Happening – čo to je? Príklady v umení
Happening – čo to je? Príklady v umení

Video: Happening – čo to je? Príklady v umení

Video: Happening – čo to je? Príklady v umení
Video: Спа-парень и путешествие по миру с Треем в прямом эфире... 2024, Júl
Anonim

Moderné umenie zahŕňa zmes farieb, extravaganciu, ktorú nemožno ignorovať. Jeden z jej žánrov sa deje. Je to doslova umenie akcie. Demiurgom je v ňom samotný divák. Nepýta sa, „čo sa deje“, ale aktívne sa zúčastňuje všetkého, improvizuje a mieša všetky známe štýly a techniky. Hranica medzi divákom a umelcom sa v súčasnom umení prakticky stiera, niekedy vzniká dojem, že si menia miesto. Udalosti sa často konajú na preplnených verejných miestach. Napríklad v metre, na stanici, na námestiach. Prvýkrát sa tieto podujatia začali konať v 50. rokoch minulého storočia. Medzi prvými bol Allan Kaprow, autor výrazu.

Popis

Happening, forma moderného umenia, ktorej príklady dnes možno nájsť na spoločenských podujatiach a večierkoch, sa prvýkrát objavila v 50. a 60. rokoch 20. storočia. John bol prvý, kto to použil. Klietka. Názov pre tieto „spontánne a nesystematické divadelné akcie“vymyslel jeho študent Allan Kaprow. Ponúkol sa piť víno na ulici s neznámym jednoduchým okoloidúcim. Toto bola jeho prvá udalosť. Zástupcovia tohto trendu nepremýšľajú o význame, takže akcie môžu byť aj také jednoduché, ale stále je to umenie. Medzi nimi sú Beuys, Dine, Cage, Kaplan, Oldenburg, Rauschenberg, Lebel, Lichtenštajnsko.

deje sa to
deje sa to

Happening je multidisciplinárny štýl charakterizovaný nelineárnym rozprávaním a aktívnou účasťou publika. Autor dokáže premyslieť kľúčové prvky. Ak však nejde všetko podľa jeho predstáv, tak netreba nič zastavovať a začínať odznova. Hlavný je proces, nie výsledok. Happening zahŕňa improvizáciu všetkých aktérov. K tým druhým patria obyčajní ľudia, ktorí prešli okolo. Každý má právo na slobodu prejavu prostredníctvom tvorivosti. V 60. rokoch sa tento pojem používal v širšom zmysle. Potom by sa happening mohol nazvať formálnou udalosťou aj stretnutím priateľov pri biliarde. V zásade je to správne, pretože samotným účelom tohto štýlu je stierať hranice medzi každodenným životom a kreativitou. Dnes sa však častejšie používa úzky význam tohto výrazu.

Výstup, happening a iné typy neo-umenia: podobnosti a rozdiely

Už v roku 1966 Rauschenberg trval na tom, že neexistujú žiadne kritériá pre nové formy umenia. Kým však hranica medzi nimi ešte nie je taká rozmazaná, že vôbec neexistujú.klasifikovať. Rozdiely sú sila. Keďže súčasné umenie zahŕňa tvorbu niečoho úplne nového, je dôležité, aby sme pochopili, aké sú slabé stránky toho existujúceho.

Happening sa objavil ako trend v 50. a 60. rokoch minulého storočia ako súčasť pop artu. O desaťročie neskôr vznikla v konceptualizme. Pre taký smer, akým je happening, nie je fotografovanie a natáčanie videa povinné, ale ani zakázané. Autor nápadu však nezaznamenáva všetko, čo sa deje, ako je zvykom pri realizácii predstavenia. Vyznačuje sa prehľadným štúdiom scenára. Happening nezahŕňa žiadne plánovanie a spolieha sa výlučne na interaktivitu a improvizáciu. V skutočnosti v nej nie je žiaden autor. Koniec koncov, každý divák môže obrátiť akciu hore nohami.

deje sa príklady
deje sa príklady

V performancii je kreatívna realizácia pozície umelca dôležitejšia ako interakcia medzi účastníkmi. Happening mení každodenný život na umenie. Performance na druhej strane nezahŕňa duplikovanie bežných akcií, ale vytváranie nového sveta, ktorý by mal divákom na chvíľu nahradiť realitu. Happening potvrdzuje slobodu prejavu pre každého človeka. Výkon – len pre autora.

Gunther Sachs a jeho príspevok k rozvoju umenia

Film „Happening in White“svojho času vzbĺkol medzi predstaviteľmi Čiech. Pre bežného diváka však zostal prakticky neznámy. Predsa len, práve na tomto obrázku bolo prvýkrát použité spomalenie streľby, na ktoré je moderný divák tak zvyknutý. Gunter Sachs sa vždy snažil byť vo všetkom prvý. Svoju zbierku moderného umenia začal zbierať, keď to ešte nebolo v móde. Gunter predstavil Európe diela Andyho Warhola a prinútil Ameriku, aby sa zamilovala do Claudie Schiffer. Počas svojho života sa dokázal presadiť v mnohých oblastiach. Kino medzi nimi.

V roku 1972 udelil Medzinárodný olympijský výbor prvú cenu jeho obrazu Happening in White. Kino však nebolo jedinou Zaksovou vášňou. Fotil brilantne, venoval sa športu, navrhoval si vlastné oblečenie, otváral múzeá a galérie a dokonca sa venoval výskumu astrológie, hoci ich význam moderná veda popiera. Gunther Sachs vždy rád experimentoval. Ako prvý napríklad nafotil nahú modelku pre lesklý časopis. Sachsovej fotografie sú stále vystavené na výstavách po celom svete.

Zrodenie smeru

Po prvýkrát použil Allan Kaprow výraz „happening“v roku 1957 na opísanie umeleckého pikniku na farme Georgea Segala. V roku 1958 vyšla esej „The Legacy of Jackson Pollock“. V ňom Kaprow používa aj termín. Postupne sa začal používať. Problém bol v tom, že udalosti sa ťažko opisujú. Môže to byť čokoľvek. Wardrip a Montfort uvádzajú svoju definíciu tohto pojmu. Happeningy sa bežne označujú ako predstavenia a udalosti, ktoré organizoval Allan Kaprow počas 50. a 60. rokov 20. storočia a zahŕňali divadelné prvky, čo však znamená obmedzené zapojenie publika do deja. Toto je však príliš úzka definícia. V roku 1972 Gary Botting podal túto interpretáciu:„Udalosti odhodili matricu príbehu a zápletky a nahradili ju ešte zložitejšou – incidenty a udalosti.“

výkon deje
výkon deje

Kaprow bol študentom Johna Cagea. Posledný menovaný bol v roku 1952 autorom niekoľkých hudobných happeningov. Preto je Cage niekedy označovaný za zakladateľa smeru. Ide však o dosť kontroverzný návrh. Keďže to bol Kaprow, kto ako prvý spojil hudbu a výtvarné umenie. Celý zmysel toho, čo sa deje, je zmazať hranicu medzi skutočným životom a kreativitou. A to si vyžaduje nielen hudbu, ale aspoň nejaké vizuálne obrazy a lepšie - aj chute, vône, hmatové prvky. Navyše, dianie v umení nemá nič spoločné s fantáziou autora. Sú prevzaté zo skutočného života, pretože ten je sám o sebe bohatší než ktorýkoľvek, dokonca aj ten najtalentovanejší, obraz predstavivosti.

Postupne sa happening stal novým štýlom súčasného umenia. Jeho „čipom“boli chýbajúce hranice medzi divákom a autorom. Tieto roly v obvyklom zmysle slova tu vôbec neexistujú. Dnes sú udalosti celkom bežné. Organizujú ich nielen predstavitelia tvorivej bohémy, ale aj obyčajní ľudia. Mnohí však o takom smere ako predtým ani nepočuli. Niekedy sa ľudia zúčastňujú takejto akcie, ale ani si nemyslia, že sa pripojili k modernému umeniu. Úloha tohto štýlu však neustále rastie. V ére znalostnej ekonomiky a informačnej spoločnosti sa stále viac ľudí snaží vyjadriť. Okrem toho sa v súčasnosti všeobecne uznáva, že v záujmerobiť umenie, nepotrebuješ vzdelanie.

Porovnanie s hrami

Happening je štýl, ktorý zahŕňa organické spojenie medzi kreativitou a prostredím. Kaprow veril, že vám umožňuje na krátky okamih odhodiť správne spôsoby a spoznať skutočný život. Navyše, toto rozhodnutie je vždy spontánne. Môže vám spôsobiť pocit „špinavosti“. Život nie je vždy krásny, no človek by si mal vážiť všetky jeho prejavy. Tu je skutočná sloboda. A aj v takýchto podmienkach je nádej na rozvoj. Udalosti nemajú žiadnu filozofiu ani zápletku, sú čistou improvizáciou.

Autor môže neustále premýšľať nad kľúčovými udalosťami, ale to vôbec neznamená, že sa splnia. Každý „divák“je aktívnym účastníkom deja. Preto sa môže vyvinúť tým najnepredvídateľnejším spôsobom. A v tomto nie je žiadna katastrofa. Ak sa vízia autora nezhodovala so skutočným vývojom udalosti, potom netreba všetko prehrávať. Toto je hlavný rozdiel oproti hre. To posledné má vždy zmysel. Každé slovo v hre odráža víziu autora. Jej príbeh neodráža tok myšlienok publika. Divák hry sa nijakým spôsobom nezúčastňuje deja. Je to vonkajší pozorovateľ, ktorý sa na jej kvalitu môže pozerať zhora.

dianie v umení
dianie v umení

Happening nemôže zlyhať. Účastníkov je možné zbierať vopred, ale ak neprídu, nie je to žiadna katastrofa. Vždy môžete prilákať divákov z ulice. S hrou sú veci celkom iné. Hercov treba za prácu zaplatiť, kulisy stoja niekedy veľa peňazí, takže úspechzávisí od počtu predaných lístkov. Pri happeningu je proces oveľa dôležitejší ako výsledok. Aj keď sú samotná akcia a autorova myšlienka úplne odlišné, nedá sa povedať, že by sa niečo pokazilo. Koniec koncov, výsledok nie je dôležitý. Neúspešným možno nazvať len ten happening, ktorého autor trvá na svojej vízii a zabúda na slobodu tvorivosti verejnosti. Odmietanie improvizovať je smrťou tohto štýlu.

Ako zdôraznil Red Groom, udalosti predpokladajú, že nikto presne nevie, čo sa deje. A v tomto sa nezvyčajne podobá na skutočný život. Ak je hra hotovým dielom, v ktorom si autor stanovil určitú morálku, potom je happening čistou improvizáciou. Ako v každej inej každodennej situácii, aj v tejto akcii si každý robí, čo chce, a potom vidí dôsledky svojich rozhodnutí.

Príspevok k rozvoju digitálnych technológií

Udalosti prispeli k rozvoju komunikačných nástrojov. Do značnej miery určili ich moderný vzhľad. Happeningy umožnili umelcom zapojiť publikum do problémov. Ľudia sa mohli zapojiť do tvorivosti v reálnom čase. Hudobníci zo skupiny Jass Vision Trio sú všeobecne známi hraním jazzových improvizácií. Zaujímavým spestrením je politické dianie. Spochybňuje vážnosť moci. Príkladom sú masové demonštrácie kvázi straníckej organizácie s názvom „subtropické Rusko“. Sú za zníženie bodu varu vody na 50 stupňov Celzia a za zmenu klímy krajiny smerom k teplejšej. Ide o akýsi protest proti absurdnosti mocištruktúra a rozhodnutia v nej prijaté.

V Rusku

Vzhľadom na to, čo sa deje v múzeu, nemožno si nespomenúť na petrohradského „Trickstera“. Je rozdelená na dve časti: detskú a dospelú. Múzeum smiechu umožňuje návštevníkovi priamu interakciu s exponátmi. Tu sa umenie spája so skutočným životom, čo dáva obyčajnému človeku skvelú príležitosť na sebavyjadrenie. Ďalším príkladom udalostí v Rusku sú demonštrácie. Konajú sa v mnohých mestách Ruskej federácie a susedných krajín. Prvá demonštrácia sa konala v roku 2004 v Novosibirsku. Odvtedy sa konajú každý rok. Rozdiel medzi monštrami a flash mobmi a predstaveniami je absencia scenára. Jediné, čo je účastníkom vopred oznámené, je miesto stretnutia. Termín je už známy – 1. máj každého roku. Účastníci prinášajú plagáty s absurdnými sloganmi.

happeningové divadlo
happeningové divadlo

Demonštrácie spochybňujú politické demonštrácie. Sú formou protestu, rozširujúc hranice práv a slobôd. Heslá na nich sú síce apolitické, no obludnosti prispievajú k zvýšeniu sociálnej aktivity obyvateľstva. Dnes sa každoročne konajú v takých ruských mestách ako Petrohrad, Moskva, Jekaterinburg, Nižný Novgorod, Petrozavodsk, Vladivostok, Chabarovsk, Kursk, Krasnojarsk, Omsk, Perm, Tomsk, Simferopol, Jaroslavľ, Ťumen. Z miest susedných krajín možno rozlíšiť Kišiňov, Rigu a Peking.

Filozofia súčasného umenia

Danie v umení nie je nový štýl, ako vysvetlil Kaprow, ale dobrovoľný akt. Je to nevyhnutná potreba každého človeka. Profesionalita tohto umenia nie je taká dôležitá ako jeho existencialita. Potreba zúčastňovať sa na dianí je vlastná samotnej podstate človeka. Kaprow veril, že akonáhle bol umelec uznaný a zaplatený za jeho prácu, bol zbavený práva na slobodu tvorivosti. Teraz sa musí neustále podriaďovať vkusu svojho publika. Možno to nie je jeho zámer, ale stane sa to. A to nie je chyba verejnosti. V dôsledku toho jeho tvorba začína degenerovať, obrazy sa začínajú opakovať a novosť navždy mizne. Kaprow povedal, že nie je úlohou verejnosti chrániť slobodu prejavu autora, ale že autor môže odmietnuť slávu, ak nevie, ako sa vysporiadať s jej následkami.

Festival ako druh happeningu

Každoročné podujatia ako Burning Man a Oregon Fair pomáhajú popularizovať tento štýl medzi bežnými ľuďmi. Festivaly sú pozitívnymi a úspešnými príkladmi happeningov. Každý sa môže zúčastniť takýchto podujatí a pokúsiť sa vytvoriť niečo úžasné a jedinečné. Festival v skutočnosti neznamená prítomnosť divákov v pre nás obvyklom zmysle. Niekto je autorom myšlienky. Ale každý sa môže stať demiurgom a zmeniť priebeh udalostí.

dobrá udalosť inšpirujúca
dobrá udalosť inšpirujúca

Všetka krása je v spontánnosti a improvizácii. Toto deje je podobné skutočnému životu. V skutočnosti je ňou on. Veď medzi umením a životom neexistuje žiadna hranica. Nie však všetky festivalysú udalosti. Tento štýl zahŕňa iba tie, ktoré nemajú vopred navrhnutý skript. Dobrými príkladmi sú Burning Man a Oregonský veľtrh. Každý rok priťahujú desaťtisíce ľudí, ktorí sú ochotní podeliť sa o svoje nápady so svetom a jeden s druhým, čím ich oživia.

Dobrá udalosť – inšpirujúca

Allan Kaprow, zakladateľ smeru, muž, ktorý v 50. rokoch ponúkal ľuďom na ulici, aby si vypili pohár vína z rúk cudzieho človeka a pripojili sa tak k umeniu, napísal návod, ako pomôcť všetkým začínajúcim demiurgom. Dobre ilustruje, čo je to happening. Kaprowove príklady inšpirujú a dávajú podnet na zamyslenie aj pre ľudí, ktorí majú od umenia ďaleko. Tu je návod v skratke:

  1. Najprv musíte zabudnúť na všetko, čo viete o tradičnom umení. Nemôžete zavesiť na formuláre. Moderné umenie nezahŕňa maľovanie, inscenovanie hier, skladanie hudby alebo natáčanie filmov. Happening je všetko vyššie uvedené a niečo úplne nové.
  2. Hranica medzi životom a umením by mala byť čo najtenšia. Skutočne talentovaný happening dáva aj autorovi zabudnúť na jeho existenciu.
  3. Obrázky zo skutočného života sú vždy oveľa hlbšie ako tie z hlavy. Preto musíte vziať skutočnú situáciu a premeniť ju na umenie. Jednoduchým výletom do obchodu sa dá získať nekonečná suma.
  4. Experimentovanie a narúšanie priestoru je črtou takej formy súčasného umenia, akou je happening. Divadlo predpokladá jednotu miesta aakcie. Happening sa dá uskutočniť kdekoľvek. Môžete začať na neďalekej ulici a skončiť v neďalekom meste alebo na inom kontinente.
  5. Všetko by sa malo diať v reálnom čase. A nie je potrebné koordinovať akcie všetkých účastníkov. Všetko je skutočné v dianí.
  6. V činnostiach by nemala byť žiadna umelosť. Netreba rozmýšľať nad zlatým rezom, poetickými prostriedkami expresivity reči a matematickými postupmi. Náš mozog je sám o sebe celkom schopný formovať prirodzené veci.
  7. Ak chcete vytvoriť happening, musíte byť súčasťou sveta. Nemá zmysel minúť niekoľko stoviek dolárov na prenájom buldozéra, ak už niekde kladie cestu. Stačí ísť na toto miesto a zapojiť do svojho diania cestára. Ak váš nápad zahŕňa niečo úplne nereálne, potom je lepšie od toho okamžite upustiť.
  8. Musíme spolupracovať s miestnymi úradmi, nie im odporovať. Vďaka tomu sú veci oveľa jednoduchšie.
  9. Zmyslom toho, čo sa deje, nie je zdokonaliť všetky činy k dokonalosti. To je charakteristické pre tradičné umenie. Po spustení už udalosť nemožno zastaviť ani reštartovať.
  10. Každý nápad je možné zrealizovať iba raz.
  11. Danie nemožno pozorovať zvonku. Treba sa na tom aktívne podieľať, byť fyzicky zaangažovaný. A to platí nielen pre „divákov“, ale aj pre autora.

Udalosti a predstavenia: hodnotenie ich umeleckého obsahu

Moderné umenie je mimoriadne rozmanité. Umelcikonečne sa podarilo získať späť slobodu tvorivosti. Teraz ľahko búrajú steny medzi žánrami, trendmi a štýlmi. Ale ani toto nie je koniec. Štýl happeningu prelomil múr medzi umením a skutočným životom, divákom a autorom. Niekedy sa to považuje za druh performatívneho umenia. Nie je to však celkom pravda. Samozrejme, nominálna hranica medzi týmito dvoma oblasťami súčasného umenia je veľmi tenká, no niekedy je užitočné pochopiť, kde to vlastne je. Spoločné majú to, že tvorivý zážitok je umiestnený nad konečným výsledkom. Výkon a dianie v hudbe, obrazoch, vôňach, chutiach, dotykoch majú tendenciu ukázať pôvodnú myšlienku. Každý účastník však môže všetko obrátiť naruby. Oba štýly sa vyznačujú situačným a poburujúcim. Najdôležitejší rozdiel medzi happeningom a performanciou je však v tom, že divák je v ňom okamžite demiurg, zápletka vzniká za pochodu na základe improvizácií všetkých účastníkov akcie.

múzejný happening
múzejný happening

Spočiatku boli oba štýly dosť radikálne. Dnes však čoraz viac nadobúdajú charakter show a často sa používajú na párty, spoločenské akcie, prezentácie. Ak je však happening charakterizovaný prechodom umenia do skutočného života, potom performance naopak naznačuje, že každodenný život mizne a ustupuje inému svetu, ktorý vymyslel autor. V oboch prípadoch však interpretácia závisí od publika. Performance, happening a iné druhy súčasného umenia sa postupom času čoraz viac spájajú. Ale vymazanie hraníc medzi nimi -toto je pozitívny vývoj. Zmiznutie prílišného dogmatizmu performance a nedostatočná kontrola diania je cestou k ešte lepšej interakcii medzi divákom a autorom, každodenným životom a umením.

Odporúča: