Umelec Rembrandt van Rijn: biografia, kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Umenie robí náš život zaujímavejším a krajším. Sú ľudia, na ktorých sa bude spomínať po stáročia, ktorých prácu zdedia nové generácie.

Po prečítaní tohto článku sa priblížite k pochopeniu dedičstva svetového umenia, ktoré po sebe zanechal veľký majster - umelec Rembrandt van Rijn.

Životopis

Dnes ho nazývajú majstrom tieňov a zároveň mužom, ktorý dokázal na plátno vložiť absolútne akékoľvek emócie. Ďalej sa zoznámime so životnou cestou, ktorou musel prejsť.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) sa narodil v Holandsku v meste Leiden. Od mladosti sa zaujímal o maľbu a od 13 rokov študoval výtvarné umenie u Jacoba van Swanenbürcha, ktorý bol maliarom histórie.

Potom je známe, že Rembrandt vo veku 17 rokov po príchode do Amsterdamu študoval u Petra Lastmana. Jeho učiteľ sa špecializoval na biblické motívy a mytológiu.

Postarajte sa o svoje veci

Vo veku 21 rokov si Rembrandt van Rijn spolu so svojím priateľom otvoril dielňu na kreslenie avykonával pravidelný nábor študentov a tried výtvarného umenia. Trvalo to len pár rokov a stal sa populárnym medzi ostatnými ako majster svojho remesla.

Spolu s priateľom Lievensom už vtedy tvorili majstrovské diela a všimol si ich Constantine Huygens, ktorý bol tajomníkom princa Oranžského. Obraz s Judášom označil za jedno z najlepších umeleckých diel staroveku. Zohral veľkú úlohu vo vývoji umelca, pomáhal nadväzovať kontakty s bohatými klientmi.

Nový život v Amsterdame

V roku 1631 sa Rembrandt van Rijn už úplne presťahoval do Amsterdamu. Život v tomto meste bol plný zákaziek od významných klientov, ktorí v ňom videli skvelého mladého umelca. V tomto čase jeho priateľ odišiel študovať do Anglicka, kde sa tiež snažil uspieť pod záštitou nového učiteľa.

Medzitým sa umelec začína zapájať do obrazu tvárí. Zaujíma ho výraz tváre každého človeka, snaží sa experimentovať s pomaľovanými hlavami ľudí. Rembrandt van Rijn dokázal presne vyjadriť všetko, čo povedali oči osoby, od ktorej majstrovské dielo napísal.

Práve portréty v tom čase priniesli umelcovi komerčný úspech. Okrem toho mal rád autoportréty. Môžete nájsť množstvo jeho diel, kde sa zobrazoval v imaginárnych kostýmoch a odevoch, zaujímavých pózach.

Čas slávy

Rembrandt Harmenszoon van Rijn získal všeobecné uznanie v Amsterdame po maľbe „Lekcia anatómie doktora Tulpa“v roku 1632, kde zobrazoval chirurgov,ktorého doktor naučil pitvať na príklade mŕtvoly.

Ak sa pozriete na tento obrázok, môžete vidieť tú jemnú čiaru, ktorou majster zobrazil výraz tváre každého z nich. Nie sú to len tváre ľudí, podarilo sa mu vyjadriť všeobecnú ostražitú emóciu celej skupiny študentov.

A spôsob, akým vykreslil tieň na obrázku, ohromil mnohých odborníkov tej doby. Jednohlasne začali hovoriť, že Rembrandt Harmenszoon van Rijn dozrel spolu s jeho maľbami.

Dá sa povedať, že tento čas je považovaný za jeden z najpriaznivejších v živote mladého umelca. Po svadbe so Saskiou van Uilenbürch v roku 1634 mu provízie pršali na hlavu rýchlejšie, než stihol namaľovať.

V prvých rokoch života v novom meste sa mladému Rembrandtovi van Rijnovi podarilo namaľovať viac ako 50 obrazov. Obrázky boli zvláštne a jasné, spisovatelia si jeho výtvory pamätali viackrát. Napríklad Jost van den Vondel, vtedy najslávnejší básnik a dramatik, vzdal autorovi hold vo svojich básňach o portréte Cornelisa Ansla, ktorý namaľoval.

V tom čase mal dosť peňazí na kúpu vlastného sídla. Veľký záujem o umenie a štúdium diel klasikov a iných majstrov naplnil svoj dom slávnymi dielami súčasníkov a výtvormi staroveku.

Rodinný život

Dnešní kritici umenia oslavujú dobré diela tej doby, ktoré napísal Rembrandt van Rijn. Obrazy jeho manželky Saskie v rôznych šatách av rôznych prostrediach hovoria, že majster úplne dozrel a začal vytvárať svoje umenie na plátnach.

Bol tam aj smútok – tri deti, ktoré mal počas manželstva, zomreli v mladom veku. Ale v roku 1641 sa páru narodil syn Titus, ktorý bol odbytiskom pre mladých rodičov. Tento turbulentný čas sa dokonale podpísal na umelcovom obraze „Márnotratný syn v krčme“.

Nepríjemná udalosť

Životopis Rembrandta van Rijna začína nadobúdať ešte tmavšie odtiene. Rok po narodení syna mu zomiera manželka.

Tak ako v prvých rokoch, fantázia veľkého umelca ho vždy nútila vytvárať obrazy s určitými biblickými námetmi. Akú hodnotu má jeho obraz „Obeť Abraháma“, ktorý namaľoval v roku 1635! Emócie a nálada sú tak jasne vyjadrené, že sa začnete báť, že sa oplatí žmurkať, len čo sa nôž zapichne do mäsa.

V modernom umení môžu tento pocit sprostredkovať iba fotografi, ktorí urobia jasný obraz v pohybe. Jeho schopnosť zobraziť atmosféru situácií spracovaných fantáziou veľkého majstra je skutočne úžasná.

Začiatok problémov

Smrťou jeho manželky sa umelcove zlyhania neskončili. Názory umelca sa postupne menili. Ten mladý Rembrandt van Rijn, ktorého tvorba potešila jeho súčasníkov, postupne zmizol.

V roku 1642 dostal skvelú ponuku namaľovať portrét mušketierov, ktorý mal byť umiestnený v novopostavenej budove Streleckého spolku. Bol jeden z najväčšíchobrazy, ktoré majster kedy napísal – dosahovali štyri metre.

Podľa vízie zákazníkov mal umelec vytvoriť obyčajný portrét vojakov, z ktorých by vyžarovala sila a sebadôvera. Umelec Rembrandt van Rijn, žiaľ, dokončil úlohu svojským spôsobom.

Ako môžete vidieť na maľbe „Nočná hliadka“, ktorá je zobrazená nižšie, jeho prácu možno len ťažko nazvať portrétom. Plátno zobrazuje celú scénu prípravy streleckej roty na náhlu kampaň.

A môžete vidieť, ako pohyb na obrázku zamrzol. Toto je samostatný rámec od života vojakov. V súvislosti s tým bolo zo strany zákazníkov veľké rozhorčenie. Niektorí z mušketierov boli odsunutí do pozadia, zatiaľ čo iní boli zajatí v nepríjemnej pozícii.

Okrem toho nevzbudzovala obdiv ani ostrá hra svetla a tieňa, ktorú azda nikto nedokázal tak žiarivo a odvážne zobraziť na plátne.

Potom začal byť Rembrandt van Rijn, ktorého diela boli včera považované za jedny z najlepších, pre vysokopostavenú verejnosť nezaujímavý. A to v tom čase znamenalo, že s ním nikto nebude zadávať drahé objednávky.

Teraz si predstavte človeka, ktorý žil celý život vo veľkom štýle a potom náhle prišiel o zdroj príjmu. Dokáže sa už vzdať svojho obvyklého života?

Modernosť si vyžaduje detailné maľby

Študenti ho postupne opúšťajú. Rembrandtova vízia sa postupne vymyká vtedajšej móde – nové trendy smerovali k maximálnemu detailu. To znamená, že ak umelec začalkresliť ako keď bol mladý, bol by po ňom veľký dopyt.

Ale život je nepredvídateľný, rovnako ako skutočný kreatívny človek. Ruka mu tvrdla, rád sa hral s tieňom a rozmazával ostré hrany predmetov.

Neschopnosť zarobiť dobré peniaze ovplyvnila jeho finančnú situáciu. Vzhľadom na to, že jeho zosnulá manželka bola dáma z bohatej rodiny, jej veno prešlo úplne do jeho vlastníctva. A keďže nemal žiadny príjem, jednoducho ich minul alebo „spálil“pre svoje potreby.

Koncom štyridsiatych rokov 17. storočia si rozumel so svojou slúžkou Hendrickje. Je to vidieť na niektorých jeho obrazoch. V tom čase boli zákony prísne na rodinné väzby a jeho múzu odsúdili súdy, keď sa im narodila Cornelia.

Je ťažké nájsť slávne plátna z tohto obdobia umelcovho života. Postupne sa vzdialil od mnohých motívov a scén, ktoré napísal v nedávnej minulosti.

Ako kreatívny človek sa však prejavil aj v iných oblastiach. V tom čase už majstrovsky predvádzal lepty. Trvalo mu 7 rokov, kým dokončil majstrovské dielo s názvom „Kristus uzdravuje chorých“.

Dokázal to predať za 100 guldenov, čo bolo na tú dobu dosť veľa. Tento lept je považovaný za najlepší z tých, ktoré mohol Rembrandt vytvoriť.

Rembrandtov západ slnka

Starší umelec čoraz viac čelil materiálnym problémom. V roku 1656 úplne skrachoval, keď previedol všetko svoje dedičstvo na svojho syna. Nebolo z čoho žiť. O rok neskôr musel predaťjeho majetok. Výťažok mu pomohol presťahovať sa na pokojný okraj Amsterdamu. Usadil sa v židovskej štvrti.

Najbližším človekom počas jeho staroby bol jeho syn. Rembrandt však šťastie nemal, pretože sa dožil svojej smrti. Už nemohol znášať údery osudu a o rok neskôr aj zomrel.

Dnešný Rembrandt

Umenie nikdy neumiera. Tvorcovia žijú vo svojich dielach, najmä umelci sú vždy súčasťou ich plátna. Podstata človeka je vyjadrená v jeho štýle a zručnosti v maľovaní.

Rembrandt van Rijn je dnes považovaný za umelca s veľkým písmenom a uznávajú ho všetci kritici. Jeho práca je vysoko cenená. Napríklad v roku 2009 sa na aukcii jeho obraz „Polovičný portrét neznámeho muža stojaceho na bokoch“namaľovaný v roku 1658 predal za rekordnú cenu 41 miliónov USD (v prepočte na vtedy).

Ocenil aj jeho obraz „Portrét staršej ženy“, ktorý sa v roku 2000 predal za približne 32 miliónov dolárov. Toto plátno sa ani neodvažuje nazvať „obrazom“. Vyzerá to ako veľká fotka – len veľký majster dokáže tvár tak detailne prepracovať.

Ľudia ako Rembrandt Harmenszoon van Rijn sú skutočne inšpiratívni. A nie je potrebné stať sa umelcom, stačí robiť to, čo sa vám páči, a čo je najdôležitejšie - od srdca.