2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Životopis Edouarda Maneta vyzerá na prvý pohľad celkom ružovo a ukazuje nám umelcovho miláčika osudu. Narodil sa v bohatej váženej rodine, získal vynikajúce vzdelanie, rotoval v najvyšších svetských kruhoch, cestoval a robil svoju obľúbenú vec - maľovanie. Čo ešte človek potrebuje, aby sa mohol považovať za šťastného? Ale nie! Nie všetko je také jednoduché…
Edouard Manet. Životopis
Narodený 23. januára 1832. Otec je právnik, matka je dcérou veľvyslanca.
Manetova postava bola inteligentná a rebelská. Keď naňho vyvíjali nátlak, pokúšali sa mu vnútiť svoju vôľu, rodičia u neho nenarazili na zjavný odpor. Nespájajúc svoju budúcnosť s inými profesiami ako umeleckým remeslom, chlap tajne stál za svojím. "Buď právnikom ako tvoj otec." "Samozrejme, mami, je to pre mňa česť." Potom „zrazu“neuspeje na prijímacích skúškach. Toto je jeho charakteristický spôsob, ako sa vysporiadať s pokusmi zlomiť svoju vôľu.
Po hádke s rodičmi dostane prácu ako palubný chlapec na plachetnici a po splnení svojho dávneho sna o Rio de Janeiro vypláva.
Po návratedostane prácu ako učeň u umelca so škandalóznou povesťou Thomasa Coutureho, autora senzačného obrazu „Rímania úpadku“, zobrazujúceho orgie. Vzťahy medzi Couturem a Manetom sú škaredé, no napriek tomu je mladý umelec trpezlivo trénovaný majstrom až do konca.
Komunikáciou so známymi umelcami, básnikmi, spisovateľmi a inšpiráciou z ich tvorby Edouard Manet rozvíja svoj vlastný individuálny štýl maľby. Medzi jeho priateľov a inšpirátorov: Charles Baudelaire, Emile Zola, Renoir, Monet a ďalší.
Napriek tomu, že kritici odmietali jeho diela, bol všeobecne známym umelcom, uznávaným medzi impresionistami aj medzi majstrami iných oblastí maľby.
Manetov talent spozná na samom konci jeho života. V roku 1881 mu bola udelená medaila Salónu a po nejakom čase Rád čestnej légie. V tom čase už Edgar Manet nemaľuje, ochrnutý v dôsledku ataxie mozgu. 30. apríla 1883 umelec vo veku 51 rokov opúšťa hriešnu zem bez toho, aby podstúpil operáciu na amputáciu nohy.
Umelecké dielo
Edouard Manet nevykazuje žiadne pokusy o inováciu zo svojich prvých nezávislých diel. Smrťou otca a prevzatím dedičstva sa však jeho myšlienky oslobodzujú, nie sú zaťažené finančnou závislosťou od maľovania obrazov. Kreatívna sloboda umelca v roku 1863 ukazuje svetu prvé z jeho škandalóznych majstrovských diel - „Raňajky v tráve“, zobrazujúce nahú ženskú povahu v spoločnosti oblečených mužov. Urobil odvážnu výzvuverejnej morálky, obraz sa hodí k zákazu predvádzať oficiálny salón. Je uznávaná ako neslušná a samotný Edouard Manet je obviňovaný z nemravnosti, že to napísal.
Ďalšia práca Edouarda Maneta nemení svoj smer a pokračuje vo svojej línii. Rok 1865 je rokom zrodu Olympie, čo vyvolalo ešte nemilosrdnejšiu kritiku a nepochopenie zo strany fanúšikov výtvarného umenia. Edouard Manet sa odvážil zobraziť nahú ženu v modernom interiéri a nie v klasickom štýle staroveku, ktorý si osvojili francúzski umelci. Kritici to považovali za neslýchané pokrytectvo. Úbohá kráska zobrazená na plátne okamžite získala nelichotivé prívlastky „pobehlica, ktorá si predstavuje kráľovnú“a „nehanebné dievča, ktoré vyšlo spod Manetovho štetca.“
Okrem toho bola „Olympia“namaľovaná na veľkoplošné plátno, ktoré je prijateľné len pre historické maľby, čo tiež prilialo olej do ohňa rozhorčenia kritikov. Obrázok okolo seba zhromažďuje množstvo ľudí, aby sa im posmievali a prekliali.
A teraz Edouard Manet, ktorého životopis je čistý od smilstva a zhýralosti, ktorý celý život miloval iba jednu ženu - Suzanne Leenhoffovú, získava mimoriadne zlú povesť. Umelec Edouard Manet, unavený z takýchto povestí, na chvíľu opustí svoju vlasť. Ale po návrate pokračuje v práci vlastným spôsobom, bez toho, aby sa vzdal. To je to, čo najviac hnevá kritikov.
Príspevok k rozvoju umenia
Manet uskutočnil akúsi revolúciu v chápaní výtvarného umenia tých čias. nepretržitýexperimentovaním s farbou a formou položil základ pre rozvoj mnohých nových trendov vo francúzskej maľbe. Spochybnil nedotknuteľnosť maliarskych štýlov konca 19. a začiatku 20. storočia: klasicizmus, realizmus, impresionizmus. Príklad drzosti a novosti v obrazoch inšpiroval mnohých mladých umelcov, aby hľadali nové spôsoby, ako odhaliť obrazy.
Edouard Manet sa nezdržiaval niektorými témami svojich diel, striedal krajinu s portrétom, zátišie s výjavmi zo života. Uprednostňovanie farieb bolo tiež predmetom neustáleho experimentovania: tmavé, husté, kontrastné farby boli nahradené svetlejšími, svetlejšími.
Uznanie umelca
Ako sa často stáva, počas svojho života nikdy nepočul prívlastky „skvelý umelec“, „skvelý Manet“a iné lichotivé recenzie. Skutočná sláva prišla jeho dielam až mnoho rokov po jeho smrti a bola to tá istá „Olympia“, ktorá jej položila základ – „bez chuti“a „vulgárne“.
Teraz sa Manetove obrazy odhadujú na milióny libier šterlingov: od sedem do päťdesiatšesť.
Edouard Manet: obrazy s názvami nemenej škandalóznej povesti
„Prekvapená nymfa“. Obraz, ktorého dej odhaľuje divákovi vystrašený pohľad nymfy obväzujúcej koleno, udivuje znalcov maľby aj teraz. Na začiatku minulého storočia kritici vnímali pôvodný dej tohto obrazu ako pľuvanec do tváre klasickej maľby.
"Samovražda". Kvôli ostrosti zápletky nebolo plátno uznané ako hodné predstaveniaNárodný salón a v ateliéri umelca dlhé roky padal prach. Dielo sa momentálne nachádza v súkromnej zbierke Emila Georga Bührleho v Zürichu.
Majstrovské dielo „Bathers on the Seine“, vyrobené v oleji, tiež podliehalo zákazu prezentácie verejnosti v oficiálnom Salóne, vystavenom iba v Salóne odmietnutých. Na tú dobu netypický spôsob vyhotovenia maľby podnietil verejnosť k tomu, aby sa k nej správala s predsudkami.
Podobný osud prenasleduje mnohých umelcov a ich tvorbu. Až po rokoch a niekedy aj storočiach sú uznaní za geniálne.
Odporúča:
Holandský umelec Jan Brueghel starší - biografia, kreativita a zaujímavé fakty
Jan Brueghel starší (zamatový alebo kvetinový) je meno a prezývka slávneho flámskeho (juhoholandského) maliara. Umelci boli jeho otec, brat a syn. Narodil sa v roku 1568 v Bruseli a zomrel v roku 1625 v Antverpách
Umelec Siqueiros Jose David Alfaro: biografia a kreativita
Jose David Alfaro Siqueiros je umelec s veľmi zvláštnym štýlom prevedenia, vďaka ktorému prehovorili predtým neživé steny. Tento neposedný muž sa neobmedzoval len na umenie a prejavil sa v úplne inej oblasti – revolucionár a komunista. Dokonca je známa aj jeho účasť na atentáte na Trockého. Politika a kreativita sú pre Siqueirosa neoddeliteľné, preto sa v jeho dielach sledujú motívy boja za sociálnu rovnosť. Životopis Siqueiros je veľmi bohatý a plný intenzívneho boja
Umelec Isaac Ilyich Levitan: biografia, kreativita
Isaac Levitan, ktorého biografia sa začína presťahovaním do Moskvy, išiel po stopách svojho brata-umelca, ktorý ho brával na výstavy, plenéry, skice. V trinástich rokoch bol Isaac prijatý na umeleckú školu
Umelec Bakst Lev Samoilovich: biografia, kreativita
Bakst Lev je pôvodom Bielorus, duchom Rus, ktorý žil dlhé roky vo Francúzsku, v histórii známy ako vynikajúci ruský umelec, divadelný grafik, scénograf. Jeho tvorba anticipuje mnohé z trendov 20. storočia v umení, spája v sebe znaky impresionizmu, moderny a symbolizmu. Bakst je jedným z najštýlovejších a najsofistikovanejších umelcov Ruska na prelome storočí, ktorý mal silný vplyv nielen na domácu, ale aj na svetovú kultúru
Nemecký umelec Hans Holbein (junior): biografia, kreativita
Hans Holbein starší (≈1465-1524) viedol umeleckú dielňu. Pracoval tam jeho brat a neskôr aj jeho dvaja synovia. Osobitnú, vynikajúcu úlohu v umení severnej renesancie zohral jeho najmladší syn, úplný menovec jeho otca - Hans Holbein (1497-1543)