Ruskí umelci 18. storočia. Najlepšie obrazy 18. storočia od ruských umelcov

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

18. storočie je obdobím, v ktorom prebehli kolosálne premeny vo všetkých sférach: politickej, sociálnej, verejnej. Európa vnáša do ruskej maľby nové žánre: krajina, historické, každodenný život. Prevláda realistický smer maľby. Živý človek je hrdina a nositeľ vtedajších estetických ideálov.

18. storočie vstúpilo do dejín umenia ako čas malebných portrétov. Každý chcel mať svoj vlastný portrét: od kráľovnej až po obyčajného úradníka z provincií.

Európske trendy v ruskej maľbe

Slávni ruskí umelci 18. storočia boli nútení nasledovať západnú módu na príkaz Petra I., ktorý chcel europeizovať Rusko. Veľký význam pripisoval rozvoju výtvarného umenia a dokonca plánoval vybudovať špecializovanú vzdelávaciu inštitúciu.

Ruskí umelci 18. storočia ovládali nové techniky európskeho maliarstva a na svojich plátnach zobrazovali nielen kráľov, ale aj rôznych bojarov, obchodníkov, patriarchov, ktorí sa snažili držať krok s módou a často si miestni umelci objednávali obraz portrét. oVtedajší umelci sa zároveň snažili obohatiť portréty o domáce potreby, prvky národného kroja, prírodu atď. Pozornosť sa sústredila na drahý nábytok, veľké vázy, luxusné oblečenie, zaujímavé pózy. Obraz vtedajších ľudí je dnes vnímaný ako poetický príbeh umelcov o svojej dobe.

A predsa sa portréty ruských umelcov 18. storočia líšia od portrétov pozvaných zahraničných maliarov v nápadnom kontraste. Stojí za zmienku, že umelci z iných krajín boli pozvaní školiť ruských umelcov.

Typy portrétov

Začiatok 18. storočia sa niesol v znamení príťažlivosti portrétistov k poloslávnostným a komorným pohľadom na žáner portrétu. Z portrétov maliarov druhej polovice 18. storočia vznikajú také typy ako slávnostné, poloslávnostné, komorné, intímne.

Pohľad spredu na portrét sa líši od ostatných v obraze človeka v plnom raste. Trblietavý luxus – v oblečení aj v domácich predmetoch.

Pološtýlový vzhľad predstavuje model po kolená alebo po pás.

Ak je osoba zobrazená na neutrálnom pozadí až po hruď alebo pás, potom sa tento typ portrétu nazýva komorný.

Intímny vzhľad portrétu naznačuje príťažlivosť pre vnútorný svet hrdinu na obrázku, zatiaľ čo pozadie je ignorované.

portrétne obrázky

Ruskí umelci 18. storočia boli často nútení stelesniť predstavu zákazníka o sebe do portrétneho obrazu, ale nie skutočného obrazu. Dôležité bolo brať do úvahy verejnú mienku o tej či onej osobe. veľahistorici umenia už dávno dospeli k záveru, že hlavným pravidlom tej doby bolo zobrazovať osobu nie tak, aká skutočne bola, alebo aká by chcela byť, ale aká by mohla byť vo svojej najlepšej reflexii. To znamená, že v portrétoch akejkoľvek osoby, ktorú sa snažili zobraziť ako ideál.

Prví umelci

Ruskí umelci 18. storočia, ktorých zoznam je vo všeobecnosti malý, sú najmä I. N. Nikitin, A. P. Antropov, F. S. Rokotov, I. P. Argunov, V. L. Borovikovskij, D. G. Levitsky.

Medzi prvých maliarov 18. storočia petrovského obdobia – mená Nikitin, Antropov, Argunov. Úloha týchto prvých ruských umelcov 18. storočia bola bezvýznamná. Zredukovalo sa len na písanie obrovského množstva kráľovských obrazov, portrétov ruských šľachticov. Ruskí umelci 18. storočia - majstri portrétov. Hoci často jednoducho pomáhali zahraničným remeselníkom maľovať steny veľkého počtu palácov, vytvárať divadelné kulisy.

Meno maliara Ivana Nikitiča Nikitina možno nájsť v korešpondencii Petra I. s jeho manželkou. Jeho štetec patrí k portrétu samotného kráľa, kancelára G. I. Golovina. V jeho portréte vonkajšieho hajtmana nie je nič umelé. Vzhľad nemení parochňa ani dvorný odev. Umelec ukázal hajtmana tak, ako to robí v skutočnom živote. Hlavná výhoda Nikitinových portrétov spočíva v pravde života.

Antropovovo dielo je zachované na obrazoch Katedrály sv. Ondreja v Kyjeve a na portrétoch na synode. Tieto diela sa vyznačujú umelcovou záľubou v žltej, olivovejkvety, pretože je maliar, ktorý študoval u majstra maľby ikon. Medzi jeho slávne diela patria portréty Alžbety Petrovny, Petra I., princeznej Trubetskoy, atamana F. Krasnoshchekova. Antropovovo dielo spája tradície pôvodnej ruskej maľby 17. storočia a kánony výtvarného umenia Petrovskej éry.

Ivan Petrovič Argunov je známy poddaný maliar portrétov grófa Šeremetěva. Jeho portréty sú ladné, pózy ním zobrazovaných ľudí sú voľné a pohyblivé, všetko v jeho tvorbe je precízne a jednoduché. Je tvorcom komorného portrétu, ktorý sa neskôr stane intímnym. Významné diela umelca: portréty Kataríny II., Šeremetyevovcov, P. B. Šeremetěva v detstve.

Nemali by ste si myslieť, že v tom čase v Rusku neexistovali žiadne iné žánre, ale veľkí ruskí umelci 18. storočia vytvorili najvýznamnejšie diela v žánri portrétu.

Vrcholom portrétneho žánru 18. storočia bolo dielo Rokotova, Levitského a Borovikovského. Osoba na portrétoch umelcov je hodná obdivu, pozornosti a rešpektu. Charakteristickým znakom ich portrétov je ľudskosť citov.

Fjodor Stepanovič Rokotov (1735–1808)

O Fjodorovi Stepanovičovi Rokotovovi, ruskom umelcovi z 18. storočia z nevolníkov kniežaťa I. Repnina, nie je známe takmer nič. Tento umelec píše portréty žien jemne a vzdušne. Vnútornú krásu cíti Rokotov a nachádza prostriedky na jej stelesnenie na plátne. Dokonca aj oválny tvar portrétov len zdôrazňuje krehký a elegantný vzhľad žien.

Jeho hlavný žánerkreativita - portrét pološiat. Medzi jeho dielami sú portréty Grigorija Orlova a Petra III., princeznej Jusupovej a princa Pavla Petroviča.

Dmitry Grigorievich Levitsky (1735–1822)

Slávny ruský umelec 18. storočia - Dmitrij Grigorievič Levickij, žiak A. Antropova, dokázal vo svojich obrazoch citlivo zachytiť a znovu vytvoriť duševné stavy a vlastnosti ľudí. Zobrazuje bohatých, zostáva pravdivý a nezaujatý, jeho portréty vylučujú poslušnosť a lži. Jeho štetec vlastní celú galériu portrétov veľkých ľudí 18. storočia. Práve v slávnostnom portréte sa Levitsky odhaľuje ako majster. Nachádza výrazné pózy, gestá, ukazuje vznešených šľachticov. Ruská história v tvárach - tak sa často nazýva Levitského dielo. Maľby patriace k umelcovmu štetcu: portréty M. A. Ľvovej, E. I.

Vladimir Lukich Borovikovsky (1757–1825)

Ruskí umelci 18.-19. storočia sa vyznačujú príťažlivosťou pre takzvaný sentimentálny portrét. Umelec Vladimir Lukich Borovikovsky maľuje zamyslené dievčatá, ktoré sú na jeho portrétoch zobrazené svetlými farbami, sú vzdušné a nevinné. Jeho hrdinkami sú nielen ruské roľníčky v tradičnom odeve, ale aj uznávané dámy z vysokej spoločnosti. Sú to portréty Naryshkiny, Lopukhiny, princeznej Suvorovej, Arsenyeva. Obrázky sú si v niečom podobné, no nedá sa na ne zabudnúť. Tieto portréty sa vyznačujú úžasnou jemnosťou prenášaných postáv, takmer nepostrehnuteľnými črtami emocionálnych zážitkov a pocitom, ktorý spája všetky obrazy.neha. Borovikovský vo svojich dielach odhaľuje všetku krásu vtedajšej ženy.

Borovikovského dedičstvo je veľmi rozmanité a rozsiahle. V jeho tvorbe sú tak slávnostné portréty, ako aj miniatúrne a intímne plátna. Z diel Borovikovského boli najznámejšie portréty V. A. Žukovského, G. R. Deržavina, A. B. Kurakina a Pavla I.

Obrazy ruských umelcov

Obrazy 18. storočia od ruských umelcov sú maľované s láskou k človeku, jeho vnútornému svetu a rešpektom k morálnym cnostiam. Štýl každého umelca je na jednej strane veľmi individuálny, na druhej strane má s ostatnými viacero spoločných znakov. Tento moment definoval samotný štýl, ktorý zdôrazňuje charakter ruského umenia v 18. storočí.

Najslávnejšie maľby 18. storočia od ruských umelcov:

1. "Mladý maliar". Druhá polovica 60. rokov 18. storočia Autor Ivan Firsov je najzáhadnejším umelcom 18. storočia. Na obrázku je chlapec v uniforme, ktorý maľuje portrét krásneho dievčatka.
2. „Rozlúčka Hectora s Andromache“, 1773 Autor Anton Pavlovič Losenko. Posledný obraz umelca. Zobrazuje scénu zo šiesteho spevu Homérovej Iliady.
3. "Kamenný most v Gatchina neďaleko Connetable Square", 1799-1801. Autor Semyon Fedorovich Shchedrin. Obrázok ukazuje pohľad na šírku.

A predsa

Ruskí umelci 18. storočia sa napriek poddanským podmienkam a prianiam bohatých zákazníkov stále snažili odhaliť pravdu a skutočné charaktery ľudí. Portrétny žáner v 18. storočístelesňovali špecifické črty ruského ľudu.

Nepochybne možno povedať, že bez ohľadu na to, ako veľmi bolo umenie 18. storočia ovplyvnené európskou kultúrou, viedlo to k rozvoju národných ruských tradícií.