2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Mikhail Yurievich Lermontov je meno, ktoré pozná každý už zo školy. A tí, ktorí častejšie dvíhali ruky na hodinách literatúry, si teraz zrejme spomínajú na učebnicové riadky, že Lermontov je veľkým predstaviteľom ruského romantizmu. Možno vám tieto slová ešte nič nehovoria, ale práve toto je kľúčom k pochopeniu Lermontovových diel, vrátane Lermontovovej básne „Žobrák“.
„Ohnivá vášeň“a skutočný svet
Hlavnou podmienkou romantickej kompozície je hrdina žijúci dvojitý život. Na jednej strane ako každý z nás žije v určitom prostredí a je nútený dodržiavať určité pravidlá. Ale na druhej strane, v duši romantického hrdinu je sen, vodiaca hviezda, „ohnivá vášeň“. V romantizme je takýto sen najčastejšie nedosiahnuteľný (napríklad hrdina vidí svoj ideál v minulosti). Preto je skutočný svet pre neho hrozný a ohavný. Hrdina nachádza útechu iba v sebe, sám so svojou vodiacou hviezdou. Vzniká tak konflikt medzi snom a realitou, ktorý sa stáva základom zápletiek romantických diel.
Báseň „Žobrák“: akými farbami sú obrázky nakreslené?
Báseň „Žobrák“Lermontov napísal v roku 1830, keď mal iba šestnásť. Napriek tomu už v diele zaznieva téma osamelosti, jedna z ústredných básnikov, (neskôr sa objavuje v takých slávnych básňach ako „A je to nudné a smutné“; „Idem sám na cestu“). Lermontov nie vždy uvažuje o osamelosti ako takej: v básni „Ako často, obklopený pestrým davom …“sa uvažuje o osamelosti v spoločnosti a v básni „Žobrák“sa téma osamelosti spája s láskou.
Báseň je postavená na princípe porovnávania. Sú identifikované, t.j. porovnávajú sa dva obrazy: žobrák (prvé dve strofy) a nešťastne zamilovaný lyrický hrdina (záverečné štvorveršie). Na zobrazenie nešťastných chudobných použil básnik pestré definície - epitetá ("chudák je uschnutý, trochu živý"; "živá múka") a preskupenie slov - inverzia:
Požiadal iba o kúsok chleba
Lermontov, keď zobrazuje žobráka, okamžite dosahuje najvyššiu drámu. Romantický konflikt medzi snami a realitou je tu evidentný, pretože podlý, hrozný, neľudský podvod žobráka sa pácha „pri bránach svätého kláštora“. Kde je táto svätosť? Okamžite (čo je pre malú báseň prirodzené) sa dosiahne vrchol. Autor k nej prichádza cez anaforu (rovnaký začiatok riadkov) v druhej strofe:
Požiadal iba o kúsok chleba, A pohľad ukázal živú múku, A niekto položil kameň
Do jeho natiahnutej ruky.
A takto, keď básnik dosiahol vrchol, udržiac čitateľa na vrchole vrcholnej vlny, náhle ho prepne do sféry milostných zážitkov:
Tak som sa modlil za tvoju lásku
S horkými slzami, s túžbou;
Moje pocity sú teda tie najlepšie
Navždy vás klame!
Používa sa tu aj anafora („tak“– „tak“). V tejto strofe pomáha vytvárať tón záveru, zhŕňajúci výpoveď. Nakreslite do očí čitateľa situáciu, ktorú nemožno zmeniť.
Kto je žobrák?
Báseň zobrazuje viac než len koniec vzťahu medzi mužom a ženou. Autor nie nadarmo hovorí o „najlepších pocitoch“lyrického hrdinu. Zničilo sa niečo viac ako osobný život hrdinu, zničila sa práve tá vedúca hviezda a „ohnivá vášeň“, o ktorých sme hovorili predtým, ako sme začali analyzovať báseň. Lermontovov žobrák nie je „zvädnutý, sotva živý chudák“. Nie, tento obraz, napriek všetkej svojej dramatickosti, slúži len na vytvorenie paralely so skutočným žobrákom. Skutočná chudoba je podľa Lermontova strata najlepšej časti vašej duše, vášho sna, vašej hviezdy. V tomto prípade láska k nejakému ideálu, ktorý nedokáže klamať. Teraz je hrdina nielen obklopený hrozným svetom (to je nám jasné z prvej časti básne), hrozný svet je v ňom, pretože jeho najlepšie pocity"navždy podvedený." Tiež neskôr sen zomrie v hrudi najslávnejšieho lermontovského hrdinu Mtsyriho.
Báseň „Žobrák“je teda príkladom Lermontovovej ranej romantickej tvorby, ktorá sa dotýka najdôležitejších tém v básnikovej tvorbe.
Odporúča:
Analýza Lermontovovej básne „Žobrák“: sklamanie v láske
Analýza Lermontovovej básne „Žobrák“nám umožňuje uvedomiť si krutosť sveta, bezcitnosť ľudí okolo. Dielo opisuje prípad, keď mladí ľudia pri verande stretli chudobného muža prosiaceho o almužnu. Umieral od hladu a smädu, tak chcel získať niečo z jedla alebo nejaké peniaze, ale namiesto toho niekto vložil kameň do ruky slepému, starému a chorému mužovi
Zhrnutie, téma Nekrasovovej básne „Školák“. Analýza básne
Báseň „Školák“od Nekrasova, ktorej analýzu nájdete nižšie, je jedným zo skutočných klenotov ruskej poézie. Jasný, živý jazyk, obrazy prostého ľudu blízkeho básnikovi ozvláštňujú báseň. Riadky sú ľahko zapamätateľné, keď čítame, objaví sa pred nami obrázok. Báseň je zaradená do povinného štúdia v školských osnovách. Študovali ho jeho žiaci v šiestom ročníku
Analýza Tyutchevovej básne „Posledná láska“, „Jesenný večer“. Tyutchev: analýza básne "Búrka"
Ruskí klasici venovali veľké množstvo svojich diel téme lásky a Tyutchev nezostal bokom. Analýza jeho básní ukazuje, že básnik vyjadril tento jasný pocit veľmi presne a emotívne
Analýza Tyutchevovej básne „Listy“. Analýza Tyutchevovej lyrickej básne "Listy"
Jesenná krajina, keď môžete sledovať lístie víriace vo vetre, básnik sa mení na emotívny monológ, preniknutý filozofickou myšlienkou, že pomalý neviditeľný rozklad, deštrukcia, smrť bez odvážneho a odvážneho vzletu je neprijateľná , hrozné, hlboko tragické
Analýza básne „Básnik a občan“. Analýza Nekrasovovej básne "Básnik a občan"
Analýza básne „Básnik a občan“, ako každé iné umelecké dielo, by mala začať štúdiom histórie jej vzniku, spoločensko-politickej situácie, ktorá sa v krajine vyvíjala v r. tej doby, a životopisné údaje autora, ak obidva súviseli s dielom
