Čo je to symfonická suita? "Šeherezáda" a jej rozprávky v diele Rimského-Korsakova

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

V klasickej hudbe existuje veľa rôznych žánrov: koncerty, symfónie, sonáty, divadelné hry. Všetky sa navzájom líšia vlastnosťami štruktúry, spôsobom nasadenia materiálu, ako aj typom umeleckého obsahu. Jedným z najzaujímavejších žánrov je suita, spojenie viacerých rôznorodých kúskov spojených jednou myšlienkou. Suity sú inštrumentálne (pre jeden nástroj) a symfonické (pre celý orchester). Čo je to symfonická suita v hudbe? V tomto článku si o tom povieme na príklade jedného z najkrajších diel v tomto žánri.

História žánru suity. Suity Clavier

Za fenomén vzhľadu suity vďačíme francúzskym čembalistom. Práve v ich tvorbe bol tento žáner najrozšírenejší. Suity sa spočiatku uplatňovali výlučne v prírode – išlo o súbor tancov, kde sa striedali rýchle s pomalými. Bola tam určitá postupnosť - alemand, zvonenie,sarabande, jig. Navyše, tempový rozdiel medzi nimi vyzeral takto: pokojný / pohybujúci sa, pomalý / rýchly. Po zvonkohre mohol niekedy nasledovať jeden alebo viacero vložených tancov – menuet, ária.

J. S. Bach vniesol do interpretácie tohto žánru trochu iný význam. V jeho francúzskych a anglických suitách zostala tanečnosť len ako metrický základ. Obsah sa stal oveľa hlbším.

Čo je to symfonická suita?

Romantickí skladatelia, známi svojou záľubou v oživovaní starých žánrov, sa veľmi často obracali na suitové formy. Po tanečnosti v nich už nebolo ani stopy, ale princíp kontrastu zostal. Až teraz sa zaoberal skôr obsahom hudby, jej emocionálnym obsahom. Pri odpovedi na otázku, čo je symfonická suita v dielach romantikov, je dôležité zdôrazniť, že v prvom rade začala byť založená na programovaní. Zjednotenie častí hlavnou myšlienkou dodalo symfonickým suitám celistvosť a priblížilo ich žánru básni. Tento žáner bol rozšírený najmä v dielach ruských skladateľov.

Aké ďalšie symfonické suity existujú?

Skladatelia niekedy písali symfonické suity ako samostatné dielo, napríklad Čajkovského suitu „Rómeo a Júlia“. Veľmi často boli zostavené z čísel nejakého významnejšieho diela, napríklad opäť suita S. S. Prokofieva podľa jeho vlastného baletu Rómeo a Júlia. Boli prípady, keď symfonická suita bola výsledkom aranžmánu jednéhoskladateľ inštrumentálnej skladby iného. Stalo sa tak pri cykle M. P. Musorgského „Obrázky na výstave“, ktorý M. Ravel následne zorganizoval. Základom softvéru balíka bolo najčastejšie literárne dielo. Takto bola napísaná symfonická suita Rimského-Korsakova.

Arabské rozprávky v orchestrálnom podaní

Ruskí skladatelia mali nenásytnú lásku k orientálnym témam. V tvorbe takmer každého z nich nájdete orientálne motívy. N. A. Rimsky-Korsakov nebol výnimkou. Symfonická suita „Šeherezáda“bola napísaná pod dojmom zbierky rozprávok „Tisíc a jedna noc“. Skladateľ si vybral niekoľko nesúvisiacich epizód: príbeh námorníka Sindibáda, príbeh princa Kalendera, dovolenku v Bagdade a rozprávku o láske princa a princeznej. „Šeherezáda“vytryskla zo skladateľovho pera počas jedného leta roku 1888 v Nižgovici. Po prvom uvedení sa toto dielo stalo mimoriadne obľúbeným u poslucháčov a dodnes je jednou z najhranejších a najznámejších skladieb.

Hudobný materiál "Šeherezáda"

Leitmotív je termín vytvorený romantikmi. Označuje živú, zapamätateľnú tému priradenú určitej postave, myšlienke alebo postave. Keď to poslucháč rozpozná medzi všeobecným hudobným tokom, ľahšie sa orientuje v literárnej osnove diela. Takýmto leitmotívom v apartmáne Rimského-Korsakova je témaŠeherezáda. Očarujúci zvuk sólových huslí ťahá tenké telo múdrej sultánky, ohýbajúcej sa v ladnom tanci. Táto slávna téma, ktorá je mimochodom veľmi vážnou výzvou pre zručnosť huslistu, slúži ako zjednocujúca niť celého diela. Objavuje sa pred prvou, druhou a štvrtou časťou a tiež v polovici tretej.

Téma mora je veľmi jasný hudobný materiál. Skladateľovi sa tak podarilo sprostredkovať pohyby vĺn pomocou orchestrálnych prostriedkov, že jednoducho viditeľne cítime dych oceánu a dych morského vzduchu.

Forma a obsah: symfonická suita "Šeherezáda"

Rimsky-Korsakov nechcel, aby mal poslucháč pri počúvaní tohto diela určitý obraz. Časti preto nemajú názvy programov. Keď však bude vopred vedieť, aké obrázky tam možno nájsť, poslucháč si bude môcť túto nádhernú hudbu vychutnať oveľa viac.

Aká je symfonická suita „Šeherezáda“z hľadiska hudobnej formy? Ide o štvordielne dielo prepojené spoločnými témami a obrázkami. Prvá časť maľuje obraz mora. Výber kľúča nie je náhodný - E-dur. Rimsky-Korsakov, majiteľ takzvaného farebného sluchu, videl túto tonalitu v zafírovej farbe, pripomínajúcej farbu morskej vlny. V druhej časti fagotové sólo privádza na scénu hrdého a statočného princa Kalendera, ktorý rozpráva o svojich vojenských skutkoch. Tretia časť je príbehom lásky medzi princom a princeznou. Je plná milostnej rozkoše a sladkej blaženosti. Vo štvrtej časti Rimskij-Korsakov naplno využil všetky farby orchestra na sprostredkovanienespútaná radosť na oslave v Bagdade.

Aká je teda symfonická suita Šeherezáda? Ide o svetlé dielo, ktoré má hmatateľnú orientálnu príchuť, ktorú drží pohromade jedna myšlienka. Každý večer Šeherezáda rozpráva svojmu impozantnému manželovi, ktorý sa zaprisahal, že po prvej noci popraví jeho manželky, ďalší príbeh. Jej talent na rozprávanie je taký veľký, že očarený sultán odďaľuje jej popravu. Toto pokračuje tisíc a jednu noc. Štyri z nich a môžeme počúvať, ak sa zoznámime so Šeherezádou Rimského-Korsakova.