2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Moderné umenie. Gýč. Tieto slová pre moderného človeka nie sú prázdnou frázou. Jeff Koons je považovaný za najjasnejšieho predstaviteľa tohto trendu. Okrem toho je meno tejto osoby známe a populárne v oblasti umenia. Je bohatý a slávny. Je otvorený aj nezrozumiteľný, jeho umenie je okázalé, poburujúce, jeho diela otravne príťažlivé. A predsa je uznávaným moderným géniom. Takže, Jeff Koons.
Kuchyňa. Stručne o štýle
Čo robí tento muž? aká je jeho práca? Všetko to začína gýčom. Toto slovo preložené z nemčiny znamená „hacking“, „vulgárnosť“, „zlý vkus“. Prvý nárast popularity tohto trendu nastal v 50. rokoch minulého storočia. Masové plastové výrobky kopírovali vysoké aristokratické umenie. Výrobky tohto druhu sa vtedy tešili všeobecnému obdivu. Nana prvý pohľad gýč nevyvoláva sympatie, no vyvstáva logická otázka: prečo je taký rozšírený?
Ak sa pozriete z druhej strany, môžete tu vidieť prítomnú iróniu. Všetky atribúty úspešného života totiž prešli húževnatými labami gýča. Na piedestáli modernosti sú posadené také slávne veci ako fľaša nápoja (Coca-Cola a Pepsi-Cola), džínsy populárnych značiek, cigarety, speváci s prízračnými titulmi kráľov. Áno, samozrejme, je to pohodlné, krásne, chutné, štýlové, ale nič viac. Jeff Koons je presne ten človek, ktorý pochopil a videl tieto dve strany. A na základe tohto smeru vybudoval svoje vlastné impérium.
Skoré dielo od Koons
Geniálny autor Jeff Koons, ktorého tvorba je široko uznávaná v súčasnom umení, prinútil svet hovoriť o sebe už v roku 1985, keď svoje dielo predstavil na výstave zbierky Damiena Hirsta. Tri basketbalové lopty v naplnenom akváriu vytvárajú dojem beztiaže a letu. Táto tvorba Jeffa Koonsa výrazne ovplyvnila jeho budúcu tvorbu. Po chvíli majster v podobnom prevedení predstavil nové diela. Ovce, kravy, žraloky ponorené do formaldehydu sú prezentované v sérii exponátov. Koons vo svojich dielach spieva len súčasné celebrity. Takže, Michael Jackson prišiel nahradiť Marilyn Monroe. Skladba „Michael Jackson and Bubbles“bola uvedená v roku 1998.
Pár slov o osobnom živote a sérii sôch „Made in Heaven“
Seriál prináša umelcovi slávusochy „Made in Heaven“. Postoj k exponátom vyvolal v spoločnosti vlny zmiešaných recenzií. Séria sôch zobrazuje samotného autora a jeho bývalú manželku počas milovania. Meno jeho prvej manželky je známejšie ako Cicciolina, ktorou bola talianska pornohviezda Ilona Staller. V roku 1991 pár formalizoval svoj vzťah, v roku 1992 sa im narodil syn Ludwig, krátko na to sa manželstvo rozpadlo.
Provokatívna a vyzývavá séria sôch vyvolala viac odsúdenia ako uznania, no ani táto skutočnosť nezabránila autorovi zaujať jedno z popredných miest v dejinách umenia. Bol karhaný, odsudzovaný, ale vždy reagoval na jeho prácu. Na druhej strane sa môže zdať, že podobizeň bývalej manželky autor využil na sériu diel, výsledkom ktorých boli dlhoročné súdy medzi bývalými manželmi a syn bol zbavený otca. Hoci sám Koons tvrdil, že to bola pravá láska.
Akákoľvek Koonsova práca bola zaujímavá. Osobný život majstra je tiež provokatívny. Ešte ako študent na vysokej škole splodil dcéru Shannon Rogers, ktorú dali na adopciu. Matka dievčaťa sa zaňho odmietla vydať pre ich nízky vek. Otec a dcéra sa stretli až v roku 1995.
Umelec je momentálne šťastne ženatý. V jeho rodine vyrastá päť detí a najstaršia dcéra má už vyše dvadsať rokov a najmladší syn sa nedávno narodil. Koons je vo vynikajúcej fyzickej kondícii, každý deň na poludnie, bez ohľadu na akékoľvek podnikanie, navštevuje šport. S odvolaním sa na slová slávneho umelca by som rád poznamenal, že tajomstvom jeho úspechu jeide o dielo so silnými emóciami, ktoré nenechajú nikoho ľahostajným. Podľa autora vyčleňujeme také pojmy ako sila a sex. Príkladom je vyššie opísaná socha od Jeffa Koonsa zo série Made in Heaven.
Psy a nafukovacie tulipány
Psy na hranie sa stali jednou z umelcových obľúbených tém. Zdanlivo ľahké a priehľadné, pokryté farebným leskom, v skutočnosti sú roztomilé hračky vytvorené z obľúbeného materiálu majstra - nehrdzavejúcej ocele. Takže práca Jeffa Koonsa sa odhaduje na desiatky miliónov dolárov. V roku 2013 sa jeho „Oranžový pes“predal na aukcii za 58,4 milióna dolárov, čím sa stal najdrahším dielom žijúceho umelca.
Obľúbeným námetom sochára je 13-metrová socha šteniatka. Celá socha je pokrytá kvetmi. "Šteniatko" je inštalované v Španielsku v meste Bilbao neďaleko Guggenheimovho múzea. Nechýba ani jeden z mnohých nafukovacích nerezových tulipánov, ktorý dosahuje výšku dva metre a šírku päť. Zdá sa, že púčiky tulipánov sú ľahké a vzdušné.
V roku 2014 vytvoril moderný génius pre populárnu švédsku značku H&M tašku s podobizňou sochy Žltého psa. Ešte by som rád poznamenal jeden nie nepodstatný fakt, že na tvorbe diel pod vedením nehorázneho umelca a sochára v súčasnosti pracuje viac ako 130 ľudí. Jeff Koons je prezidentom Jeff Koons LLC. Sídlo spoločnosti sa nachádza v New Yorku.
Ružové kovové srdce
Umenie Jeffa Koonsa sa odráža v ďalšej sérii diel. Ružové kovové srdiečko sa vzhľadom podobá cukríku v svetlom obale. V roku 2007 bolo srdce predané na aukcii za rozprávkové peniaze. Cena bola 23,6 milióna dolárov. Toto dielo vtedy vytvorilo svetový rekord v predajnej cene. V tyrkysovej, ultramarínovej, zlatej, fialovej sú aj ďalšie možnosti pre srdce. Všetky pripomínajú svetelné balóny, ale to je len ilúzia, gule a sladkosti sú vyrobené z ocele. Autor v týchto dielach použil svoj obľúbený materiál.
Moderný starovek
Výstava Jeffa Koonsa, ktorá sa konala v New Yorku v roku 2013, na prvý pohľad nevyzerá ako Koonsov štýl. Snehobiele ľudské postavy s modrými guľami na pleciach stuhli v rôznych pózach. Ale zároveň je v týchto dielach citeľná prítomnosť gýča. Dej a štýl patrí do čias starovekého Ríma a starovekého Grécka. Ale Jeff Koons prezentuje sochy vlastným spôsobom, blízkym pop artu.
Špeciálnu pozornosť by som chcel venovať plastike paleolitickej Venuše. Dielo je prezentované v charakteristickom štýle Koonsa, a ak je erotika základným atribútom vo výtvoroch tohto moderného génia, potom jeho záujem o historické obrazy možno predvídať, inými slovami, je to stále rovnaký gýč.
V posledných rokoch začal čoraz viac kresliť na papier. Jeff Koons na obrazoch kombinuje koláže obrazov sôch staroveku a spája ich sbanálne a neočakávané ťahy konceptu.
Porušenie autorských práv
Jeff Koons v máji 2017 v New Yorku na výstave predstavuje svoju sochu „Seated Ballerina“. Bola zaznamenaná nápadná podobnosť tohto diela s dielom ukrajinskej sochárky Oksany Zhnikrup - miniatúrna porcelánová figúrka, ktorú sochár nazval "Ballerina Lenochka". Neskôr sa však situácia vyjasnila. Dedička ukrajinskej sochárky Oksany Zhnikrup, jej dcéra Lozova Leontina, dala Jeffovi Koonsovi povolenie skopírovať túto figúrku.
Umelec bol opakovane obvinený z plagiátorstva. V marci 2017 francúzsky súd nariadil Koonsovi zaplatiť 48 000 eur manželke zosnulého fotografa Françoisa Boreta, ktorému v roku 1988 Koons ukradol nápad na jeho sochu s názvom „Akty“. Tento druh fotografie zverejnil Bore v roku 1970. Napriek tomu je Jeff Koons umelec, ktorý vždy sledoval svoje záujmy, všetky nápady majstra uvádza do života jeho tím, v podstate je tvorcom myšlienky a pracuje na počítači. Mimovoľne sa čudujete, prečo je toto súčasné umenie tak vysoko cenené a je na rovnakej úrovni ako napríklad renesancia.
Umelec a marketér
Koons bol viac ako raz obvinený z toho, že dal svoje umenie na vlnu biznisu. Schopnosť obchodovať zdedil po svojich predkoch. Ale príbeh samotného Jeffa je klasickým americkým snom spojený s genialitou marketingu a neochvejnou vôľou Koonsa. Nemenej dôležitý je fakt, že Koons májeho idolom je Picasso. Koons propaguje zdravý životný štýl, aby tak ako jeho idol mohol tvoriť až do vysokého veku.
Koons na svojom príklade ukázal, ako sa dá súčasné umenie umiestniť na bežiaci pás a premeniť ho na mnohomiliónový majetok. Američania majú príslovie: bol to veľmi dobrý obchodník – skrachoval len trikrát. Koons nebol len dobrý podnikateľ, ale dokonca veľmi dobrý, keďže jeho firma bola na pokraji bankrotu iba raz v 90. rokoch. Ale vynikajúcemu géniovi sa podarilo zlepšiť svoje podnikanie a jeho podnikanie išlo opäť do kopca.
Voziť sa na vlne úspechu
V súčasnosti je Koons žiadaný a je stále slávny. Spolupráca s Lady Gaga, lakovanie áut BMW. Podstatu jeho práce môžete podľa Koonsa vyjadriť týmito slovami: Zameriavam sa len na to, čo ma skutočne zaujíma. Na verejnosti sa správa jednoducho, pózovanie či hviezdna horúčka pre neho nie sú charakteristické, na všetky otázky sa snaží odpovedať s veľkou dávkou humoru, vždy je oblečený v prísnom biznis obleku, na otázky odpovedá premyslene, presne a zdržanlivo. Jeho čas je naplánovaný doslova po minúte.
Odporúča:
Holandský umelec Jan Brueghel starší - biografia, kreativita a zaujímavé fakty
Jan Brueghel starší (zamatový alebo kvetinový) je meno a prezývka slávneho flámskeho (juhoholandského) maliara. Umelci boli jeho otec, brat a syn. Narodil sa v roku 1568 v Bruseli a zomrel v roku 1625 v Antverpách
Americký spisovateľ Cormac McCarthy: biografia, kreativita a zaujímavé fakty
Článok je venovaný krátkemu prehľadu biografie a diela slávneho amerického spisovateľa C. McCarthyho. Dielo naznačuje jeho hlavné diela a črty štýlu
Americký spisovateľ Robert Howard: biografia, kreativita a zaujímavé fakty
Robert Howard je slávny americký spisovateľ 20. storočia. Howardove diela sa aktívne čítajú aj dnes, pretože spisovateľ si podmanil všetkých čitateľov svojimi mimoriadnymi príbehmi a poviedkami. Hrdinovia diel Roberta Howarda sú známi po celom svete, pretože mnohé z jeho kníh boli sfilmované
Americký skladateľ Leonard Bernstein: biografia, kreativita a zaujímavé fakty
Leonard Bernstein (25. augusta 1918 – 14. októbra 1990) bol americký skladateľ, dirigent, spisovateľ, hudobný teoretik a klavirista. Bol jedným z prvých dirigentov, ktorí sa narodili a vyštudovali v USA a boli uznávaní po celom svete. Podľa hudobného kritika Donala Hanahana bol „jedným z najúžasnejšie talentovaných a najúspešnejších hudobníkov v americkej histórii“
Americký umelec Edward Hopper: biografia, kreativita, maľby a zaujímavé fakty
Edward Hopper je jedným z najvýznamnejších majstrov v histórii americkej maľby. Jeho osobitý štýl a realistické zápletky vytvárajú hlboké psychologické obrazy, vďaka ktorým je Hopperova tvorba tak vysoko cenená po celom svete