Nemecký umelec Hans Holbein (junior): biografia, kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Hans Holbein starší (≈1465-1524) viedol umeleckú dielňu. Pracoval tam jeho brat a neskôr aj jeho dvaja synovia. Špeciálnu, výnimočnú úlohu v umení severnej renesancie zohral jeho najmladší syn, úplný menovec jeho otca – Hans Holbein (1497-1543).

V bohatom Augsburgu

V starom bavorskom Augsburgu, kde sa Hans Holbein (otec) narodil, mal dielňu a bol súčasťou remeselníckej dielne, keďže maľba sa v tých časoch nepovažovala za umenie. Bolo to tak od pradávna, keď sa aritmetika považovala za umenie. Starovekí Gréci nemali slovo „matematika“a maliarstvo bolo iba remeslom. Workshop Hans sa stal rodinou. Veci prekvitali, bolo dosť objednávok pre neho, jeho brata Sigmunda a jeho asistenta Leonarda. Augsburg na prelome storočí bol obrovským mestom. Rozvinul sa v ňom obchod, rozrástli sa dielne na výrobu zbraní a šperkov. Patrónmi maliarov boli bohaté rodiny. V 16. storočí patrili obchodníci tohto mesta k najbohatším v Európe. Do mesta často prichádzal cisár Maximilián I. Práve on a jeho družina sem priviedlinové poznatky o umelcoch talianskej renesancie napr. Bolo to obdobie, keď stredoveká gotika ustúpila novému pohľadu na svet.

V dielni

Hans Holbein absorboval novú estetiku a podarilo sa mu organicky vyjadriť ideály renesancie. Jeho sláva sa začala šíriť po celom južnom Nemecku. Najprv je pozvaný pracovať do samotného Ulmu, potom do Frankfurtu nad Mohanom. So svojimi synmi Ambrosiusom (1494-1519) a Hansom maľuje v Lucerne. Je to veľa práce, ktorá sa robí vo vnútri budovy aj vonku. Obrazy obsahujú žánrové výjavy aj poľovačky. Neskôr Hans Holbein odišiel z aktívnej práce a usadil sa v Isenheime, kde neskôr zomrel. V Augsburgu zreštaurovali Holbeinov dom, ktorý bol zničený počas vojnových rokov, v Galérii starých majstrov a katedrále sú diela Hansa Holbeina. Jeho obrazy sú pýchou mesta.

Život syna Hansa Holbeina

Po práci so svojím otcom a bratom sa Hans v roku 1515 presťahoval do Švajčiarska. Desať rokov sa usadil v Bazileji. Tu sa stretáva s Erazmom Rotterdamským, ilustruje svoju „Chválu hlúposti“, vytvára svoj portrét. Jeho patrónom je purkmistr Meyer, pre ktorého namaľuje Meyerskú madonu, jedno zo svojich majstrovských diel tohto obdobia, skôr ako navždy opustí Nemecko.

V hornej strednej časti drží Panna Mária Ježiška pod prikrývkou mušle. Verí sa, že mu pózovala milenka menom Magdalena Offenburg. Dole pod ochranou plášťa Presvätej Bohorodičkycelá rodina Meyerovcov sa usadila na oboch jeho stranách. Verilo sa, že vďaka jej príhovoru možno získať milosrdenstvo Nebeského Otca. Hrebenatka mušle symbolizuje božský priestor a ženskosť. Zlatá koruna na hlave Panny znamená nezávislosť jej moci. Vľavo je samotný Meyer so svojimi dvoma synmi. V popredí v bielych šatách je Meyerova dcéra Anna. Potom - jeho druhá manželka Dorothea a nakoniec z profilu je zobrazená prvá, už zosnulá manželka Meyera - Magdaléna. Takže toto je náboženský portrét s vážnymi konotáciami. Nie je známe, na čo Hans Holbein myslel, keď odchádzal z Bazileja. Jeho biografia v týchto rokoch pozostávala z pohybu. Kam odišiel?

Hans Holbein Jr v Anglicku

Umelec odchádza na dva roky do Anglicka, kde je srdečne prijatý, potom sa vracia do Bazileja, domaľováva radnicu výjavmi zo Starého zákona a v roku 1532 sa natrvalo presťahuje na ostrov. Tu naplno odhalí svoj dar portrétistu. Teraz bude pred nami jeho dielo, ktoré vytvorilo jeho nehasnúcu slávu. Presnosť charakteristík, jas obrázkov – to je to, čo vytvára Hans Holbein. Diela si nenašli hneď nasledovníkov, no práve oni ovplyvnili vývoj portrétovania v Británii.

"Veľvyslanci", 1533

Hans Holbein Jr maľoval portréty francúzskych veľvyslancov v roku, keď sa narodila princezná Alžbeta. Tento obraz je dvojitým portrétom a zátiším niekoľkých predmetov, ktoré vyvolali veľa diskusií.

Muži oblečení v rôznychoblečenie, vpravo Jean de Denteville - v svetskom, vľavo biskup Georges de Selve - v oficiálnom. To ukazuje konflikt medzi svetskými a náboženskými autoritami, medzi vládnucimi pánmi a Cirkvou. Princíp nesúladu medzi vedcami (chválospevy Martina Luthera) a katolíckym duchovenstvom naznačuje lutna s prerušenou strunou. Medzi veľvyslancami je otvorený luteránsky ž altár ako symbol náboženského poznania. Zároveň ich spája cez Božiu Matku. V spodnej časti maľby na podlahe v strede je lebka v dlhej zdeformovanej podobe. Nie je jasné, prečo Holbein navrhuje spomínať na smrť, ale je možné, že umelec skladá trojúrovňový obraz. Na hornej poličke je astroláb, kvadrant, mnohostranné slnečné hodiny a ďalšie predmety nebeského sveta, na spodnej strane - pozemský svet, o čom svedčia knihy a lutna, a nakoniec na podlahe pripomienka smrť v podobe šikmého rezu. Svedčí o tom aj krucifix v ľavom hornom rohu a medailón Jeana de Denteville. Takže maliar premení priamy, jednoduchý pohľad na život na fantazmagorickú víziu.

Stratený portrét kráľa

V roku 1536 sa Holbein stal dvorným maliarom kráľa Henricha. A v rokoch 1536-1537 vytvoril svoj portrét. Originál sa nezachoval, vyhorel pri požiari v roku 1698 a je nám známy len z početných kópií.

V tom čase bol Heinrich ženatý s rezignovanou Jane Seymourovou. Portrét Heinrichovej skromnej tretej manželky sa zachoval, rovnako ako portrét mladého princa Edwarda, dlho očakávaného dediča, v útlom veku.

Portrét Henricha VIII., neskorá kópia

Ako už bolo spomenuté, zhoreli portréty Henricha VIII. Boli určené na výzdobu Whitehallu. Ale kópie zostávajú. Okrem samotného kráľa boli vyobrazení aj jeho manželka Jane Seymour a jeho rodičia, Henrich VII. a Alžbeta z Yorku.

Toto boli fresky dokončené do roku 1537 na oslavu narodenia milovaného syna. V origináli nám ostal len kartón, na ktorom sú nakreslení Henrich VIII. a jeho otec Henrich VII.

Henry VIII (kópia) zobrazený v plnom raste bez meča, koruny a žezla.

Veľkosť kráľa vyjadruje póza. Hrdo a agresívne stojí priamo pred divákom, nohy od seba, ruky v pozícii bojovníka. V jednej ruke drží rukavicu, druhá sa nachádza vedľa bohato zdobenej dýky visiacej na opasku. Má na sebe veľa šperkov vrátane niekoľkých veľkých prsteňov a pár náhrdelníkov. Oblečenie so širokými vypchatými ramenami umocňuje dojem mužskej sily vyžarujúcej z kráľa. Holbein zámerne skresľuje postavu Henricha VIII., aby bol impozantnejší. Na portréte je kráľ mladý a zdravý, hoci v skutočnosti už vážne trpí ranou, ktorú utrpel počas nevydareného turnaja. Henrichovi VIII. sa tento portrét tak páčil, že nariadil vyrobiť jeho kópie ako darčeky pre veľvyslancov a šľachticov.

Jediný zachovaný portrét od Holbeina

Tento portrét nie je v Anglicku, ale v Thyssenovom múzeu-Bornemis v Madride, kde je kráľ zobrazený po pás smerom k divákovi v troch štvrtinách. Po mnoho rokov patril tento obraz rodine Spencerovcov, no finančné problémy prinútili 7. grófa Spencera, aby sa s ním rozlúčil.

Toto je príklad Holbeinovho typického monumentálneho štýlu. Čelne nasadené ramená kráľovskej osoby, poloha jeho rúk zdobená prsteňmi, masívna reťaz, majestátne držanie tela okamžite ukazujú, že pred divákom je výrazná silná osobnosť. Panovnícka ťažká tvár panovníka je úplne pokojná. Jeho pekné črty neznetvorili ani vrásky, ani nadmernú plnosť. Oči má neveriacky prižmúrené, no na nikoho sa zblízka nepozerá. Na jeho tvári nie je ani náznak úsmevu. Toto je tvrdý človek, ktorý je zvyknutý riešiť všetko sám, zasahovať proti skutočným a imaginárnym opozičným odporcom.

Holbein zomrel počas moru v Londýne. Bolo to na vrchole jeho talentu a zručností. Maliar má len 46 rokov.