Analýza hudobného diela: príklad, teoretické základy, technika analýzy

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Slovo „analýza“v gréčtine znamená „rozklad“, „rozkúskovanie“. Hudobno – teoretická analýza diela je vedecká štúdia hudby, ktorá zahŕňa:

1. Štúdium štýlu a formy.
2. Určenie hudobného jazyka.
3. Štúdium, aké dôležité sú tieto prvky pre vyjadrenie sémantického obsahu diela a ich vzájomnú interakciu.

Príkladom analýzy hudobného diela je metóda, ktorá je založená na rozdelení jedného celku na malé časti. Na rozdiel od analýzy existuje syntéza - technika, ktorá zahŕňa spojenie jednotlivých prvkov do spoločného. Tieto dva pojmy spolu úzko súvisia, pretože iba ich kombinácia vedie k hlbokému pochopeniu javu.

To platí aj pre analýzu hudobného diela, ktorá by mala v konečnom dôsledku viesť k zovšeobecneniu a jasnejšiemu pochopeniu objektu.

Význam termínu

Je tu široký aúzke použitie výrazu.

1. Analytická štúdia akéhokoľvek hudobného javu, vzorcov:

• hlavná alebo vedľajšia štruktúra;
• princíp harmonickej funkcie;
• normy metro-rytmického základu pre konkrétny štýl;
• zákony kompozície hudobného diela ako celku.

V tomto zmysle je hudobná analýza kombinovaná s konceptom „teoretickej hudobnej vedy“.

2. Štúdium akéhokoľvek hudobného celku v rámci jedného konkrétneho diela. Toto je užšia, ale bežnejšia definícia.

Teoretické základy

V 19. storočí sa táto hudobná sekcia aktívne rozvíjala. Mnohí muzikológovia svojimi literárnymi dielami podnietili aktívny rozvoj analýzy hudobných diel:

1. A. B. Marx „Ludwig Beethoven. Život a stvorenie“. Tento výtvor, napísaný v prvej polovici 19. storočia, bol jedným z prvých príkladov monografie, ktorá obsahovala analýzu hudobných diel.

2. H. Riemanna „Manuál skladania fúg“, „Beethovenove sláčikové kvartetá“. Tento nemecký muzikológ vytvoril doktrínu harmónie, formy a metra. Na jej základe prehĺbil teoretické metódy rozboru hudobných diel. Jeho analytické práce mali veľký význam pre pokrok v tomto hudobnom smere.

3. Práca G. Kretschmara „Guide to Concerts“pomohla rozvinúť teoretické a estetické metódy analýzy v západoeurópskej hudobnej vede.

4. A. Schweitzer vo svojom literárnom diele „I. S. Bach“uvažovalhudobné diela skladateľov v troch spoločných aspektoch analýzy:

• theoretical;
• performing;
• estetický.

5. P. Becker vo svojej trojzväzkovej monografii Beethoven analyzuje sonáty a symfónie najväčšieho skladateľa pomocou ich poetickej myšlienky.

6. H. Leuchtentritt, "Učenie o hudobnej forme", "Analýza Chopinových klavírnych diel". V prácach autori vykonávajú kompetentnú kombináciu vysokej vedeckej a teoretickej úrovne analýzy a obrazových charakteristík s estetickými hodnoteniami.

7. A. Lorenz "Tajomstvá formy u Wagnera." Spisovateľ v tomto literárnom diele vedie štúdiu na základe podrobného rozboru opier nemeckého skladateľa R. Wagnera. Stanovuje nové typy a sekcie analýzy foriem hudobného diela: syntetizuje scénické a hudobné vzory.

8. Najdôležitejším príkladom vývoja analýzy v hudobnom diele sú diela francúzskeho muzikológa a verejného činiteľa R. Rollanda. Patrí medzi ne dielo „Beethoven. Veľké tvorivé epochy. Rolland analyzuje hudbu rôznych žánrov v skladateľovej tvorbe: symfónie, sonáty a opery. Vytvára vlastnú unikátnu analytickú metódu, ktorá je založená na poetických, literárnych metaforách a asociáciách. Táto metóda presahuje prísne hranice hudobnej teórie v prospech slobodného chápania sémantického obsahu umeleckého objektu.

Takáto technika by následne mala veľký vplyv na rozvoj analýzy hudobných diel v ZSSR a na Západe.

Ruská muzikológia

V XIXstoročia spolu s pokročilými trendmi v sociálnom myslení došlo k intenzívnemu rozvoju vo všeobecnosti v oblasti hudobnej vedy a najmä v hudobnej analýze.

Ruskí muzikológovia a kritici smerovali svoje úsilie k potvrdeniu tézy: v každom hudobnom diele je vyjadrená určitá myšlienka, prenášajú sa nejaké myšlienky a pocity. Na to sú vytvorené všetky umelecké diela.

A. D. Ulybyshev

Jeden z prvých, ktorí sa osvedčili, bol prvý ruský hudobný spisovateľ a aktivista AD Ulybyshev. Vďaka svojim dielam „Beethoven, jeho kritici a interpreti“, „Nový životopis Mozarta“zanechal výraznú stopu v dejinách kritického myslenia.

Obe tieto literárne výtvory zahŕňajú analýzu s kritickým a estetickým hodnotením mnohých hudobných diel.

B. F. Odoevsky

Ruský spisovateľ, ktorý nie je teoretikom, sa obrátil na domáce hudobné umenie. Jeho kritické a publicistické práce sú plné estetických analýz mnohých diel - najmä opier od M. I. Glinku.

A. N. Serov

Skladateľ a kritik dal podnet k metóde tematickej analýzy v ruskej hudobnej teórii. Jeho esej „Úloha jedného motívu v celej opere „Život pre cára““obsahuje príklady hudobného textu, pomocou ktorého A. N. Serov študoval formovanie záverečného zboru, jeho témy. V srdci jej formovania je podľa autora dozrievanie hlavnej vlasteneckej myšlienky opery.

Článok „Téma predohry„Leonora““obsahuje štúdiu o prepojení tém predohry s operou L. Beethovena.

Sú známi aj ďalší ruskí progresívni muzikológovia a kritici. Napríklad B. L. Yavorsky, ktorý vytvoril teóriu modálneho rytmu a zaviedol mnoho nových myšlienok do komplexnej analýzy.

Typy analýzy

Najdôležitejšou vecou pri analýze je stanoviť vzorce vývoja diela. Hudba je predsa dočasný jav, ktorý odráža udalosti, ktoré sa dejú v priebehu jej vývoja.

Typy analýzy hudobnej skladby:

1. Tematické.

Hudobná téma je jednou z najdôležitejších foriem stelesnenia umeleckého obrazu. Tento typ analýzy je porovnávaním, štúdiom tém a celým tematickým vývojom.

Okrem toho pomáha určiť žánrový pôvod každej témy, pretože každý samostatný žáner zahŕňa individuálnu škálu výrazových prostriedkov. Určením, ktorý žáner je základom, môžete presnejšie pochopiť sémantický obsah diela.

2. Analýza jednotlivých prvkov, ktoré sú použité v tejto práci:

• meter;
• rytmus;
• lad;
• timbre;
• dynamika;

3. Harmonická analýza hudobnej skladby (príklady a podrobnejší popis budú uvedené nižšie).

4. Polyfónne.

Toto zobrazenie znamená:

• považovanie hudobnej textúry za určitý spôsob prezentácie;
• analýza melódie - najjednoduchšia zjednotená kategória, ktorá obsahuje primárnu jednotu umeleckejvýrazové prostriedky.

5. Účinkuje.

6. Analýza kompozičnej formy. Spočíva v hľadaní typu a formy, ako aj v štúdiu porovnávania tém a vývoja.

7. Komplexné. Aj tento príklad analýzy hudobného diela sa nazýva holistický. Vyrába sa na základe analýzy formy kompozície a kombinuje sa s analýzou všetkých zložiek, ich interakcie a vývoja ako celku. Najvyšším cieľom tohto typu analýzy je štúdium diela ako sociálno-ideologického fenoménu spojeného so všetkými historickými súvislosťami. Je na pokraji teórie a histórie hudobnej vedy.

Bez ohľadu na to, aký druh analýzy sa vykonáva, je potrebné zistiť historické, štýlové a žánrové predpoklady.

Všetky typy analýz zahŕňajú dočasnú, umelú abstrakciu, ktorá oddeľuje konkrétny prvok od ostatných. Toto sa musí urobiť, aby sa mohla uskutočniť objektívna štúdia.

Prečo potrebujeme analýzu hudby?

Môže slúžiť na rôzne účely. Napríklad:

1. Štúdium jednotlivých prvkov diela, hudobný jazyk sa používa v učebniciach a teoretických prácach. Vo vedeckom výskume sa takéto zložky hudby a vzorce kompozičnej formy podrobujú komplexnej analýze.
2. Výňatky z príkladov hudobnej analýzy môžu slúžiť ako dôkaz pri prezentovaní všeobecných teoretických problémov (deduktívna metóda) alebo pri vedení divákov k zovšeobecňujúcim záverom(induktívna metóda).
3. V rámci monografickej štúdie venovanej konkrétnemu skladateľovi. Ide o komprimovanú formu celostnej analýzy hudobného diela podľa plánu s ukážkami, ktorá je neoddeliteľnou súčasťou historického a štýlového výskumu.

Plán

1. Predbežná generálna kontrola. Obsahuje:

a) pozorovanie typu formy (trojdielne, sonáta atď.);

b) vytvorenie digitálnej schémy formulára vo všeobecných podmienkach, bez podrobností, ale s názvom hlavných tém alebo častí a ich umiestnením;

c) analýza hudobnej skladby podľa plánu s príkladmi všetkých hlavných častí;

d) definovanie funkcií každej časti vo forme (stred, bodka atď.);

e) štúdium toho, ktorým prvkom sa venuje osobitná pozornosť vývoju, akým spôsobom sa vyvíjajú (opakované, porovnávané, variované atď.);

e) hľadať odpovede na otázky, kde je vyvrcholenie (ak nejaké existuje), akým spôsobom sa to dosahuje;

g) určenie tematickej skladby, jej jednotnosti alebo kontrastu; aký má charakter, akými prostriedkami sa dosahuje;

h) štúdium tonálnej štruktúry a kadencie s ich koreláciou, uzavretosťou alebo otvorenosťou;

i) definovanie typu prezentácie;

k) vypracovanie podrobného digitálneho diagramu s charakteristikou štruktúry, najdôležitejších momentov zhrnutia a drvenia, dĺžky dychu (dlhého alebo krátkeho), vlastností proporcií.

2. Zhoda hlavných častí konkrétne v:

• jednotnosť tempa alebokontrast;
• profil nadmorskej výšky vo všeobecnosti, pomer vrcholov s dynamickou schémou;
• charakterizácia všeobecných proporcií;
• tematická podriadenosť, jednotnosť a kontrast;
• tónová podriadenosť;
• charakteristika celku, miera typickosti formy, v základoch jej štruktúry.

Harmonická analýza hudobnej skladby

Ako je uvedené vyššie, tento typ analýzy je jedným z najdôležitejších.

Ak chcete pochopiť, ako analyzovať skladbu (pomocou príkladu), musíte mať určité zručnosti a schopnosti. Konkrétne:

• porozumenie a schopnosť harmonicky zovšeobecniť konkrétnu pasáž podľa logiky funkčného pohybu a harmónie;
• schopnosť prepojiť vlastnosti harmonického skladu s povahou hudby a individuálnymi charakteristikami daného diela alebo skladateľa;
• správne vysvetlenie všetkých harmonických faktov: akord, kadencia, vedenie hlasu.

Analýza výkonnosti

Tento typ analýzy zahŕňa:

1. Vyhľadajte informácie o autorovi a skladbe.
2. Zobrazenia štýlu.
3. Definícia umeleckého obsahu a charakteru, obrázkov a asociácií.

Ťahy, techniky hry a prostriedky artikulácie sú tiež dôležitou súčasťou vyššie uvedeného príkladu vykonania analýzy hudobného diela.

Vokálna hudba

Hudobné diela vokálneho žánru si vyžadujú špeciálnu metódu analýzy, ktoráodlišné od inštrumentálnych foriem. V čom je iný hudobno-teoretický rozbor zborového diela? Príklad plánu je uvedený nižšie. Vokálne hudobné formy si vyžadujú vlastnú metódu analýzy, ktorá sa líši od prístupu k inštrumentálnym formám.

Povinné:

1. Určite žáner literárneho zdroja a samotného hudobného diela.
2. Preskúmajte expresívne a obrazové detaily zborového partu a inštrumentálneho sprievodu a literárneho textu.
3. Preštudujte si rozdiely medzi pôvodnými slovami v strofách a reštrukturalizovanými riadkami v hudbe.
4. Určite hudobný meter a rytmus, dodržiavajúc pravidlá striedania (striedanie rýmov) a pravoúhlosti (nekvadratické).
5. Vyvodzujte závery.