2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
P. P. Končalovskij je jedným z najbystrejších a najtalentovanejších ruských umelcov prvej polovice 20. storočia. Majster farebných kompozícií, na začiatku svojej kariéry mal rád experimenty v oblasti kubizmu, neskôr prešiel k realistickým tradíciám odrážania reality. Vo veľkej miere pracoval ako divadelný dekoratér a kostýmový výtvarník. Slávu na poli maľby priniesli umelcovi zaslúžene zátišia.
Všeobecné charakteristiky
Čím Končalovského obrazy zaujali a zaujali divákov? Štetcom maľoval originálne portréty svojich súčasníkov, ilustrácie k dielam jeho obľúbených básnikov a spisovateľov. Pyotr Petrovič, ktorý je vášnivým obdivovateľom Puškina a Lermontova, vytvoril sériu kresieb k mnohým tlačeným vydaniam ich básní, básní, príbehov.
Konchalovského rané maľby boli jasne ovplyvnené francúzskym postimpresionistom Paulom Cezannom. Na druhej strane sa prejavil najväčší záujemumelec k tradíciám ľudovej maľby a ľudovej tlače. Obrazy na jeho plátnach sú také hmotné, hmotné, až sa zdá, že sa ich možno dotknúť alebo zdvihnúť. Vzbura farieb, konfrontácia tónov a odtieňov obsahuje také obrazy Konchalovského ako „Cassis. Lode“, „Chlieb, šunka a víno“, „Agáve“a mnoho ďalších.
Veľké množstvo obrazov je namaľovaných z aktov. Triumf tela, niekedy až prílišný materializmus, kubické formy sa odrážajú v „Sediacom aktu“, „Herkulesovi a Omfalovi“. Najlepšie obrazy Končalovského sú podľa kritikov tie, ktoré zobrazujú kytice kvetov.
Vetvy orgovánu
Áno, ich umelec písal s inšpiráciou a láskou. Petr Petrovič veril, že skúmaniu rozmarných kriviek a odtieňov farieb lupeňov ruží alebo orgovánu je potrebné venovať nie menej času a úsilia ako zvládnutiu reči tela alebo mimiky ľudskej tváre. Tu je - najlepšie cvičenie na trénovanie pamäti, nápaditého myslenia a tvorivej predstavivosti! Preto majster tak často maľoval divé a záhradné kvety. Zvláštnu prednosť dal svojmu obľúbenému orgovánu. V škole študenti píšu esej podľa obrazu Konchalovského „Lilac“, čím sa pripájajú k veľkému tajomstvu výtvarného umenia. Výber plátna nie je náhodný. Ak môžu byť rané diela ťažko pochopiteľné, potom floristika, zátišia s kvetmi sú najlepším spôsobom, ako vzdelávať študentov v zmysle pre krásu, rozvíjať vkus a tvorivú predstavivosť. V učebniciach ruského jazyka sa na prácu ponúka obraz „Lilac in a Basket“. Končalovskij (rozmnožovanie). Pri jej popise určite upriamite pozornosť detí na čistotu odtieňov lila štetcov, krehkosť a pominuteľnosť najlepších výtvorov prírody - kvetov.
Analýza maľby
Čo vidíme pred sebou? Na čiernom alebo tmavohnedom stole stojí na pozadí tmavej steny malý prútený košík. Je vyplnená čerstvo narezanými konármi voňavého orgovánu. Plnené kefy sa ohýbajú vlastnou váhou. Sú také bujné, že takmer pokrývajú zeleň listov. Farby sú zvolené tak harmonicky, že každá vetva dopĺňa a oddeľuje susedné. Tu je - nádherná krása prírody, ktorá zušľachťuje naše duše a srdcia!
Odporúča:
Ktorí umelci maľovali historické obrazy? Historické a každodenné obrazy v tvorbe ruských umelcov XIX storočia
Historické maľby nepoznajú hranice v celej rozmanitosti svojho žánru. Hlavnou úlohou umelca je sprostredkovať znalcom umenia vieru v realizmus aj mýtických príbehov
Ruskí umelci 18. storočia. Najlepšie obrazy 18. storočia od ruských umelcov
Začiatok 18. storočia je obdobím rozvoja ruského maliarstva. Ikonografia ustupuje do pozadia a ruskí umelci 18. storočia začínajú ovládať rôzne štýly. V tomto článku budeme hovoriť o slávnych umelcoch a ich dielach
Aké môže byť zátišie s kvetmi
V maľbe všetkých čias zaujímalo zátišie s kvetmi vždy zvláštne miesto. Takéto maľby vytvorilo neuveriteľné množstvo umelcov z rôznych krajín a období, ktorí použili širokú škálu techník na „prenesenie“predmetov, ktoré videli, na plátno
Treťjakovská galéria: obrazy s názvami. Najznámejšie obrazy Treťjakovskej galérie
V tomto článku vám predstavíme Tretiakovskú galériu. Obrazy s názvami „Hrdinovia“, „Ráno v borovicovom lese“, „Prišli veže“sú známe nielen v Rusku, ale aj v mnohých ďalších štátoch. Dnes si urobíme krátku prehliadku múzea a pozrieme si sedem najznámejších obrazov tejto výstavy
Jean Auguste Dominique Ingres: najlepšie obrazy Ingresa
Jean-Auguste-Dominique Ingres, (nar. 29. augusta 1780, Montauban, Francúzsko, zomrel 14. januára 1867 v Paríži), maliar a ikona kultúrneho konzervativizmu vo Francúzsku 19. storočia. Ingres sa stal hlavným zástancom francúzskej neoklasicistickej maľby po smrti svojho mentora Jacquesa-Louisa Davida. Jeho kvalitná, precízne maľovaná tvorba bola štýlovým kontrastom k emocionalite a kolorizmu modernej romantickej školy