2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Maľba „Nahá Maja“stojí osamotene v galérii portrétov slávneho umelca. V prvom rade preto, že ide o jeden z prvých obrazov na svete, ktorý zobrazuje skutočnú nahú modelku, a nie bohyňu či hrdinku mýtov. Druhým dôvodom záujmu o obraz je vzťah medzi modelkou a umelcom. Skúsme prísť na to, čo dnes priťahuje toto plátno napísané pred viac ako dvoma storočiami.
„Nahá Maha“a „Oblečená Maha“. Nuansy
Obrázok „Nude Maja“je jedným z dvoch spárovaných diel umelca. Druhý je uvedený v názve aktuálneho odseku. Toto je „Maha oblečená“. Toto vôbec nie je opakovanie Tizianovej Lásky na zemi a nebi, toto nie je diptych! Málokto pochybuje o tom, že druhý obraz vytvoril umelec preto, aby skryl prvý, aby bránil obraz skutočnej, horúcej ľudskej zmyselnosti, nespútanej spoločenskými a náboženskými konvenciami, v dobe temna španielskej inkvizície.dogmy. Druhý obrázok je jasnou kópiou prvého. Je aj technicky dobre prevedená (veľký Goya dokázal nakresliť ľudskú ruku jedným ťahom štetca), no ľudia okolo nej prechádzajú bez toho, aby si to všimli.
A obrázok „Nahá Maha“kričí: „Pozri, aká dobrá je moja žena!“. A ľudia sa naozaj pozerajú.
Preto je napríklad táto žena na obrázku „maha“a nie dievča. Samotný umelec aj jeho okolie ho, samozrejme, považovali za „maho“, teda pohŕdajúceho konvenciami, silného, silného, nebojácneho, zúrivo odolávajúceho útlaku reality.
Machistická subkultúra v Madride za čias F. Goyu
Maho – toto slovo znelo nahlas v Španielsku v 18. a 19. storočí. Tento trend, ktorý sa javil ako protest proti rastúcemu francúzskemu vplyvu na život a kultúru Španielska, zachytil takmer všetky vrstvy španielskej spoločnosti. Väčšinu tvorili chudobní provinciálni, ktorí mali dosť peňazí na to, aby sa mohli obliecť do národných španielskych odevov, a mestskí obyčajní ľudia (sluhovia, kuchári, remeselníci). Títo ľudia chceli pľuvať na zákony a pravidlá zavedené v spoločnosti. Vo svojom voľnom čase sa schádzali v uliciach mesta, robili hluk a zabávali sa: tancovali s kastanetami a tamburínou, zámerne a emocionálne riešili vzťahy medzi sebou, niekedy používali nože, ktoré boli povinné pre mužov a ženy, ktorí ich nosili. podväzky.
Autor obrazu „Nude Maja“Goya je jednoznačne „macho“. Muži sa tak volali (porovnaj s dnešným významom slova „macho“). A ženy sú maha.
Maha bolazosobnenie skutočnej Španielky: spojenie nezdolného temperamentu, romantizmu, malebnosti a národného akcentu v oblečení (vyžaduje sa mantilla!) a lásky k slobode. Jednoducho povedané, Carmen z rovnomennej opery.
Život všetkých Mahos bol taký nezvyčajný a pestrý, najmä pre Španielov, ktorí milovali efekty počas inkvizície, ktorá zakazovala všetko na svete, že aj veľmi bohatí ľudia sa snažili vyzerať ako Mahos, aspoň v oblečení.
Vojvodkyňa z Alby sa tiež považovala za „maha“
Francisco Goya a vojvodkyňa z Alby
Vojvodkyňa z Alby (celým menom: Donna Maria del Pilar Teresa Cayetana de Silva a Alvarez de Toledo Marquis de Villabranca vojvodkyňa z Alby) sa stala slávnou v priebehu storočí vďaka géniovi veľkého Goyu. veľmi bohatá a vznešená patrónka, ale aj milenka umelkyňa. O tom nie je možné pochybovať, pretože pri pohľade na plátno je ľahké si predstaviť vzťah medzi umelcom a modelom. Akoby bolo vidieť, ako ten, kto namaľoval obraz „Nahá Maja“, vytvára najsilnejšie dielo z hľadiska sexuálneho dopadu na diváka.
A druhé dielo bolo napísané na ochranu nielen samotného umelca pred inkvizíciou, ale aj jeho krásnej milenky. Bola to ona, ktorá bola predstavená ministrom cirkvi, ktorí sa pýtali, čo robí umelec a jeho bohatý filantrop. Je tiež dobre známe, že na oboch obrazoch musel umelec prerobiť aj tvár modelky - toto nie je tvár Doña Maria del Pilar.
Život Francisca Goyu v literatúre a kine
Ďalšia sláva veľkému umelcovi Franciscovi Goyovi a jeho „Nude Maja“určite priniesli apel na jeho osud nemecký spisovateľ Lion Feuchtwanger. Jeho román „Goya, or the Hard Way of Knowledge“(1951) je veľmi známy a milovaný niekoľkými generáciami. Rozpráva o histórii písania obrazu „Nahá Maja“, o vzťahu vojvodkyne z Alby a Francisca Goyu, ako román, kde milujúca vojvodkyňa, uspokojujúc svoju márnivosť, využíva temperament génia a vlastné telo, aby vytvoriť umelecký zázrak. Toto je príbeh o zložitosti ľudských citov, prinúti vás zamyslieť sa: Vojvodkyňa z Alby je extravagancia a rozmaznané dieťa, pre ktoré je všetko v tomto živote hrou, alebo najmúdrejšia žena, ktorá je bláznivo zamilovaná do umelca. Len maha.
V rokoch 1958 až 2006 bolo vo svete prepustených 5 filmov o umelcovi. Dej troch je založený na romániku medzi F. Goyom a vojvodkyňou z Alby, ako aj na vytvorení obrazu „Nahá Maja“.
Jeden z najlepších filmov režíroval slávny režisér Bigas Luna, v hlavnej úlohe s Aytanou Sanchez-Gijon, v hlavnej ženskej úlohe je svetoznáma kráska Penelope Cruz.
Svetlá budúcnosť práce
Dá sa predpokladať, že román a filmy o Franciscovi Goyovi odídu a stanú sa z nich nudná klasika, ale je nepravdepodobné, že na autora obrazu „Nahá Maja“zabudnú potomkovia, rovnako ako Rafael, Durer alebo na Andreja Rubleva sa dnes nezabúda.
Odporúča:
Typy maľby. Umelecká maľba. Umelecká maľba na drevo
Ruská umelecká maľba mení farebnú schému, rytmus línií a proporcionalitu. Priemyselný „bezduchý“tovar sa vďaka úsiliu umelcov stáva teplým a živým. Rôzne typy maľby vytvárajú špeciálne pozitívne emocionálne pozadie, ktoré je v súlade s oblasťou, kde existuje rybolov
Portrét džentlmena zo San Francisca. Vytvorenie príbehu, zhrnutie a charakteristika hrdinu s citátmi
V roku 1915 vytvoril I. Bunin jedno z najpozoruhodnejších a najhlbších diel svojej doby, v ktorom namaľoval nestranný portrét džentlmena zo San Francisca. V tomto príbehu, uverejnenom v zbierke „Slovo“, vynikajúci ruský spisovateľ so svojím charakteristickým sarkazmom predvádza loď ľudského života, ktorá sa pohybuje uprostred oceánu hriechov
Japonská maľba. Moderná japonská maľba
Japonská maľba je najstaršia a najprepracovanejšia forma výtvarného umenia, ktorá zahŕňa mnoho techník a štýlov. Počas svojej histórie prešiel veľkým množstvom zmien
Petrikovskaya dekoratívna maľba. Petrikovskaja maľba pre začiatočníkov
Výtvarné umenie v našej dobe nestráca na popularite, a to aj napriek tomu, že technologický pokrok nahrádza mnohé tradičné formy ľudskej činnosti. Navyše v súčasnosti dochádza k oživeniu mnohých foriem kreativity, o ktoré ešte pred pár rokmi nebol taký záujem. Petrikovskaja maľba je oblasťou činnosti, ktorá priťahuje veľa ľudí. Aké je tajomstvo takejto popularity?
Diamantová maľba: kamienková maľba. Diamantová maľba: súpravy
Maľovanie diamantmi: súpravy a ich komponenty. Vlastnosti umeleckej techniky. Jeho rozdiel od tradičnej maľby, výšivky a mozaiky