Americký skladateľ Leonard Bernstein: biografia, kreativita a zaujímavé fakty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Životopis Leonarda Bernsteina sa začal v Lawrence, Massachusetts. Bol synom ukrajinských Židov Jenny (rodenej Reznik) a Samuela Josepha Bernsteina, veľkoobchodníka s kozmetickými výrobkami. Obaja rodičia boli z Rivne (teraz Ukrajina).

Skoré roky

Jeho rodina často bývala v ich letnom dome v Sharon, Massachusetts. Jeho stará mama trvala na tom, aby sa chlapec volal Louis, no rodičia ho vždy volali Leonard. Legálne si zmenil meno na Leonard, keď mal pätnásť rokov, krátko po smrti svojej starej mamy. Svojim priateľom a mnohým ďalším sa predstavil jednoducho ako „Lenny“.

Vo veľmi ranom veku počul Leonard Bernstein hrať klaviristu a táto očarujúca hudba ho okamžite uchvátila. Následne začal vážne študovať hru na klavíri po tom, čo rodina kúpila klavír jeho sesternice Lillian Goldmanovej. Bernstein navštevoval Harrison Grammar School a Bostonlatinská škola. Ako dieťa mal veľmi blízko k svojej mladšej sestre Shirley a často s ňou hrával na klavíri celé Beethovenove opery a symfónie. Počas svojej mladosti mal množstvo učiteľov klavíra, vrátane Helen Coatesovej, ktorá sa neskôr stala jeho sekretárkou.

Univerzita

Po absolvovaní Bostonskej latinskej školy v roku 1935 budúci dirigent Leonard Bernstein navštevoval Harvardskú univerzitu, kde študoval hudbu pod vedením Edwarda Burlinghama-Hilla a W altera Pistona. Bernsteinov najväčší intelektuálny vplyv na Harvarde mal pravdepodobne profesor estetiky David Prall, ktorého multidisciplinárny pohľad na umenie zdieľal veľký skladateľ po zvyšok svojho života.

V tom čase sa Bernstein stretol aj s dirigentom Dimitri Mitropoulos. Hoci nikdy neučil Bernsteina, Mitropoulosova charizma a sila hudobníka mali veľký vplyv na jeho rozhodnutie začať dirigovať. Mitropoulos nebol štylisticky blízky Leonardovi Bernsteinovi, ale pravdepodobne ovplyvnil niektoré jeho neskoršie zvyky a tiež v ňom vzbudil záujem o Mahlera.

Dospelý život

Po štúdiu žil budúci dirigent v New Yorku. Zdieľal byt so svojím priateľom Adolphom Greenom a často vystupoval s ním, Betty Comden a Judy Holliday v komediálnom súbore s názvom The Revolutionaries, ktorý vystupoval v Greenwich Village. Prenajal si priestor od hudobného vydavateľstva, prepisoval hudbu a vytváral aranžmány pod pseudonymom Lenny Umber. („bernstein“v nemčine „jantár“, ako aj„amber“v angličtine) V roku 1940 začal študovať na Tanglewood Summer Institute Bostonského symfonického orchestra v triede orchestrálneho dirigenta Sergeho Koussevitzkyho.

Bernsteinovo priateľstvo s Coplandom (ktorý mal veľmi blízko ku Koussevitzkymu) a Mitropoulosom bolo prospešné, pretože mu pomohlo zabezpečiť si miesto v triede. Možno, že Koussevitzky Bernsteina nenaučil základnému štýlu dirigovania (ktorý vyvinul už za Reinera), ale namiesto toho sa preňho stal akousi otcovskou postavou a možno mu vštepil emocionálny spôsob interpretácie hudby. Bernstein sa potom stal Koussevitzkyho asistentom dirigenta a neskôr mu venoval svoju Symfóniu č. 2 „Vek nepokoja“.

Začiatok kariéry

14. novembra 1943, novovymenovaný za asistenta dirigenta Arthura Rodzinského z Newyorskej filharmónie, debutoval v krátkom čase – a bez akejkoľvek skúšky – po tom, čo hosťujúci dirigent nemohol vystupovať kvôli chrípke. Na programe boli diela Schumanna, Miklósa Roza, Wagnera a Richarda Straussa Don Quijote so sólistom Josephom Schusterom, sólistom violončelistu orchestra. Pred koncertom sa Leonard Bernstein rozprával s Brunom W alterom a stručne diskutoval o nadchádzajúcich ťažkostiach v práci. New York Times na druhý deň uverejnil tento príbeh na svojej titulnej strane a v úvodníku poznamenal: „Toto je dobrý americký príbeh o úspechu. Vrúcny, priateľský triumf naplnil Carnegie Hall a šíril sa vzduchom. Okamžite sa stal slávnym, pretožekoncert bol vysielaný na celoštátnej úrovni v rádiu CBS a potom Bernstein začal vystupovať ako hosťujúci dirigent s mnohými americkými orchestrami.

Vedenie orchestra

V rokoch 1945 až 1947 bol Bernstein hudobným riaditeľom Symfonického orchestra v New Yorku, ktorý založil dirigent Leopold Stokowski. Orchester (podporovaný primátorom) bol zameraný na iné publikum ako Newyorská filharmónia, s aktuálnejším programom a lacnejšími vstupenkami.

Ďalšia kariéra

Bernstein bol v rokoch 1951 až 1956 profesorom hudobnej teórie na Brandeis University av roku 1952 zorganizoval Festival kreatívneho umenia. Na prvom festivale uviedol rôzne inscenácie, vrátane premiéry jeho opery Trouble na Tahiti a anglickej verzie opery Kurta Weilla s tromi perami. Festival bol po ňom premenovaný v roku 2005 a stal sa z neho Festival umenia Leonarda Bernsteina. V roku 1953 sa ako prvý americký dirigent objavil v milánskej La Scale, keď dirigoval orchester počas vystúpenia Marie Callasovej v Cherubiniho Medei. Kallas a Bernstein potom veľakrát spolupracovali. Pri spomienke na toto obdobie životopisci nazývajú najslávnejšie dielo Leonarda Bernsteina „West Side Story“.

V roku 1960 Bernstein a Newyorská filharmónia usporiadali Mahlerov festival, venovaný 100. výročiu narodenia skladateľa. Bernstein, W alter a Mitropoulos organizovali a režírovali všetky predstavenia festivalu. Vdova po skladateľovi Alma sa zúčastnila niektorých Leonardových skúšok. V roku 1960urobil svoju prvú komerčnú nahrávku Mahlerovej symfónie (štvrtej) a počas nasledujúcich siedmich rokov pracoval na prvom úplnom cykle nahrávok všetkých deviatich dokončených Mahlerových symfónií. Všetky uviedla Newyorská filharmónia, okrem 8. symfónie, ktorú nahral Londýnsky symfonický orchester pre koncert v Royal Albert Hall v Londýne v roku 1966. Úspech týchto nahrávok spolu s Bernsteinovými koncertmi a televíznym vysielaním predurčil v 60. rokoch 20. storočia oživenie záujmu o Mahlera, najmä v USA.

Bernstein mal rád aj dánskeho skladateľa Carla Nielsena (ktorý bol vtedy v USA málo známy) a Jeana Sibeliusa, ktorého popularita už vtedy začínala slabnúť. Nakoniec predsa len nahral kompletný cyklus Sibeliových symfónií a troch Nielsenových symfónií (č. 2, 4 a 5) a nahral aj svoje husľové, klarinetové a flautové koncerty. Nahral aj Nielsenovu 3. symfóniu s Kráľovským dánskym orchestrom po jeho vysoko uznávanom verejnom vystúpení v Dánsku. Bernstein vystupoval aj s repertoárom amerických skladateľov, najmä tých, ku ktorým mal blízko, ako sú Aaron Copland, William Schumann a David Diamond. Začal aktívnejšie nahrávať aj vlastné kompozície pre Columbia Records. To zahŕňalo jeho tri symfónie, jeho balety a symfonické tance z West Side Story s New York Philharmonic. Vydal tiež svoj vlastný hudobný album z roku 1944 On The Town, prvú takmer kompletnú nahrávku originálu, na ktorej sa nachádzalo niekoľko členov ich starej Broadwayskej spoločnosti, vrátaneBetty Comden a Adolph Green. Leonard Bernstein tiež spolupracoval s experimentálnym jazzovým klaviristom a skladateľom Dave Brubeckom.

Odchod z filharmónie

Po odchode z Newyorskej filharmónie sa s ňou Bernstein objavoval ešte mnoho rokov až do svojej smrti, pričom v roku 1976 koncertoval po Európe a v roku 1979 v Ázii. Upevnil si aj vzťah k Viedenským filharmóniám, keď s nimi v rokoch 1967 až 1976 nahral všetkých deväť dokončených Mahlerových symfónií (plus adagio z 10. symfónie). Všetky boli nahrané pre Unitel Studios, s výnimkou nahrávky z roku 1967, ktorú Bernstein nahral s London Symphony Orchestra v Ely Cathedral v roku 1973. Koncom 70. rokov skladateľ a dirigent zahrali a nahrali Beethovenov kompletný symfonický cyklus s Viedenskou filharmóniou a v 80. rokoch mali nasledovať Brahmsove a Schumannove cykly.

Práca v Európe

V roku 1970 sa Bernstein rozhodol hrať v deväťdesiatminútovom programe, ktorý sa natáčal vo Viedni a jej okolí počas osláv Beethovenových 200. narodenín. Predstavuje fragmenty Bernsteinových skúšok a vystúpení na koncertoch Otta Schencka Fidelio. Okrem Bernsteina, ktorý dirigoval 1. klavírny koncert počas 9. symfónie v podaní Viedenských filharmonikov, sa na koncerte ako sólista predstavil aj mladý Plácido Domingo. Predstavenie, pôvodne nazvané Beethoven's Birthday: Celebration in Vienna, získalo cenu Emmy a v roku 2005 vyšlo na DVD. V lete 1970 počas londýnskeho festivalu hral Verdiho Requiem vKatedrála sv. Pavla s Londýnskym symfonickým orchestrom.

Posledné roky

V roku 1990 dostal Leonard Bernstein Medzinárodnú prémiovú Imperial Award za celoživotné dielo v umení. Skladateľ použil cenu 100 000 dolárov na vytvorenie „Bernstein Educational Foundation“(BETA), Inc. Tento grant poskytol na rozvoj vzdelávacieho programu so špecializáciou na umenie. Centrum Leonarda Bernsteina bolo založené v apríli 1992 a iniciovalo rozsiahly výskum v oblasti hudobnej teórie, ktorého výsledkom bol vývoj takzvaného „Bernsteinovho modelu“, ako aj špeciálneho umeleckého vzdelávacieho programu pomenovaného po veľkom skladateľovi a režisérovi.

19. augusta 1990 vystúpil Bernstein ako dirigent v Tanglewoode a Bostonský symfonický orchester pod jeho vedením zahral Štyri morské medzihry Benjamina Brittena a Petera Grimesa a Beethovenovu Symfóniu č. 7. Počas tretej časti Beethovenovej symfónie ho zachvátil prudký záchvat kašľa, no Bernstein napriek tomu pokračoval v dirigovaní koncertu až do jeho záveru a počas standing ovation opustil pódium. O necelé dva mesiace neskôr „osireli“hudobné diela Leonarda Bernsteina – ich tvorca podľa oficiálnej verzie zomrel na rakovinu pľúc.

Súkromný život

Intímny život veľkého dirigenta a skladateľa vyvoláva množstvo kontroverzií, pokiaľ ide o jeho morálne hodnotenie. VšetkyOficiálne krátke životopisy Leonarda Bernsteina sa zhodujú v tom, že bol 100% homosexuál a ženatý len preto, aby napredoval v kariére. O jeho sexuálnej orientácii vedeli všetci kolegovia a dokonca aj manželka. Na sklonku života sa rozhodol, že už nemôže klamať sebe a všetkým ostatným a presťahoval sa k svojmu vtedajšiemu partnerovi, muzikálovému režisérovi Tomovi Contranovi. Citáty Leonarda Bernsteina, ktoré by sa dali jasnejšie posúdiť o jeho osobnom živote, sa nezachovali.