2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Životopis Václava Nižinského by mal byť dobre známy všetkým fanúšikom umenia, najmä ruského baletu. Ide o jedného z najznámejších a najtalentovanejších ruských tanečníkov začiatku 20. storočia, ktorý sa stal skutočným inovátorom tanca. Nižinskij bol hlavnou primabalerínou Diaghilevovho ruského baletu, ako choreograf inscenoval „Faunovo popoludnie“, „Til Ulenspiegel“, „Svätenie jari“, „Hry“. S Ruskom sa rozlúčil v roku 1913, odvtedy žil v exile.
Životopis tanečníka
Životopis Václava Nižinského je klasikou pre kreatívnych ľudí svojej doby. Narodil sa v roku 1889, 12. marca, narodil sa v Kyjeve. Jeho rodičia boli poľskí baletní tanečníci, a tak sa rozhodol ísť v ich šľapajach. Otec Václava Nižinského sa volá Tomasz, matka sa volala EleonóraBereda.
V čase narodenia Václava mala Eleonóra 33 rokov, bola o päť rokov staršia ako jej manžel. Václav bol pokrstený v katolíckej Varšave, bol druhým dieťaťom v rodine. O dva roky neskôr sa jeho rodičom narodila dcéra, ktorá sa volala Bronislava.
Otec od raného detstva viedol všetky svoje deti k tancu, čo zohralo veľkú rolu v živote Václava Nižinského, ktorého biografia je predmetom našej recenzie. On sám sa prvýkrát objavil na javisku vo veku piatich rokov, keď hral hopak ako podnik na turné v divadle Odessa.
Nižinského rodičia vystupovali v súbore Josefa Setova, po jeho smrti v roku 1894 sa súbor definitívne rozpadol. Tomasz sa pokúsil zostaviť svoj vlastný tím, ale skrachoval, podnik zlyhal, začalo sa dlhé roky putovania, v ktorom rodinu prerušili drobné práce.
Výskumníci biografie Václava Nižinského tvrdia, že v tých rokoch začal mladý chlapec pomáhať svojmu otcovi a na sviatkoch a veľtrhoch hovoril s malými, ale jasnými a veľkolepými číslami. Spoľahlivé informácie sa zachovali napríklad o jeho vystúpeniach v Nižnom Novgorode na Štedrý deň.
V roku 1897 opustil rodinu Václavov otec. Počas turné vo Fínsku sa zamiloval do mladej sólistky Rumyantsevovej. Rodičia hrdinu nášho článku sa oficiálne rozviedli. Eleanor so všetkými tromi deťmi odišla do Petrohradu, kde žil jej priateľ z mladosti Stanislav Gillert. Išlo o známeho poľského tanečníka z hlavného mesta, ktorý sám učil na petrohradskej baletnej škole a prisľúbil pomoc svojej rodine. Nižinskij než môže.
Baletné vzdelanie
Starší brat Václava Nižinského, ktorý sa volal Stanislav a doma ho všetci volali Stašík, vypadol v detstve z okna. Odvtedy začal mať poruchy, ako sa hovorilo, „nebol z tohto sveta“. Rodičia ho preto neposlali nikam študovať, no hneď ako sa dostali do Petrohradu, hrdinu nášho článku poslala mama na baletnú hodinu. Skúsenosti získané od jeho otca pomohli, bol prijatý celkom ľahko.
O dva roky neskôr nastúpila do rovnakej baletnej školy jeho sestra Bronislava. Stojí za zmienku, že nielen Stanislav, ale aj Vatslav sa v rodine Nižinských vyznačovali zvláštnym správaním. Prvé prejavy duševných porúch u hrdinu nášho článku boli objavené, keď študoval na baletnej škole. Dokonca ho poslali na vyšetrenie do kliniky pre duševne chorých, no nič sa nestalo. Výskumníci a životopisci naznačujú, že na vine bol s najväčšou pravdepodobnosťou nejaký druh dedičnej choroby.
Všetci čoskoro zabudli na problémy Václava Nižinského, jeho talent bol taký nepopierateľný, že sa baletná škola rozhodla privrieť oči pred niektorými jeho zvláštnosťami. V dôsledku toho Václav pritiahol pozornosť nedávno vynikajúceho tanečníka Nikolaja Legata, ktorého názory boli v tom čase už považované za zastarané, no napriek tomu bol so svojím názorom oceňovaný a zvažovaný.
V roku 1905 sa Nižinskij zúčastnil skúšobného baletu, ktorý organizovali pre študentov jeho školy. Zinscenoval ho inovatívny učiteľ, ktorý si v tých rokoch získaval na popularite, Michail Fokin. Navyše to bolo jeho prvé vystúpeniechoreograf sa rozhodol, že bude inscenovať Acis a Galateu. Václav dostal rolu Fauna, ešte síce nebol absolventom, no talentom a úrovňou zručností predčil mnohých, ktorí už absolvovali baletnú školu.
Demonštračné predstavenie sa konalo v Mariinskom divadle 10. apríla 1905. 15-ročný Nižinskij sa prvýkrát objavil na hlavnej ruskej scéne. Všetky noviny, ktoré vyšli nasledujúci deň, jednomyseľne zaznamenali úžasný talent mladého talentu. Novinári a divadelní kritici napísali, že mladý umelec Nižinskij všetkých ohromil a ohromil, no ešte dva roky musel študovať na baletnej škole, čo znamenalo, že jeho schopnosti sa budú len zdokonaľovať. Každý si všimol jeho výnimočné fyzické údaje a talent. Krásne a plynulé pohyby, ľahkosť, s akou predvádzal každý prvok tanca. Hlavná vec, ktorú všetci chceli, bolo, aby sa neprestal vyvíjať, aby si ho pamätali len ako jasné zázračné dieťa, ale aby z neho vyrástla skutočná baletná hviezda.
Vystúpenie v Mariinskom divadle
V krátkom životopise Václava Nižinského treba spomenúť obdobie jeho pôsobenia v Mariinskom divadle. Po triumfálnom stvárnení úlohy Fauna bol už v roku 1906 pozvaný natrvalo účinkovať. Nižinského kariéra v tomto divadle bola jasná, ale krátkodobá. Už v roku 1911 bol prepustený so škandálom. Počas baletu "Giselle" sa objavil na javisku nie v háremových nohaviciach, ktoré boli pre verejnosť v tom čase nezvyčajné, ale v úzkych pančuchách. Náčrty pre kostýmy pre balet navrhol Benois, Nižinskému sa tento prístup páčilduša.
Medzi publikom v sále boli členovia cisárskej rodiny, mali stálu lóžu v Mariinskom divadle, navštevovali takmer všetky premiéry. Výstroj mladého Václava podľa historikov najviac pobúrila vdova cisárovná Mária Feodorovna. Po prvé, zdal sa jej príliš úprimný, trvala na tom, aby obvinila umelca zo skazeného správania.
Neskôr, keď začal hrať rolu Fauna v hre, ktorú sám naštudoval, bol opäť obvinený z obscénnosti, prílišnej erotiky. Niektorým divákom sa jeho pohyby na javisku zdali podobné masturbácii, najmä keď sa nadšene drží mysu, ktorý na brehu nechala nymfa.
Znalci moderného umenia hovoria, že jeho vystúpenia ďaleko predbehli svoju dobu a v cárskom Rusku bol silný vplyv prvotnej viktoriánskej éry. Ale musíme uznať, že téma sexuality zohrala obrovskú úlohu nielen v tvorbe Václava Nižinského, ale aj v jeho duševnej poruche.
Práca s Diaghilev
Takmer okamžite po ukončení školy bol Václav pozvaný do práce od Sergeja Diaghileva, aby sa mladý muž zúčastnil jeho baletných sezón. Od roku 1909 tancoval s Diaghilevom. Práve tam dostal svoju prezývku Birdman pre svoju schopnosť robiť neuveriteľne vysoké skoky.
Dyagilev vzal súbor po celej Európe a zhromaždil obrovské sály. V Paríži vystupovali s repertoárom Mariinského divadla. V rokoch 1907 až 1911 sa na hlavnej francúzskej scéne uvádzali „Chopiniana, alebo Sylphides“, „Pavilón Armida“,"Giselle", "Egyptské noci alebo Kleopatra", "Labutie jazero".
Okrem týchto inscenácií sa uskutočnila úspešná spestrenie s názvom „Fast“na hudbu domácich skladateľov, „Karneval“na hudbu Schumanna, „Petrushka“od Stravinského, „Daphnis a Chloe“od Ravela, "Šeherezáda" od Rimského-Korsakova, "Vízia ruže" od Webera. Pri poslednom balete všetkých ohromil svojim skokom Vasslav Nižinskij. Len zmizol v okne. Francúzsky básnik a dramatik Jean Cocteau, ktorý spolupracoval s Diaghilevom, pri opise toho, čo videl, tvrdil, že to bol skok, ktorý popieral samotné zákony rovnováhy vo svete, vysoký a zakrivený let skončil tak, že Nižinskij jednoducho zmizol v okne.
Vlastná produkcia
Talent Václava Fomicha Nižinského vždy podporoval jeho hlavný mentor Diaghilev. Bol prvým, kto poradil hrdinovi nášho článku, aby sa vyskúšal nielen ako tanečník, ale aj ako choreograf.
Tajne od Fokina, Nijinsky začína skúšať svoj prvý balet. Jeho výber sa zastaví pri produkcii "Faunovo popoludnie" na hudbu Debussyho. Václav celú choreografiu stavia výlučne na profilových pózach, ktoré si preberá z malieb starogréckych váz. Diaghilev nakazil Nižinského eurytmikou a rytmoplastikou, ktoré tento aktívne používa vo výrobe.
„Faunovo popoludnie“bolo vydané v roku 1912, nasledujúci rok Nižinskij uviedol svoj druhý balet „Svätenie jari“na hudbu Stravinského v rovnakej estetike. Píše skladateľdielo využíva čo najvoľnejšie disonanciu, pričom sa opiera o tonalitu, jej choreografia je založená na zložitých kombináciách rytmov. Táto inscenácia sa stáva jedným z prvých expresionistických baletov v histórii.
"Sväcovanie jari" nebolo okamžite prijaté divákmi a kritikmi, premiéra sa už zmenila na škandál. Divákov opäť, ako po balete "Faunovo popoludnie", pobúrila a šokovala záverečná erotická scéna. Vatslav Fomich Nižinskij vždy venoval veľkú pozornosť téme sexu.
V roku 1913 naštudoval ďalší balet – sú to „Hry“na hudbu Debussyho, jeho hlavným poznávacím znakom je úplná absencia deja. Vo všetkých svojich prvých inscenáciách sa Nižinskij zameral na oponovanie elegancie klasického štýlu a antiromantizmu, ktorý poznali všetci obdivovatelia baletu tej doby.
Balet Václava Nižinského francúzsku verejnosť doslova očaril. Parížska divadelná obec sa zdala byť geniálna pre umelcov dramatický talent, ako aj jeho nezvyčajný až exotický vzhľad. Ako choreograf bol Nižinskij vždy odvážnym a netriviálnym režisérom, ktorý otvoril nové cesty a možnosti baletu v plaste, vrátil mužskému tancu virtuozitu a niekdajšiu prioritu, ktorú dovtedy stratil. Zároveň stojí za to uznať, že Václav vďačí za svoj úspech Sergejovi Diaghilevovi, ktorý mu vždy veril a podporoval ho v tých najodvážnejších a neočakávaných experimentoch.
Osobný život tanečníka
Životopis a osobné údajeŽivot Václava Nižinského bol vždy pod drobnohľadom jeho fanúšikov. Už nie je tajomstvom, že Nižinskij bol homosexuál. V mladosti mal intímny vzťah s princom Pavlom Dmitrievičom Ľvovom, neskôr sa jeho milencom stal Sergej Diaghilev.
Bol oficiálne ženatý. Stalo sa to, keď sa v roku 1913 skupina vydala na turné do Južnej Ameriky. Na lodi sa stretol so svojou fanúšičkou, aristokratkou z Maďarska Romolou Pulskou. Po dosiahnutí cieľa uzavreli oficiálne manželstvo v jednej z juhoamerických krajín. Stalo sa tak 10. septembra 1913. Navyše, manželstvo bolo tajné, neinformovali o tom ani svojich príbuzných.
Sergey Diaghilev sa o tom, čo sa stalo, dozvedel od svojho sluhu Vasilija, ktorý bol pridelený Nižinskému, aby sa oňho staral. Osobný život Václava Nižinského bol pod neustálou kontrolou. Samotný Diaghilev nešiel na turné do Južnej Ameriky. Vasily poslal telegram svojmu šéfovi, ktorý sa okamžite rozzúril a rozhodol sa vylúčiť tanečníka zo súboru. V skutočnosti táto epizóda ukončila jeho kariéru, ktorá mala taký závratný začiatok.
Faktom je, že vzťah medzi Diaghilevom a Vaslavom Nižinským bol až do tohto bodu postavený na úplnej dôvere. Tanečník so svojím podnikateľom nepodpísal žiadne zmluvy a na rozdiel od iných umelcov, ktorí pre Diaghileva pracovali, nedostal oficiálny plat. Diaghilev jednoducho všade platil za samotného Nižinského, tanečník nemyslel na peniaze a svoju budúcnosť. Preto uspelzbav sa jeho hlavnej hviezdy bez zbytočného odkladu.
Osobný život mal veľký vplyv na biografiu Václava Nižinského. Po prestávke s Diaghilevom sa ocitol bez živobytia a bez práce.
Autorský podnik
Vaslav Nižinskij, ktorého fotografia je uvedená v tomto článku, bol teraz nútený hľadať možnosti, ako zarobiť peniaze. Dostal sa do veľmi ťažkých podmienok. Keďže bol baletným géniom, nemal talent producenta a nikdy nebol rozvážnym človekom. Pravda, pracovné ponuky sa objavili takmer okamžite. Odmietol však viesť balet Grand Opera v Paríži a rozhodol sa vytvoriť a propagovať svoj vlastný podnik. Podarilo sa mu zostaviť skupinu, v ktorej bolo 17 ľudí, medzi nimi bola aj jeho sestra Bronislava a jej manžel, ktorí tancovali s Diaghilevom, no podnikateľa opustili a podporovali svojho brata.
Nižinskému sa podarilo získať zmluvu s Palace Theatre v Londýne. Repertoár obsahoval niekoľko jeho autorských inscenácií, ale aj Fokineho balety, ktoré hrdina nášho článku podrobil radikálnej úprave. Boli to "Karneval", "Fantóm ruže" a "Sylfy".
Turné sa však nedalo považovať za úspešné, nevyplatilo sa, skončilo neúspechom a úplným finančným kolapsom. Tieto okolnosti viedli k ďalšiemu nervovému zrúteniu, ktoré sa stalo Nižinskému, jeho duševná choroba sa začala rozvíjať desivou rýchlosťou. Po prvom neúspechu ho nasledoval jeden neúspech za druhým. Viac sa o nich dozviete z kníh o Václavovi Nižinskom, ktoré ho opisujúosud a životopis. Napríklad toto je dielo Richarda Barkla, ktoré sa nazýva „Nižinský“, spomienky manželky Romoly Nižinského na legendárneho tanečníka.
Posledná premiéra Nižinského
V roku 1914 sa Nižinskému a jeho žene Romoly narodila dcéra. Keď začala prvá svetová vojna, vracali sa z Petrohradu do Budapešti. V Uhorsku boli manželia do roku 1916 internovaní. Keď bol Nižinskij zatknutý, bol veľmi znepokojený, čo ešte viac zhoršilo jeho duševný stav, ochaboval z tvorivej nečinnosti.
V tomto čase Diaghilev napriek vypuknutiu vojny úspešne pokračoval vo svojom turné. Obnovil zmluvu s Nižinským, aby mohol cestovať s ruským baletom na vystúpenia v Južnej a Severnej Amerike. 12. apríla 1916 sa hrdina nášho článku vrátil na javisko divadla Diaghilev a hral svoje korunné úlohy v inscenáciách „Vision of the Rose“a „Petrushka“. Uchvátil publikum Metropolitnej opery v New Yorku.
V tom istom roku sa na javisku Manhattanskej opery uskutočnila premiéra Nižinského baletu „Til Ulenspiegel“na hudbu Straussa. Ukázalo sa, že to bola posledná premiéra v jeho tvorivej kariére, na ktorej sa podieľal. Hlavnú časť už tradične predviedol Nižinskij. Nevýhodou bolo, že predstavenie vznikalo narýchlo, utekal nám čas, autor mal veľa zaujímavých scénických nálezov, no inscenácia aj tak skončila neúspešne.
Smrteľná choroba
Nepokoje aneúspechy posledných rokov traumatizovali už aj tak nestabilnú psychiku Nižinského. Predpokladá sa, že osobitnú úlohu zohrala jeho vášeň pre tolstojanstvo, ktoré bolo v tom čase mimoriadne populárne medzi tvorivou inteligenciou. Členovia skupiny Diaghilev, ktorí sa držali týchto myšlienok, inšpirovali Vatslava, že herecké povolanie bolo hriešne, čo ešte viac zhoršilo jeho chorobu.
26. septembra 1917 sa naposledy objavil na javisku v inscenácii „Vision of the Rose“. Potom sa s rodinou usadil vo Švajčiarsku. Tu našiel pokoj v duši, dokonca začal opäť vytvárať kreatívne plány, vyvinul nový systém nahrávania tanca, plánoval otvorenie vlastnej školy. V roku 1918 načrtol hlavné myšlienky v knihe, ktorá s názvom „Denník Václava Nižinského“vyšla v roku 1953 v Paríži.
Osvietenie však malo krátke trvanie. Napriek tomu ho poslali na liečenie na kliniku pre duševne chorých. Lekári mu diagnostikovali schizofréniu. Až do konca života zostal na rôznych psychiatrických klinikách, kde mu pomáhali s rôznym úspechom.
V roku 1945 ho novinári objavili v povojnovej Viedni, ako tancoval medzi sovietskymi vojakmi. Stretnutie s krajanmi naňho veľmi zapôsobilo. Nižinskij, ktorý dlho nehovoril, začal s Poliakmi komunikovať vo svojom rodnom jazyku. Bolo urobených veľa pokusov priviesť ho späť k životu. V roku 1928 prišiel Diaghilev na svoju kliniku a snažil sa oživiť svoju myseľ tancom. Vzal Nižinského do výroby "Petrushka", ale Vatslav zostal ľahostajný k tomu, čo videl.
Po smrti Diaghileva v roku 1929 takéto pokusy podnikla manželka tanečníka Romola. Raz dokonca pozvala Sergea Lifara do nemocnice, aby tancoval pred jej manželom. Lifar tancoval do vyčerpania niekoľko hodín, ale celý ten čas zostal Nižinskij absolútne ľahostajný k tomu, čo sa deje. Zrazu, ako keby ho nejaká sila zdvihla, vzlietol, visel vo vzduchu vo výskoku, ako to vždy vedel na javisku, a potom hneď upadol do bezvedomia. Tento moment chvíľkového osvietenia zachytil fotograf Jean Monzon. Obrázok je známy ako posledný skok Václava Nižinského.
Smrť génia
Nižinský zomrel v Londýne v roku 1950. Stalo sa tak 11. apríla, mal 61 rokov. V roku 1953 bolo jeho telo prevezené do Paríža, kde bolo znovu pochované na cintoríne Montmartre. Neďaleko sa nachádzal hrob ďalšieho legendárneho tanečníka Gaetana Vestrisa, ktorý účinkoval v 18. storočí, dramatika Théophila Gauthiera, ktorý je považovaný za jedného zo zakladateľov romantického baletu. Na náhrobnom kameni Nižinského hrobu, ktorý je vyrobený zo sivého kameňa, sedí smutný bronzový šašo so sklonenou hlavou.
Význam osobnosti Nižinského v histórii ruského a svetového baletu je ťažké podceniť. Kritici to nazvali „ôsmym divom sveta“. Jeho javiskové partnerky, medzi ktorými boli hviezda prvej veľkosti Matilda Kshesinskaya, Tamara Karsavina, Olga Spesivtseva, Anna Pavlova, tvrdili, že keď visel na javisku vo svojom jedinečnom fantastickom skoku, zdalo sa, že človek je schopný poraziť zákony gravitácie, po zvládnutí štátustav beztiaže.
Ako poznamenalo publikum, ktoré prišlo na jeho vystúpenia, Nižinskému sa podarilo dosiahnuť na javisku absolútnu vnútornú a vonkajšiu reinkarnáciu. Bol to skutočný prielom v baletnom umení, ako prvý objavil štýl expresionizmu, ktorý sa etabloval až o mnoho rokov neskôr. Divákom predstavil zásadne nové možnosti plasticity. A to všetko za neuveriteľne krátky tvorivý život, ktorý trval len asi desať rokov.
V roku 1971 Maurice Béjart venoval svoj balet osobnosti Nižinského. Inscenácia s názvom „Nižinskij, Boží klaun“bola uvedená na hudbu Piotra Čajkovského.
Nižinskij bol hlavným idolom svojej generácie, tanečníkom, ktorý dokázal na pódiu skĺbiť ľahkosť a silu, udieral do publika skokmi, ktoré každému vyrazili dych. Na pódiu z neho vyžaroval silný magnetizmus, zatiaľ čo v bežnom každodennom živote bol tichým a bojazlivým človekom.
V roku 2011, vo foyer Veľkého divadla vo Varšave, bronzová socha brata a sestry Václava a Bronislawa Nižinských na ich slávnych obrazoch Fauna a Nymfy v slávnej inscenácii "Faunovo popoludnie" bol nainštalovaný.
Odporúča:
Alexander Yakovlevich Rosenbaum: životopis, dátum a miesto narodenia, albumy, kreativita, osobný život, zaujímavé fakty a príbehy zo života
Alexander Yakovlevich Rosenbaum je ikonická postava ruského šoubiznisu, v postsovietskom období si ho fanúšikovia všimli ako autora a interpreta mnohých skladieb kriminálneho žánru, teraz je známy najmä ako bard. Hudbu a texty napísal a hrá sám
George Michael: životopis, dátum a miesto narodenia, albumy, kreativita, osobný život, zaujímavé fakty, dátum a príčina smrti
George Michael bol právom považovaný za ikonu populárnej hudby vo Veľkej Británii. Hoci jeho piesne milujú nielen v Foggy Albion, ale takmer vo všetkých krajinách. Všetko, na čo sa snažil uplatniť svoje úsilie, sa vyznačovalo nenapodobiteľným štýlom. A neskôr sa jeho hudobné skladby stali klasikou … Životopis Michaela Georgea, osobný život, fotografie vám predstavíme v článku
Eshchenko Svyatoslav: životopis, dátum a miesto narodenia, koncerty, kreativita, osobný život, zaujímavé fakty a príbehy zo života
Eshchenko Svyatoslav Igorevich - komik, divadelný a filmový herec, konverzačný umelec. Tento článok predstavuje jeho biografiu, zaujímavé fakty a životné príbehy. Rovnako ako informácie o umelcovej rodine, jeho manželke, náboženských názoroch
Vyacheslav Klykov, sochár: biografia, dátum a miesto narodenia, ocenenia, kreativita, osobný život, zaujímavé fakty, dátum a príčina smrti
Bude o sochárovi Klykovovi. Je to pomerne slávna osoba, ktorá vytvorila veľa jedinečných a krásnych sochárskych kompozícií. Poďme sa podrobne porozprávať o jeho biografii a tiež zvážiť aspekty jeho práce
Ringo Starr: životopis, dátum a miesto narodenia, albumy, kreativita, osobný život, zaujímavé fakty a príbehy
Článok popisuje udalosti v živote skvelého človeka, ktorý nám dal niečo úžasné - hudbu. Reč je o Ringovi Starrovi, ktorý sa v skutočnosti volá Richard Starkey. Článok rozpráva o živote hudobníka, bubeníka, speváka, herca a to všetko možno povedať o jednej osobe