2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Počnúc malými kapelami hrajúcimi zmes európskej hudby a afrických rytmov v zábavných podnikoch v New Orleans sa jazz rozrástol na jeden z najzaujímavejších hudobných trendov. Komplexný rytmus a množstvo improvizácií robí hudbu náročnou, no mimoriadne podmanivú.
Ak však chceme hovoriť o najväčších jazzových interpretoch, mali by sme hovoriť o samotnom jazze. A ako o tom hovoriť? No, od začiatku.
História
Od samého začiatku boli černosi privádzaní ako otroci do Nového sveta (teraz hovoríme väčšinou o území štátov). Mali jedinečnú africkú hudobnú kultúru. Po prvé, bol tam veľmi, veľmi veľký dôraz na rytmy – boli rôznorodé, nelineárne a veľmi zložité. Po druhé, hudba v Afrike je neoddeliteľne spojená s každodenným životom: je povinným sprievodom rôznych každodenných chvíľ, sviatkov a často aj spôsobom komunikácie. Takže to bola hudba, ktorá sa stala jedným zo zjednocujúcich faktorov mnohých čiernych otrokov.
Jazz vznikol z niekoľkých relatívne paralelne sa rozvíjajúcich žánrov afroamerickej hudby. Najdôležitejší je samozrejme ragtime – tanečný, synkopický (silný rytmus je posunutý), s voľnýmmelódia. Potom viac blues - s klasickým 12-taktovým bluesovým námestím a bohatými príležitosťami na improvizáciu. Jazz, ktorý sa formoval na začiatku 20. storočia, odrážal črty oboch a mnohých iných hudobných žánrov.
New Orleans Jazz, Chicago Jazz, Dixieland
Najstarší neworleanský jazz sú súbory, ktoré zdedili tradície pochodových dychových kapiel, ktoré pozostávajú z pôsobivej rytmickej sekcie (2-3 bubeníci, perkusie, kontrabas), rôznych dychových nástrojov (trombón, trúbka, klarinet, kornet), no a gitary, husle, bendžá, ak budete mať šťastie. Neskôr takmer všetci slávni jazzoví interpreti odišli z New Orleans do Chicaga, kde sa po zdokonaľovaní svojich schopností stali zakladateľmi chicagského jazzu - najstaršieho jazzu. Dixieland je imitáciou bielych kapiel ich černošských spolubojovníkov – zakladateľov žánru. Keď už hovoríme o vynikajúcich jazzových interpretoch tej doby, nemožno nespomenúť celé jazzové orchestre.
Charles "Buddy" Bolden a jeho "Ragtime Band". Sú považovaní takmer za prvý jazzový orchester v štýle New Orleans. Záznamy o ich hre sa nezachovali, no odborníci sú si istí, že repertoár tvorili rôzne klasické skladby ragtime, blues, ale aj mnohé pochody, valčíky a skladby jazzového charakteru.
Interpreti New Orleans Jazz uvedení nižšie nie sú priradení ku konkrétnemu orchestru. V rôznych časoch hrali v rôznych zostavách, zbiehali a rozchádzali sa s inými slávnymi hudobníkmi.
Freddie Keppard je po Buddym Boldenovi na zozname najvplyvnejších jazzových hudobníkov tej doby. ATV New Orleans hral s Olympia Band, v Los Angeles vytvoril Original Creole Orchestra, v Chicagu (pri úpadku popularity dixielandu) sa tiež nenudil a vystupoval s najslávnejšími hudobníkmi svojej doby.
Joseph "King" Oliver je tiež kornetista a skvelý človek. V New Orleans sa mu podarilo hrať ako súčasť piatich orchestrov a potom, keď Spojené štáty v roku 1917 vstúpili do prvej svetovej vojny a všetky zábavné podniky v New Orleans boli zatvorené, spolu s mnohými ďalšími hudobníkmi odišiel na sever do Chicaga..
Sidney Bechet je klarinetista a saxofonista. Veľmi skoro začal hrať v súboroch a dokonca sa mu podarilo dostať sa do Ragtime s Buddym Boldenom. Bol známy ako v chicagských jazzových orchestroch, tak aj v neskorších swingových orchestroch a dokonca veľa jazdil po Európe, účinkoval aj v ZSSR (1926).
Original Dixieland Jass Band - toto je už Dixieland, toto sú už belosi kráčajúci v stopách černošských orleánskych kapiel. Známy tým, že na svete vydali prvú gramoplatňu s nahrávkou jazzovej skladby. Vo všeobecnosti urobili veľa pre popularizáciu žánru. Hovorí sa, že práve s týmito chlapcami sa začal samotný „Jazz Age“. Mnohé z ich skladieb sa v budúcnosti stali známymi jazzovými štandardmi.
Stide
Stride vznikol v New Yorku, vo štvrtiach Manhattan počas 1. svetovej vojny, úplne oddelený od jazzu v New Orleans. Toto je klavírny štýl, ktorý sa vyvinul z ragtime zvýšením zložitosti rytmu, ako aj zvýšením virtuozity interpretov.
James Johnson je „otcom kroku“. Jehopovažovaný za dôležitú postavu pri prechode od ragtime k jazzovému kroku. Na klavíri sa naučil hrať väčšinou sám, pôsobil v rôznych newyorských kluboch. Sám zložil v 20. rokoch veľa populárnych melódií.
Fats Waller je ďalší pokrokový klavirista, ktorý sa stal slávnejším ako skladateľ než ako interpret. Mnohé z jeho skladieb boli potom prerobené a interpretované inými známymi hudobníkmi. Mimochodom, hral aj na organe.
Art Tatum je jednou z najznámejších postáv v tomto trende. Nádherný virtuóz, ktorý sa vyznačoval na žáner nezvyčajnou technikou hry (miloval stupnice a arpeggiá, ako jeden z prvých začal koketovať s hudobnými harmóniami a tóninami). Už v časoch swingu a big bandov na seba upozorňoval (sólista). Ovplyvnil mnohých ďalších jazzových hudobníkov, ktorí si často všimli jeho mimoriadne schopnosti.
Swing
Najrozsiahlejšie a najplodnejšie pole, pokiaľ ide o veľkých jazzových hráčov 20. storočia. Swing sa objavil v 20. rokoch 20. storočia a zostal mimoriadne populárny až do druhej svetovej vojny. Hrali ho hlavne swingové kapely – mohutné orchestre s desiatimi a viac ľuďmi.
Benny Goodman je bez preháňania kráľ swingu a zakladateľ jednej z najznámejších veľkých kapiel, ktorá zožala obrovský úspech nielen v Amerike, ale aj v zahraničí. Koncert jeho orchestra 21. augusta 1935 v Los Angeles, ktorý mu priniesol slávu, sa považuje za začiatok swingovej éry.
Duke Ellington – je tiež lídrom vlastnej big bandy, ako aj slávnym skladateľom, tvorcom mnohýchhity a jazzové štandardy vrátane skladby Caravan, ktorú pozná asi každý. Spolupráca s mnohými najlepšími jazzovými interpretmi tej doby, čo umožnilo každému vniesť do zvuku orchestra svoj vlastný jedinečný štýl, čo vytvorilo zaujímavý a nezvyčajný „zvuk“.
Chick Webb. Práve v jeho orchestri začala svoju kariéru jedna z najznámejších jazzových speváčok Ella Fitzgerald. Webb sám bol bubeníkom a jeho štýl hry ovplyvnil mnoho ďalších legiend jazzových perkusií (ako Buddy Rich a Louis Bellson). Zomrel na tuberkulózu v roku 1939, ešte pred štyridsiatkou.
Glenn Miller je tvorcom rovnomenného big bandu, ktorý v rokoch 1939-1943 nemal prakticky obdobu popularity. Predtým Miller hral, nahrával s inými orchestrami a skladal hudbu s ďalšími veľkými jazzovými umelcami svojej doby - Bennym Goodmanom, Pee Wee Russell, Gene Krupa a ďalšími.
Louis Armstrong
Stalo sa, že záujmy tohto najväčšieho jazzového interpreta boli také rôznorodé a „zážitok“je taký veľký, že ho nemožno jednoznačne priradiť k žiadnemu štýlu. Armstrong počas svojej kariéry hral v známych orchestroch, sólovo a ako líder vlastnej jazzovej kapely. Jeho štýl hry sa vždy vyznačoval jasnou osobnosťou a nekonvenčnými, originálnymi improvizáciami.
Jazzoví speváci
Títo chlapci si zaslúžia kapitolu,možno nenapísali jazzové štandardy vlastnými rukami, ale urobili veľa pre rozvoj tohto smeru hudby. Jedinečné zafarbenia, zmyselnosť hlasu, emocionalita vystúpenia – veľa z toho pochádza z afroamerických „ľudových“spirituálov a evanjelií.
Ella Fitzgerald je „prvá dáma jazzu“, jedna z najväčších jazzových interpretiek celej éry tejto hudby. Majiteľka jedinečného jemného a „ľahkého“mezzosopránového timbre, dokázala bez viditeľnej námahy zaujať tri oktávy. Okrem dokonalého zmyslu pre rytmus a intonáciu vlastnila taký „trik“ako scat – imitáciu hlasu hudobných nástrojov jazzovej kapely.
Billie Holiday – mala nezvyčajný chrapľavý hlas, ktorý dáva osobitnú zmyselnosť spôsobu vystúpenia. Takzvaný inštrumentálny timbre jej hlasu a schopnosť rytmickej interpretácie sa na pódiu úspešne spojili so zvukom jazzovej kapely.
Be-bop
V 40-tych rokoch 20. storočia začal byť tanečný a mierne frivolný swing zastaraný a mladí chalani, túžiaci po experimentoch, začali rozvíjať štýl hrania, ktorý sa neskôr nazýval be-bop. Vyznačuje sa vyššími nárokmi na zručnosť hudobníkov, rýchlym tempom hry, komplexnými improvizáciami a celkovo „intelektuálnym“štýlom oproti swingu.
Dizzy Gillespie je jedným zo zakladateľov be-bopu. Najprv hral na trúbke v mnohých populárnych swingových kapelách, no potom sa uchytil, vytvoril si vlastné kombo – malý súbor – a začal propagovať be-bop, čo sa mu aj podarilo.jednoducho úžasné, čiastočne kvôli výstrednému vystupovaniu. Majstrovsky zahrané klasické jazzové témy s mimoriadnou virtuozitou.
Charlie Parker je tiež zakladateľom be-bopu. V rámci mladých priaznivcov tohto smeru doslova obrátil naruby všetok tradičný jazz. B-boopers položili základ modernému jazzu. Parker tiež zohral veľkú úlohu vo vývoji afro-kubánskeho jazzu. Napriek všetkým úspechom trpel hudobník ťažkou závislosťou na heroíne, na ktorú neskôr vo veku 35 rokov zomrel.
Fusion
Vznikol v šesťdesiatych rokoch a je skutočne fúziou širokej škály hudobných žánrov: rock, pop, soul a funk. V porovnaní s inými štýlmi jazzu môže pôsobiť dosť „šialene“– fusion stratil svoj charakteristický swingový beat, ale zachoval si improvizáciu a dôraz na údery do určitej melódie (štandard).
The Tony Williams Lifetime je kapela, ktorá vydala v roku 1969 album, ktorý je dnes považovaný za klasiku fusion. V nadväznosti na popularitu rockovej hudby použili vo svojich nahrávkach elektrickú gitaru, basgitaru (klasické nástroje rockových skupín) a elektrické piano, čím vytvorili charakteristický ťažký zvuk kombinovaný s typickým jazzovým charakterom.
Miles Davis je všestranný hudobník, zaslúžene jeden z najväčších jazzových interpretov. Okrem jazz-rocku mal v obľube aj kopu iných štýlov, no aj tu sa mu podarilo vytvoriť mnoho klasických skladieb, ktoré predurčili jeho zvuk na niekoľko rokov.
Neoswing
Toto je pokus oživiť staré dobré swingové kapely zo začiatku XX storočia. Neoswingové kapely sa pri zachovaní celkovej nálady a charakteru prednesu klasického jazzu vzdialili od improvizácie. Nehanbia sa ani modernou zostavou hudobných nástrojov a svojou skladbou oveľa viac pripomínajú modernú hudbu. V konečnom dôsledku tu máme originálnu štylizáciu starej, oveľa dostupnejšej pre uši poslucháča, ktorý nepozná jazz.
Ďalšími zaujímavými umelcami sú Big Bad Voodoo Daddy, Royal Crown Revue (znie vo filme „The Mask“), Squirrel Nut Zippers a Diablo Swing Orchestra, ktorí originálnym spôsobom zmiešali swing s metalom.
Bossa nova
Neobyčajný mix jazzu a rytmov latinskoamerickej samby. Vznikol samozrejme v Brazílii a získal si veľkú popularitu po celom svete. Juan a Astrud Gilberto, António Carlos Jobim a saxofonista Stan Getz sú považovaní za zakladateľov štýlu.
Najlepšie zoznamy
Článok hovoril o ikonických hudobníkoch, ktorí zohrali významnú úlohu vo vývoji jazzu. Známych jazzmanov je však neporovnateľne viac a o všetkých sa nedá povedať naraz. Napriek tomu zoznam najlepších jazzových interpretov musí obsahovať:
- Charles Mingus;
- John Coltrane;
- Mary Lou Williams;
- Herbie Hancock;
- Nat King Cole;
- Miles Davis;
- Keith Jarrett;
- Kurt Elling;
- Thelonius Monk;
- Wynton Marsalis.
A toto ahudobníci, speváci a dokonca aj tí, ktorí sú známejší ako skladatelia. Každý z nich má jasnú osobnosť a dlhú tvorivú kariéru. Aj keď, ako vidieť, boli vybraní najmä ľudia „šesťdesiatych rokov“, ktorí hovorili podstatnú časť celého 20. storočia a niektorí z nich aj 21.
Odporúča:
Program „60 minút“: recenzie a hodnotenie. Biografia hostiteľov talk show a zaujímavé fakty o účastníkoch
Spoločensko-politická talkshow „60 minút“, ktorá v poslednom čase získala pomerne veľa recenzií, je populárny ruský televízny projekt, ktorý sa vysiela od septembra 2016. Program sa vysiela na televíznom kanáli Rossiya-1 a moderujú ho Olga Skabeeva a Jevgenij Popov. Projekt bol už dvakrát ocenený národnou televíznou cenou „TEFI“
Ľudoví umelci ZSSR. Teraz žijúci ľudoví umelci ZSSR
Vytvorený z tombaku, pokrytý zlatou štvorhrannou hruďou symbol „Ľudový umelec ZSSR“bol ocenený vynikajúcimi umelcami. V roku 1936 tento titul prvýkrát získalo 14 umelcov. Do roku 1991 bola považovaná za jedno z hlavných ocenení za tvorivú činnosť a slúžila ako oficiálny dôkaz lásky ľudí
Umelci 20. storočia. Umelci Ruska. Ruskí umelci 20. storočia
Umelci 20. storočia sú nejednoznační a zaujímaví. Ich plátna stále spôsobujú, že ľudia kladú otázky, ktoré ešte neboli zodpovedané. Minulé storočie dalo svetovému umeniu veľa nejednoznačných osobností. A všetky sú svojím spôsobom zaujímavé
Avantgardní umelci. Ruskí avantgardní umelci 20. storočia
Začiatkom 20. storočia sa v Rusku objavil jeden z prúdov, ktorý vznikol z modernizmu a nazýval sa „ruská avantgarda“. Doslova preklad znie ako avant – „dopredu“a garde – „stráž“, no časom prešiel preklad takzvanou modernizáciou a znel ako „predvoj“. V skutočnosti boli zakladateľmi tohto smeru francúzski avantgardní umelci 19. storočia, ktorí presadzovali popieranie akýchkoľvek základov, ktoré sú základom všetkých čias existencie umenia
Hodnotenie v Narutovi: hodnosti, popis, zaujímavé fakty
17 rokov od vydania anime „Naruto“neprešlo bez stopy – tento svet sa už dávno stal súčasťou našej reality. Dokonca aj tí, ktorí nie sú do japonskej animácie, počuli o svete nindžov a vedia, o čom je príbeh. Zdalo by sa, že táto téma je široko ďaleko preštudovaná, no z času na čas sa predsa len objavia témy, ktoré si vyžadujú podrobnejšie štúdium. Napríklad ninja sa zaraďuje do Naruta