2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Akt alebo obraz nahého človeka je jedným zo základných žánrov maľby. Tak to bolo v praveku (spomeňte si na kamenné „Venuše“). Počas celej histórie ľudstva zažívali umelci najväčší záujem o nahé telo, ktoré dodnes nevybledlo. „Akty“v maľbe 21. storočia absorbovali stáročnú skúsenosť zobrazovania tela.
Antický svet
Primitívny umelec videl v obraze tela (predovšetkým ženy) symbol plodnosti a obdaril ho príslušnými proporciami. S rozvojom civilizácie sa zmenili aj kánony obrazu človeka: v starovekom Egypte sa objavili prvé kanonické obrazy ľudí, ktoré neskôr ustúpili gréckym sochám a freskám.
V starovekom Grécku dosiahol kult nahého tela vrchol - nahota sa nepovažovala za obscénnu a vyzývavú, obrázky športovo stavaných tiel boli vyhotovené v plnom súlade s anatómiou a objavmi vedcov (zlatý rez je príklad tohto).
Kresťanstvo: Stredovek
S šírením kresťanstva nahota v maľbe náhle stratila svoje pozície - nahota sa stala zosobnením hriešnosti a démonického pokušenia. Ilustrácie niektorých biblických scén sa však nezaobišli bez obrázkov nahého tela.
Koncom stredoveku stratila nahota svoje postavenie zakázaného ovocia a s nástupom renesancie sa začal nový rozkvet maľby, a to aj v žánri nahého. Antropocentrizmus, charakteristický pre renesančných mysliteľov, bol stelesnený vo výtvarnom umení. Nahá povaha na obrazoch Raphaela, Michelangela, Da Vinciho a ďalších umelcov tej doby sa stala neoddeliteľnou súčasťou ich svetských malieb a cirkevných malieb. Objavili sa skutočne rozpoznateľné autorské štýly - hromady masívnych tiel toho istého Michelangela je ťažké nerozpoznať.
Nový čas
V 16. storočí opäť nastal odklon od prirodzenosti, zmenili sa estetické predstavy a vznikol nový kánon krásy, ktorý zahŕňal neprirodzene pretiahnuté proporcie tela. Čoskoro pod vplyvom protireformácie cirkev nahotu opäť odsúdila. Ale začiatkom 16. storočia manierizmus opäť ustúpil prirodzenosti. Toto obdobie prinieslo veľkých majstrov ako Caravaggio, Rembrandt a Rubens, ktorí ukázali ľudské telo v jeho celistvosti, nech už to znamená čokoľvek. Zobrazovali nielen krásu, ale aj nedostatky. Nahá povaha na obrazoch týchto umelcov sa vyznačuje hlbokým psychologizmom.
Nadchádzajúce obdobie klasicizmu (XVIII. storočie)ukončiť psychologický výskum. Tento čas znamenal návrat k dávnej tradícii s jej prísnym ideálom krásy. Ale čím dlhšie toto obdobie trvalo, tým viac táto tradícia degenerovala a do polovice 19. storočia klasicizmus zmutoval na suchý akademizmus, charakteristický pre vtedajšie oficiálne maliarstvo.
Protest vyhlásili impresionisti – „Raňajky v tráve“a „Olympia“od Maneta, ktoré vyvolali škandál, sa stali začiatkom novej éry. Nahá povaha v maľbe sa konečne zbavila pokryteckej pseudomorálky a získala skutočnú slobodu.
Moderita
Začiatkom 20. storočia začala éra slobody. Každý umelec získal právo interpretovať ľudské telo vlastným spôsobom, čo prinieslo úžasný výsledok. "Avignon girls" od Picassa a dievčatá zo zátišia od Matisse, prostitútky od Georgesa Rouaulta - pľuvanec do tváre tradičnému umeniu, z ktorého vzniklo umenie nového storočia.
Mnohí sa vybrali cestou zjednodušovania, iní - deobjektivizácie. Nahá príroda v modernej maľbe je predmetom voľnej umeleckej interpretácie, ktorej výsledkom je celé spektrum tohto smeru od abstrakcie až po hyperrealizmus.
Odporúča:
„Carmen“v Mariinskom divadle: história a modernosť
V Rusku je len málo ľudí, ktorí nevideli alebo aspoň nepočuli o „Carmen“v podaní Mayy Plisetskej. Premiéra tejto opery v roku 1967 šokovala divákov aj kritikov. Ministerka kultúry E. Furtseva bola nahnevaná: sexualita hlavnej postavy a podtext predstavenia boli zrejmé. Predstavenie sa však zdržalo. V roku 2010 sa v Mariinskom divadle "Carmen" znovu narodilo. Nejde o kópiu predstavenia s účasťou sovietskej primabaleríny, ale skôr o modernú víziu
Benátsky karneval: história a modernosť
Benátsky karneval je brilantné, grandiózne, neprekonateľné podujatie v Taliansku, ktoré je známe po celom svete! Tento maškarný ples je najstarší zo všetkých karnevalov na svete! Každý rok sa koná v Benátkach a prichádzajú sem ľudia zo všetkých krajín, zo všetkých kútov sveta
Grodno Činoherné divadlo: história a modernosť
Ak ste fanúšikom kultúrnej zábavy, určite by ste mali navštíviť Činoherné divadlo Grodno. Odpojte sa od svetských starostí a ponorte sa do krásneho fiktívneho príbehu! Príďte na predstavenia a precíťte celú škálu emócií. Garantujeme vám, že sa vám tu bude páčiť
Futurizmus v maľbe je Futurizmus v maľbe 20. storočia: predstavitelia. Futurizmus v ruskej maľbe
Viete, čo je futurizmus? V tomto článku sa podrobne zoznámite s týmto trendom, futuristickými umelcami a ich dielami, ktoré zmenili priebeh dejín vývoja umenia
Rokoko v maľbe. Predstavitelia rokoka v maľbe a ich maľba
Predstavitelia rokoka v maliarstve 18. storočia rozvíjali najmä galantné výjavy zo života aristokracie. Ich plátna zobrazujú romantické dvorenie s nádychom erotiky na pozadí pastierskych krajín
