2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2025-01-24 21:18
Hovorí sa, že krajina je portrétom prírody. A v dobrom umelcovi je plný dynamiky, akéhosi tajomna, ktoré sa divákovi odkrýva len v intuitívno-zmyslovej rovine. Pozoruje obyčajný, ba až nevýrazný náčrt prírody - stojaci osamelý strom, rozbúrené more či hornatú oblasť - a predsa neprestáva obdivovať nezvyčajný uhol zobrazovaného, fotograficky presne vystihnutú náladu, impresionistickú hru s farbami. Všetky tieto vlastnosti môžu charakterizovať aj plátna Igora Grabara. Skúsme opísať obraz „Februárová modrá“.
História stvorenia
Dôkazy o histórii vzniku umeleckého diela sú spravidla extrémne krátke. Ubehne nejaký čas – a sám umelec si presne nepamätá, kedy ho napadlo niečo zachytiťpapier. Príbeh obrazu „February Blue“našťastie neupadol do zabudnutia. Je známe, že plátno vzniklo, keď Grabar býval v Dugine u pohostinného filantropa Nikolaja Meshcherina. Duginovo obdobie sa v umelcovej tvorbe považuje za možno najplodnejšie, obrazy namaľované počas 13 rokov boli múzeami a výstavami prijaté s potešením.
Jedného pekného februárového rána sa umelec práve rozhodol ísť na prechádzku – bez farieb a stojana. Jedna z briez sa Grabarovi zdala obzvlášť krásna, pozeral na ňu a … upustil palicu. A zdvihol ho a pozrel sa na strom zdola nahor. Efekt bol jednoducho výnimočný! Umelec sa ponáhľal po zásoby a načrtol, čo videl, aby o pár dní začal vytvárať plnohodnotný obraz. Aby to urobil, Grabar vykopal v snehu priekopu, zakryl plátno dáždnikom, čo zvýšilo účinok prítomnosti modrej, a začal tvoriť. Pracoval asi dva týždne a celý ten čas príroda umelca kazila krásnym počasím.
Obrázkový predmet
Popis obrazu „February Blue“začnime tým hlavným – brezami v popredí. Stromček je zabalený do najjemnejšej zimnej čipky, ktorá sa vie veselo trblietať aj v zamračenom dni. O kúsok ďalej môžete vidieť menšie priateľky kráľovnej bielohlavej, malé brezy. Napadá mi teda porovnanie s dievčatami, ktoré sa točia v okrúhlom tanci, privolávajú jar a odchádzajú z februára. Zdá sa, že ak zostanete pri plátne trochu dlhšie, budete počuť pieseň o symbole našej krajiny, breze.
Strom je zobrazený na pozadí snehobielej prikrývky a prenikavo modrej oblohy. Preto jej konáre, ktoré breze dodávajú zaujímavý, až trochu zvláštny tvar, pôsobia tajomne, rozprávkovo, očarujúco. Akoby sa krásavica s bielymi trupmi práve prebudila a natiahla sa k oblohe, aby privítala jar, vďaka čomu sa zdá, že breza je bokom.
Farebné riešenie
Pokračujeme v eseji „Popis obrazu „Februárová modrá““. Zdá sa, že obraz zimného mesiaca vyžaduje použitie bielej farby s mocou a hlavnou. Grabar však konal inak. Na plátne divák jasne vidí, že sneh už nie je veľmi čistý, miestami vidno rozmrznuté fľaky, čo znamená, že sa blíži jar. Umelec zároveň veľkoryso používa pastelové a svetlé farby. Verí sa, že na plátne dosiahol hranicu sýtosti farieb, maľby v skutočnosti čistým svetlom. Uvidíme veľa odtieňov modrej, ultramarínovej. Všetky sa spájajú do jedinečnej hudby maliarstva, ktorej hlavným zámerom je sprostredkovať ešte jeden moment zo života prírody, niekedy pre bežného človeka neviditeľný. Podobnou inštaláciou sa Grabarovo plátno – „February Blue“– približuje k majstrovským dielam francúzskych impresionistov, ako sú „Poppies“od Clauda Moneta.
Dominantná nálada
Hlavné ideologické posolstvo plátna možno opísať ako očakávanie. Zimný chlad určite vystrieda teplé počasie, vyobrazená breza sa oblečie do krásneho šatu zo zelených listov a príroda začne nové kolo svojho vývoja. To vysvetľuje mimoriadny, optimistickýemocionálne pozadie plátna. Tento popis maľby „februárová modrá“by mal brať do úvahy.
Ďalšie fakty
Grabar si získal slávu ako zobrazovač zimnej sezóny. Dokonca je zaujímavá paralela spomínaného duginovského obdobia s Puškinovou boldinskou jeseňou ako jedným z najplodnejších období básnikovho pôsobenia. Grabar - "February Blue" a iné "zimné" plátna sa však nepočítajú! - Zachytil aj iné ročné obdobia, aj tváre ľudí. Umelec počas svojho života pracoval veľmi plodne: nie každý maliar dokáže tvoriť takmer nepretržite asi 60 rokov!
Umelec pôvodne nazval obraz, ktorý nás zaujíma, „Modrá zima“– analógia s inými Grabarovými obrazmi –, ale keď dal svojho potomka do Treťjakovskej galérie, premenoval ho. Majstrovské dielo je tam dodnes. Návštevníci si prezerajú plátno a sú prekvapení, keď nájdu niečo, čo ani tie najšikovnejšie reprodukcie nedokážu sprostredkovať: ťahy, jednotlivé bodky, ktoré tvoria plátno. Aj to je stopa jedného z prúdov umenia – divizionizmu.
Tento popis maľby „Februárová modrá“možno považovať za úplný.
Odporúča:
„Svätá rodina“od Raphaela: popis obrazu
Raphaelova „Svätá rodina“vznikla vo Florencii v tom jedinečnom čase, keď tu súčasne pôsobili Michelangelo, da Vinci a samotný Raphael. Tento obraz patrí do raného obdobia tvorivosti vynikajúceho talianskeho maliara a je právom považovaný za jeden z najjemnejších, filigránskych výtvorov umelca
História stvorenia a popis Rylovovho obrazu „Poľná jarabina“
Samozrejme, slovný popis Rylovovej maľby „Poľná jarabina“nenahradí jej živú kontempláciu. Pomôže však predstaviť všeobecný charakter a jednotlivé detaily. A hlavne – pochopiť, čo umelca viedlo a prečo chcel zachytiť práve tento kút prírody. Teraz je krajina v jednej z výstavných siení Ruského štátneho múzea v Petrohrade
Kreatívna asociácia „Modrá ruža“
Kreatívna únia Modrá ruža vznikla na začiatku 20. storočia, v tých rokoch, keď bol taký trend v umení ako symbolizmus veľmi populárny. Chrbticu tvorili umelci Pyotr Utkin, Pavel Kuznecov, sochár Alexander Matveev
"Modrá hviezda" (Kuprin). Zhrnutie príbehu
20. storočie dalo svetu mnoho jedinečných príkladov beletrie. Medzi nimi aj príbeh „Modrá hviezda“(Kuprin). Zhrnutie tohto málo známeho diela umožňuje nový pohľad na autora a jeho dielo
Postava románu "Majster a Margarita" Bosoy Nikanor Ivanovič: popis obrazu, charakteristiky a obrazu
O tom, ako vznikol román „Majster a Margarita“, kto je hrdina menom Bosoy Nikanor Ivanovič v tomto diele a kto pôsobil ako jeho prototyp, si prečítajte v tomto materiáli