2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Minimalistické maľby sú príkladom súčasného umenia. Sú relevantné v každom ročnom období, bez ohľadu na to, čo diktuje móda. Toto umelecké hnutie sa objavilo v New Yorku, no rýchlo si získalo srdcia tvorcov po celom svete. Aká je zvláštnosť takéhoto smeru? Čo v takýchto dielach nachádzajú znalci a obdivovatelia tohto typu kreativity? Na tieto otázky sa pokúsime odpovedať v našom článku.
Definovanie minimalizmu
Samotný termín sa objavil v 60. rokoch dvadsiateho storočia ako označenie malej odnože postmoderny. Ako už názov napovedá, štýl obrazov sa vyznačuje jednoduchosťou. Vyjadruje sa v nekomplikovaných formách. Umelec najčastejšie používa bežné geometrické tvary.
Okrem toho v olejomaľbách v štýle minimalizmu dochádza k opakovanému opakovaniu. Môžu to byť ťahy, melír alebo tvary. Mnoho autorov používa monochromatické (jedna alebo dve farby). Nie je to vždy čiernobiele. Niekedy sa jedna farba berie s inouodtiene. Obraz je vyhotovený v takejto mierke. Niektorí umelci radi delia plátno na farebné segmenty, ako je obloha a zem.
Vo všeobecnosti sa minimalisti snažia čo najpresnejšie sprostredkovať podstatu objektu, jeho symbolický význam. V tomto prípade sú znak a sekundárne obrázky úplne orezané alebo zobrazené čo najschematickejšie.
Umelci
V súčasnosti existuje veľa tvorcov, ktorí vytvárajú úžasné veci. Ako pri každom umení, aj tu sú ľudia, ktorých mená sú známe po celom svete.
Frank Stella je jedným z prvých umelcov tohto žánru. Už v roku 1959 začal vytvárať sériu s názvom „Čierne maľby“. Ako už z názvu vyplýva, na plátnach prevládali tmavé línie. Franka k vytvoreniu takýchto obrazov inšpirovali diela Kazimíra Maleviča. Jeho čierne štvorce a iné geometrické tvary (vrátane červeného kruhu) inšpirovali mnohých umelcov k vytvoreniu podobných majstrovských diel.
V časoch rozkvetu minimalizmu začali mnohí umelci zobrazovať konvexné časti na plátnach, čím túto myšlienku vylepšili.
Carl Andre nebol výnimkou. Jeho tvorba je svojim spôsobom jedinečná. Bol jedným z prvých, ktorí sa rozhodli vytvárať obrazy prostredníctvom inštalácií. Andre využil všetko, čo našiel v okolí Massachusetts. Jedno z diel bolo teda vyrobené z priemyselných materiálov v trojrozmernej zóne s využitím negatívneho priestoru. Andre sa snažil do základu svojej práce vložiť geometrické objekty: štvorce, čiary, uhly, diagramy a podobne. Zatiaľ vuvažujúc o vytvorení tohto skvelého minimalistu, existuje pocit, že hranice fyzickej prítomnosti sú rozmazané.
Za zmienku stoja aj skvelí umelci ako Dan Flavin, Donald Judd, Robert Morris a Tony Smith.
História stvorenia
Pred pochopením zvláštnosti tohto smeru je potrebné vysledovať, odkiaľ pochádza. Väčšina teoretických umelcov sa prikláňa k názoru, že základom hnutia bol Kazimir Malevič, ako aj Marcel Duchamp vo svojich knihách. Potom sa v dielach Franka Stelly vytvorila jasná hranica medzi kubizmom a minimalizmom. Po týchto majstroch sa objavila vlna nových umelcov.
Minimalistické maľby majú tendenciu zobrazovať presné tvary a symboly objektu. Ale zároveň umelci netrávia veľa času vytváraním detailov. Farby môžu mať tvrdé prechody a paleta pozostáva len z 2 odtieňov. Chladné vyváženie bielej vám umožní pridať do obrázka tajomstvo.
Keďže poznáme históriu vzniku smeru, nie je prekvapujúce, že maľby v štýle minimalizmu boli ostro kritizované historikmi umenia a divadelníkmi. Napriek tomu sa prúd vyvíja a je po ňom veľký dopyt.
Neo-minimalizmus
Neo-geometrický konceptualizmus vznikol až na konci 20. storočia, takže tento trend možno nazvať úplne novým. Plátna tohto smeru sú ešte geometrickejšie (na rozdiel od obrazov v štýle minimalizmu). Mnoho umeleckých kritikov sa stále háda o tom, z ktorej éry je neominimalizmus odnožou. Takže môžete počuť vyhlásenia, že hnutie je sformované z pop artu alebo dokonca suprematizmu, ktorý založil Kazimir Malevich.
Trendové maľby do interiéru v štýle minimalizmu, ktoré si mnohí známi ľudia väčšinou vyberajú do svojich domovov, sú príkladom neogeo.
Súčasní umelci, ktorí patria k tomuto smeru: Katarina Burgess, Paul Kuhn a Christopher Willard.
Postminimalizmus
Hoci samotný smer už ide ďalej, táto vetva praktizuje ešte väčší extrém. Takže v obrazoch postminimalizmu je ťažké nájsť dej alebo len objekt. Umelec sa častejšie pokúša namaľovať stav mysle, javy počasia alebo niečo iné, čo sa nedá vyjadriť iným umeleckým smerom.
Najvyššou hodnotou umelcov je sprostredkovať intelektuálnu myšlienku. V postminimalizme sa všetko mení a na prvom mieste je forma prenosu. Obrazy v štýle minimalizmu, ktorých fotografie sú zverejnené v našom článku, dnes namaľovali takí slávni umelci ako Tom Friedman, Eva Hesse a Anish Kapoor.
Vytváranie vášho plátna
Maľba, ako každé umenie vo všeobecnosti, je veľmi individuálny koncept. Niekto má rád Salvadora Dalího a niekto obdivuje obrazy Ivana Shishkina. To isté možno povedať o žánri minimalizmu. Charakteristickým rysom tohto smeru je, že takmer každý môže vytvoriť obrázok vlastnými rukami.v štýle minimalizmu.
Ak niekto nemá sklony k umelcovi, potom môžete absolvovať dvojtýždňový kurz. Stojí za to dôkladne zvážiť, čo bude zobrazené na obrázku.
Vynikajúcou možnosťou by bolo plátno vo forme pokračovania steny. V tomto prípade môžete v strede zobraziť niečo, čo upúta pozornosť a pozadie bude rozmazané. Hlavnou vecou nie je preťažiť obraz zbytočnými detailmi a kompozičnými riešeniami. Minimalizmus je jednoduchý. Urob si sám maľovanie bude jedinečné.
Okrem toho môžete do interiéru vtesnať sochu, ale musíte to urobiť veľmi opatrne. Ak existuje malý byt typického usporiadania, potom je inštalácia inštalácie pod stropom smiešna. V tomto prípade bude váza alebo stojan v minimalistickom štýle vyzerať skvele.
Odporúča:
Zhostovo maľovanie. Prvky zhostovskej maľby. Zhostovo továreň dekoratívnej maľby
Zhostovská maľba na kov je jedinečný fenomén nielen v Rusku, ale na celom svete. Objemové, akoby čerstvo odtrhnuté kvety, sú naplnené farbou a svetlom. Hladké farebné prechody, hra tieňov a svetiel vytvárajú v každom diele zhostovských umelcov očarujúcu hĺbku a objem
Názvy diel starej ruskej maľby. Obrazy starej ruskej maľby
Názvy diel starovekej ruskej maľby od maliara ikon Andreja Rubleva – „Zvestovanie“, „Archanjel Gabriel“, „Zostup do pekla“a mnohé ďalšie – sú všeobecne známe aj tým, ktorí sa o to príliš nezaujímajú v umení
Flámska maľba. Technika flámskej maľby. Flámska škola maľby
Klasické umenie si na rozdiel od moderných avantgardných trendov vždy získavalo srdcia divákov. Jeden z najživších a najintenzívnejších dojmov zostáva u každého, kto sa stretol s tvorbou raných holandských umelcov. Flámska maľba sa vyznačuje realizmom, nepokojom farieb a rozsiahlosťou tém, ktoré sú implementované v zápletkách. V našom článku si povieme nielen o špecifikách tohto hnutia, ale zoznámime sa aj s technikou písania, ako aj s najvýznamnejšími predstaviteľmi tohto obdobia
Khanapi Ebekkuev - autor poézie v štýle ultra-minimalizmu
Khanapi Ebekkuev je najnovšie meno v literárnej oblasti. O jeho životopise sa vie len málo. Niektorí dokonca veria, že pod názvom sa neskrýva jeden človek, ale skupina nadšencov
Japonské maľby: všetky jemnosti orientálnej maľby
Japonská maľba je absolútne jedinečný trend vo svetovom umení. Existuje už od staroveku, ale ako tradícia nestratila svoju popularitu a schopnosť prekvapiť. Východ nie je len krajina, hory a vychádzajúce slnko. Sú to aj ľudia, ktorí tvorili jeho históriu. Práve títo ľudia dlhé stáročia podporovali tradíciu japonskej maľby, rozvíjali a zveľaďovali svoje umenie