2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Človek sa stáva stredobodom akéhokoľvek lyrického diela. Ak v piesni alebo príbehu nie sú žiadni ľudia, potom je každá položka opísaná cez prizmu pocitov autora alebo fiktívnej postavy.
Textový obrázok
V umeleckom diele, hudobnom diele, je postava, ktorú autor opisuje a obdaruje ju niektorými charakteristickými črtami. V textoch – akési diela založené na emocionálnom odhalení rozprávača a jeho postavy – úplne odhaľuje dušu a srdce.
Čitateľ alebo poslucháč dokáže identifikovať všetky pocity, ktoré sú plné lyrických obrazov. Len pozorná verejnosť si prečíta autorovo posolstvo prostredníctvom jeho diela.
Čo je text?
Toto je druh umeleckého diela, ktoré pochádza zo starovekého Grécka. Názov dostal podľa sláčikového nástroja, lýry. Počas takýchto koncertov starí umelci sprostredkovali svoju citlivú stránku prostredníctvom hudby. Najčastejšou mylnou predstavou bolo, že texty sú založené na melancholických motívoch. Nie je to pravda. Môže sa sústrediť na jednu emóciu, no najčastejšie odráža celé spektrum: smútok, radosť, smútok, zábavu. Akékoľvek pocity človek zažíva, ak sa dostanú do popredia v umení, stanú sa nímlyrický.
Hlavné typy diel – poézia, hudba, posolstvo. Za najstaršie lyrické texty sa považujú „Pieseň piesní“, ktorú napísal legendárny kráľ Šalamún, a Dávidove žalmy. Prvé dielo je báseň, druhé je náboženská lyrika.
Tento typ výtvoru môže byť jednoducho zostrihom alebo odbočením do väčšieho dielu, počas ktorého hlavný hrdina zažije sériu pocitov a podelí sa o ne s verejnosťou.
Čo robí texty jedinečnými?
Hlavným znakom tohto druhu diel je, že okrem pocitov a osobných vnemov z niektorých javov autor nič neopisuje. Akoby z javiska zaznelo individuálne priznanie. Žiadny vývoj aktívnych udalostí.
Hlavné vlastnosti:
- nečinnosť,
- pocity a emócie,
- nálada.
Staroveké časy
Lyrika začala svoj vývoj v starovekom Grécku. Stesihor a Alkman, ktorí oslavovali hrdinov a štát, boli v tom čase považovaní za významných predstaviteľov tohto štýlu. Lyrizmus dosiahol svoj najväčší rozkvet v prvom storočí, za pôsobenia Vergília, autora Eneidy, a Ovidia s jeho Metamorfózami. Za hlavné témy morálnych zážitkov si autori zvolili lásku. Mala rôzne dramatické obrazy: lásku k otcovi (ako Aeneas), lásku k vlasti, k milovaným.
Stredovek a renesancia
V stredoveku boli trubadúri hlavnými textármi. Putovali po rôznych dedinách, spievali, recitovali poéziu,hral na flautách. Trubadúri svojou tvorbou spájali rôzne druhy textov do jedného. Dokonca hrali aj divadelné predstavenia.
Renesancia priniesla rozkvet ľúbostných textov do svetového umenia. Z básnikov boli najznámejší Dante, Petrarca, Lorenzo Medici. Zároveň sa objavili hudobné balady. Charles of Orleans sa stal významným predstaviteľom žánru.
Texty neboli v tom období len o láske. S Ulrichom von Hutten to bolo úplne polemické. Lyrické obrazy, ktorých príklady boli prevzaté od filozofov a hudobníkov klasickej éry, museli byť modernejšie a menej emotívne. Ale aj tak vo všetkých ďalších dielach dominovala nešťastná láska hrdinu Petrarca k jeho milej Laure. Jeho básne boli vzaté ako základ.
V Anglicku sa texty vyvíjali málo. Medzi ľuďmi zaznela pieseň o Robinovi Hoodovi v štýle lyrickej balady. William Shakespeare, ako objaviteľ tohto literárneho žánru vo svojej krajine, dal do popredia dramatické obrazy trpiaceho a mučeníka Hamleta, skrývajúceho pravdu Macbetha a iných hrdinov.
Nedávna minulosť
Devätnáste storočie je plné lyrických mien: Friedrich Schiller, Johann Wolfgang von Goethe, John Keats, William Wordsworth, Percy Bysshe Shelley, Victor Marie Hugo, Alfred de Musset…
V Rusku boli slávnymi básnikmi pracujúcimi v tomto štýle Alexander Puškin, Vasilij Žukovskij, Michail Lermontov, Kondraty Ryleev, Pjotr Vjazemskij, Vladimir Odoevskij.
Popis hrdinu v texte
V diele tohto druhu človek nemusí byť nevyhnutne hlavnou postavou. Lyrickým hrdinom je muž, žena, dieťa, starec, príroda, nebeské telo, ročné obdobie. Len autor si môže vybrať objekt, ktorý nakoniec obdarí emóciami. Tvorca diela sa snaží do úst svojich lyrických obrazov vložiť vlastné myšlienky. Neprenáša sa úplne na hrdinu, ale obdarúva ho pocitmi, ktoré prežíva.
Aj keď autor nemal v úmysle zverejniť svoje osobné skúsenosti, nemôže sa tomu vyhnúť. Hlavný lyrický obraz sa stane odrazom svetonázoru, vnímania hudobníka či spisovateľa. Hlavná postava vykazuje všetky znaky, ktoré sú charakteristické pre človeka súčasnej doby, jeho spoločenskú vrstvu. Na tomto obrázku sa každý môže naučiť pre seba lekciu, ktorú autor skrýva vo vnútri diela.
Textové obrázky v hudbe
Texty sa prenášajú prostredníctvom hudby. Je jej najbližšia. Hudba bez slov dokáže vyjadriť všetky pocity, ktoré pre pozorného človeka nie sú také ťažké pochopiť. Lyrické obrázky v melódii možno prenášať pomocou nástroja alebo vokálov.
Z inštrumentálnych lyrických diel vynikajú klasické diela Mozarta, Schuberta, Debussyho, Beethovena, Vivaldiho, Čajkovského, Rachmaninova a ďalších známych skladateľov. Pomocou melódií tvorili lyrické obrazy. Skvelým príkladom je Beethovenova 9. symfónia. Skladateľ sa zameriava na celý ľud, lyricky vystupuje celé etnikum. ATzvuky hudby sa pokúšajú uzmieriť bojujúcich ľudí.
Beethoven sa počas svojho života snažil do všetkých svojich obrázkov vniesť pozitívne črty. Povedal: "Čo vychádza zo srdca, musí k tomu viesť." Mnohí bádatelia využívajú toto tvrdenie pri vytváraní definície lyrického obrazu ako celku. V „Jarnej sonáte“melódia rozpráva o prírode, o prebudení sveta po zimnom spánku. Lyrické obrazy v skladateľovej hudbe boli stelesnené v abstraktných pojmoch – jar, radosť, sloboda.
V Čajkovského cykle „Ročné obdobia“sa príroda stáva hlavnou. Debussyho lyrický obraz je zameraný na mesiac v skladbe „Neha“. Každý maestro našiel v určitom okamihu inšpiráciu v prírode, človeku. To všetko sa potom stalo hlavnou témou hudby.
Medzi najznámejšie romance s lyrickými obrázkami patria:
- "The Beautiful Miller's Girl", "Winter Journey" od Schuberta,
- Beethoven's To a Distant Mileded,
- „Romance o romantike“– text od Akhmaduliny, hudba od Petrova,
- „Miloval som ťa“– text Pushkin, hudba Sheremetyev,
- "Tenký jarabina" od I. Surikova.
Lyrické obrázky v literatúre
Predovšetkým sa tento literárny žáner prejavil v poézii. Práve v nej sa najčastejšie odhaľujú lyrické obrazy postáv opisom ich nepokoja. Básnici priniesli do diel svoje vlastné „ja“. Hrdina sa stal dvojníkom autora riadkov. Objavil sa opis osudu človeka, jeho vnútorného sveta aaj niektoré charakteristické črty, zvyky. Takúto – špeciálnu – poéziu navždy zvečnili Byron, Lermontov, Heine, Petrarca, Pushkin.
Títo veľkí géniovia potajomky vymysleli základné pravidlá zvoleného žánru, podľa ktorých sa tvorili lyrické obrazy. Diela sa stali jemnejšími, individuálnymi, intímnejšími. Spisovatelia nazývajú týchto básnikov romantikmi, čo opäť zdôrazňuje jemné spojenie so štýlom. Napriek tomu lyrická báseň nemusí mať svoje „ja“. Ako príklad teda môžu poslúžiť Blokove básne, kde sa autor neprenáša do diela. To isté platí pre Fetu.
Puškin sa v básňach „Vozík života“, „Čaadajevovi“nesústredil na „ja“, ale na „my“– v nich vystupuje na roveň svojim postavám.
V ruskej literatúre môže byť hrdina vo svojom duchovnom svetonázore dokonca opakom básnika. Živými príkladmi takéhoto štylistického smeru sú obrázky v ruskej literatúre v dielach:
- "Borodino" od Michaila Jurijeviča Lermontova,
- "Čierny šál", "Som tu, Inezilla…", "Stránka alebo pätnásty rok", "Napodobeniny Koránu" od Alexandra Sergejeviča Puškina,
- "Filantrop", "Mravný človek", "Záhradník" od Nikolaja Alekseeviča Nekrasova.
Toto nie je úplný zoznam diel. Lyrické obrazy v nich sa stali ikonou ruskej literatúry.
V básňach Sergeja Yesenina sa takýto nával emócií preniesol na koňa. A Marina Tsvetaeva má hrdinov v podobe vtákov. Básnici obdarili postavy svojimi vlastnými pocitmi, spájali sana jeden pohľad.
Mnohí výskumníci lyrického hrdinu v Rusku, vrátane Gudkovského, Ginzbursha, Rodnyanskej, veria, že samotné publikum ho dopĺňa svojím vnímaním. Pocity, ktoré hrdina diela prežíva, si každý vie predstaviť po svojom. Riadi sa tými emóciami, ktoré vyvolala hudba alebo báseň, balada alebo divadelné predstavenie. Večné obrazy v literatúre podporujú túto teóriu. Autor lyrického obrazu sa snaží sprostredkovať svoju víziu, spoliehajúc sa na to, že ho verejnosť pochopí.
Odporúča:
Ktorí umelci maľovali historické obrazy? Historické a každodenné obrazy v tvorbe ruských umelcov XIX storočia
Historické maľby nepoznajú hranice v celej rozmanitosti svojho žánru. Hlavnou úlohou umelca je sprostredkovať znalcom umenia vieru v realizmus aj mýtických príbehov
Expresionizmus v hudbe je Expresionizmus v hudbe 20. storočia
V prvej štvrtine 20. storočia sa v literatúre, výtvarnom umení, kinematografii a hudbe objavil nový smer oproti klasickým názorom na kreativitu, ktorý hlásal výraz subjektívneho duchovného sveta človeka ako hlavný cieľ umenia. Expresionizmus v hudbe je jedným z najkontroverznejších a najkomplexnejších prúdov
Treťjakovská galéria: obrazy s názvami. Najznámejšie obrazy Treťjakovskej galérie
V tomto článku vám predstavíme Tretiakovskú galériu. Obrazy s názvami „Hrdinovia“, „Ráno v borovicovom lese“, „Prišli veže“sú známe nielen v Rusku, ale aj v mnohých ďalších štátoch. Dnes si urobíme krátku prehliadku múzea a pozrieme si sedem najznámejších obrazov tejto výstavy
Lyrické odbočky v "Eugene Onegin". Lyrické odbočky - to je to, čo
Podľa definície sú lyrické odbočky niektoré vyjadrenia myšlienok a pocitov autora, ktoré súvisia s vyobrazením v diele. Pomáhajú lepšie pochopiť ideový zámer tvorcu, nový pohľad na text. Spisovateľ, zasahujúci do rozprávania, spomaľuje vývoj deja, narúša jednotu obrazov, no takéto vsuvky vstupujú do textov prirodzene, keďže vznikajú v súvislosti so zobrazovaným, sú presiaknuté rovnakým pocitom ako snímky
Textúra v hudbe je Definícia a typy textúr v hudbe
Hudobná kompozícia, takmer ako látka, má takzvanú textúru. Zvuk, počet hlasov, vnímanie poslucháča - to všetko je regulované textúrnym rozhodnutím. S cieľom vytvoriť štýlovo odlišnú a mnohostrannú hudbu boli vynájdené určité „kresby“a ich klasifikácia