje z rôznych uhlov, videný majstrami v rôznych obdobiach života tohto génia. A vďaka ich práci máme jedinečnú príležitosť zoznámiť sa zakaždým s novým Puškinom.

Je 21. storočie a davy na Puškinových miestach sa nezastavia: ľudia so záujmom navštevujú Puškinove večery a výstavy. Najbližšie výstavné podujatie v Puškinských Gorách je toho jasným dôkazom. Moskovské štátne múzeum pomenované po A. S. Puškinovi v spolupráci so Štátnym múzeom-Rezerva Michajlovskoye prispela k zachovaniu obrazu básnika vo výtvarnom umení a zahrnula túto cennú expozíciu pozostávajúcu zo 130 sochárskych a grafických kompozícií do globálneho projektu, ktorý odhaľuje obraz Puškina vo výtvarnom umení. Projekt sa volá „Puškinove portréty“.

Projekt „Portréty Puškina“

Samotná výstava je jedinečná: jej návštevníci nemohli nepocítiť ich prítomnosť v dvoch storočiach naraz: boli tu obrazy Puškina zhotovené majstrami – básnikovými súčasníkmi a diela vytvorené po jeho smrti. Existujú aj kópie slávnych portrétov Puškina od neznámych majstrov (napríklad „Kópia Ostafyevskaja“), čo potvrdzuje ich skutočnú popularitu.

Kiprensky, Ge, Tropinin, Aivazovsky, Serov, Repin, Fomin, Petrov-Vodkin, Yuon, Laktionov, Ossovsky, Antokolsky… Zoznam slávnych portrétistov, ktorí sa obrátili k obrazu básnického génia, môže byť pokračoval. Ich diela sú cenné v tom, že neexistuje ani zďaleka podobná vízia tejto vynikajúcej osobnosti, ktorá ukazuje túžbu majstrov „prežiť“tento obraz po svojom, akoby povedali: „Toto je MÔJ Puškin.“Zdôraznené črty obrazu Puškina vo výtvarnom umení - portréty a sochy - odhaľujú kontemplátorom črty minulých období. A toto spojenie časov je pozoruhodné vo svojej podstate. Myšlienka, že Puškin je silným článkom spájajúcim generácie z rôznych storočí, nás robí hrdými na naše kultúrne korene.

Puškinove siluety neprestávajú vzbudzovať obdiv, keď-alebo sa narodili v rukách talentovaných sochárov: Anikushin, Bach, Terebenev, Balashova a ďalší. Jasne uchopené črty tváre (a ich najmenšia možná zmena), držanie tela a gestá charakteristické pre básnika, dokonca aj záhyby v šatách - to všetko vytvára pocit, že skutočný Puškin k vám teraz natiahne ruku a prehovorí od srdca k srdcu v priebehu storočí..

Pokus o zobrazenie Puškina v 21. storočí

Reklamným agentom-kreatívcom mesta Alma-Ata sa jeden takýto rozhovor s klasikom zdá nedostatočný, zašli ďalej (alebo skôr zašli príliš ďaleko) v myšlienke predstaviť Kazachov do Puškinova téma. Všetci ich krajania a teraz všetci pravidelní ľudia na internete si „pamätajú ten úžasný moment“, keď sa na križovatke ulíc Puškin a Kurmangazy objavil obrovský plagát šokujúceho obsahu na reklamu zábavného klubu: ruský básnik a kazašský skladateľ sa spojili v r. silný bozk … Reakcia inteligencie na skutok sa ukázala rozporuplná: skeptici sú pobúrení a odsudzujú autorov za snahu zasahovať do posvätného, optimisti vidia síce neúspešný, ale významný krok k zjednoteniu kultúr tzv. dva národy a dokonca aj rôzne druhy umenia, výzva pre klasické tradície alebo len dômyselný neštandardný svetonázor? Zostáva veriť, že mnohonárodné (niekedy povrchné) vedomosti o všetkom sa Puškin ešte naučí harmonicky koexistovať s hlbokou úctou k jednotlivcovi aj k poetickému dedičstvu. Ruská klasika.

„Puškin žil! Puškin žije! Puškin bude žiť!“

Vo všeobecnosti sa prejav vyššie opísaných kultúrnych „výbuchov“stáva prirodzeným a periodickým: pokus „vyhodiť Puškina a jeho kolegov spisovateľov z lode modernity“už na začiatku 20. storočia bol uskutočnený od futuristov. Prečo nebyť kreatívny na začiatku dvadsiateho prvého? Každý, kto v sebe cíti „embryo“tvorcu, má právo na zvučné slovo! To je len čas, aby sa každý rozhodol, ktoré z „umučených majstrovských diel“je skutočným umeleckým dielom a ktoré sa v tvorivej histórii ukázalo ako náhodné. A to je pravda: všetky futuristické a reklamno-kreatívne útoky na jedinečné Puškinovo dedičstvo sú odsúdené na neúspech. Človek má chuť kričať na nich námietku v ich duchu: „Puškin žil! Puškin žije! Puškin bude žiť!“

Obraz Puškina vo výtvarnom umení: detské kresby

Nie nadarmo vidia deti jasnú nádej na šťastnú budúcnosť, ktorú smelo a úprimne kreslia na biele listy papiera. Výsledky každoročných mestských, regionálnych, celoruských a medzinárodných detských výtvarných súťaží na Puškinove témy inšpirujú nádej na zachovanie kultúrnych tradícií v budúcich generáciách.

Detské portrétové kresby podľa umeleckých diel A. S. Puškina sú skutočnými odhaleniami. Zobrazenie obľúbeného fragmentu básne, rozprávky alebo portrétu básnika, dieťaťa na papieriakoby priznal: „Tu je, MÔJ Puškin, tak ho vidím a som rád, že HO mám!“

Detské kresby udivujú bohatou farebnou paletou a dizajnom a niekedy aj výberom knihy, ktorá niekedy vôbec nie je na vek mladého umelca. Mimoriadnu úctu si zaslúži napríklad dielo piataka podľa Pikovej dámy či Borisa Godunova, ktoré už má seriózny vzťah k realite, hlbokú úctu k poézii a premyslené čítanie „dospeláckeho“diela.

Stovky detí, ktoré každý deň čítajú tie isté knihy od Puškina, vytvárajú stovky jedinečných kresieb na základe fragmentov, ktoré zažili. Puškinov zdroj kreatívnych nápadov je nevyčerpateľný: deti detí aj vnúčatá detí ich budú mať dostatok. Môžete sa celé hodiny túlať po výstavách detských kresieb a čítať Puškinove zrozumiteľné epizódy bez slov: tu je hlúpy pop v absurdnom pokuse oklamať prefíkaného robotníka Baldu, tu je kráľovstvo S altanovo s fascinujúcou históriou a tu sú tri dievčatá pod oknom so svojimi snami…

Detské výtvarné súťaže

Deti rôznych národností zo stoviek miest a dedín posielajú do súťaží tisíce kreatívnych prác vyrobených ceruzou a vodovými farbami, fixkami a gvašom. Svoje predstavy so záujmom premieňajú na skutočnosť, a to samostatne aj s pomocou rodičov či učiteľov, starých rodičov, sestier či bratov. Obľúbené Puškinove motívy naďalej spájajú ľudírôzne vekové kategórie v kreatívnom impulze.

Obrázok zobrazený v pamiatkach

Dnes je ťažké predstaviť si civilizované mesto, v ktorom by obraz Puškina nebol zvečnený vo výtvarnom umení: portréty, sochy – všetko nasvedčuje tomu, že na veľkého básnika sa nezabúda. Ulice, parky, múzeá, knižnice a dokonca aj nákupné centrá sú pomenované po géniovi!

Po celom Rusku sú roztrúsené stovky sochárskych obrazov Puškina a každý sochár vytvoril obraz Puškina po svojom. Vo výtvarnom umení sú sochy slávneho básnika početné a obľúbené. Oplatí sa navštíviť Carskoje Selo, kde návštevníka naraz privítajú tri sochy Puškina, symbolizujúce rôzne etapy života a diela básnika. Práve tu prebehli najlepšie roky mladosti a tvorivého dozrievania budúcej pochodne ruskej poézie. Bronz a žula mali tú česť zvečniť živé črty Puškina.

Sochy zahraničných majstrov

Nie vždy takéto obrazy ruského básnika patria ruským sochárom. Slávna socha Puškina, ktorú kedysi získal cisár Mikuláš II., je francúzskeho pôvodu: vyrobil ju majster L. Bernshtam. Následne socha zdobila vestibul lýcea Tsarskoye Selo a je spojená s výskytom názvu mesta - Puškina. Po Veľkej vlasteneckej vojne bol tento pamätník dôkladne zrekonštruovaný: bolo v ňom odstránených asi 142 výmoľov po fašistických výstreloch na bronzový terč.

S čím si Rusi spájajú skvelého spisovateľa?

Obraz Alexandra Sergejeviča Puškina vo výtvarnom umení v čase mieru vyvoláva v ruskom kultivovanom človeku iba jasné emócie. Áno, a ako sa necítiť zapojený do ruskej inteligencie, ktorá sedí v parku v spoločnosti romantického, nekonečne milujúceho života, Alexandra Sergejeviča! Akoby sa mu už dlho nechcelo odísť, stretáva nás v blízkosti škôl a múzeí, v mestských parkoch, na centrálnych námestiach, vedľa múzeí a knižníc.

Sochári radi zobrazujú Puškina v zamyslenej, no uvoľnenej póze, s perom a zápisníkom v rukách, ako sedí na lavičke so zasneným priateľským pohľadom. Keď sledujete tvorivý impulz zachytený v bronze alebo kameni, veríte, že práve teraz, práve tu, z pera génia sa objaví ďalšie majstrovské dielo, ktoré nebolo dokončené počas jeho života.

Je možné potom neobdivovať nekonečné možnosti skutočného, klasického, výtvarného umenia!