2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Rinaldi Antonio je taliansky architekt, ktorý pôsobil v Rusku v druhej polovici 18. storočia. K jeho autorstvu patria početné stavby v Gatchine, Oranienbaume, Carskom Sele a samozrejme v samotnom Petrohrade. Jeho meno sa spája s prechodom od baroka ku klasicizmu v ruskej architektúre.
Rinaldi Antonio: krátky životopis
O architektovej mladosti sa vie veľmi málo. Aj rok a miesto narodenia sú otázne. S najväčšou pravdepodobnosťou to bol Neapol. Všeobecne sa uznáva, že práve na juhu Talianska prežil Rinaldi Antonio detstvo. Jeho životopis je plný bielych miest, no zrejme patril do šľachtickej rodiny. Takéto domnienky vychádzajú z toho, že budúci architekt sa učil u majstra L. Vanvitelliho (mimochodom od neho nie o moc starší) a do svojej dielne si zobral mladých mužov z okolia Neapolu s dobrým zázemím.. Tútor bol jedným z najznámejších neskorobarokových architektov v Taliansku. Pod vedením učiteľa dokončil mladý majster svoje prvé dielo.
Rinaldi prišiel do Ruska v roku 1951. Predtým bol v Anglicku aNemecko a nemecká architektúra mali veľký vplyv na budúce stavby. V Rusku v tom čase už klasicizmus prakticky nahradil barok. Obľube sa tešili takí architekti ako Sokolov, Rastrelli, Cameron. Podľa zmluvy mal Rinaldi stráviť 7 rokov v službách maloruského hajtmana grófa Razumovského. Plánovalo sa, že sa ujme usporiadania budúceho administratívneho centra regiónu - mesta Baturin. Grandióznemu projektu nebolo súdené skončiť. Pre hajtmana postavil architekt iba jeden palác, po ktorom v roku 1954 odišiel do Petrohradu.
V hlavnom meste architekt plodne pracuje na príkazoch cisára Petra III. Stavia komplex stavieb v Oranienbaume, stavia Mramorový palác v Petrohrade a pracuje v Cárskom Sele. Rinaldi je zapojený do tretieho, najškandalóznejšieho, projektu Katedrály svätého Izáka, ktorú neskôr prestaval Montferrand. Jedným z posledných diel architekta je katolícky kostol sv. Kataríny, kde bol dlhý čas farským správcom.
Architekt bol plný kreatívnych plánov, no tragická nehoda im zabránila uskutočniť ich. Pri stavbe Veľkého divadla v Petrohrade sa potkol o lešenie a spadol. Už nemohol pracovať. Majster dostal doživotnú penziu a keď odišiel domov, bola riadne prevedená cez konzula. Posledné roky svojho života architekt vo svojich projektoch a kresbách systematizoval a dával veci do poriadku. Rinaldi Antonio zomrel v Ríme v roku 1974.
talianske obdobie
Pred odchodom do Ruska strávil architekt vo svojej vlasti asi 40 rokov. Toto obdobie bolo poznačené priamym vplyvom učiteľa Luigiho Vanvitelliho. Učenie často prebiehalo v praxi. Rinaldi pracoval ako učeň a asistent architekta. Podieľal sa na návrhu hradu Caserta, jednej z najväčších budov palácového typu v Európe. Bol určený pre samotného kráľa. Zámok sa stal jedným z najkrajších príkladov neskorého talianskeho baroka. Zároveň sú v ňom už jasne viditeľné niektoré črty klasicizmu.
Výstavba kláštora sv. Augustína v Ríme prebiehala aj za účasti Antonia Rinaldiho. Architekt tu stále pracoval ako tím. Ale katedrálu v kláštore sv. Magdalény v Pesare navrhol svojpomocne. Rinaldi sa ukázal ako zrelý, zrelý majster. Vtedy si ho všimli a pozvali do Ruska.
Gatchina
Rinaldi Antonio prišiel na Ukrajinu vďaka bratovi obľúbenkyne Elizavety Petrovna Kirillovi Razumovskému. V tom čase bol hajtmanom Malej Rusi a veľmi vplyvnou osobou. S architektom podpísali zmluvu a nariadili začať projektovať sídlo hajtmana v Baturyne. Plánovalo sa urobiť z tohto mesta hlavné mesto regiónu, postaviť niekoľko veľkolepých budov a prestavať ulice. Súbežne s návrhom rezidencie stavia Rinaldi palác pre Razumovského. Kirill Grigorjevič bol dobrý manažér, no nevyhýbal sa ani úplatkom a vydieraniu. V roku 1754 bol povolaný do Moskvy, aby podal správuzvereného územia, po čom boli financie a právomoci hajtmana výrazne obmedzené. Plány na reorganizáciu Baturina boli obmedzené a služby architekta boli opustené a vyplatili sa kompenzácie. V tom istom roku odchádza do Petrohradu.
Oranienbaum
V Petrohrade prijali Rinaldiho do služby na dvore Petra III. Keď sa jeho vláda skončila, Catherine II urobila z majstra dvorného architekta a túto funkciu zastával až do roku 1784. Prvý cisársky príkaz bol na výstavbu komplexu stavieb v Oranienbaume. Rinaldi tu postavil Palác Petra III., pavilón horskej dráhy, budovu opery a neskôr Čínsky palác. Petrovský palác nebol určený na bývanie, bol to skôr pavilón na oddych. Miniatúrna dvojpodlažná budova je z hľadiska priestorového riešenia veľmi nezvyčajná. Je postavený ako štvorec, ktorého jeden z rohov je zaoblený hladkým oblúkom. Vďaka tejto technike vyzerá malá budova celkom pôsobivo. Čínsky palác bol v rokoch 1762-1768 určený pre rezidenciu Kataríny II. V tejto dobe bol v móde štýl chinoiserie využívajúci čínsku tému a niekoľko vnútorných priestorov bolo vyzdobených podľa módneho trendu. Po úspešnom dokončení prác v Oranienbaume bol architekt poverený správou budov v Carskoje Selo.
Carskoye Selo
Práce na budovách Tsarskoye Selo patria medzi najintenzívnejšie obdobia práce Rinaldiho Antonia. Architekt tu stavianiekoľko pavilónov, obeliskov a pamätníkov. Navrhol a dohliadal na stavbu Chesmenskaya, Moreiskaya, Krymských stĺpov, Kagulského obelisku a Lanského pamätníka. Všetky pamätné štruktúry oslavovali silu ruskej flotily a armády. Čínsky pavilón a Čínske divadlo pokračovali v téme chinoiserie. Rinaldi dáva európskemu štýlu ruský zvuk. Čínske motívy možno vysledovať v interiéroch aj vonku - napríklad v dizajne zakrivených rohov strechy Čínskeho divadla. Bohužiaľ, táto budova bola zničená počas vojny a možno ju vidieť iba na fotografiách.
budovy v Petrohrade
Mramorový palác, vyrobený v štýle zrelého klasicizmu, sa nazýva vrcholom kreativity Rinaldiho Antonia. Svoje meno dostala vďaka stenám obloženým prírodným kameňom. V tom čase to bola jediná budova v Petrohrade s takýmto dekorom. Ružový mramor sa používal ako vo vonkajšej výzdobe, tak aj v interiéri. Palác v tvare U sa stal skutočnou ozdobou nábrežia Nevy. Teraz je tu pobočka Ruského múzea.
K ďalším petrohradským stavbám majstra patrí Katedrála kniežaťa Vladimíra, zvonica kostola Nanebovstúpenia Pána, katolícky kostol svätej Kataríny na Nevskom prospekte a Tuchkov Buyan - komplex skladov.
Architekt sa podieľal na prácach na tretej Katedrále sv. Izáka. V projekte Rinaldiho mala byť budova korunovaná piatimi kupolami a štíhlou vysokou zvonicou. V čase smrti Kataríny IIdokončený až po rímsu, ale majster pre zranenie nemohol dielo dokončiť. Rinaldi odišiel do Ríma a na mramorových základoch katedrály bola narýchlo postavená tehlová kupola a priliehavá zvonica. Stavba vyvolala v spoločnosti veľký ohlas, epigramy a vtipy pršali zo všetkých strán. Katedrála bola neskôr prestavaná do konečnej podoby.
Rinaldi Antonio začal svoj život v Taliansku a tam ho aj dokončil. Ale obdobie života v Rusku bolo „srdcom“jeho biografie, dal jej všetok svoj talent a tvorivú silu. Rinaldi výrazne prispel k formovaniu architektonického vzhľadu Petrohradu a jeho okolia.
Odporúča:
Vynikajúci architekt Montferrand Auguste: biografia, diela
Petrohrad, alebo, ako sa mu hovorilo aj Severná Palmýra, vďačí za svoj majestátny vzhľad nielen európskym architektom, ktorých na jeho výzdobu a vybavenie pozvali ruskí panovníci. Medzi nimi aj architekt Montferrand. Mnohé z jeho výtvorov dnes patria medzi najznámejšie symboly mesta na Neve a zdobia väčšinu turistických trás
Ruskí básnici 20. storočia. Kreativita básnikov 19.-20. storočia
Po zlatom veku nasledoval strieborný vek so svojimi odvážnymi novými nápadmi a rozmanitými témami. Zmeny zasiahli aj literatúru začiatku 20. storočia. V článku sa zoznámite s modernistickými trendmi, ich predstaviteľmi a kreativitou
Ruskí umelci 18. storočia. Najlepšie obrazy 18. storočia od ruských umelcov
Začiatok 18. storočia je obdobím rozvoja ruského maliarstva. Ikonografia ustupuje do pozadia a ruskí umelci 18. storočia začínajú ovládať rôzne štýly. V tomto článku budeme hovoriť o slávnych umelcoch a ich dielach
Boris Sokolov: vynikajúci historik a literárny kritik alebo skúsený falzifikátor?
Sokolov Boris Vadimovich je ruský literárny kritik, historik a literárny kritik. Výsledky jeho literárnej činnosti spôsobujú veľa kontroverzií a kritiky. Čo je pozoruhodné na jeho knihách a prečo sa stal nepríjemným pre ruské úrady? O jeho živote a diele sa bude diskutovať v tomto článku
Umelci 20. storočia. Umelci Ruska. Ruskí umelci 20. storočia
Umelci 20. storočia sú nejednoznační a zaujímaví. Ich plátna stále spôsobujú, že ľudia kladú otázky, ktoré ešte neboli zodpovedané. Minulé storočie dalo svetovému umeniu veľa nejednoznačných osobností. A všetky sú svojím spôsobom zaujímavé